京剧究竟好在哪儿,这事说清楚了吗?京剧到底是国粹还是国渣?京剧何以屹立于世界艺术之林?我们对京剧的理解是不是一直受到西方观念的影响? 有关京剧,本书试图回答的就是这些看似简单、却始终未能获得清晰答案的问题,在通俗生动地阐释了京剧是一场 了不起的游戏 的背后,提供的是我们今天对于中国传统文化和传统美学重新认识的新路径。 著名导演郭宝昌一生挚爱京剧,对京剧舞台、源流、掌故都深有研究,是著名票友;又因电影导演的专业熟读西方文艺理论,这让他对近百年来有关中国京剧含混不清的美学定义产生了质疑和思考。经过多年的沉淀,他和学者陶庆梅终写成了这部以全新视角透视京剧本质的著作。本书不仅从中国文化的内部梳理出了京剧独特的美学特征,摆脱以往用西方文艺理论和概念解读研究京剧的套路,更是深植于京剧艺术内
如何系统地掌握上口字、尖团字的专业知识,对于京剧演唱、创腔作曲、京胡伴奏、文学研究,乃至音乐界都有极其重要的意义。《京剧上口字尖团字实用手册》从上口字、尖团字入手,系统概述京剧字音的构成原理和使用方法。 本书精选76段具有代表性的京剧唱词(按十三辙名称顺序排列)标注 上口字、尖团字 ,使读者便于在作品中掌握具体用法。 同时,本书配套20个经典视频。 本书作为一本上口字、尖团字词典类工具书,对于京剧唱念的实践活动,具有参考价值。
本文集所涉人物无论亲朋或师友,均与作者有共同的戏剧爱好。作者把本职工作融合平生兴趣,以其新闻记者的观察之力和文化学者的深厚学养,描绘先贤生动形象,摄录斑斑雪泥鸿爪,笔端凝聚对艺术、对故人的真情实感。本书载已刊稿52篇,结集时多有所修改和润色。另有未刊稿6篇,凡58篇。书中对于有关文化的梳理和阐发,道人所未道,散发思想火花。
本书自2009年出版以来,陆续收到过许多中肯的批评和建议,也不乏衷心的赞美之辞。有一点没有想到,一本小小的唱本居然引来无数专家、学者、京剧表演艺术家、票友和广大读者的热情关注。毋庸置疑,这是京剧艺术的魅力。在改革开放的大环境下,随着京剧艺术的不断自我完善和不断普及提高,越来越多的人喜爱京剧,越来越多的经典名段被人传唱。从读者来信中我们注意到,人们对京剧艺术的认同形同对故宫的认同。置身于故宫,除了震撼别无选择。而身为国粹的京剧,以 唱、念、做、打、手、眼、身、法、步 的综合运用,通过 生、旦、净、丑、末 不同的人物形象,讲述了一个个栩栩如生的历史故事,塑造了众多个性鲜明的历史人物。几位喜爱唱戏的朋友说,从唱本中学唱了新的经典名段,真是过足了瘾,那感觉就像是点到了穴位;一位爱好京胡的朋友
《京剧宋(德珠)派艺术论集》是一本关于论述京剧四小名旦宋(德珠)派艺术的文集,既有宋德珠、宋丹菊父女的经验之谈,又有专家学者的真知灼见和继承者的切身领悟。 《京剧宋(德珠)派艺术论集》持论公允,耐读好看,披卷细读,如同与一位良师益友促膝长谈,收益良多。诚然 开卷有益 ,信哉,开卷有 戏 。这确实是一本了解京剧、学习流派、知晓生活的好书。
《京剧大观》一书是一部关于京剧剧目的汇总介绍。 1940 年由东京的大东出版社发行, 1943 年、 1944 年大东出版社又再版两次。作为资料性著作,该书是用外语写成的海外*早的京剧剧目集,以年代顺序排列剧目,介绍京剧角色、陈述剧目梗概。全书体现了作者京剧艺术本体论的观点,作为京剧史料,有较高的价值。此次北京市方志馆筹划翻译出版的版本为 1940 年大东出版社出版。
《京剧漫画》是由吉林京剧名票张纯保先生创作的漫画集,收录了张先生三十多年来的 100 幅漫画作品。张纯保先生酷爱京剧这一国粹艺术,唱念做打都有研究,擅长表演花脸戏。票戏之余,张先生把自己擅长漫画的爱好与京剧进行了非常自然而又绝妙的结合,他将京剧的故事用漫画的形式表现出来。京剧来到漫画中,漫画回到京剧里,他同时赋予了这两种艺术新的生命。由于他对京剧艺术涉猎较深较广,漫画技艺精湛,这使得他笔下的京剧故事、京剧人物生动鲜活,漫画有趣而诙谐。 中国戏剧家协会主席 尚长荣先生为本书作序。
《京剧说苑》内容简介:京剧是我们的国粹。振兴京剧,不仅需要舞台技艺的传承,京剧文献的搜集、整理也是不可或缺的工作,《京剧说苑》旨在保存亲历者的记录以及扎实的研究成果,去伪存真,拾遗钩沉,以期聚沙成塔,集腋成裘。
该稿作者经过多年实践经验,反复修正整理出35个大家耳熟能详的京胡曲牌,也有首次挖掘、重新组合的新曲牌,并赋予讲解文字介绍入选曲牌的特点及舞台应用时的入、转、收知识和注意事项。后附两张35个曲牌的演奏CD光盘,为京胡器乐曲演奏初学者及工作者提供了工具书。
京剧《宰相刘罗锅》是在同类题材的民间传说等其他艺术形式基础上加工而成的,它以戏说的形式描述了清朝廉政官员刘墉与贪官和珅之间的斗争。本书**部分介绍剧本的内容概要、来龙去脉以及主创人员,第二部分是脚本,第三部分是附录,主要是对京剧剧种的简要介绍,另附参考资料。
本书是中国戏曲学院“中国京剧教学与研究数字资源中心建设”项目的重要组成部分,收录了新中国成立以来省级以上刊物刊载的京剧剧本及部分京剧剧本单行本,共计620多个。这是一次尽量求全的京剧剧本库建设项目,力求尽可能全面反映新中国成立以来六十年时间跨度里,京剧剧本创作的完整面貌。 本书收录的剧本规格、体裁、样式涵盖广泛,既有大型剧本,也收录了中、小型作品,内容涉及传统戏整理、新编历史剧、现代戏、儿童剧等,较为系统地表现了新中国成立以来京剧剧本创作的整体成果以及不同阶段的京剧创作导向与艺术追求。这些剧本中,不少是根据传统剧本加以整理改编,与传统戏相近而细微处调整,因而也有相似题材的不同改编版本;也有一些极富时代特色的剧本创作,其丰富的社会背景、文化意味值得京剧业界思考探究。
几十年来,我们业余从事京剧艺术的研习活动,在此过程中感受颇深,博大精深的京剧艺术,确实是社国传统文化的瑰宝。为振兴和推动这一民族文化的发展,我们勉力做了一点微薄的工作 编写了《京剧曲谱精选》。 京剧的 生、旦、净、末、丑 ,其行当的排列,基本上是依据各行当在舞台上演出的分量而形成的,几百年来已然俗成无可非议。但究其丑角的唱腔基本上是在 生 唱腔的基础上变化而成的,因此本书将丑角的唱腔归入 生 行,排在 生 、 小生 之后称为 丑生 。
本书收录了京剧《九江口》《杨门女将》《三打陶三春》《杜鹃山》《红灯记》《智取威虎山》《徐九经升官记》《曹操与杨修》、昆曲《十五贯》《李慧娘》《南唐遗事》等剧目的舞台演出剧本,做了简明扼要的注释,剧本前的导读介绍其创作的时代背景,分析剧目的思想、艺术成就和美学特征。
海派京剧是从以北京为代表的古典型京剧(即 京朝 派)中挣脱出来,以属于近代性的新的戏剧形态的创造,叱咤上海剧坛并独秀于全国戏剧界。本书简要论述海派京剧的发生和发展的历史,以及海派京剧的艺术特色、审美观念与性质等,并介绍与之相关的代表人物、时装新戏、古装新戏、剧场舞台建筑及技术、戏剧评论、班社组织制度、社会影响等。
王奎文所*的《京剧锣鼓的继承与研究》是一部初步经过教学实践的教材,内容翔实,分类清晰,实用性强,有论述,有具体锣经及用法。此书深入而系统地分析、研究、刻画、讲述了打击乐在戏曲艺术中的作用,讲述了锣鼓音响及节奏变化中的 轻、重、快、慢、长、短、* 等技巧与剧情及表演的需要。
本书将传统京剧的故事、背景、人物写成较通俗的文章,让人们知道哪一出京剧到底是怎么回事。但它不同于一般的剧情梗概、说明书,应该有一定的文学性和可读性。于是,邀请了一批熟悉戏曲,对于中国历史文化有较高学识,文笔通畅而又热心此事的作者,终于写出二百余出戏、合计107万字的《传统京剧故事》,共分4册。
《京剧:穆桂英挂帅》讲佘太君不满宋王宠信奸佞,辞朝返回河东故里。二十年后,西夏番王造反。佘太君忧国心重,差杨文广、杨金花进京打探。二人到京,时值朝中比武选将。杨文广乘机下场,刀劈王伦。宋王得知他是杨家后代,赦免其罪,赐印命其母穆桂英挂帅出征。穆桂英年过半百,念及国家危亡,顿然振奋,更铠甲,点众将,率领大军出征。
本书以戴英禄、梁波编剧的京剧剧本为基础进行了翻译和注释,讲述了贞观初年,李世民面对太平盛世自满得意,奢靡之风渐起。后来,李世民在魏征的力谏之下,将后宫的三千宫女放还回乡,此举赢得万民拥戴,贞观盛世局面继续巩固发展。
在中国戏曲艺术宝库中,京剧艺术独领风骚,一直受到我国人民的喜爱,广大戏迷遍布大江南北、神州内外。正因为文化的同根才使很多中国人重新认识了京剧,增强了民族自豪感,也增加了市场经济建设的凝聚力。欣赏京剧需要一定的相关知识,它是打开艺术宝库的钥匙。社会上有一些介绍京剧知识的书籍,但同时能从教育角度针对戏迷的系列丛书不多。湖南文艺出版社审时度势,与中国戏曲学院的有关专家进行反复论证和研究,进行全方位的支持和协调,调研了社会上的一些出版资料,对本丛书做了精心的安排,并派专人专门多次往来于京湘之间,为本丛书的顺利出版打下了良好的基础。《学京剧:小生》为该丛书之一,内容包括:小生行当总述、京剧小生行当的表演特色、学习京剧小生表演的功法、学习京剧小生剧目、京剧小生经典唱段赏析、学习小生表