本教材收录了港台2009年经典的流行弹唱歌曲,内容涵盖了“Guitar Shop”第55-59的精选曲目等,其中的曲目都是大家喜爱的歌手。可以说是一本结合吉他编曲、吉他演奏的专业吉他丛书。
本书所选乐曲涵盖传统琴、流行琴以及自由低音琴,系目前活跃在国内舞台上的优秀中青年手风琴演奏家的新作,其中很多作品已演出多次,并广受欢迎和好评。这些作品大部分是首次出版,多以流行歌曲改编而成,非常适合专业院校手风琴专业的学生以及优秀的中学生演奏;有几首用二重奏形式编配的乐曲更能体现原曲的风格与内涵。特别值得一提的是三首 手风琴与人声 ,这种改编形式使传统乐曲焕然一新 它既不是手风琴独奏,又不是单纯的手风琴伴奏歌曲,而是把手风琴与声乐有机地结合,取长补短、相得益彰、融为一体,为手风琴多元化发展开辟了一条新途径。
《电影剪辑技巧》对于世界各地电影界的新“学派”,对于影片剪辑方面的新方法作了研究和报道,特别是作者概括地总结了新浪潮派电影和个性电影的艺术表现形式。作者列举了特吕弗、戈达尔、雷乃和安东尼奥尼四位导演,并比较详尽地讨论了他们四种不同的电影风格。事实上,这四位导演所采取的不同的艺术表现形式,成为个性电影中的四类典型流派。本书不仅是提供给我们的剪辑工作人员使用的学习参考书,同时也可以提供给电影导演和编剧在业务的探讨中作一些有益的参考。通过本书,我们不仅可以了解一些电影知识,也可以进一步了解一些现代电影的发展趋向
《电影剪辑技巧》对于世界各地电影界的新“学派”,对于影片剪辑方面的新方法作了研究和报道,特别是作者概括地总结了新浪潮派电影和个性电影的艺术表现形式。作者列举了特吕弗、戈达尔、雷乃和安东尼奥尼四位导演,并比较详尽地讨论了他们四种不同的电影风格。事实上,这四位导演所采取的不同的艺术表现形式,成为个性电影中的四类典型流派。本书不仅是提供给我们的剪辑工作人员使用的学习参考书,同时也可以提供给电影导演和编剧在业务的探讨中作一些有益的参考。通过本书,我们不仅可以了解一些电影知识,也可以进一步了解一些现代电影的发展趋向
本书是国内部外国电影歌曲的集大成之作,全书荟萃了自有有声电影以来70多年间欧美亚非各国电影中的经典歌曲500首。除了历年来曾在我国上映过的影片中的插曲外,还收入了许多虽然未在我国上是映、却在世界电影音乐史上有定评和影响并经常在电视广播中放送或音乐会上演唱的外国电影名歌。 本书的选材范围较广:从形式来看,有独唱、对唱、重唱、小合唱和混声大合唱等;从体裁来看,有颂歌、进行曲、抒情曲、摇篮曲、诙谐曲、表演歌曲、流行歌曲、乡村歌曲和摇滚歌曲等;至于题材内容的风格情趣,则更是包罗万象、千姿百态了。 每首歌曲的有简短文字说明,介绍电影梗概、插曲在影 片中的作用和汉传情况以及歌曲作者演唱者的概况等。 本书不仅对广大歌曲爱好者开卷有益,同时亦是专业影视音乐工作者的典藏书目,因此,本书既是大众普
不知不觉之间,摇滚已经在中国游荡了二十年。从这种音乐的滥觞之日开始算起,二十年似乎很短暂,但是一想到这种音乐也不过五十多年的历史,二十年,也就是不短的历程了。 面对二十年的中国摇滚,每个人都有不一样的立场,激励、赞扬、不屑、痛骂,各自有各自的理由,谁也说服不了谁。可是当问及这些立场是基于怎样的观察才得出时,多数人能够举出来的事例无非是崔健、“魔岩三杰”、“黑豹”,而能列举郑钧、许巍、汪锋的就可算得上还在关心,能谈起左小祖咒或“木马”的就已经是老手了,一路过来还能说昨天刚看过重生代的谢天啸或新生代的Subs,那已经是骨灰级的观察家了。 可是,即使是一个骨灰级观察家,也未见得能够真正数清楚在中国究竟有过多少年轻人,为一个或了解或并不那么了解的理想,付出过汗和泪。一直到今天,中国摇
本书包括风之彩、梦是心的许愿、进入你的世界、倒影、好极了,太棒了、当爱情来到时、美丽新世界、小熊维尼、你有一个我这样的朋友等。
《经典摇滚音乐指南:平克?弗洛伊德》收录英国迷幻摇滚乐队平克?弗洛伊德专辑专业乐评和一手访谈精彩实录,包括大量私家罕见照片,全景重现这支传奇乐队的音乐创作生涯。中文版特别邀请音乐图书译者经雷监制。
《披头士:歌曲背后的故事1962—1970》收录了近两百幅珍贵照片,详细记录了披头士乐队1962年到1970年录制的歌曲以及歌曲背后的故事,展示了披头士创作的心路历程。全书分为两大部分:部分是从1962年至1966年披头士初创,第二部分是从1967年至1970年披头士解散。 n 是谁“年仅17岁”,就让保罗“心花怒放”?真有埃莉诺??里格比其人吗?“潘尼巷”在哪里?“露西在缀满钻石的天空中”的灵感来自何处?从首大热歌曲“爱我”和张专辑《请让我愉快》开始,特纳以一种全新的视角重新审视了披头士神话,用妙趣横生的语言,读者全方位地了解披头士亲自创作和录制的每一首歌曲背后的故事。