台词是表演者表现力中最丰富的因素和影响对手最完善的手段，是动作的一种高级形式。 本书是本恰如其分的“学究”工具书。这本手册能适应表演者对台词问题的普遍关心。无论在专业圈里，还是在艺考学生中间，一直不断地有人提出舞台表演中的台词怎样做到的问题。因此，此书的写作也是十分迫切、很有现实意义的。 本书所涉及的问题，都是与舞台表演息息相关的，都是专业的、持久的问题。我们想要解决问题的态度是关切的，严肃的。我在这个高难而又奧妙的问题上敢于发表意见的勇气不是来自于某一个偶然，而是源于我十多年在表演和台词的一线教学中，始终献身于台词作品的钻研。 多年来，我一直尽可能地把自己对台词作品的阐释理解，传授给自己的学生，然后让他们同观众直接见面，倾听观众的共鸣。除此之外，同我们文化差异很大的留
《电视画面编辑》所要论述的是电视工作者如何在电视编辑这一环节中，依据影视语言特有的思维方式和语言法则，艺术地记录和表现他感觉和想象中的种种现实。在电视的里，伴随着电视的每一次进步，机械始终是不可或缺的工具。像电视这样，依靠科技并熟练运用科技来创造艺术成果，可以说是的。加上近些年来电子技术在电视领域的应用，更有人鼓吹电视作为一种媒体应发挥自己快捷、逼真和广泛的优势，记录、干预现实生活。有人因此认为电视在表达方式上只不过是对现实的一种“机械式的再现”，难以挤进缪斯的殿堂。这不是一种严谨的认识。 其实无论是善于忠实记录现实的摄像机，还是越来越的编辑机，其操纵者都是有着丰富经验、丰富情感和丰富想象力的人。他们在记录、表达现实时，除了模拟以外，还会有所传译，有所解释，有所批判。因此，摄
《当代好莱坞：艺术、金钱与梦》一书是“近观美国丛书”的一个组成部分。作者从他所用的名字—— “当代好莱坞：艺术、金钱与梦”——上就已经表明 了他的基本观点。 艺术、金钱和梦，可以说是历来美国电影赖以生存和发展的基础。各个不同时期出现的一些优秀的表导演艺术家及其所创作的电影艺术精品，是使好莱坞经久不衰并终霸占全世界电影市场的根本之点。 本书中围绕着制片问题所提供的种种动作的情况，对于一般读者说来，也可以提供一个了解好莱坞这架庞大机器如何运转及其美国经济千丝万缕的联系的机会，因而也是“近观美国”的一个不可或缺的角度。 本书还提到人们应该警惕好莱坞影片在意识形态上的“入侵”，并对我国在加入WTO后如何应对美国电影的“大举进攻”以保护我们的民族电影提出了一些好 的建议。
本书站在影像消费者立场，对大众美学观念在好莱坞电影影像中的积淀进行了充分的文化发掘，在客观分析的基础上，思辨其对好莱坞影像生产的支配性影响。 作者着力摒除陈见，创新性地论述好莱坞电影文化若干突出的方面，并在中国电影和好莱坞电影、影像生产和影像消费、俗与雅、梦与真的逻辑对应中，始终贯穿一种“问题意识”和对占领影像市场的文化路径及其手段的思考与推求。
