译配咏叹调唱词，翻译家通常总要对全剧音乐和戏剧构思、人物性格、人物关系、某首咏叹调所处特定情境、语言风格及表情特征等诸方面作一番认真的分析研究，方能做到情真意切。同时，还需十分注意词曲配合的音节、声调、归韵等形式因素，考虑到实际演唱的声音效果。可见，词意翻译与唱词译配这两者还是有所区别的。周枫先生对歌剧形式有过较深人的研究，对歌唱的声部类型和嗓音特点积有真切的感性知识，翻译过甚多的整部歌剧脚本和歌剧中的独唱、重唱、合唱歌词，对于中外诗词的音步、格律和词曲结合的形式特点等方面多有中肯的经验之谈，加上他的勤奋钻研，熟悉并掌握多国语言的翻译技巧，使得这一套《外国歌剧选曲集》在选曲、译配、汇辑等方面反映出编译者的艺术眼光和音乐文学的驾驭能力。 《女高音咏叹调（套装上下册）/外
《中国音乐家协会社会音乐水平考级教材:全国少儿声乐考级曲集(五级-六级)》内容简介：《全国少儿声乐考级曲集》是一套在原有中国音乐家协会少儿声乐考级教程基础上重新改版增订的全国少儿声乐考级教材，全部内容分为预备级至十级共十一册共计670首曲目。作者是由中国音乐家协会音乐考级委员会的国内声乐教学专家组成。此系列每册都附CD。本册为5级 6级，由徐沛东主编。
《嗓音与身体》旨在介绍发声系统是如何作为一个整体进行工作，以及人类如何自然轻松地发出声音。书中不仅解释了如何改善特定的发声功能，还说明了这些功能是如何依赖于身体这个完整的系统的。在这本创新之作中，教育学博士西奥多 戴蒙展示了与发声器官相关的每个部分(呼吸肌、喉、咽等)是如何作为一个经常受到干扰的更大的肌肉骨骼系统的一部分工作的，因此书中包含了一些解剖学知识，以及相当多的解剖图。本书从整体角度来介绍人类发声系统的基本构造和原理、我们对其造成的干扰，以及如何在基础的声乐训练中重新轻松而有力地发出声音。
《中国音乐家协会社会音乐水平考级教材:全国少儿声乐考级曲集(七级-八级)》是一套在原有中国音乐家协会少儿声乐考级教程基础上重新改版增订的全国少儿声乐考级教材，全部内容分为七级至八级共120首曲目，具体内容包括：蓝天白云跟我来、健康快乐动起来、飞进心灵的小鸟、大家一起唱首歌吧、给书包减肥、可爱淘、去云彩里躲猫猫、洪湖童趣等歌曲。
《全国音乐听力考级教程》是一套专为全国社会音乐水平 器乐考级服务 而编写的教程(共五册)。编写者在内容设置、进度安排和考级方法上充分考虑到业余学习器乐演奏学生的实际需要，紧紧抓住了音乐基础学习中的核心 听力训练，从钢琴、小提琴、电子琴考级教材曲目中遴选二百多首*代表性、旋律动听且含视唱练耳技术重点和乐理知识要点的经典名曲，凸现了练习曲目的技术含量和艺术含量，十分有助于拓展学生的音乐视野，增强学生对音乐的感性积累；同时，全教程还将 熟知、熟记、熟用 经典音乐作品作为教学主题，反复贯穿于五册之中，并配置以同步的音响资料，使乐理和视唱真正成为以听力为基础的乐理和视唱。每册二十课，每一课分成上下半节，各以一首名曲为课题，围绕 名曲 设计出七个具有教学系统特征的训练模块(即：聆听感受 诵读乐谱 乐
郑瑾主编的《永远 春天少年合唱团演唱曲集 （附光盘五线谱简谱）》体现了合唱团对于普通中小 学合唱教育的重视和对学生日常积累训练的关注。 本次的作品集收录了32首作品，其中《永远》《 飞飞曲》《风铃》《踏雪寻梅》等多首中文曲目均为 原创，是国内**音乐家们为学生合唱教育领域奉献 的心血力作。作品集包含五线谱版本和简谱版本，并 附配套示范演唱以及钢琴伴奏光盘。作品集以初建合 唱团为适用对象，作品按照由易到稍难进行排序，基 本为四个学期的训练量。在选曲上充分考虑中小学校 初建合唱团的作品需求以及合唱团的进阶训练，从简 单二声部起，*难不超过四声部。作品风格多样，充 分体现旋律及和声美感。相信能为同样在少年合唱之 路上探索的学校和学生团队提供很好的思考和借鉴， 提高水平、完善技巧、开拓视野。
《全国音乐听力考级教程》是一套专为全国社会音乐水平 器乐考级服务 而编写的教程(共五册)。编写者在内容设置、进度安排和考级方法上充分考虑到业余学习器乐演奏学生的实际需要，紧紧抓住了音乐基础学习中的核心 听力训练，从钢琴、小提琴、电子琴考级教材曲目中遴选二百多首*代表性、旋律动听且含视唱练耳技术重点和乐理知识要点的经典名曲，凸现了练习曲目的技术含量和艺术含量，十分有助于拓展学生的音乐视野，增强学生对音乐的感性积累；同时，全教程还将 熟知、熟记、熟用 经典音乐作品作为教学主题，反复贯穿于五册之中，并配置以同步的音响资料，使乐理和视唱真正成为以听力为基础的乐理和视唱。每册二十课，每一课分成上下半节，各以一首名曲为课题，围绕 名曲 设计出七个具有教学系统特征的训练模块(即：聆听感受 诵读乐谱 乐
作为文化部 九五 规划的重点工程，拟向全国推荐使用的专业艺术教育的教材， 大系 的编写集中了文化部直属的中央音乐学院、中国音乐学院、上海音乐学院、中央美术学院、中国美术学院、中央戏剧学院、上海戏剧学院、中国戏曲学院、北京舞蹈学院等被称为 国家队 院校的各学科领头人、以及中央工艺美术学院、武汉音乐学院等在相关学科的翘楚俊杰，计国内一统的专家学者数百人。同时，这些教材都是经过了长期或至少关学科的翘楚俊杰，计国内一流的专家学者数百人。同时，这些教材都是经过了长期或对少几轮的教学实践检验，从内容到方法均已被证明行之有效，并且比较稳定、完善的优秀教材，其中已被列为重要教材的有9种，部级重点教材19种。况且，这些教材在交付出版之前，均经过各院校学术委员会、 大系 各分卷编委会以及总编委的三级审读。可
《儿童音乐博览》丛书分为中国卷和外国卷两卷，共 129 首适合儿童演唱与欣赏的 音乐作品。“中国卷”精选中国34个行政区和31个少数民族共65首 儿童歌曲，“外国卷”精选世界五大洲64个 及地区各一首 儿童歌曲，每首作品都涵盖演唱提示、作品概览、乐器鉴赏、文化链接四大板块，配套演唱、伴奏、独奏、演奏一曲多用四种音频资料。
《20世纪和声》是为高等音乐院校的演奏专业学生编著的。介绍了具有鲜明个性的现代和声体系以及在其纵向结构组织、调式调性中存在的问题。作者L.C.佳吉科娃力图分析这些新的作曲技法的特性，并对有代表性的谱例进行了应用性的分析。
本套童声合唱作品集改编自中外经典儿歌、民歌、乐曲，共收录65首，并根据排演难度分为四册：靠前册，二声部及简单三声部；第二册，较复杂三声部及简单四声部；第三册，复杂三声部及四声部；第四册，复杂四声部及五
我国群众性的歌咏合唱活动有很好的传统基础，加上近年来各级政府的日益重视，中国合唱协会及各省合唱协会团结了全国各地的指挥家、词曲作家、合唱歌唱家与专业和业余的合唱团体共同努力，我国的合唱形势已十分喜人，应该说已跻身于“合唱大国”之列。在这种大好形势下，各地也陆续出版了不少关于合唱训练与指挥方面的书籍及大量的合唱谱集，令人高兴，因为这些都是我国合唱界宝贵的文献资料。在构思本书的写作框架时，我已倾向于去写一些较少论及的题目，已有多人写过或写得较透彻的尽量少写或不写。（如《合唱篇》中一至四章，《指挥篇》中一至五章以及其它一些章节。其中预备拍是指挥艺术中一个非常重要的技巧，在本书中专门写了一节。）在附录部分则更突出实用性，附录一是让业余合唱团队的朋友们较系统地了解“人声乐器”的状况，
为声乐考级曲集美声卷的再版修订，将原来的一册拆分为男声、女声两册，曲集中的曲目也由简谱改为五线谱。乐曲进行了扩充与丰富。
不管是就纯粹的影像成就而言，还是着眼于对纪实摄影的历史贡献，沙飞迄今依然还是一个被谈论得太少的人物。自从1950年，这名年仅38岁的摄影艺术家以异乎寻常的悲剧方式终结了自己的生命连同创作生涯时，其具有划时代价值的摄影成就也随之被幽闭于历史的暗角。????沙飞照样还是那个拒绝艺术的时代里不可多得的艺术家，他的诸多分明是主题先行的影像依然洋溢着抑不住的艺术个性。这种矛盾而不悖的现象尤为某些现代摄影史学者所关注，他那近乎偏执和献祭般的精神气质与时代发生了强烈共鸣，奇迹般地为他也令他为那个时代留下了一
《唱响六十年：歌唱祖国合唱歌曲集》包括62首合唱歌曲，精彩朗诵词，排练提示，60首钢琴伴奏谱，60首伴奏。
本的特点还在于：1.曲目覆盖面较为广泛，音乐作品相对完整。对音乐作品的完整分析，可以使学生从活生生的音乐作品中真切地去体会各种和声音响的艺术效果，理论与实际相结合去认识和声理论与实际相结合地去认识和声理论中各种和声手法和声逻辑思维的发展脉络关系，完整地认识与理解作曲家对整部音乐作品的和声调性布局与局部和声手法的辨证统一关系。和声分析用书与以理论为主的和声教科书一起联用，能够起用相互补充与相辅相成的作用。它为提高学生对实际音乐作品和声语音的理解与提高实际运用各种和声手法的能力起到了更好的教学效果。2.与本配套的是用电子音乐的MP3形式制作，涵盖了书中分部音乐作品的音响资料，可以满足部分学生进行和声分析时视谱与听觉结合的需要。因为音乐是一个时间和音响的艺术，如果缺少多声部结合关系在音响上
歌剧咏叹调是歌剧剧情高潮时的艺术体现，也是歌剧的灵魂，是主人公在剧情发展过程中对感情的抒发。意大利是歌剧的故乡，世界剧院几乎每天都在上演意大利的歌剧，回响着咏叹调优美、深情的旋律，予人以快乐和安慰，也荡涤着世人日益浮躁的心灵。
《音乐教育理论精选译丛·柯达伊教学法2：从民歌到经典》为突出的亮点是作者加拿大卡尔加里大学教授洛伊斯·乔克西（LoisChoksy）在书中所呈现的经过数年教学历练、已臻成熟的19节教学案例，这些案例生动鲜活地师生置身于优秀的民族民间歌曲及传世的音乐佳作的感性家园、文化认同和精神世界中，广大读者对柯达伊教育哲学和教学方式进行深度体验、理解和欣赏，而非停留在表面的理论和教法的阐释上。与此同时，这些作品的教学过程非常直观，由浅入深、循序渐进（以回旋曲式、变奏曲式和奏鸣曲式为顺序），极具实操性。引人注目的是，作者在书中以精讲的独特教学方式，在教与学的过程中沿着读者音乐欣赏和审美能力的惯性需要，深入透彻地广大读者积极关注音乐作品的元素及其组织、诸层面的音乐分析，以及特别的音乐表达、风格和情感态度的内涵
