通俗歌曲于20世纪70年代末再度涌入我国，越来越受到人们特别是青少年们的欢迎。究其原因，一是好听，二是容易学唱，三是通俗歌手现在已经成为一种令人羡慕的职业。目前社会上，各种歌唱大赛越来越多，各种艺校越多越多，新歌手也越来越多，通俗歌坛上出现一片繁荣景象。 我从事通俗唱法教学多年，也多次担任各种大赛和歌手考试的评委，还聆听了各种通俗歌曲音乐会，我感到在通俗歌手队伍中存在着一些亟待解决、也必须解决的问题： 一、不少歌手的音乐基本训练基础差，文化艺术修养比较浅，因而在演唱上，创意少、模仿多。 二、在发声上不讲方法的歌手为数不多，凭天赋和年轻去拼，短时期后就把噪子毁了。 三、有些歌手不注意职业道德和公共道德的修养，小有成就即止步不前，甚至成为败坏通俗乐坛声誉的人。 我写本书的目的
电声乐器的使用，在我国(大陆)现代音乐的发展历史上，恐怕是一件年轻的事物。还无法确切地认定它的起始日期。七十年代末，在我国(大陆)先始用在电影音乐当中，如《潜海姑娘》、《黑三角》等。而后，随着通俗音乐的兴起和发展，电声乐器以其迅猛之势，涌入我国乐坛的每个角落—舞台、音像、影视、歌舞厅，成为人们音乐活动(尤其是娱乐性音乐活动)中必不可少的支柱乐器。拥有电声乐器，组建电声乐队，早已成为一切专业或业余音乐团体的热门之举。摇滚乐队演奏的音乐，大多是采用极强烈的伴奏。其中主奏的电吉他经常被用以奏出流畅的、悲恸的，富于感情的旋律，伴奏及低音电贝司主要是奏出和弦节奏，有时穿插演奏独奏及对位声部，电子鼓、钢琴或电子合成器演奏极强的节奏，演奏时亦有一人或数人在麦克风前演唱。他们那种大胆的舞台风格
本书精选了民族唱法优秀代表歌曲100首。
高等师范院校试用教材《声乐曲选集》是受*委托选编的。 《声乐曲选集》的选编以一九八一年*印发的声乐教学大纲的曲目为基础，补充了一些思想性及艺术性较高，为各院校广泛采用的新曲目。新教材中还纳入了一些浅易的，能为中等学校选用的歌曲，以供学生运用所学知识对作品的演唱进行独立的分析处理，并可供教学实习编写教案之用。 《声乐曲选集》共分六册：中国作品三册，外国作品三册。主要内容如下： 中国作品：五四以来革命传统歌曲及抒情歌曲，民歌；近年来创作的歌曲，歌剧选曲等。 外国作品：集：古典艺术歌曲，民歌，现代歌曲。 第二集：歌剧选曲。 第三集：英美及亚非拉国家艺术歌曲、民歌、歌剧选曲。 本教材由西南师范学院，上海师范大学负责选编。 在选编过程中，征求和各兄弟院校意见，并
掌握读谱首先要掌握节奏，本教程采用一种法国式的节奏训练法，由简单到复杂，把节奏训练分散在本教程前半部，至第二十七课作一总结。这种训练是很有效的，希望学生加以重视。每条练习都要先用此法学习一两遍，然后再唱出唱名和音高。音乐中的节奏训练相当于绘画中的轮廓线，准确地描好轮廓线，然后敷上彩色，分两步进行看起来好象更繁琐，实际上更容易取得可靠的效果。 教程中用了一些二部合唱，这对于提高学生视唱的兴趣、培养学生的和声感受和合唱技术都有一定的好处。可使男女生分坐于课室的两边，轮流分唱各个声部，然后合唱。 练习中所用的表情记号与术语，以及速度标志等，都是乐谱中不可少的组成部分，必须一律受到重视而加以表达。 *颁布的教学大纲规定视唱以固定唱名法为主，兼顾首调唱名法。本教程就是遵照这个精神编
正当此书即将完成之际，这位当代的(也许是世世代代的)歌唱家卡鲁索的猝然逝去，使全世界陷入了悲哀之中。这位举世闻名的、美妙而又非凡的歌喉，将永远地静默下来了。 这本著作是在他逝世前的后一些时日里奉献给他的。书中忠实地叙述了他的完善而又珍奇的歌唱。 整整十五年多的时间，我有幸和这位大艺术家交往，不仅仅是以医生的资格，而且是和他有着深切的友谊。他的歌唱对我在嗓子的问题上和在声乐艺术的探讨上经常起着引导和启发的作用。 由于细致地观察他的歌唱方法，我看到这位大师自己正确地根据自然规律，来运用他的发方法，而且我有机会试验他的设想和原理，并查明它们和我在本书内阐发的科学部分是相一致的。 我将这本著作比作一个朴素的花环，并满怀钦佩和友谊之情，将它安放在伟大艺术家的墓前。
民间歌曲在它产生、流传和发展过程中，逐渐形成了三类体裁；劳动号子、山歌和小调。各种体裁的民间歌曲，以其丰富生动的语言，鲜明突出的艺术特点，五彩缤纷的艺术风格，广泛而深刻地反映着社会生活。它流传于人民群众的口头，世代传唱，深深扎根在人民生活的沃土中。 我们首先必须了解民歌与人民生活的密切关系，学习 民间歌曲如何从表现内容的需要出发，运用形象 思维来塑造深刻、动人的音乐形象。再就是，要掌握各种不同体裁民间歌曲的基本特征，熟悉民间歌曲在音乐上的地区、民族特色。掌握民歌的体裁特征，是学习民间歌曲所必须具备的重要基础知识，也是本书论述和介绍的一个重点。关于地区、民族特色问题，这是在民歌的长期发展过程中因史地形成的艺术现象，它直接体现在一个地区、民族的部分具有代表性的民歌曲目中。这些
从材料的性质方百讲，甚至简明扼要的教学方法，也必须大体上遵循音乐写作的历史发展过程，正如不受教本规则束缚进行自由作曲的实路一样。本书的确至少可以达至这样的一个范围：应用简单和弦材料的习题相当于早期的作曲技术，当学生掌握了更多的和弦、和声进行和调性关系时，便接近于近数十年的音乐写作了。因为我们的习题基本上既不是以历史为目的，也不是以风格化为目的，所以本书习题的编排与16000至19000年间作曲的演变大致相符合也就完全够子。
本书主要是为青年声乐工作者和业余爱好者而写的，同时也想和同行交流，向前辈讨教。所以它有很强的专业性，又富有普久性，因此在写法上不作纯理论的研讨，而力求讲解具体、明确，针对性强，讲究实用，使人看得懂，用得上。 书中包含从学唱、演唱到教唱的全过程，从内心体验到外部表现，从技术训练到艺术处理，从课堂到舞台；从专业到业余；以及一些与声乐有关联问题也有所涉足。尽管如此，它并不是一本全面系统的教科书，而只是年轻歌者学唱的参考书。 书中内容涉及面虽广，凡属相有关问题都有所包容，但它的局限性又很大，所有心得、体会、经验、教训以及见闻和感想都局限在一个人的范围之内。所谈歌唱方法仅是自己已经做到的部分，教学方法仅是自己运用过的一切观点和见解，文字表达全都是从“我”字出发。
随着社会的不断进步和发展，清晰、顺畅的语音已成为人们不可缺少的交流手段。具有良好的嗓音是人们的基本需求，对于教师而言尤为重要。由于目前生活节奏加快，工作压力增大，功能性嗓音病变者日益增多。嗓音疾病严重影响了人们的工作和生活，这种情况在广大教师中尤为严重。我们对此进行了较为广泛的调查，调查结果表明，教师嗓音疾病问题的确不容乐观。
