这是一部全面论述电影电视剪辑艺术的原理、方法和技巧的著作。全书可以说是由“影视剪辑艺术论”和“影视剪辑技巧”两大部分所组成。有位电影导演艺术家曾说过,“编剧是文字的剧作者,剪辑是镜头的剧作者”,本书所阐述的就是“镜头的剧作”的语法、章法和技法。 本书力图对20世纪中国影视剪辑的实践经验和理论探索予以初步的总结,同时,对21世纪中国剪辑艺术的发展前景,作出一个概略的展望。 这部著作,力求在理论与实践相结合的基础上,探讨中国影视剪辑艺术的基本规律和基本手法,为创建有中国特色的剪辑艺术学派助一臂之力。 希望这部著作对从事和准备从事影视剪辑、编辑工作的人士、学子,从实际操作到理论思考都有所助益。影视界的导演、摄影、摄像、录音、美术、表演、制片人员亦可一读,以增强剪辑意识,进而与剪辑工
《电视艺术学》是我国部关于电视艺术的学术论著。它全面、系统、深入地阐述了电视艺术的理论。结合我国电视艺术创作和发展的实际,对电视艺术给予了科学的界定和分类;对电视艺术的语言、思维和审美的特征及其规律进行了深入的探讨;对电视文学、电视戏剧、电视艺术片、电视综艺节目等艺术样式的艺术特征、创作特色、发展规律、历史走向进行了具体的阐述;对电视艺术园地里有代表性的作品进行了独到的论述和剖析。
本书介绍了电视节目制作中的艺术基础、技巧基础和电视编导的基本常识,介绍了一些与电视节目制作相关的计算机软件。全书共分八章:第一章绪论;第二章电视镜头的摄制;第三章蒙太奇及其分类;第四章电视镜头的组接;第五章声音和配音;第六章稿本的编写;第七章电视照明;第八章影视计算机应用软件。 本书内容丰富,通俗易懂,可作大专院校有关专业的教学参考书,可供从事电视制作的有关人员参考,还可供广大的业余爱好者使用。
本书是联邦德国著名电影史家乌利希·格雷戈尔继《世纪电影史》、二卷之后的另一部著作,作者较全面;系统地介绍了1960年以来世界各国电影发展的概况,尢以较大篇幅对各主要电影国家的电影经济、电影流派、重要导演及其影片作了客观而详尽的评价,插入了影片剧照三百余幅,此外,《附录》中还编列了大量的人名、片名等索引,因此,作为世界电影史的一家之说,本书对外国电影研究者来说,不失为一部较有价值的参考书和工具书。
本书介绍了电视节目制作中的艺术基础、技巧基础和电视编导的基本常识,介绍了一些与电视节目制作相关的计算机软件。全书共分八章:第一章绪论;第二章电视镜头的摄制;第三章蒙太奇及其分类;第四章电视镜头的组接;第五章声音和配音;第六章稿本的编写;第七章电视照明;第八章影视计算机应用软件。 本书内容丰富,通俗易懂,可作大专院校有关专业的教学参考书,可供从事电视制作的有关人员参考,还可供广大的业余爱好者使用。
本《标准》以《中华人民共和国职业分类大典》为依据,以客观反映现阶段本职业的水平和对从业人员的要求为目标,在充分考虑经济发展、科技进步和产业结构变化对本职业影响的基础上,对职业的活动范围、工作内容、技能要求和知识水平都作了明确规定。 本《标准》的制定遵循了有关技术规程的要求,既保证了《标准》体例的规范化,又体现了以职业活动为导向、以职业能力为核心的特点,同时也使其具有根据科技发展进行调整的灵活性和实用性,符合培训、鉴定和就业工作的需要。 本《标准》依据有关规定将本职业分为三个等级,包括职业概况、基本要求、工作要求和比重表四个方面的内容。
本书以电影为主,从多方面介绍一些理解和欣赏电影的方法。全书分为从故事看电影、从画面看电影、从声音看电视三个部分。
《电影史话》是中国史话系列之一,由孙立峰编著。 《电影史话》简介: 电影又称映画。从技术手段上看,电影是根据“视觉暂留”原理,运用照相和录音手段,把自然事物及客观环境的影像和声音摄录在胶片上,然后通过相应的放映和还原技术,使之在银幕上形成活动影像和声画对位,用来表现一定画页内容的现代技术。 中国电影创作问世于1905年,经历了从无声到有声,从黑白到彩色,从传统到现代,从萌芽到拓荒,从起步到发展等演化变革的历史面貌。