《爵士乐标准曲》是一本全面介绍爵士乐经典作品的指南，讲述了266首经典曲目背后的故事，对两千多张唱片进行推介，并包含爵士名家轶事，是爵士乐爱好者的常备书籍。 作者泰德 乔亚凝结毕生思想精粹，带领读者了解爵士乐经典曲目。身为爵士钢琴家，他演奏这些歌曲已有数十年之久。身为音乐史学家和乐评人，备受业界认可的爵士乐专家，他将自己对爵士乐的深刻理解倾注纸上，迷人节奏在字句中摇摆，灵动音符在纸页间跳跃。
阿图尔 施纳贝尔是贝多芬作品好的诠释者之一。他的钢琴演奏艺术源自于对谱面的严格遵循和对声音的完美洞察。作为诠释者的身份促使他找到准确的音响生命，即作曲家谱面指示的真正含义，而这一对谱面的忠诚诠释，同时给予了他的演奏和作曲家的作品以生命。在这一版的贝多芬奏鸣曲中，施纳贝尔综合参考了手稿、版和之后的许多重要的版本。大量宝贵的技巧和音乐上的建议，反映出施纳贝尔独特的学识和洞察力。这一版本具有高度的本真性和准确性，没有任何武断的记谱和为了便于演奏而毫无根据地将乐段简单化。施纳贝尔的评注汇聚了有关贝多芬奏鸣曲的所有可靠的知识与深刻的洞见。
重修琴学门径己亥版(全两册) 张子盛 著 开本装帧：16开 平装 IBSN：9787514924220 出版社：中国书店出版社 《重修琴学门径（己亥版）》全两册，本书前半部分基本上包含了古琴入门所应具有的常识，后部分选刊琴谱，一方面由易而难，另一方面也斟酌多方资料，务求令习者了解不同流派风格的琴曲。适合初学者和自学者的学琴的实际要求，由浅而深，循序渐进。本书为《琴学门径》的重新修订版。
该书为谢俊仁先生多年来对于古琴研究、作曲和打谱的成果。该书主要分为论文部分和琴谱两个部分。论文部分，就琴曲的音乐特色与蜕变、琴律、琴弦物理和琴学承传与发展等论题，作者以严谨的科学研究态度和方法剖释深思，广涉细读前人研究成果，建立个人论点，既显功力，复有前所未见的发现与精辟见解。其中突出的是多篇有关律制的研究，为古谱的演绎带出新见；此外，其琴弦物理研究，以实践为根据，把琴学领域推向新的境界。琴曲部分，包括俊仁兄的自创曲十首，绝大部分是早年作品，古曲打谱多首则是近年所成。从自创到打谱，跨越近三十年，可说是他从年轻到成熟的琴学旅程。该书的出版为古琴学生和教师提供了一批不可多得的创作琴曲和传统琴曲，充实了古琴教材，是琴友们值得收藏的精品。
编者陈安娜，原美国纽约昆曲研习社社长兼秘书长。作者汪经昌，曲学专家，幼时随曲学大家吴梅先生学习戏曲，深得吴氏曲学真传，擅长律谱之学。曾任台湾师范大学、东吴大学、文化大学等校中文系教授，讲授曲学课程，是陈安娜女士大学时期的元曲教授，也是把陈安娜女士领进昆曲艺术和文化殿堂的启蒙老师。 本书为汪经昌先生亲笔手书昆曲曲谱，由其学生陈安娜女士编辑整理。收录了汪经昌先生抄录的十五出折子戏曲谱，有《琵琶记》《还魂记》《西厢记》《长生殿》《渔家乐》《孽海记》等名剧名段。另外还收录了汪经昌先生撰写的《吴梅》一文，介绍了曲学大家吴梅先生的生平及学术研究；以及为台湾昆曲社蓬瀛曲集出版的《蓬瀛曲集》作的序。陈安娜女士也写了一篇怀念恩师汪经昌教授的长文，讲述在台湾求学期间汪老师言传身教对自己昆曲唱
《戴晓莲教学演奏琴谱(附光盘)(精)》历时四年 倾心打造。书中收录了33首目前演奏频率*多或现代 琴家*具代表性的打谱成果，每首琴曲均以旁注与尾 注的形式细致透彻地解析了演奏要点与琴曲曲情，为 演奏者学习提供了便利。为了满足读者的视听享受， 戴晓莲教授还精心挑选了本书中的16首琴谱进行演奏 与录制，是一本凝聚了戴晓莲教授教学经验与演奏实 践为一体的全新琴谱，具有重要的学术价值与传承意 义。值得一提的是，本书还附录了一份 古琴乐器法 。其中古琴的音域、*佳音效段位与实际应用均在 此文中首次得到了详尽的阐释，无论对作曲家还是古 琴演奏者的指法编配都是一份专业的乐器指南与实用 手册。
该书原版引自德国朔特音乐图书出版公司，是一本简单、实用、规范的总谱阅读读本。该书共分八章，即导言、总谱的类型、总谱的面貌、总谱及其历史、看谱 听谱、读谱练习举例、乐队与指挥、乐器法与总谱阅读等。它分别从理性、感性的学习层面帮助读者快速了解各类总谱及总谱阅读方法。值得一提的是，该书例举了众多经典音乐作品，可以让读者在大量阅读作曲家作品的时候学会阅读总谱，并同时了解作曲家的音乐创作及时代变迁。
阿图尔 施纳贝尔是贝多芬作品好的诠释者之一。他的钢琴演奏艺术源自于对谱面的严格遵循和对声音的完美洞察。作为诠释者的身份促使他找到准确的音响生命，即作曲家谱面指示的真正含义，而这一对谱面的忠诚诠释，同时给予了他的演奏和作曲家的作品以生命。在这一版的贝多芬奏鸣曲中，施纳贝尔综合参考了手稿、版和之后的许多重要的版本。大量宝贵的技巧和音乐上的建议，反映出施纳贝尔独特的学识和洞察力。这一版本具有高度的本真性和准确性，没有任何武断的记谱和为了便于演奏而毫无根据地将乐段简单化。施纳贝尔的评注汇聚了有关贝多芬奏鸣曲的所有可靠的知识与深刻的洞见。
作为当代中国乐坛成绩斐然的作曲家，叶小刚将各种技法巧妙地融入其所作的音乐之中，本次出版的作品既包括了他早年的经典代表作，也包括了他近年来最新探索的成就，灿烂的中国古代文化、人们对精神家园的追寻以及族群对独立与和平的求索，诸多宏大话题尽在音乐之中。该作品也是建国70周年的献礼产品。 叶小钢作品选集7，收录了作者家为纪念鲁迅而作的《第五交响曲 鲁迅 》Op.81(2017)。该作品由浙江交响乐团于2015年9月25日在国家大剧院音乐厅首演。指挥：吕嘉、女高音：王威、女次高音：朱慧玲、男高音：石倚洁、男中音：刘嵩虎、低男中音：沈洋、朗诵：濮存昕。歌词选自鲁迅原作，歌词编辑陈钦智。作品分为9个部分：1.序（社戏）2.闰土 3. 阿Q 4. 祥林嫂 5.野草 6. 铸剑 7. 朝花夕拾 8.两地书 9. 魂 作品自首演后至今，作曲家又对该作品进行了多次
本曲集引进自美国秋思出版公司，由约翰 埃德蒙森和安妮 麦金蒂两人合作编著。两位作者均为美国加州管乐协会理事，他们常年在美国从事管乐队培训，并担任各大管乐赛事评委。他们为管乐队编写的系列教材、曲集被翻译成多个语种、畅销全球。《青少年管乐队训练曲集》共2个系列、7个级别，每个级别有15首曲目。本次出版的这套曲集为基础系列的第2级，适用于编制为一支长笛、两支单簧管、一支中音萨克斯管、两支短号、两支小号和打击乐器的初级乐队。15首曲目短小易学，演奏时长大多不超过三分钟，特别适合青少年管乐队日常排练及登台展演。读者可通过扫描封底二维码，聆听全部曲目的配套音频。
源于唐曲子的词曲，曾为宋元时期文学与音乐、戏曲的巅峰。明清以来以昆腔为主体的戏曲和音乐与之一脉相承，延续至今，成为人类文化遗产的优秀代表。中国古代曲乐，是以唐宋燕乐为源头和先导，以宋、金、元、明、清时期曲牌联套体的南戏、杂剧和传奇音乐为核心，兼及唐宋词、散曲、诸宫调等音乐，以民歌小唱和板腔体音乐为关联参照。本书旨在按时代和乐体汇集古代曲乐乐谱并作今译。本书以时代为序，分为三卷：宋元戏文卷、元杂剧《西厢记》卷和明清弦索时剧卷。其中，“宋元戏文卷”收宋代戏文《张协状元》《王魁负桂英》等 10种，元代戏文《琵琶记》《荆钗记》《白兔记》《幽闺记》《杀狗记》《寻亲记》等6 种 56 出。“元杂剧《西厢记》卷”收王实甫《西厢记》全本乐谱 4 种，包括《北西厢订律》《校定北西厢弦索谱》《太古传宗琵琶调西
阿图尔 施纳贝尔是贝多芬作品好的诠释者之一。他的钢琴演奏艺术源自于对谱面的严格遵循和对声音的完美洞察。作为诠释者的身份促使他找到准确的音响生命，即作曲家谱面指示的真正含义，而这一对谱面的忠诚诠释，同时给予了他的演奏和作曲家的作品以生命。在这一版的贝多芬奏鸣曲中，施纳贝尔综合参考了手稿、版和之后的许多重要的版本。大量宝贵的技巧和音乐上的建议，反映出施纳贝尔独特的学识和洞察力。这一版本具有高度的本真性和准确性，没有任何武断的记谱和为了便于演奏而毫无根据地将乐段简单化。施纳贝尔的评注汇聚了有关贝多芬奏鸣曲的所有可靠的知识与深刻的洞见。
1930年，梅兰芳一行赴美国进行访问演出，为了让美国观众更好地了解和认识中国的京剧艺术，齐如山特意请画师绘制了京剧的剧场、乐器、兵械、砌末、行头、古装戏衣、脸谱、冠巾、胡须、扮相谱、舞目和舞谱等精美的画轴，以中英文对照的形式做了注解和说明。画册分上、下两卷，收入1747幅图，160多张珍贵的访美照片及梅兰芳的演出剧照，是一部京剧的百科画卷，全面介绍了中国京剧艺术，展现了中国京剧表演的美学原则。
