《服装表演概论(第2版)》以服装表演专业的综合理论和全方位技能培训为切入点,系统介绍了服装模特和服装表演的概念;详细阐述了服装模特的基本培训项目——形体训练、舞蹈训练、音乐基础、形象塑造、心理素质、参赛指导及模特的经纪与管理等课程;具体讲解了服装表演的策划与制作——策划与编导、舞美设计、管理与执行;重点拓展了服装表演的传播与推广的新颖理论。 《服装表演概论(第2版)》结合了北京服装学院表演专业教师积累多年的教学与实践经验,并收集、吸纳了大量外相关资料,注重科学性和规律性,在加强对学生专业能力与技巧培养的同时,更加强调教学效果的实操性和市场性,构建了服装表演专业科学、规范、系统的教学体系。 《服装表演概论(第2版)》适合于高等教育类、高职高专类服装设计专业、服装表演业、时尚
《贞观盛事》是现代新编京剧的优秀剧目之一。本剧是由陈薪伊导演,戴英禄、粱波编剧、尚长荣主演,本剧主要讲述了唐贞观年间,皇帝李世民励精图治,采纳谏议大夫魏征200余条意见,不断兴利除弊,革故鼎新,初步形成国势昌隆,府库充盈,国力强盛的盛世局面。1999年首演,时任中共中央政治局常委、全国政协主席李瑞环,中共中央政治局委员、国务院副总理吴邦国,文化部部长孙家正,文化部常务副部长李源潮等观看了演出,演出受到观演领导和业内专业人士的一致好评。尚长荣先生凭借《贞观盛事》中的魏征一角获“第六届中国艺术节优秀表演奖”、“第三届中国京剧艺术节优秀表演奖”和第十届“文华表演奖”。此后本剧常演不衰,演出盛况空前,一票难求。
本书选取京剧中一百个具有示范意义的戏曲故事,在每个故事配以经典舞台剧照作为插图,汉语和法语两种不同语种呈现。中文故事翻译成法语,翻译时尽量保留中国韵味,表述方式上也更加统一规范。
本书是上海戏剧学院从其开展跨文化交流学项目以来的八届毕业生论文中精心选取、组织翻译、编辑而成的一本论文集。共分“跨文化的语言艺术”“全球视域下的中国戏剧影视与文化研究”“重探世界戏剧与舞蹈的叙事、迁徙与实践”“创新探索与应用”四部分编排了12篇论文,以及上戏跨文化交流学领军人物孙惠柱教授的论文。上戏副教授司徒嘉怡作序。 本书体现了几个特色:一是跨文化戏剧中如何实现多语兼容;二是从当代视角探讨传统与现代、本土与国际的关系;三是在既有研究范式之外做创新和应用性研究。作者在大量的文献基础上,结合表演分析、话语分析、采访、田野调查、工作坊、个人实践,体现了研究方法的多元性。所有文章都经作者浓缩后再翻译,篇幅都不长。特别要指出的是,翻译工作体现了译者都有较强的语言转换能力,符合信达雅的要
本书是日本导演蜷川幸雄的回忆录,由自传性随笔和表达戏剧理念的短篇文集组成。全书从他的戏剧生涯发端开始追溯,呈现了日本20世纪60年代小剧场运动的氛围,与后来成为知名演员和剧作家的同僚们的过往点滴,以及转型进入商业戏剧后所面临的挑战,并回忆了如何开启世界各国的巡演之门。书中所涉话题包括为何起用明星、如何让戏剧舞台进入“非日常”的世界、如何培养演员等重要观点。 蜷川幸雄的舞台风格充满 ,兼顾艺术性与商业性。在长达半世纪的导演生涯中,他执导了超过百部作品,将歌舞伎的表演形式运用于西方经典戏剧的演出中,形成了独特的戏剧美学,并凭借对莎士比亚戏剧的深刻诠释获得 声誉,被称为“世界的蜷川”。而他炽热的文字也像戏剧作品一样,直率犀利、不拘一格,从这里出发,同样可以走进蜷川幸雄燃烧的艺术世界。
中国戏曲学院戏曲文学系建系二十多年来,在许多领导、专家和所有教师的辛勤努力下,逐渐形成了自己的办学特色:即以培养戏曲的创作与理论人才为宗旨,使学生掌握戏曲剧本写作的基本技能,具有的戏曲理论修养和研究能力。 自1999年连续扩大招生以来,目前戏文系在校生约200人,毕业生超过了100人,他们大多工作在戏曲院团、影视、新闻、教育、科研等企事业单位。令人欣喜的是,这些学生从一人校起就对戏曲艺术产生了浓厚的兴趣,他们带着对民族文化的真挚情感,投入到了专业学习之中。从他们的习作乃至毕业作的质量上看,已经显露出的科研素质和创作才华。 由于篇幅有限,这里只收录了近三年毕业生(2003届、2004届、2005届)的部分剧作和论文,尽管有的作品还很稚嫩或者十分粗浅,但毕竟是他们四年学习的一个成果。荀子说,不积跬步,无
本书首先介绍了有关中国杂技艺术研究的现状,然后从吴桥的自然环境和历史入手,分析了杂技在吴桥兴起的原因,阐述了杂技传承的变迁,揭示了杂技艺人的内部结构、师徒关系和社会保障,指出了各国在杂技人才培养和退役后再就业方面存在的问题,同时专门辟一章介绍了日本杂技的传承和变迁。 ,采取田野调查的方法,介绍了吴桥杂技艺人的婚姻家庭,杂技艺术的市场,活跃在海外的吴桥艺人以及中国历代关于杂技艺人的管理和文化政策。
《从讲台到舞台--军旅戏剧创作教学文集》收录了《历史的天空》《大漠胡杨》《征尘扑面守边疆》等作品。 《历史的天空》时间跨度涵盖了半个世纪,是一个宏大的叙事结构,如果不找到一个驾轻就熟的路径,舞台上的一两个小时很难表现其精神实质。
本书是从2015年至2018年,郭晨子于南京大学文学院戏剧影视艺术系主编的《戏剧与影视评论》杂志上开设剧评专栏“晨子看戏”,本书即专栏的结集。在26篇剧评中,既有对昆曲传统折子戏的品评,也有对带有实验色彩的戏曲的分析;既有对近年来引起关注的外话剧的专业评论,也拓展到舞剧和具有戏剧形态的辩论节目;既立足于戏剧本体,着眼于文本和导、表演领域,也以当代文学为参照,寻找戏剧面临的问题;既有的学术背景和前沿性,又不乏感性的认知和表述。
本书既是一本普及黄梅戏特色艺术文化的实用书籍,又是一部规范的系统的黄梅戏唱腔和唸白的普及教材。全书内容包括唱腔、唸白和基础身段表演以及黄梅戏流派等理论研究:唱腔包含必修和选修部分,必修部分包含了黄梅戏声腔的花腔、彩腔、仙腔、阴司腔、平词、二行、三行、八板、火攻等;唸白也包含必修和选修部分,必修部分包含了黄梅戏唸白的小白、大白即韵白和官白等,并附录部分黄梅戏经典的、很好的和具有代表性的剧目剧本;基础身段表演包含手、眼、步等戏曲三法结合唱唸的演唱运用;黄梅戏理论研究包含黄梅戏流派和黄梅戏的传承、创意、发展等内容的研究。
本书精选世界流行魔术和经典魔术,无论你是一窍不通的门外汉,还是一知半解的初学者,在这里都能重新认识魔术、了解魔术,在这里不仅能增加你的魔术知识,并教会你有趣的新魔术、智力游戏和特技,让你亲身体验魔术的魅力。 一看就懂、一学就会的神奇魔法教程 经典魔术优选魔法诱惑无法抵挡 魔术总是会带给人们无限的惊奇与想象,你是否在看过魔术表演之后,绞尽脑汁地想揭开魔术神秘的面纱,了解魔术背后的真相,甚至渴望自己也成为一位魔术高手? 本书精选300多个世界流行魔术和经典魔术,按不同类型分为近景魔术、聚会魔术、站立魔术、舞台幻术等部分。这些魔术十分简单、极易上手,利用的都是身边随手可得的硬币、碗、绳子、手帕等道具;而且对于每一个魔术,书中都有详细的步骤图,清晰展示表演过程,让你可以迅速掌握其中的奥妙,实
本书以近现代语言运动与语言思想变革为背景,通过语言观念、语言实践以及对戏剧文体嬗变产生的影响三个层面,来探讨语言形态转换与戏剧文体变迁的复杂关系。主要涉及语言转换为戏剧文体演进提供的语言基础、戏剧语言形态及表现的发展阶段、现代戏剧语言艺术标准的形成过程、早期现代文学各文体的语言共享与交流等问题,系统地阐释了现代戏剧寻求艺术独立的内、外部因素,确立了汉语的现代转型对包括戏剧文学在内的中国文学现代性的本质意义。