《京剧》教材作为小学音乐课程的地方教材是对国家音乐课程的补充、延伸和拓展。本教材以行当(生旦净丑)为主线,把京剧知识的系统性与层次性有机结合起来。全套教材四册共编排8个单元(8个主题板块),41课书。每个年级每学期设定6课时,每学年12课时。四册共计48课时。《京剧》教材编写呈现了人文性、知识性、趣味性、实践性等教材特点,可以传承中华文化,普及京剧常识。
在首届京剧传承与发展国际学术论坛上,梅葆玖、谭孝曾、赵葆秀、王蓉蓉等北京京剧院著名表演艺术家、研究中心特聘国内外专家等40余人进行了热烈研讨,与会专家对于京剧的热爱与执着激发了我们致力于研究“北京京剧”的动力,明确将《北京京剧百部经典剧情简介标准译本》(中英对照)作为研究工作的切人点,充分发挥研究团队多学科交叉与国际化背景等优势,在北京市哲学社会科学规划办公室王祥武主任的鼎力支持下,《北京京剧院打造世界驰名院团的战略研究》(项目编号12JcB003)和《新形势下北京京剧传承与发展的现状、问题与对策研究:基于市场化的视角》(项目编号12JGB004)获得立项,使得我们的研究与探索在良性机制上运行。本书也成为以上项目的结项成果。 其间,部分研究团队成员从初的“戏盲”进步为“戏迷”,通过近80人次听
本册为《京剧著名唱腔选》上集,包括老生、花脸部分,共三十二位演员,八十二段唱腔。旦角、老旦、小生等唱腔选段拟再拟再分两册,编为中、下集。 本书选择唱段时,尽量照顾到流派、演员、剧目、板腔乃至地区的不同,本书曲谱采用群众习续的通用记法,在每段曲谱后面,我们撰写了有关剧情、演员、流派及演唱特点等方面的简要介绍。
一 本册包括旦角,老旦部分,共三十五位演员,七十段唱腔。 二 本书选择唱段时,尽量照顾到流派、演员、剧目、板腔乃至地区的不同。 三 本书曲谱采用群众习惯的通用记法,在每段曲谱后面,我们还写了有关剧情、演员、流派及演唱特点等方面的简要介绍。
本书为《就著名唱腔选》中集,包括旦角、小生部分,共三十四位演员演唱的六十八段唱腔。本书选择唱段时,尽量照顾到流派、演员、剧目、板腔乃至地区的不同。本书曲谱采用群众习惯的通用在每段曲谱后面,我们撰写了有关剧情、演员、流派及演唱特点等方面的简要介绍。
《中华优秀传统文化丛书:京剧》选取了京剧这个优秀传统艺术形式,力求表现其艺术的精髓,展现其经过成百上千年选择与沉淀下来的丰富的内容与形式。将这些优秀文化艺术的特质呈现给广大读者,更希望通过它让世界对中国有一个深层次的了解和认识,推动我们传统文化艺术走向另一个*。
“走进京剧”丛书(共4册)是专为小学中高年级学生及对京剧艺术感兴趣的青少年读者精心打造的融京剧知识、名剧故事、京剧欣赏于一炉的系列丛书,文图并茂,美不胜收。 《将相和》《昭君出塞》《群英会》《杨家将》《四郎探母》《打渔杀家》,这些都是京剧发展史上炙手可热、流传甚广的经典剧目,本册精选了三十多个这样的京剧剧目.用生动活泼的故事形式对这些剧目进行了改写和演绎,故事生动,人物形象鲜明,使读者可以通过阅读故事加深对京剧文化的了解,领略到京剧艺术的魅力。
中华大地似乎天生就是孕育戏曲艺术的肥沃土壤。中华民族源远流长的文化传统中产生了屹立于世界文化之林,且独一无二的中国戏曲文化。京剧诞生并成长于北京,它博采众长,汲取了传统的昆曲和许多地方戏的养分。可以说,京剧是中国古典戏曲艺术千年发展史的缩影。它博大精深、美轮美奂,以极大的魅力吸引着世人,散发出夺目的光彩。
《京剧知识与京剧艺术欣赏》一书是才金城先生在石家庄经济学院教授了十年的选修课自编教材。这是一门尝试在大学生中培养京剧爱好者而开设的课程。已有收获,他讲课期间,每年都有听过课的学生到校京剧社听戏或学唱京剧。 受才先生的影响,他的学生中也有人想讲这门课程。有的学生说: 老师的知识功底深厚,听老师讲课是一种享受,使我们终身受益。应该把老师的讲稿和研究心得整理成书,使更多的人受益。 为了支持他的学生继承他的遗愿,为振兴京剧、普及京剧知识出力,也为了满足才先生家人的心愿.也因为先生是我的良师益友,故根据他自1995年至2003年的自编教材和多年的研究资料整理成册,力求保持原貌。由于他后一次比较系统、成熟的讲稿因故遗失,也限于个人水平,这次整理出的书稿,不能一气呵成。难免有的地方与先生的风格不一致
中国京剧脸谱是京剧演员面部化妆的一种特殊谱式图案,它以精巧的构图、绚丽的色彩、细腻的线条、勾揉抹的手法创造出众多性格鲜明又神态各异的艺术形像。 京剧脸谱中的花面妆,从设色的五彩缤纷、构图的千姿百态上显示贵与贱、美与丑、善与恶、忠与奸,含有褒贬深放,与素洁的俊扮形成了对比,生发出强烈的戏剧审美效果。 生旦净丑各式脸谱多姿多彩,给人以美不胜收的艺术享受。
“走进京剧”丛书(共4册)是专为小学中高年级学生及对京剧艺术感兴趣的青少年读者精心打造的融京剧知识、名剧故事、京剧欣赏于一炉的系列丛书,文图并茂,美不胜收。 刘连群编著的《京剧欣赏》以“来,一起看大戏”作为“导游”文章入“戏”,引领小读者从剧场到后台,从后台到前台,边走边看,穿插介绍每个演出环节的常识和典故。可让小读者了解京剧演出的基本环节,欣赏到传统戏、新编古代故事戏、现代戏中的经典代表名剧,从而完成一次浏览京剧大千世界的美妙历程。
“走进京剧”丛书(共4册)是专为小学中高年级学生及对京剧艺术感兴趣的青少年读者精心打造的融京剧知识、名剧故事、京剧欣赏于一炉的系列丛书,文图并茂,美不胜收。 刘连群编著的《京剧入门》顺着小读者的认知规律,讲述京剧是什么,京剧演什么,京剧怎么演,京剧怎么看,京剧怎么学,生动有趣地介绍了京剧的由来,京剧的主要行当——生、旦、净、丑等,如何排戏、演戏,如何看戏、学戏等。可引领小读者步入京剧艺术的殿堂.受到京剧艺术的熏陶。
本书介绍了常见京剧剧目135个,内容包括每剧的故事梗概、基本情节、主要人物、典故、服装道具、艺术特色等。 仅有一百六十馀年的历史,竟然拥有几千种剧目,这景况在国内乃至国外的舞台上都属罕见,而京剧独有。 世界大舞台,舞台小世界,几千剧目把国事家事、军事政事,天上地下,人鬼神妖,亲情友情、爱情恋情,悲欢离合、喜怒哀乐  演绎得何等丰富多彩、琳琅满目,观此书似可见一斑。 本书或许可以告诉读者戏中的故事哪是真哪是假,哪是实哪是虚。京剧有大量的折子戏。折子戏的出现是戏曲发史的一大革命,它打破了生、旦主宰舞台的局面,而使净、丑等行同样也可成为舞台的主角,同时巴丰富了剧目,精简了。但有些折子戏所演故事却显得没关没尾,使人看後如入雾中。此书则尽量给出故事发生的背景材料,或理出故事的来
《京剧》教材作为小学音乐课程的地方教材是对国家音乐课程的补充、延伸和拓展。本教材以行当(生旦净丑)为主线,把京剧知识的系统性与层次性有机结合起来。全套教材四册共编排8个单元(8个主题板块),41课书。每个年级每学期设定6课时,每学年12课时。四册共计48课时。《京剧》教材编写呈现了人文性、知识性、趣味性、实践性等教材特点,可以传承中华文化,普及京剧常识。
无论你是刚刚对京剧产生了兴趣,还是出于为你所喜爱的音乐创作积累素材,或者是为你忠诚的教育事业开阔视野,相信《京剧知识一点通》对你来说,都会是一部恰到好处而且具有实用价值的读物。说它好,就在于它的“一点通”。 提到京剧,总有人感到“遥远、神秘、拖沓”。殊不知,当红导演张艺谋与作曲家陈其钢联袂,充分运用京剧音乐的元素创作了民族舞(歌)剧《大红灯笼高高挂》;作曲家赵季平创作的电视连续剧《大宅门》,始终以京胡演奏及锣鼓贯穿;作曲家傅庚辰在电影《地道战》中以一句河北梆子唱腔旋律的发展,伴随着剧中人焦急的脚步和献身的悲壮。凡此种种,可见戏曲艺术底蕴之深厚之深人人心。其实你要认识了京剧之后,就会觉得“‘她’其实离我们很近”(大学生语),只要一点就通。 本书并非、也无意于“传道、授业
脸谱是戏曲演员面部化妆的一种谱式,这种化妆具有图案意味,在构图、勾画、涂色等方面都有一定的谱式,所以叫[脸谱]。脸谱是由唐代乐舞[代面]逐渐演变而来的。 京剧脸谱艺术是我国民族戏曲艺术的一个重要部分,它不仅有丰富的舞台画面,更通过色彩的组合与不同图案,使戏剧人物的性格外化,京剧脸谱有多种谱式,常用于净、丑角色,如脸谱有[整脸]、[十字门脸]、[三块瓦脸]、[六分脸]、[碎脸]、[歪脸]、[僧道脸]等等,采用勾、抹、揉等方法,颜色则红、黄、蓝、绿、白、黑、紫、金、银等各具妙用,以丰富的想像和夸张的手法,突出剧中复杂的人物形象,从形、神、意等方面表现人物的忠、奸、善、恶,即[寓褒贬、别善恶]。
徐城北的 说戏 是有来头的。自幼跟祖父瞧戏,又出身记者世家,多与梨园名角耳濡目染,虽无心插柳,却又命中注定在专业剧团当编剧搞研究,一干15年。写过剧、论过戏、出过专著,但如同人们称他 城北徐公 ,并不因其貌得名一样,他的杂(涉猎广泛)、散(散论闲文)、玩(把玩品味)成就了他的非专业写作,更多了读友。于是一发不可收,越发信手拈来,在若干 三部曲 后,开始 五指连弹 。这不,就有了被他称为私人记忆的5本 说戏 。其实,书中不只说戏,也说人说事儿,这或许正是读者想看到的。 徐城北的 说戏 是有看头的。他居然将京剧与粤剧,张火丁与红线女,谭鑫培和于魁智,袁雪芬、袁世海?????都当作 夜明珠 串在了一起,还就此聊起了传统文化与现代文化,当然也免不了说一些大剧场和小园子、演员的挣钱与读书等话题,发一些 切忌
“走进京剧”丛书(共4册)是专为小学中高年级学生及对京剧艺术感兴趣的青少年读者精心打造的融京剧知识、名剧故事、京剧欣赏于一炉的系列丛书,文图并茂,美不胜收。 谭鑫培、马连良、杨小楼、梅兰芳、金少山、裘盛戎,他们或为不同流派的开创者。或为某行当知名的表演艺术家。但都在京剧发展史上留下了浓墨重彩的一笔,至今为人称道。这本《京剧大师》由刘连群主著,《京剧大师》主要介绍了这些知名的京剧表演艺术家的故事。展现出他们对京剧艺术的热爱、追求,以及对京剧艺术的发展所做出的贡献。