《全国普通高等学校音乐专业系列教材.歌曲写作技法》主要讲述歌曲创作的技法。所谓歌曲创作技法,和音乐创作技术领域内的“和声”、“复调”、“曲式”、“配器”一样,都不是由什么“天才”事先制定出一套亘古不变的让人们去遵循的法则;相反,它是由理论家们从古今中外有名作曲家的很好作品中总结出来的、具有普遍意义和实用价值的,并且是理论化、规范化了的技法与经验,即歌曲创作的理论与法则。学习这些理论与法则,可以使学习者大致掌握歌曲的章法、句法、对比统一规律与发展原则,可以使作品不陷于杂、乱、散的状态之中。
本书从计算机音乐的发展历史讲起,详细介绍了MIDI的起源及MIDI技术规范、MIDI应用软件和编程工具的使用方法,并汇集了作者们在Windows平台及单片机软、硬件平台下进行MIDI应用开发的一些成果,包括MIDI编辑播放器、MIDI电子琴的设计等内容,并对MIDI技术在声控电子乐器技术中的应用也进行了介绍。 本书图文并茂、脉络清晰,易于读者自学,书中附有许多的编程实例及完整的程序代码,适合广大计算机音乐及多媒体技术工作者、产品开发设计人员及MIDI爱好者阅读,也可作为计算机及电子、电声技术专业的本、专科生和研究生的教学参考书。
本教程的 指挥篇 从比较宏观的角度安排内容,以剖析各种指挥技术因素为体例,更能系统阐明指挥法的真谛。改变了传统指挥教学中依样画瓢模仿教师的办法,使技术问题有了理论指导,便于消化吸收,从而将所学习的东西转化成自己的实际能力,学习的成果能够终生受用。若能在学习每一章节时选用恰当的谱例,融会贯通、举一反三,在学会指挥若干具体作品的同时,便也会在指挥法的积累上不断充实提高。 合唱篇 使我们了解是什么是合唱艺术,这种观念的建立是至关重要的。中国传统音乐以单旋律为特色,讲究真切隽永,这是民族固有的文化传统;我国的合唱艺术是近现代受外来文化影响发展起来的,虽然已经有水平颇高的合唱团和指挥家,也有一批作品。 本书的 实践篇 颇具特点。一批经典性曲目是精心选择的,包括中外各时期的优秀代表作,并附
沙汉昆编著的《旋律写作教程(第2版)》一书将引导读者学习如何进行旋律写作,如何将富有特性的核心材料发展为各种类型的单乐段结构,又如何从单乐段发展为各种类型的多乐段结构。 本书实际上就是一部作曲技法入门教材,只是为了叙述方便、内容集中起见,撇开和声、织体以及大型结构等方面的内容。书中的习题、例题和习题解答是作者在教学中给学生布置的作业和习题示范,有些是在学生习作的基础上修订的。
本书是一部关于民乐指挥的专著。它是一本从指挥艺术的角度对民族乐队进行全面审视和解剖的专业性较强的论著。作者将长期从事民乐指挥所积累的丰富经验以及各种体会加以归纳、解析、综合、比较,从感性知识到理性概念,分门别类地进行了较为系统的梳理。深思熟虑,反复推敲,挥笔成文。 本书并非通常概念中的“指挥法”。除了部分章节涉及到某些指挥技法和基本常识外,它所论述的主要内容,是民族乐队指挥所应具有的基本素养和基础性知识,并由此而对乐队总体结构和各声部功能与特征进行了深入剖析。本书所针对的应是有志于学习或者业已从事
沙汉昆编著的《旋律写作教程(第2版)》一书将引导读者学习如何进行旋律写作,如何将富有特性的核心材料发展为各种类型的单乐段结构,又如何从单乐段发展为各种类型的多乐段结构。 本书实际上就是一部作曲技法入门教材,只是为了叙述方便、内容集中起见,撇开和声、织体以及大型结构等方面的内容。书中的习题、例题和习题解答是作者在教学中给学生布置的作业和习题示范,有些是在学生习作的基础上修订的。