从舞剧《只此青绿》登上2022春晚舞台爆火全国，至今已演出超过600场，并走出国门，数次进行国际巡演，同名电影也于2024年10月上映，好评如潮。在专业领域，舞剧获得第十七届文华大奖， 青绿 已成为中式美学的代表之一。 本书收录舞剧《只此青绿》全部定妆棚拍照、舞台剧照、幕后设计手稿图，展示舞剧全部文学剧本，分享书法音乐设计师、非遗顾问、灯光舞美服化道等分工总设计师创作历程。 记录现象级舞剧的诞生，解读专业舞剧背后的文化创意，珍藏演员妆造和舞台精彩瞬间。

这是一本快速浏览世界经典音乐剧的指南，涵盖了来自英国、美国、法国、德奥、俄罗斯等多个音乐剧原创大国的代表作，其中既有常演不衰的音乐剧经典（如《剧院魅影》《伊丽莎白》），也有近年来引领潮流的新作（如《汉密尔顿》《摇滚莫扎特》），可谓风格各异，品类繁多。 作者费元洪有二十余年的音乐剧从业经验，以通俗的语言，从创作背景、剧情内容、音乐构思、舞美设计、演唱表演、文化内涵等方面，展现丰富多元的世界音乐剧图景，带领读者领略音乐剧这门当代最综合的舞台艺术的魅力。

《中国当代舞剧创作三论》（简称 三论 ），是作者继《中国当代舞剧创作综论》（简称 综论 ） 《中国当代舞剧创作再论》（简称 再论 ）之后关于 中国当代舞剧 的研究成果。 三论 由二十八个单元构成，全书40万字左右。第一单元至第十二单元主要述评张继钢、赵明、杨威、陈惠芬、王勇、苏时进、杨笑阳、杨丽萍、王举、王玫、万素、佟睿睿、王舸等13位国内最具成就的中国导演执导的大型舞剧；第十三单元至第十五单元主要是述评陈维亚、高度等具有较大影响力的大型舞作编导；第十六单元述评舞剧文学台本；第十七单元后主要就国内具有较大影响的革命历史舞剧、民族舞剧、芭蕾舞剧、第十二届中国舞蹈 荷花奖 舞剧等进行述评；该书所评舞剧、编导、导演等对中国当代舞剧发展态势具有展望与引导作用。

《中国当代舞剧创作再论》（简称 再论 ）由于平著，是作者继《中国当代舞剧创作综论》（简称 综论 ）之后关于 中国当代舞剧 的研究成果。 再论 由二十二个单元（单元目录附后）构成，全书40万字左右。二十二个单元共分为四大板块：第一板块为第一单元至第四单元，其中以《从开放格局到开创新域 改革开放以来四十年中国舞剧述评》为主，该文35000字；《当代中国新十大少数民族舞剧述评》是《当代中国十大少数民族舞剧》（载 综论 ）的姊妹篇；后两篇是对改革开放以来 革命历史题材 和 现实题材 舞剧的择优述评。第二板块为第五单元至第十六单元，对改革开放以来12位最有成就的中国舞剧编导进行述评，这12位编导大致可分为三代人：佟睿睿、王舸属第二代；周莉亚、韩真、孔德辛属第三代；其余8位属第一代。第三板块为第十七单元至第二十单元，分

《音乐剧基础教程》的内容可一学期学完，也可分两个学期来学习。全书共16章，分别为：音乐剧的定义与特征、西方音乐剧的诞生、音乐剧的黄金时代、摇滚音乐剧与概念音乐剧、英国音乐剧、21世纪西方音乐剧、日韩音乐剧概况、中国音乐剧概况、音乐剧的剧作、音乐剧的音乐和演唱、音乐剧的舞蹈、音乐剧的视听、音乐剧导演、音乐剧表演、音乐剧鉴赏、音乐剧产业。每章结尾留有思考题，可供讨论与思辨。该教程既可作为音乐剧教育的基础理论教材，也可作为音乐剧爱好者的普及读物。 在此，谨向历年来介绍和研究音乐剧的前辈学者表示敬意，《音乐剧基础教程》的撰写建立在已有的学术成果之上，可以说他们也是这部教程不署名的作者。 音乐剧是一门发展迅速的艺术，音乐剧教育也在不断发展与变化之中。虽然基础理论有其相对的稳定性，

余丹红，女，1967年12月30日生于浙江台州。1988年、1996年、1999年分别获学士、硕士、博士学位。曾负笈美、德、奥等国，现于上海音乐学院任教。主要研究领域为西方音乐史、音乐教育及音乐剧等，出版、发表作品有《放耳听世界——约翰·凯奇传》、《上海市中学音乐剧》、《从预制钢琴到 》《电子琴演奏技巧》等。 张礼引，男，1960年11月11日生于上海，电脑网络管理工程师、音乐爱好者。曾游历法、德、意等欧洲十几国，对西方音乐文化颇有感悟。

《百老汇音乐剧》主要内容包括：何谓音乐剧、血统由来、萌芽与雏形、叙事音乐剧的成型、叙事音乐剧的黄金时代、黄金时代之后、概念音乐剧的创作、20世纪末至今等。

《一式多变》主要是为美术高考生编写的。内容涉及速写理论，速写六要素，人物画局部练习，道具和动态，不同姿势的人物画法，一式多变的优势和训练方法，一式多变的典型示例。

内容简介：特洛伊战争如火如荼之际，一支来自神秘部族亚马逊的骁勇的少女军团从天而降。她们的统帅，亚马逊女王彭忒西勒亚与希腊英雄阿喀琉斯在战场相遇，他们爱上了彼此，都想俘获对方。在一次战斗中，彭忒西勒亚负伤昏迷，被阿喀琉斯擒获，她的女伴普萝妥耶为避免刺激女王脆弱的心灵，恳请阿喀琉斯装作自己被俘，女王苏醒后信以为真，对阿喀琉斯讲述了埋藏在亚马逊国奇异而惨烈的历史中的秘密。就在此时，远处传来了激战的声音……为了使读者更好地理解作品，译者为正文添加了众多脚注，并在正文之后编写了“专名索引”。除了克莱斯特的剧作，本书还收录了三篇评论及研究文章，这三篇文章为读者了解相关背景，理解剧作内涵提供了便利。

二十余年来，作者一直在潜心研究中外舞剧理论与创作，前后也编创了五部舞剧。《中外舞剧分析与鉴赏》一书正是作者的一个阶段性的总结，此书既涵盖了舞剧理论的新思考、新观念与新探索，又提出了舞剧分析与鉴赏方面的新方法、视角与切入点。

余丹红，女，1967年12月30日生于浙江台州。1988年、1996年、1999年分别获学士、硕士、博士学位。曾负笈美、德、奥等国，现于上海音乐学院任教。主要研究领域为西方音乐史、音乐教育及音乐剧等，出版、发表作品有《放耳听世界——约翰·凯奇传》、《上海市中学音乐剧》、《从预制钢琴到 》《电子琴演奏技巧》等。 张礼引，男，1960年11月11日生于上海，电脑网络管理工程师、音乐爱好者。曾游历法、德、意等欧洲十几国，对西方音乐文化颇有感悟。

二十余年来，作者一直在潜心研究中外舞剧理论与创作，前后也编创了五部舞剧。《中外舞剧分析与鉴赏》一书正是作者的一个阶段性的总结，此书既涵盖了舞剧理论的新思考、新观念与新探索，又提出了舞剧分析与鉴赏方面的新方法、视角与切入点。

《玫瑰圣经》耗时20年的绝世名作，版画刻录下的亘古幽香紫图书馆绝版再现“名字有什么关系？把玫瑰花叫做别的名称，它还是照样芳香。”在的《罗密欧与朱丽叶》中，莎士比亚这样写道。无论是过去、现在还是未来，玫瑰都是人类文化与生活中重要的花卉之一。人们将它与生命的三个方面联系起来：爱情、死亡与永恒国度。人们对玫瑰无限钟情，赋予它现实的与乌托邦的双重魅力，使之既高贵庄严又艳情诱惑。能同时点燃我们的愉悦、激情与想象力的，唯有玫瑰。无数人对它趋之若鹜，为它写作多如星辰的诗篇和赞美文，有以它为主题的节日和历史，甚至有以它冠名的战争和神秘教会组织。除了本具的娇嫩美艳，玫瑰更拥有丰富的象征意义和深刻的符号学内涵，一如近年来风靡于世的《达芬奇密码》中所言。而这一本被誉为“雅的学术、美丽的研究”的《玫

从舞剧《只此青绿》登上2022春晚舞台爆火全国，至今已演出超过600场，并走出国门，数次进行国际巡演，同名电影也于2024年10月上映，好评如潮。在专业领域，舞剧获得第十七届文华大奖， 青绿 已成为中式美学的代表之一。 本书收录舞剧《只此青绿》全部定妆棚拍照、舞台剧照、幕后设计手稿图，展示舞剧全部文学剧本，分享书法音乐设计师、非遗顾问、灯光舞美服化道等分工总设计师创作历程。 记录现象级舞剧的诞生，解读专业舞剧背后的文化创意，珍藏演员妆造和舞台精彩瞬间。

《楚风艺丛：楚艺术史（一个被湮没2000余年的艺术传统）》是一部断代的、区域性的艺术史，是完整的中国艺术史的一个组成部分。相对于一部完整的中国艺术通史而言，楚艺术史又是一个有显著自身特质的独立结构。就艺术样式和它们所包容的文化内涵而言，我们都能深切感受到楚艺术那非同寻常的魅力。这些重见天日的楚艺术品使我们得以窥见上古时期人类心智和精神的一科一十分独特的艺术显现。从这一意义上讲，楚艺术不惟明显区别于中国东周时期北方地区的艺术，也是与人类在古代世界所有杰出的艺术创造，与早于它的古代埃及艺术、巴比伦艺术，以及与它大致同期的希腊艺术，稍后的罗马艺术相互辉映的。