魔术是一种表演艺术,它运用人为的隐秘技法制造出超现实的自然现象,以满足人们的好奇心理和特殊的审美需求,以达到了解科学知识和愉悦身心的目的。表演者富于个性的高超技艺表演,是魔术魅力的主要来源。本书以生动的故事讲述了魔术的发展历史和魔术的奥秘,语言生动,图片清晰,极具欣赏价值和收藏价值。
《京剧入门与鉴赏》就是一本全面介绍京剧知识的入门书,从京剧发展史、京剧剧目、京剧行当、京剧音乐、京剧舞台美术、梨园佳话等方面进行了详细阐述。我国的戏剧艺术源远流长,波涌浪翻,高潮迭起。其中,元杂剧的辉煌、明清传奇的鼎盛、以京剧为代表的花部地方戏的五彩缤纷,则分别代表着中国戏剧史上的三个黄金时期。京剧艺术博大精深,浩瀚无涯,令人叹为观止。京剧艺苑姹紫嫣红,辉煌灿烂,叫人眼花缭乱。
唱念是戏曲、曲艺综合艺术中的重要组成部分,是表演艺术的主要手段。曾有不少论著阐述、介绍唱念声乐艺术。 《戏曲曲艺唱念》采用论述与练习结合的写法,文字与例证结合,每章附有练习建议,可作为戏曲、曲艺学员、演员的初级教材,也可作为戏曲、曲艺工作者的自修参考资料。
近两百年来,海派戏剧的剧种、人物烟波浩淼,剧目、理论汗牛充栋,犹如千帆竞发、百花吐艳。若凭一本小书,实难采撷其中万一;但若以剪裁之法,为读者大致勾勒出上海剧坛的形貌特征、动作神态和性格气质,描画出海派戏剧的演变轮廓、运行轨迹和发展态势,这样做不惟有益,而且有趣。 本书为读者大致勾勒出上海剧坛的形貌特征、动作神态和性格气质,描画出海派戏剧的演变轮廓、运行轨迹和发展态势。内容包括上海,一座非常有戏的城市;请问您爱看啥戏——京剧;箱底有片好绫罗——昆剧;抒发时代最强音——话剧;此生愿为上海人——淮剧等。
本书共分为五部分,主要内容包括:京剧之母——徽剧、采茶之戏——黄梅戏、山中民歌——庐剧、特别祭祀——安徽傩戏、佛经演义——目连戏。
本书共分为山西土戏——上党梆子、晋戏之母——蒲州梆子、晋腔晋韵——中路梆子、戏苑拾英——地方戏剧共四部分,主要内容包括:明代八音歌舞形成上党梆子、上党梆子一代宗师赵清海等。
中国现当代戏剧史上翻案剧创作是值得关注的。既成定论或一般习见谓之历史事件或历史人物的成见定论,如果把这些习见定论看做对历史事件的定案,那么,提出对习见定论的不同意见或完全相反的见解,就谓之“翻案”。翻案剧是指通过戏剧的表现手法,从异于传统的新的角度和立场,在质疑前贤和时贤观点的基础上,或部分否定历史人物、历史事件及传统观念的定论,并解构这些定论;或者避开原有定评的标准,重新评价历史人物、事件及现象,并赋予其新的形象内涵、新的意义。一般的,文学研究界和戏剧界就习惯性地把这一类历史题材的戏剧称为“翻案剧”。 纵观中国现当代剧坛,翻案剧分为三个时期:1919年~新中国成立前、十七年和新时期。翻案剧的对象是:美人、帝王和臣子。 本文着重于对中国自1919年以来的现当代“翻案剧”进行梳理,从
本书共分为七部分,主要内容包括:东北之参——吉剧、北国之花——龙江剧、唢呐之歌——海城喇叭戏、辽南瑰宝——辽剧、蒙乡之花——阜新蒙古剧、满族飞歌——新城戏等。
基于加强中华优秀传统艺术保护与推广的目的,《杂技》选取了杂技这个优秀传统艺术形式,力求表现其艺术的精髓,展现其经过成百上千年选择与沉淀下来的丰富的内容与形式。将这些优秀文化艺术的特质呈现给广大读者,更希望通过它让世界对中国有一个深层次的了解和认识,推动我们传统文化艺术走向另一个*。本书由杨超编著。
《苏沪戏剧魅力/中华复兴之光》主要包括万里锦绣河山、悠久文明历史、独特地域风采、深厚建筑古蕴、名胜古迹奇观、珍贵物宝天华、博大精深汉语、千秋辉煌美术、绝美歌舞戏剧、淳朴民风习俗等,充分显示了美丽中国的中华民族厚重文化底蕴和强大民族凝聚力,具有极强系统性、广博性和规模性。
本书主要指湖北戏曲种类与艺术。包括汉剧、楚剧、荆河戏、南剧、湖北越调、山二黄等,其中图文并茂,图解图注,形象直观,赏心悦目,彩色制作,丰富多彩,设计精美,格调高雅。
上海音乐出版社决定出版一大产《中国戏曲音乐欣赏丛书》,《黄梅戏唱腔欣赏》荣幸地被列入該丛书的首批出版计划中,并委约我执笔,我愉快地接受了这一任务。从事多年音乐创作和理论工作,我深深地体会到:要想让一个艺术品种持续健康地发展、繁荣下去,为人民大众编写一些普及、系统的通俗读物是不可缺少。书虽然通俗,但质量要予以保证。 本书之所以把黄梅戏的传统型歌舞剧《打猎草》选进来,因为考虑到:黄梅戏的很多曲调都是源于民歌、山歌、小調和歌舞,《打猪草》就保留了非常浓郁的民间歌舞特色。早在1952年《打猪草》在上海公演时,音乐大师贺绿汀和著名戏剧家张拓都曾在报上著文称赞,也受到广大观众的喜爱。之后,全国很多文艺团体都先后专程到安徽学习《打猪草》。上海和安徽的文艺出版都出版过該戏的剧本和曲谱。这个戏今
《相声那些事》是追忆前辈关于相声艺术的著述,有些只言片语,珍贵细节,都是前辈多年舞台实践的积累,极可宝贵的经验。作者许秀林出于对相声艺术的热爱与坚持,引用前辈论点,列举艺术范例,在探索寻求中学习,在演出实践中体验感受,归纳整理了相声的艺术特性及表演技法,对于将相声作为传统艺术的从业者,具有参考价值。