本书由中国形象的话语生产机制入手,将中国形象置于官方、民间和西方多重话语空间下的权力场域之中,阐述官方纪录片、民间纪录片和域外纪录片所形成的三角关系中的话语构成与权力关系,并探究纪录片与中国形象的话语
《青年电影手册(辑)》继承和延续《电影手册》的精神,同时更紧密的与中国电影相联系,力图在影评标准、电影创作、导演对话、新人关注以及电影国际传播等方面做出自己的努力和尝试。先锋的思想、火辣的群体、睿智的目光、平实的笔触,一本属于青年人自己的电影手册。
阿巴斯·基阿鲁斯达米是伊朗新浪潮电影开创者、诗意电影大师,一生拍摄了22部电影,受到黑泽明、戈达尔等电影巨匠的一致推崇。1997年,阿巴斯凭借《樱桃的滋味》获得戛纳电影节金棕榈奖,之后《何处是我朋友家》《橄榄树下的情人》《随风而逝》等作品均获靠前大奖。 阿巴斯的电影,用镜头凝视平凡人世,纯粹、简朴的故事给人以很单纯的感动。影像风格简洁而富有诗意,洋溢着人文情怀与哲学思考。 《樱桃的滋味:阿巴斯谈电影》是阿巴斯一生导演历程的珍贵总结,详尽而深刻地呈现了阿巴斯的艺术观和人生观。
阿巴斯·基阿鲁斯达米是伊朗新浪潮电影开创者、诗意电影大师,一生拍摄了22部电影,受到黑泽明、戈达尔等电影巨匠的一致推崇。1997年,阿巴斯凭借《樱桃的滋味》获得戛纳电影节金棕榈奖,之后《何处是我朋友家》《橄榄树下的情人》《随风而逝》等作品均获靠前大奖。 阿巴斯的电影,用镜头凝视平凡人世,纯粹、简朴的故事给人以很单纯的感动。影像风格简洁而富有诗意,洋溢着人文情怀与哲学思考。 《樱桃的滋味:阿巴斯谈电影》是阿巴斯一生导演历程的珍贵总结,详尽而深刻地呈现了阿巴斯的艺术观和人生观。
这是一本值得精读的电影摄影经典教程,让你一次亲历21位光影大师的教学课堂。作者精选了发表在创刊近百年的世界专业杂志《美国电影摄影师》上的大师工作坊教学实录和深度访谈,配以现场演示时实拍的镜头画面、灯位图和详细的技术指标清单,分享了从光圈选择、光线控制、布光设计到洗印工艺等一系列环节的实用技巧。每章所邀请的主讲人既有推动技术和美学革新的艺术先行者,如库塔尔和斯托拉罗;也有掌镜好莱坞主流卖座大片的影像魔术师,如日格蒙德和康第。他们不仅亲自在摄影棚内为学生点拨场景照明的关键细节,也就《筋疲力尽》《七宗罪》《末代皇帝》等名片的重要段落做了生动的逐镜讲解,直观有效地帮助创作者在实践中提高技艺水平。 此外,书中访谈部分还涵盖了诸位电影摄影大师的创作理念、与名导合作的宝贵经验、所拍经典作品的
从萌芽到成熟,网络影像艺术飞速发展,俨然已经成为相对于电影、电视独立的传媒艺术,拥有相当大的观众群、市场潜力和产品数量。影视艺术在互联网语境中也发生了本质性嬗变。日新月异的电影、电视和网络影像艺术需要
本书介绍了自平成年代起(1989)至今的134部日本电影与120位日本。
从手绘图开始寻找简单的形状来掌握手绘草图的质量和阴影关系。《动画人接近指导手册:草图概念篇》将会成为你设计之旅的好伙伴,教你在建立素描子欣的同时帮助提高你的设计能力。你的旅程将从图纸材料和技术基础开始
《我不是一本型录》是许舜英与包益民在热销设计生活类杂志PPAPER上对谈的结集,当时这个对谈专栏在引起了很大的反响。首先,许舜英踏踏实实地坐下来和包益民谈衣食住行,从一瓶洗碗精的选择到对零食细节的苛求;其次,许舜英在大多数读者或者创意人看来是带有神秘感的,她很少在媒体抛头露面,更不要说坐下来谈论自己的生活琐碎,而在此书中,她会谈论很多关于她生活的细节;再次,如果说《大量流出》是许的“创作笔记”和“思维体操”,那么《我不是一本型录》就是她对自己生活的坦诚,从中读者可以明了她作品背后的语境,读后不得不叹服并欣然确认,许舜英对广告近乎偏执的完美追求背后,是她一贯的对细节专注和对生活美学的探索。对话中透露出许舜英这几年对媒体、广告、时尚转变的洞见,这些能使读者在轻松的阅读中有豁然之感,并对
《2012中国电影产业研究报告》是国家专项资金支持的文化产业研究项目,中国电影家协会产业研究中心聚合业内研究精英,在掌握年度翔实数据与丰厚的调研基础上,深入研究中国电影产业在发展中存在的问题和机遇并提出战略发展建议。《中国电影产业研究报告》自2007年推出以来,以的数据与精湛的分析广受业内好评。
本书分析归纳了网络微短剧诞生的背景和原因,界定了网络微短剧的概念,对短视频平台(抖音、快手等)、长视频平台(爱奇艺、优酷、芒果TV、腾讯视频等)及B站、知乎等多元化入局者的微短剧布局进行了整体的概述,并针对短剧集的创作进行了细致说明,以帮助读者深入了解微短剧的创作,同时还对微短剧行业产业链的情况进行了分析,包括制作端、渠道端、衍生市场等现状,以及从微短剧具体的商业化摸索入手,包括付费、内容电商化、红人经济等,完整展现了微短剧的商业变现模式。