为满足大提琴专业教学及广大业余爱好者的需要，编者从中、外各类型大提琴教材及演奏曲目中，选择较优秀的部分，按教学的系统要求，同时又考虑到选材的广泛多样，分类选编成这套《大提琴教程》，其中包括三个分集： 1.练习曲分集（三册） 2.乐曲分集（三册） 3.音阶练习分集（一册） 《大提琴教程》音阶练习分集分为三章，分别与本教程练习曲分集的一、二、三册配合使用，可适用于不同程度的学生。音阶练习是提高演奏技巧极为重要的基础练习，各种弓、指法技巧均可先以音阶与琶音的形式练习，然后进一步在练习曲与乐曲中去运用和完善，这是循序渐进地发展技巧的有效途径。学生应该每天用一定的时间练习音阶，经过长期磨炼，定能使技巧日臻完美。
对于读者而言，这并不是一本侧重于大提琴演奏技巧的书籍，而是一本关于大提琴名家和名曲的好书。在此，作者以丰富详实的史料、生动有趣的文字，叙述了活跃于二十世纪的数十位大提琴大师各不相同的人生际遇和艺术成就，以及彼此间的师承、交往与合作的故事，用文字为每一位大师勾勒出了一幅栩栩如生的肖像，很值得一读。
《弦乐四重奏小品集4(修订版)》在常规的四重奏的基础上增加了低音提琴声部，与大提琴声部不完全一样，是个独立的声部。小学、初中的弦乐队演奏时，不强求使用低音提琴，用了效果更好，这也是本套 组合式 乐谱的特点
《弦乐四重奏小品集3(修订版)》内容简介：弦乐四重奏的表现力丰富，可以演奏和谐、优美、轻快、活泼等各种风格的乐曲，深受人们的喜爱。但是对于很多音乐爱好者来说，欣赏整部奏鸣曲式的四重奏作品是有难度的，他们更希望能听到用 弦乐四重奏 这种形式来演奏的中外名曲，这是演出市场的需求。另一方面，现在少儿、业余弦乐演奏者与乐队很多，而适合他们的重奏、合奏作品较少，这是音乐教育事业的需求。
《琴弦上的歌：大提琴经典作品选》共选编了11首大提琴经典作，包括《牧羊人》《欢腾的帕米尔》《草原赞歌》《浪漫曲》等，难度适中，旋律动听，每首作品既有分谱，也有钢琴伴奏的总谱。同时作者还为每首乐曲录制了重奏音响，并单独录制了钢琴伴奏，非常适合演出时使用，具有较高的艺术和使用价值。
次接触王连三先生的音乐是演奏他那首著名的乐曲《盲女》。当时只觉得十分凄美、动人。真正走进王连三先生的音乐世界是在1999年的冬天。那时我因为撰写学士毕业论文而叩开了他家的大门。在音乐学院一套十分简朴的两居室内，我看到了先生家陈旧的书柜和那柜中满满的、一摞一摞已经完成或还未完成的乐谱手稿、创作笔记、教学规划……眼前的一切让我的泪夺眶而出，因为在这些已经发黄了的稿纸上的一笔一划、点点滴滴都是先生的心血。那时距离王连三先生离开我们已经十三个寒暑了。
为满足大提琴专业教学及广大业余爱好者的需要，编者从中、外各类型大提琴教材及演奏曲目中，选择较优秀的，按教学的系统要求，同时又考虑到选材内容、风格的广泛多样，分类编成这套《大提琴教程》，其中包括三个分集： 一、练习曲分集(共三册) 二、乐曲分集(共三册) 三、音阶练习分集(一册) 本册为《大提琴教程》乐曲分集的第三册，可与本教程中练习曲分集的第三册配合使用。
为满足大提琴专业教学及广大业余爱好者的需要，编者从中、外各类型大提琴教材及演奏曲目中，选择较优秀的部分，按教学的系统要求，同时又考虑到选材广泛多样，分类选编成这套《大提琴教程》，其中包括三个分集： 一、练习曲分集(共三册) 二、乐曲分集(共三册) 三、音阶练习分集(一册) 本册为(大提琴教程)中练习曲分集的第二册。在少量的低把位综合练习曲之后，即开始学习拇指把位。本册的内容是按左手的几种较常用的拇指把位顺序安排的。右手的各类技术课题，则根据练习进度的需要，有时前后交错；有时侧重单一的号法练习；有时是综合练习，均与左手的拇指把位练习配合进行。 教师也可以根据学生的不同情况，对本教程的某些部分作造当调整，例如提前学*些拇指把位练习曲；对某些学生可以少选用某些类型的练习曲等。 本册
本系列为弦乐队训练的基础性教材，涵盖小提琴、中提琴、大提琴和低音提琴四种乐器。整个系列分为三级，每级分为两个类别：教材与配套曲集。教材共包括六册图书，其中四种乐器分谱四本，钢琴伴奏一本，教师用书一本。曲集部分同样为六本，但教师用书替换为指挥用谱。本书为弦乐队循序渐进地提高集体演奏能力，提供了具有价值的教学以及训练方法。
弦乐四重奏的表现力丰富，可以演奏和谐、优美、轻快、活泼等各种风格的乐曲，深受人们的喜爱。但是对于很多音乐爱好者来说，欣赏整部奏鸣曲式的四重奏作品是有难度的，他们更希望能听到用 弦乐四重奏 这种形式来演奏的中外名曲，这是演出市场的需求。 另一方面，现在少儿、业余弦乐演奏者与乐队很多，而适合他们的重奏、合奏作品较少，这是音乐教育事业的需求。 正是演出与教育事业的需求支撑了《弦乐四重奏小品集》一至五集的出版。
《铃木大提琴教材（第5、6册）（修订版）》汇集了一些世界名曲、各国流行的名歌，也有一些传统训练用的材料，这种编排较能激发学习者的兴趣。通过熟悉一些人们喜闻乐见的旋律，从掌握音乐语汇的表达能力入门，可避免由于过于枯燥的纯技术练习而削弱音乐对心灵的震撼。当学习者进入自学、兴趣盎然的学习状态时，努力克服更艰深的技术会成为乐趣而不是苦事了。
2014年1月，人民音乐出版社为使用外语的音乐 学院师生、一众音乐从事者及爱好者，出版了同 类书籍《中国歌曲选》（附CD），收录了20首中国歌 曲 。 除了声乐家及钢琴家外，编者还希望把中国歌曲 推广给*多乐器演奏家。于是，编者特意为小提琴、 大提琴、长笛、双簧管、单簧管、小号、次中音萨克 斯管、中音萨克斯管、圆号提供六套乐谱以作补充。 黄允炤编的《大提琴演奏中国歌曲》为首 部同类 出 品，演出者并不需要对乐谱进行转调。随书 附上钢 琴 伴奏CD。
弦乐四重奏的表现力丰富，可以演奏和谐、优美、轻快、活泼等各种风格的乐曲，深受人们的喜爱。但是对于很多音乐爱好者来说，欣赏整部奏鸣曲式的四重奏作品是有难度的，他们更希望能听到用 弦乐四重奏 这种形式来演奏的中外名曲，这是演出市场的需求。 另一方面，现在少儿、业余弦乐演奏者与乐队很多，而适合他们的重奏、合奏作品较少，这是音乐教育事业的需求。 正是演出与教育事业的需求支撑了《弦乐四重奏小品集》一至五集的出版。 改编是一种再创作。我本是一个小提琴演奏者，只是凭经验在写作，虽然至今我已经写了55首四重奏乐曲，在写作过程中却是经常感到 力不从心 。但只要 有人喜欢听、有人想演奏 ，我就会不断地学习、提高自己的能力，把《弦乐四重奏小品集》写下去。 《弦乐四重奏小品集》第六集将于一年内出版。
音乐是一种世界性语言，而声乐、器乐的表演则是表达这种语言的一种方式。无论在地球的哪个位置，只要有语言产生的同时就必有音乐的存在。无论天南地北、海角天涯，人类可能在沟通进一时无法用自身的语言表达，但对音乐所表现的情绪、气氛与情感却是可以不言而喻的。人们可以不顾语言的拼音、发音与修饰，却不能理喻巴赫、莫扎特或贝多芬。这就是为何国家与国家在进行文化交往中，交响乐往往作为古典音乐领域里一种重要的形式来进行宣传和交流的原因之一。同时这也是我们从事研究古典音乐的专业工作者或业余爱好者能够聊以自慰的一份骄傲与自豪。 本书收录大提琴独奏（钢琴伴奏）乐曲8首，女高音独唱（钢琴伴奏）歌曲5首，女高音独唱（钢琴和大提琴伴奏）歌曲3首，均为大提琴和女高音分谱。配套CD为两张，一张为大提琴、女高音和钢琴
本书的程度是全国业余大提琴考级的*至第五级的水平，共分为三个部分： *章是基本概况，介绍学习大提琴应该了解并主意的情况和基本乐理知识。 第二章是基本技术练习，包含了从*把位（半把位）至第六把位的训练内容。分五个单元进行介绍，每个单元讲解四到五个技术要点，每个要点都有辅助练习帮助加深和巩固。每个单元的后面又都有一个复习，选用了一些有针对性的乐曲，能使初学者巩固技术要点，及时发现自己的问题。 第三章是针对第二章技术要求的总复习，包括综合性的练习曲和乐曲两个部分，收入了许多大提琴的经典作品。 学习本身是一个循序渐进的过程，每个学生的能力和情况不同，程度也有深有浅，学琴的进度也有快有慢，不可一概而论。因此，家长应该从培养孩子的兴趣出发，不可过分强调进度，应遵从老师的教学
我们学习大提琴的目的是学音乐，懂音乐，爱音乐，通过音乐发展我们的想象力，培养我们的高尚情操，提高我们的文化素养。而只有完整地掌握音乐作品才能理解和表达好音乐的内容，从而感受到音乐的作用。 过去由于种种原因，大提琴作品常常只有分谱，伴奏谱很难找到，大家只好清拉。长期清拉的结果是感受不到作品的完整性，同时造成不会听另一个声部，节奏不稳，无法与人合作等问题，妨碍了学生的发展。 为此我们准备出版一套青少年大提琴大型作品选（有的选用完整的，有的只选用国内外常用的一个乐章），共分三集： 1．青少年大提琴小协奏曲选 2．青少年大提琴奏鸣曲选 3．青少年大提琴协奏曲选（上下册） 这些作品对初步掌握曲式结构，学会对比变化和各种弓法的运用都很有益。而作曲家绝大多数均为当时著名的大提琴演奏
修订后的《弦乐四重奏小品集》是一套 弦乐四重奏 与 弦乐队 兼容的、 组合式 乐谱，即在常规四重奏乐器的基础上增加了第三提琴与低音提琴，使这套乐谱可以 组合 成几种不同的演奏方式，既可为成人乐队所用，也适合小学、初中乐队使用：常规的四重奏组合（一、二、中、大提琴）；用第三小提琴替代中提琴的四重奏组合（一、二、三、大提琴）；弦乐队 组合 （一、二、中、大、低音提琴或一、二、三、大、低音提琴）。二、这套乐谱的基础是常规的四重奏组合（一、二、中、大提琴），用第三小提琴替代中提琴（一、二、中、大提琴），主要是为了适合小学、初中乐队使用。第三小提琴的乐谱是根据中提琴声部改写的，由于音域的不同，对乐曲的演奏效果是有所影响的，如《同一首歌》、《小夜曲》，由于音区与音型的变动，演奏效果略 逊色 。弦乐队
琵琶是我国*代表性的民族弹拨乐器之一，深受广大音乐爱好者特别是青少年朋友的喜爱。 葛美琳等编著的《轻松学琵琶》共分六章，循序渐进的讲解了琵琶地基本演奏技法、练习曲及乐曲。基本演奏技法及音阶配有相应的练习曲、中外优秀民歌和经典乐曲；每首练习曲、乐曲均附有较详细的演奏提示，以期达到巩固所学技法和提高学习兴趣的目的。独奏乐曲讲解主要从结构、形象、演奏难点等方面进行分析，希望能为演奏者的学习提供一些帮助。第三章中的“分手唱练法”和“节拍器练习法”对培养学生较好的练琴习惯、提高练琴效率等方面有较好的帮助。第五章中加入了“即兴演奏”与“技法模拟音响”练习，对学生更好的感受音乐、培养音乐想象力非常有益处。由于学识水平有限，本教程中不尽周详之处，恳请各位专家、同仁、读者批评指正。
管弦乐序曲《红旗颂》作于1965年春，同年5月作为 上海之春音乐节开幕曲首演。四十年后，经作者再次修订并*后定稿。《红旗颂》是一部赞美革命红旗的颂歌，形象地展现了1949年lO月1日开国大典，天安门上空升起*面五星红旗时，解放了的中国人民热爱祖国，欢庆胜利，无比激动，无比喜悦，无比自豪之情，以及中国人民在新的历史征程中奋勇向前的进取精神。 《红旗颂》的演出形式可由三种方案供指挥家选用：1.管弦乐；2.管弦乐与混声合唱；3.管弦乐、混声合唱与附加铜管乐。
