对于琴童来说，经常演奏流行歌曲也有利于他们提高钢琴弹奏的兴趣，对成人来说，只用几个和弦就可以轻松伴奏好听的歌曲是他们极为需要的。《流行钢琴弹唱100首超精选（五线谱版）》选100首时下流行的热门歌曲以及久唱不衰的经典歌曲，曲目包含全面，使用五线谱记谱，在谱面中有和弦标记，对五线谱爱好者来说容易上手，更加能够满足读者练习的需求。在弹唱曲谱之前，作者将本书中常使用的和弦及连接转换一一标出，供读者在演奏前练习使用。

系列教程采用240mm 310mm 的大开本，并且音符也比一般琴谱中的音符偏大。其大开本、大音符的设计配以更为优质的纸张更符合儿童的阅读习惯，有利于儿童的视力发展，让儿童看谱更轻松，同时也可防止成年人的视觉疲劳，不但预防近视，并且更舒适，能够有效提高弹奏效率。 我的*套经典钢琴曲 系列教程的装帧设计全部采用打孔式装帧，笔记本活页式的装帧设计在西方国家已经被普遍采用（特别是在音乐领域），由于乐谱自身具有特殊性，一般都需要平放在谱架上，而传统的装帧工艺使乐谱不宜平整放置，尤其是较厚的乐谱需要使劲按压内页书脊才能使其不再卷曲，因此此套丛书在设计的时候充分考虑到这个问题的存在，故而借用西方国家的打孔式装帧设计，使儿童更加方便地学琴。 我的*套经典钢琴曲 系列教程为了更加接近于原著，希望将真实、权威的

歌词，是歌曲的重要组成部分，想要写好歌词，就必须先要掌握歌词写作的理论基础。本书是专门为音乐创作者想要进行歌词写作而定制的理论教程，书中所讲解的理论规则，是进行歌词写作的前提，有了理论基础，再进行不断地实践和练习，才能够实现自己创作的梦想。 本书包含九个章节，*章是歌词的基本介绍，包括歌词的意义、歌词写作要求等；第二至七章是具体的歌词写作的理论规则，包括歌词的题材及风格、歌词的韵律、歌词的句式结构、歌词的段落结构、歌词的常用修辞方法、歌词的节奏；第八章单独讲解了古风与中国风歌词的写作方法；第九章是对歌词写作要点的提炼。本书中大量列举了各个时期的优秀歌词素材，大家先进行理论的学习，再参照给出的歌词实例，进一步消化和吸收理论知识，*后再进行自我创作，提高自己的歌词写作功底。 本书适

帕德雷夫斯基编的《肖邦练习曲集》根据肖邦的27首曲子，出版的本书。为了更好的引导广大音乐爱好者学习而特此出版肖邦的这本练习曲，其中包括：作品10、作品25，各自均为12首，以及没有编号的3首新练习曲，属于遗作。

《芭蕾基本功训练钢琴曲》根据作者多年教学经验，从芭蕾舞基本功训练的教学内容出发，对钢琴艺术特点进行分析、梳理、总结，探究训练教学中钢琴艺术指导特性，将教学实践中的艺术灵感进行记录，对与舞蹈教学动作组合的音乐进行曲式分析与和声配置创新，旨在丰富高校舞蹈表演专业中应用的钢琴艺术指导曲目，根据芭蕾基训组合训练的动作特征、节奏韵律等编创了80首芭蕾基本功训练钢琴伴奏乐谱。面向舞蹈表演相关专业教师与学生编写。以芭蕾基本功不同训练动作划分章节，结构安排严谨，具有条理性。符合舞蹈表演教学规律，抓住舞蹈教学中钢琴艺术指导的使用需求及特点，对于实践教学有很强的指导性。

本书是专门为古筝纯筝独奏爱好者、重奏爱好者量身定制的一本流行改编曲谱集。书中收录的曲目包括时下流行的电影电视剧插曲、动漫和游戏配乐以及古风歌曲串烧等，丰富的曲目选择满足了古筝初学者进行表演和练习的需求。本书包含纯筝独奏流行曲目12首，重奏曲目15首，以及古风串烧曲目1首。纯筝独奏演奏方式的特点是左手演奏伴奏和弦，右手演奏旋律，并且为了更好地还原曲目本身的韵味和风格，本书在古筝定弦方式上也进行了一些变化，这些定弦方式在每首曲谱的开始处都有详细的标记。重奏是多台古筝在一起演奏的方式，更适合表演节目或集体训练，重奏演奏的曲目声部更丰富、动听。古风串烧曲目是在多首古风热门曲目的基础上进行改编和节选，以串烧的形式演奏出来的，这首曲目更适合自娱自乐，也可以作为表演曲目烘托气氛。本书中的曲谱标

王莫之，小说家、黑胶唱片收藏研究者。本书是时代曲（上海老歌）词曲创作者的传记合集，关注和聚焦时代曲的幕后及创作者的人生轨迹，从老上海时代曲（上海老歌）的二十二年（1927-1949）发展历史里选出一组非常重要的幕后推动者，如黎锦光、黎锦晖、严华、徐朗、梁萍、陈歌辛等，通过作者广泛收集的史料，包括民国时期报刊数据库、从收藏家处获得的大量当事人书信，结合严谨的考据、全新的采访（对传主的后人），以散文的形式创作的一系列主题小传。全书追求资料的翔实可靠，和叙事的文学性，作者以长期关注民国音乐史的积累和小说家的文字功底，为上海老歌幕后的词曲创作者和不为人知的创作故事，留下了其身影。

收录19首风格迥异的中国民歌，除了有大家非常熟悉的《南泥湾》《茉莉花》《拥军花鼓》《在银色月光下》等，还有许多体现地方特色的新创作歌曲，例如《叫卖小调》中的"栀子花 白兰花 "等唱词、旋律就巧妙地融合了上海海派文化中特有的叫卖声，使演唱这首歌曲的孩子们感受到浓浓的老上海风情。

本套书是原上海音乐学院声乐系终身教授周小燕先生在生前大力倡议并协助海内外有识之士耗费十多年时间所编写的、目前国内声乐教材出版物中规模*的一套系统完整的中外声乐教材。周小燕教授生前亲自担任审定工作的这套中外声乐教材，既有意、德、法、俄和中国艺术歌曲，又有音乐会咏叹调和西洋歌剧咏叹调等，除配有中外歌唱家的范唱录音，还增加了适用于高、中、低音各个声部不同调高的版本。 本套书的主编即*作者，是上海音乐学院的校友、旅意青年声乐家贾棣然先生，他先后毕业于上海音乐学院声乐系和意大利国立尼科洛 皮契尼音乐学院研究生院，获意大利声乐及歌剧表演专业的*学历及文凭。早在十年前，贾棣然先生就编译了国内*套意大利声乐室内乐独唱曲集，本曲集多次再版，备受业内好评。接下来的十年里，贾老师将其在意大利多年

本套书是原上海音乐学院声乐系终身教授周小燕先生在生前大力倡议并协助海内外有识之士耗费十多年时间所编写的、目前国内声乐教材出版物中规模*的一套系统完整的中外声乐教材。周小燕教授生前亲自担任审定工作的这套中外声乐教材，既有意、德、法、俄和中国艺术歌曲，又有音乐会咏叹调和西洋歌剧咏叹调等，除配有中外歌唱家的范唱录音，还增加了适用于高、中、低音各个声部不同调高的版本。 本套书的主编即*作者，是上海音乐学院的校友、旅意青年声乐家贾棣然先生，他先后毕业于上海音乐学院声乐系和意大利国立尼科洛 皮契尼音乐学院研究生院，获意大利声乐及歌剧表演专业的*学历及文凭。早在十年前，贾棣然先生就编译了国内*套意大利声乐室内乐独唱曲集，本曲集多次再版，备受业内好评。接下来的十年里，贾老师将其在意大利多年

本书是为孩子们想要弹奏古典钢琴名曲而量身定制的曲谱集。书中不仅包含了30首耳熟能详的古典音乐乐谱，还包含了孩子们学习古典音乐需要了解的四个重要的音乐时期，以及这些重要时期中那些音乐家们的趣味故事。 本书包括三章，*章讲解了四个重要音乐时期的音乐特点，第二章包含了12篇音乐家们的小故事，第三章是30首适合孩子们弹奏的古典钢琴名曲曲谱。书中的曲谱是按照音乐时期排序的，孩子们在弹奏某一时期的乐曲时，可以先去*章了解这个音乐时期的音乐特点，再进行练习；在练*位音乐家的作品时，还可以先去第二章了解一下这位音乐家的趣事，体会作品的创作背景和作曲家的性格。这样的课外内容搭配，不仅能丰富孩子们的音乐常识，还能寓教于乐，让孩子们在练习的过程中更加轻松有趣。 本书适合儿童钢琴初学者使用，也可以作为音乐教师的

《爱的诗篇:小萤星合唱团演唱曲集(五线谱版)》上篇10首作品全部出自中国作曲家之手，有新创作的歌曲《上海等你来》、《孩子，别哭》、《世界博览》等，还有一些根据民歌改编的合唱曲，例如《唱支山歌给党听》、《阳光照耀的地方》等。下篇14首作品都是根据外国歌曲改编而来，如：《樱花》、《回忆》、《邮递马车》、《哈利路亚》（摇滚版）等。

门德尔松用来指那种在伴奏声部的衬托下，旋律进行得像歌唱似的钢琴独奏曲。无词歌"亦称"无言歌"，是门德尔松首创的一种小型器乐体裁，大部分由歌曲似的旋律及简单的伴奏所组成。这种方法为的是使旋律能在一定音型的伴奏下表露无遗。而且，无词歌的旋律不一定非得象歌曲一般，被限制在一定的音域之内，而可以稍稍宽广一些。门德尔松一生总共创作了四十九首无词歌，大约创作于1830至1845年间。

Disney授权正版小小音乐家五线谱

音乐创作是音乐领域中的资源，是一切音乐活动的原生起点。在数百年的中外音乐出版历史中，各类原创作品及其改编形式的乐谱始终占据着主导地位。人民音乐出版社在其五十余年的历程中，在出版大量图书的同时，也出版了大量中外乐谱，尤其是在出版中国作曲家作品方面，工作开展较早，成绩尤为显著，为中国音乐事业的发展做出了应有的贡献。 中国的管弦乐队作品创作迄今已历时八十余年，在不同历史时期均有佳作出现，已逐渐形成了鲜明的中国民族风格。自20世纪80年代以来，中国的音乐创作取得了长足进展，涌现出了一大批成绩卓著的作曲家和异彩纷呈的优秀作品，这些作曲家及其作品对中国音乐事业的发展产生了深远影响。为此，人民音乐出版社决定编辑出版《中国当代作曲家曲库》，旨在反映当代中国专业音乐创作的成就和体现当代中国的音乐

车尔尼作品740?共包含50?首钢琴练习曲。这些练习曲数量较多,?涉及的技术类型比较全面,?其中包含的技术课题有:?手指快速跑动、琶音、双音、和弦、装饰音、八度、同音反复以及多种技巧的综合性练习。我社红皮书系列之一。属于中高级程度钢琴练习曲。

《中国儿童钢琴名曲集》是一本为中国儿童而编写的简易的中国钢琴乐曲集，乐曲将经典红歌、民歌以及流行歌曲进行简编，使得乐曲能够让初级练习的儿童进行弹奏。本曲集将收录《虫儿飞》《中华小儿郎》《白龙马》《雪绒花》《东方之珠》《阿西里西》等47首优秀曲目，使得少年儿童在学习音乐的同时能够更多的接触到中国曲目，使得中国音乐经典更好的在青少年以及成人钢琴爱好者中间流传。

庄剑丞（1904-1953），江苏江阴人。民国时期重要的古琴活动家之一。古琴宗师查阜西先生早年最重要的弟子，是今虞琴社的发起人与重要组织者。著《栩斋琴谱》。庄氏遗稿，散见各处，一直未曾结集刊行。本书从民国报纸、刊物及上海图书馆所藏庄氏日记稿本、《神奇秘谱》抄本等中搜集十余篇，加上1953年庄氏在《自传》内有大量涉及古琴的内容，为庄氏古琴文章的首次结集，并附以数篇研究性短文。

本曲系应日本“丝绸之路的回响”执行委员会的委约而作，于1998年8月完成。1998年10月由叶咏诗指挥香港管弦乐团首演于第17届亚洲艺术节（香港）“丝绸之路”纪念专场交响音乐会；2000年8月人选第7届亚洲现代音乐节，由日本指挥家山下一史指挥神奈川交响乐团公演于横滨；2002年后又由上海广播乐团等演奏团体多次公演于国内重要音乐节。 乐曲以音诗的形式写成。它以来自于西域辗转流传进入中国的古老乐器——中胡为领奏，配合欧洲交响乐队的编制，并部分借用了中国古曲的动机（如五度加装饰性的小二度等等，颇近似于《梅花三弄》的起首）作为核心素材，又糅人略带“西域异邦”风格的音调，以形成作品的基本骨架。乐曲通过对丝绸之路上暮色苍茫的光影交映、色彩变幻的描绘，对“西出阳关”足履荒漠时苍凉心境的渲染，及音乐动势的急剧起伏

这是一套儿童学习五线谱、乐理入门的儿童五线谱早教闪卡，由资深音乐教育家郑又慧倾力编著。本套音符闪卡横跨高低音部三个八度音，共21个乐器演奏常用音符。不多不少，正适合初学者学习。过少会不够详尽，过多则会混肴初学者的学习方向，让孩子望而生畏。共包含68张正反两面彩色闪卡，涵盖音符、唱名、音名、键盘、大谱表、图形代表等内容，采用双面对照学习，清楚明了，易于记忆。采用分组分级教学的方式，由易到难、循序渐进，符合孩子的学习规律。玩法多样，适合亲子游戏、师生互动，让孩子在玩中轻松学会五线谱，培养孩子的音乐游戏力。

本书是为学习乐理的音乐爱好者量身 的入门教程。在本书中，读者将学会基本的乐理知识和有关五线谱的知识。本书分为6章，内容包括了学习五线谱必须要掌握的知识点。第1章介绍了五线谱的基础知识，第2章介绍了节奏与节拍，第3章至第5章详细介绍了音程、和弦与调式的相关知识，第6章介绍了音乐的表情术语和记号。作者用详细的文字讲解，配以图解展示，让没有基础的读者在理解文字的基础上，再参考展示图片，轻松学会五线谱的相关乐理知识。这种学习方式让读者在枯燥的乐理学习过程中，找到快乐并能轻松地坚持下去，而不会因为一些繁琐的文字性音乐理论而放弃对音乐的热爱。本书适合音乐初学者阅读，也适合音乐培训学校作为教程使用。

人民音乐出版社编辑 的《车尔尼钢琴练习曲50首》的主要内容包括：手指和手的平稳动作的练习、大拇指从下面经过的练习、在快速中求清晰、轻巧地跳跃和断奏、敏捷地调换手指、快速弹奏小音阶、大拇指弹黑键时手的姿势 、大拇指从下面经过的练习、在同一个键上调换手指的练习、手指 敏捷时触键要 轻、充分发挥触键和快速弹奏的技巧等内容。本书是人音社红皮书配盘系列之一，除封面、内封、版权页之外的其余部分保持不变。该书适合中 程度的钢琴学习者使用。市场上没有同类DVD出版物，相似的有CD版。人音社红皮书配盘系列，在使用上方便教师和家长参考，是实用性极高的教辅用书。

车尔尼作品740 共包含50 首钢琴练习曲。这些练习曲数量较多, 涉及的技术类型比较全面, 其中包含的技术课题有: 手指快速跑动、琶音、双音、和弦、装饰音、八度、同音反复以及多种技巧的综合性练习。我社红皮书系列之一。属于中不错程度钢琴练习曲。

《巴赫六首帕蒂塔（BWV825-830）》为巴赫创作的著名钢琴乐谱。为专业学习钢琴演奏的常选乐谱。此次翻译引进的是维也纳原始出版社出版的净版本乐谱。该类乐谱由专业的音乐学者与音乐编辑经过多方考证后确定，因此具有很高的引进和翻译价值。译者为著名的音乐学者，通晓多种外语，包括英语、法语、德语等，是翻译该版本的合适人选。