《古筝基础技巧练习之道》（上、中、下）囊括了古筝演奏中遇到的所有技巧练习，在巩固基础、提高技巧等方面有着极强的针对性和实用性，适用于古筝初学者、古筝爱好者、专业学习者和教师。学琴者可以从零开始，科学地掌握古筝的各种指法、技法，打好扎实的基本功，从而达到与《古筝快速指序练习之道》（上、下）的匹配练习。
作者赵曼琴是著名古筝演奏家王中山的师傅，他开创了 赵氏快速指序技法体系 ，早年出版的《古筝快速指序技法概论》是成为名家的宝典。这次他推出的新作《古筝快速指序练习之道》（上、下）是与其子赵冠华在 赵氏快速指序技法体系 的理论基础上，结合其独到的演奏理论、教学理论、人体学理论，进一步编写的全面、系统、由浅入深的快速指序练习曲集，适用于所有古筝学习者及专业教师。按照本书设计的循序渐进的练习，学习者能够将指序技巧融会贯通地运用到乐曲演奏之中。
古琴位列中国古代文人四艺之首，是历史*悠久的拨弦乐器。古琴音乐不仅读书人自己的修身之乐，更是容纳天地教化道德修养。2003年，随着古琴艺术被联合国教科文组织授予 人类口述和非物质遗产代表作 的称号，古琴艺术的突出价值再次得到了世界公认。有鉴于此，为了更好推广古琴艺术，我们在2113年提出了《古琴名谱集珍》丛书计划，经过长时间的准备工作，现已进入实质的组稿阶段。中国传世琴曲谱数三千三百余个，存曲六百五十多个，皆收录于一百四十多种古琴谱集中。此外还有一定数量的古琴技法、修养、历史方面的专论琴书。我们从这些众多的琴谱与琴书中萃选影响大、传播广，校勘编辑水平高的名谱，编成一套二十五种的大型琴谱琴书丛书，以线装本形式出版，供古琴专业工作者及广大古琴爱好者学习与收藏。
《高等艺术院校民族器乐教学书系·中国音乐学院科研与教学系列丛书：古琴基础教程十二课（简、线谱版）》分为上下篇。上篇为右手指法练习，以八种基本指法为基础，加以拨弦数量与得声数量为根据，将右手指法分为单弦单声、单弦双声、单弦多声、双弦单声、双弦双声、双弦多声、多弦多声。下篇为左手指法练习，分为单声、多声、散与实组合、音色处理与泛音说明、综合练习。在所有练习曲之前都配以指法的文字说明，右手指法为手形要求、弹奏要求和音色要求，左手指法为按弦位置与按弦要求。运用简洁的语言与练习曲结合，达到训练指法的目的。以此，向弹奏好一首琴曲迈出坚实的一步。
笔者1957年起师从查阜西先生，1958年起师从吴景略先生，又潜心研习管平湖先生古琴艺术，1963年毕业留校任教，开始从事古琴教学。在四十年的教学中，接触过多种类型、不同程度的古琴学习者：有音乐院校的主科生（包括附中、本科、硕士研究生）、选修生（包括多种专业的附中生、本科生、硕士生、博士生）、进修生（音乐院教师、专业团体演奏员）、留学生（音乐学专业人士、西方乐器演奏者）、古琴艺术的爱好者（由9岁到60岁的多种年龄、多种职业）。正是这种情况，促使了我在教学方面的发展和成长，经过长期的教学实践，于1985年前后写出了古琴实用教材稿（初级部分），并一直使用至今。2000年曾将原有程序加以调整，将指法及其运用的叙述加细并补充一些小曲作为练习，又附上简谱，以适应众多的、没有条件直接向老师学习的爱好者。本教程以第星
万物皆缘。是缘让作者于人生的中途爱上了琴；是缘使作者由此得以结识众多的琴家友好。为此，作者常常心存感激。 经年的心灵跋涉，现在似乎应该可以释然了。在相继婉姖数所声名显赫的大学诚邀加盟后，作者选择落脚在有“南强”之称的厦门大学，日夜倾听海涛拍岸的声音，曾经的喧嚣与热杀那间归于阆寂，清人洪亮吉一阙《净海赞》可谓写照：……诚西来之异境，世外之灵壤。
由国家一级作曲、筝乐大师、新筝艺术之父王天一先生撰写的《古筝教学法》问世近二十年，至今仍是全国的一部系统古筝理论巨著。现已出过 第四版 。全书共四册，100章。从简单到复杂、由浅入深讲解如何学弹古筝和教弹古筝，不但讲解技法的弹奏要领和在弹奏中需要注意的具体弹奏技巧问题，还对重点必弹古筝曲目进行了详尽的讲解。充分地运用音乐语言、表情语言和形体语言来诠释音乐作品的内容，揭示音乐作品的主题。此书还对学筝需要掌握的音乐理论知识也进行了必要的讲解，重在全面提高学筝者的基本素质。堪称古筝教与学及乐理学习的工具书。
传统潮州筝主要用于“细乐”合奏，在合奏中，演奏者们都遵循同样一份原始谱，同时，按照各自乐器的演奏特点和个人的技法习惯来加花演奏，因此每人都是自己乐器旋律的创造者。在潮汕地区，可以听到许多弹筝人奏同样的乐曲，但除了板数和骨干音一致外，音乐旋法、演奏技法和用指方式坦承在相径庭，民间称这种演奏为“造句”，由于这种记谱系统强调演奏者在原始谱基础上创造旋律的重要性，而“造句”的好听与否又取决于演奏者气质与音乐素养，所以人们很尊重那些“造句”好听，而且在“造句”中能充分发挥技巧和讲求风格的演奏者，后来的潮州筝独奏曲就是在此基础上发展起来的。这不仅表现在潮州筝演奏技巧日趋丰富，而且艺人们的“造句”也愈加个性化，曲目也逐渐增多。象原先庙堂音乐和汉调音乐的乐曲，也成为潮州筝的独奏曲了。
众所周知，“想提升吉他演奏的表现力，就要去学布鲁斯”、“不会弹布鲁斯的吉他手，就不能称之为吉他手”……可事实上，与吉他手关系如此密切的布鲁斯音乐，却又经常被认为是“深奥=太过抽象”。因此，本书希望大家能通过“弹着弹着就学会了！”的方式，掌握布鲁斯音乐演奏的技巧。 本书内容包括： ◎有用的经典乐句与布鲁斯演奏技巧全收录！◎ 通过发展旋律动机的技巧（指即兴方法），使你掌握的旋律桥段成倍增长！◎具体地讲解节奏中的“间隙”等一系列抽象的概念！◎ 涉及爵士布鲁斯等风格的演奏！◎ 全面网罗让吉他“歌唱”的演奏技巧！◎这些演奏技巧也能用到其他的音乐风格中！
本书为专业琵琶教程，包括琵琶概述、琵琶演奏法和乐曲及讲解部分。本书完整系统地讲解了琵琶演奏要领，并有经典琵琶演奏曲目及详细地讲解，是一本非常实用的琵琶学习教材。本书适用于琵琶教学者、学习者、爱好者。
《少年儿童琵琶教程》是为学习琵琶的少年儿童提供的一本初级至中级程度的实用。本书把学习琵琶各种技巧的要领和方法，都做了简明扼要地介绍。每一种技巧都配有数目的练习曲和乐曲，每条训练曲目，均有练习要点、练习方法以及注意事项。而且这些训练条目的排列都是依照循序渐进、由浅入深的原则，彼此衔接自然、合理、科学。因此，不但系统性强，而且异常实用。
《古琴演奏法》为琴学丛刊中一册，是龚一先生三十余年来从事古琴演奏和教学工作的一些经验体会。书中他正式推出了五线记谱法，还为古琴学生和教师提供了一批不可多得的创作琴曲和传统琴曲，充实了古琴教材，是琴友们值得收藏的精品。 本书的结构编排分文字部分与乐曲部分，文字部分对各种技法指法的操作要领作了较为详尽的注释。乐曲部分都由五线谱记成，分练习曲、小曲、古代乐曲、新琴曲与移植乐曲四部分，传统琴曲中又集刊了前辈代表性琴家的代表曲目。每部分又都由古琴新记谱法——“古琴五线记谱法”（五线谱实际音高的记录与简单符号）和五线谱加减字谱的双行谱记成。两种记谱法在乐曲的难易程度编排上都由浅及深、由易及难。“古琴五线记谱法”有着详细的文字解说，经仔细研读可通晓其记谱法则。 龚一先生撰写的这本《
笔者1957年起师从查阜西先生，1958年起师从吴景略先生，又潜心研习管平湖先生古琴艺术，1963年毕业留校任教，开始从事古琴教学。在四十年的教学中，接触过多种类型、不同程度的古琴学习者：有音乐院校的主科生（包括附中、本科、硕士研究生）、选修生（包括多种专业的附中生、本科生、硕士生、博士生）、进修生（音乐院教师、专业团体演奏员）、留学生（音乐学专业人士、西方乐器演奏者）、古琴艺术的爱好者（由9岁到60岁的多种年龄、多种职业）。正是这种情况，促使了我在教学方面的发展和成长，经过长期的教学实践，于1985年前后写出了古琴实用教材稿（初级部分），并一直使用至今。2000年曾将原有程序加以调整，将指法及其运用的叙述加细并补充一些小曲作为练习，又附上简谱，以适应众多的、没有条件直接向老师学习的爱好者。本教程以第星
这是一本内容丰富、系统全面、高效实用的电吉他通用教材，全书共设初中高三个篇章共计40多个专题，内容涵盖基础乐理、周边设备常识、电吉他常见演奏技巧，高阶演奏技巧，特殊演奏技巧，乐曲及乐队总谱。读者可通过图文、视频等多种途径轻松、快速地掌握电吉他演奏技巧。随书所的视频，为作者亲自示范的100余条练习，33首乐曲，在书中均有乐谱与之对应，非常有利于读者自学。
《高等艺术院校民族器乐教学书系：琵琶左手活指训练五十首（简、线谱版）》主要是为训练琵琶左手手指的灵活性而作。以左手手指过弦、手指活指练习来提升左手手指的指力和灵活度：以琵琶把位记忆、七声音阶、五声音阶的琶音与模进，及双音、和弦分解练习来提升左手快速移指、快速换把等把位控制问题和固定指法的掌控问题。为拓展演奏者读谱能力和对风格性音乐技巧的掌控能力，作者在教材中还加入多种节奏变化与地域风格化指法的练习。
