张世祥教授，国际小提琴比赛评委、音乐教育家。他执教四十多年，积累了丰富的小提琴教学经验，所教的学生在重大的国际比赛中屡屡获奖。近期编著了《张世祥小提琴启蒙教程》，由上海音乐出版社出版。 本教程采用了大量的演奏示范照片，代替了单纯的文字解说。直观地告诉孩子应该怎样演奏，对孩子的学习非常有用，为了进一步提高本教程的实用性，书还配有配套二维码，扫描即可观看教学视频。
《张世祥小提琴教材系列:新编初学小提琴100天》把音阶、练习曲和乐曲合理地搭配在一起，教师只要按照顺序逐课教下去就成了。不要小看这本初级教程，它包含了几乎所有的小提琴演奏原则。配备了拍套二维码。讲解演奏的基本原则也兼具示范演奏（左声道）、钢琴伴奏（右声道）和跟随练习（混合声道）三种功能，使用起来十分有效且方便，也会提高孩子们的兴趣。虽不能说是世界上好的小提琴教程，但是合理、符合中国国情的小提琴教程。《张世祥小提琴教材系列:新编初学小提琴100天》作者教了大量的孩子学习的小提琴。积几十年的教学经验。我想告诉人们的是：那些*简单的事情。才是*重要的事情！
《易教易学小提琴入门》汲取传统教材之精华，去粗取精。把基本功训练，各类演奏技术通过短小的练习让学习者初步掌握，密切照顾到音乐性，使学习者学得有趣，学得快乐，学得有奔头、有成效，也为以后的更上一层楼的深造打下良好基础。 重视基本功的练习，不繁琐，具备分门别类块状学习特性，内容集中，使之达到举一反三、触类旁通之效。 乐曲选择广泛，音乐元素丰富，浅显又经典的音乐语言特别符合幼儿的心理感受，容易产生共鸣，提高学习兴趣。 录音以轻柔的演奏风格、纯净的发音、质朴的感情，给学习者奠定乐音美感基础，让其获得良好的心灵熏陶，达到美育目的。 录音以二维码的方式呈现，此录音的提供不仅起到教学示范作用，还具有欣赏价值，可以连续聆听。需要说明的是：音响乐曲的编排不是按照乐谱的顺序，而
《西洋乐器教程系列丛书：小提琴初级教程》以考级内容为基础，系统地将小提琴的演奏方法和演奏技巧相结合，曲目色彩斑澜，形式活泼多样。作者梁大南，中国音乐家协会会员、国家一级演奏家、小提琴考评委、中国歌剧院首席小提琴演奏家。
小提琴流行经典歌曲集是专为小提琴学习者的课外练习，演出所编写的一本辅助曲集，，在书中选择了众多流行经典歌(乐)曲，影视插曲等，并针对各类人群分为少儿篇，流行篇，民歌篇和外国篇等版块，让读者更好地选择自已喜欢并适合自已的曲目。
《小提琴独奏世界古典名曲（简易版）》引进自德国朔特音乐出版社，专为管弦乐学习者量身定制。精选12首古典主义时期世界著名乐曲，改编成容易演奏的版本，配有管弦乐伴奏CD，提高演奏者的表演兴趣。CD中另外附有钢琴伴奏的乐谱文件，可以自行选择打印使用，适合练习时使用。
《小提琴教程6 加强技术练习》为“新学琴之路”的第六册，由中央音乐学院教授倾力打造的收宫之作。 《小提琴教程6 加强技术练习》针对小提琴揉弦、泛音、顿弓、跳弓、双音等演奏内容，精心改编大量重奏练习，突出多声部训练，涵盖考级曲目，并用念白与唱词的方式，很大程度激发学习者兴趣，提高学习效率。
这首作品完成于与1817年8月，舒伯特在二十几岁创作这首奏鸣曲时，已经完成了他的第四、第五交响曲，并谱写了几首钢琴奏鸣曲，写作奏鸣曲的经验至此已相当成熟。事实上，这首作品采用钢琴、小提琴协调演奏，但钢琴部分明显地较为，因此，这首奏鸣曲亦被冠以“二重奏”之名。其和声与节奏都深具魅力，全曲贯穿着舒伯特风格的优美旋律，为此也有不少人称这首作品为“洋溢着舒伯特风格的奏鸣曲”。
本系列首批包括巴赫、普莱耶尔、克菜采尔、罗德、顿特、里丁等在音乐历史上享有盛誉的音乐家创作的小提琴作品 包括原作版乐谱、实用演奏提示、版本历史考究、注释等内容 多位世界小提琴教授在保留原作版指法的基础上编订并添加指法 特点 可信赖、高质量的亨乐出版公司原作版乐谱 涵盖初级到高级不同程度作品 使用对象 专业小提琴教师与学生 准专业小提琴教师与学生 业余小提琴演奏者
《小提琴音乐经典导读（邮票插图版）》是作者多年从事小提琴教学、演奏和艺术实践的经验的提炼和总结，对小提琴音乐各时期经典进行介绍与解析，对专业和业余学习小提琴的学生有所启发和帮助。
小提琴演奏技术是建立在经历二百年来已形成的比较系统的练习曲基础上，世界公认的沃尔法特、开塞、马扎斯、顿特、克莱彩尔、费奥里罗、罗德等练习曲已经成为学习小提琴的经典教材，这些教材几乎已经包括了小提琴所需要的各种基本技巧。 本册册重点学习小提琴的发音与慢弓、弓段、弓长、弓速及运弓接触点，运弓中的顺逆等有关右手运弓的内容。在本教程中除选择了大部分马扎斯、大顿特及罗德等传统教材外，还增加了新的内容。左手学习有左手手型、大把位、复调双音等高难度技术。此外还有双手配合、泛音和拔弦、调整与转换、音乐表现基础等内容。除了练习曲外还附加了一些具有较强技术性的乐曲片段，使学习者将技术学习与乐曲的学习相结合。
莫扎特的音乐是每一个学习音乐的人的必修课，几乎所有的小提琴演奏比赛都规定要演奏莫扎特的作品，其重要性不言而喻。在编注莫扎特的小提琴协奏曲时，参照的莫扎特 净版 ，就莫扎特的音乐语言中的一些特殊的表现手法进行说明。《莫扎特：第四小提琴协奏曲》供各位师生参考。
《小提琴音乐会经典炫技作品集1(套装全2册)》选编了帕格尼尼、圣-桑斯等世界著名作曲家创作的九首融技巧性和艺术性为一体的经典炫技曲。它们是小提琴学习者、演奏者必选的曲目。为了方便学习和演奏、《小提琴音乐会经典炫技作品集1(套装全2册)》特别之处将按钢琴伴奏谱和小提琴分谱分为两册。
提琴对一个学生来说是用来学习音乐的工具，对演奏家来说是表达音乐的利器；对制琴家来说是创作的工艺品；对收藏家来说是用来投资的古董古玩；对提琴爱好者来说，其意义就更为深远，由于其声音极为人性化，故有人将比比喻为情人和妻子，只要爱上它，一生一世都不离不弃。 提琴是在约十九世纪以后传入我国，其后以它独特的魅力，很快便为中国人所接受和喜爱。尤其是近年来，提琴的制造和使用在中国发展得特别快。我国不但是个提琴年产量超过百万的生产大国，而且也是一个提琴的使用大国。随着生活水平的不断提高，人们对提琴的品质要求也逐渐提升。已有好些专业团体与个人购买了价值上万，甚至上百万人民币的提琴。所以，对于有关提琴的知识，例如它的历史、制造流派、它的区分类别、结构特性、发音原理、维修保养及一切有关问题，大
本书以受过良好教育的一般读者为对象，比较地全面讲解了中国建筑体系的艺术和技术特点。它知识系统，阐释科学，也可当做专业入门书来读。它对中国建筑发展脉络的梳理简明扼要，对其风格和建造技法演变的介绍通俗而易懂，因此又可以作为一本艺术史来读。它跨越专业细分界限，旁及相关艺术，贯通中西古今，揭示出中国建筑的独特魅力。它一一赏析古典名作，凡涉及到者皆有插图，亦可作为图录资料工具书来使用。 本书的版面被分成“主栏”和“偏栏”两大块。偏栏主要由插图和相关说明文字所组成，此外还有丰富的知识性栏目。如果说，由理论阐释和艺术史描述文字所组成的主栏是一棵大树的主干与枝条地，其偏栏就是大树上丰满的绿叶与果实。读者若能把两者结合起来，彼此加以对照，即可虚实互生，相得益彰。
小提琴演奏是一门复杂而艰深的艺术。对学习者来说，要提高演奏水平，必须解决姿势与动作的根本问题，即动作的协调。 本书次提出了小提琴演奏的5区位运动结构论。认为小提琴演奏的姿势和动作是建立在5个基本的区位之上的，它们构成了一个合作的整体；主张通过调整、控制、融合5个区位的运动，使人体和乐器之间获得更有效的协调，从而提高艺术表现力。 本书包括了5区位演奏技巧的分析，教学方法的论述、练习材料的编写，并配以大量的图片信息、知识链接。 由此，小提琴教育家、中央音乐学院教授林耀基先生以及上海音乐学院副院长、教授、博士生导师杨燕迪先生都给予了本书很高的评价。 认为这是一部“学术性和可读性兼顾的有价值的论著”，“对小提琴教和学整体提升会大有裨益”。
