《世界戏剧学》是余秋雨学术著作,在八十年代的中国,有着开垦知识荒原,开拓国人眼界的重要意义。出版三十余年来广受赞誉,至今仍是中国读者迅速了解外国戏剧理论,系统研读世界戏剧史的佳作。 全书秉持作者的一贯风格,用散文笔法梳理世界各地历代戏剧理论及名剧作家的观点,笔力遒劲,高屋建瓴,宏大的视野之下浸润着细致入微的个人体验。余秋雨用作家对文字的敏感和一流的表达能力,冲淡了学术的严肃与遥远。书中很多戏剧学理论完全可以当作编剧、小说的创作理论使用,其启发性与实用性甚至比绝大部分千篇一律的剧作书要强。 在学术自由、资料充分的今天,一直没有出现一部新的同类著作能替代它的地位。 因此,这本书也在告诉今天的青年:比较像样的学术成果,与条件无关,与经费无关,与背景无关。学术,是对身边潮流的一种勇
这是一本将经典文学故事与芭蕾舞蹈结合在一起的绘本。本书共有10个经典芭蕾舞剧的内容介绍,包括浪漫的《天鹅湖》、奇妙的《灰姑娘》和华丽壮观的《胡桃夹子》等,并用芭蕾舞表演的形式呈现出每部剧作的精彩情节。 孩子可以先阅读每一个完整的故事,再根据书中的线索提示,辨认不同舞剧场景中的关键人物,然后在场景丰富的对开大画面中搜寻对应的芭蕾舞演员。 本书内容丰富、插画精美,把文学故事与芭蕾舞蹈有机地结合在一起,不仅能够提升儿童的文学素养,还可以引导孩子了解舞蹈艺术的世界,享受充满乐趣的阅读体验。
本书分为汉代袖舞和唐代袖舞,每部分由袖舞肢体训练、袖舞理论知识及袖舞综合实践三大板块组成。袖舞肢体训练部分参考古代出土文物,筛选汉、唐两个时期的舞俑、画像石、壁画、线描图的舞姿,让学生在舞姿和韵律上体
《舞蹈身体语言学》共分为四章。章讲舞蹈身体语言的性质。首先谈舞蹈由“身体”和“语言”构成的“身体语言”这一最核心部分的构成及其“审美”风格的形成,算作定性,为节。其次谈舞蹈身体语言由于“历时性”与“共时性”两个向度而产生的复杂多样性,算作定位,为第二节。第三节把舞蹈身体语言放在更大范畴的符号学中,先辨明其归属,再在多模态话语媒介系统中确认“动作符号”的核心位置及张力。第四节从语义、语形和语用学角度谈舞蹈身体语言的三位一体——“表达”、“文本”与“接受”,强调其“一个都不能少”的完形。
本书要谈的是舞台舞蹈的事情,落脚点只在其一个方面——调度。章开宗明义,阐释了‘舞蹈调度的性质与分类’,并侧重分析了调度的形式美;第二章按姓氏的类别分析了产生的‘环舞’,侧重分析了调度中的文化内存;第三章顺接而下,分析了‘线性调度’和调度中的时间要素;第四章扩大视觉面,分析了‘不同形状的棱角形’及调度中的力量要素;第五章把平面和立体空间揉为一体,分析了‘综合调度’及调度中的空间要素。上述五章合为‘上编’,从艺术的视知觉解构了舞蹈调度室‘有意味的形式’。 从第六章起,舞蹈调度就被推向一个更高的陈说平台——‘形式的叙事功能’,是为‘下编’。
本书内容包括:舞蹈美学的姗姗来迟;何为舞蹈美学;舞蹈美及其本质特征;怎样认识舞蹈美;原始舞蹈;模仿与表现;舞蹈的自治与不纯;舞蹈审美心理等。
本书为我校舞蹈学院相关专业所用教材。全书从翻腾技巧概述、翻腾技巧术语、翻腾技巧中的保护与帮助、翻腾技巧教学训练原则、翻腾技巧的训练等五个方面,将舞蹈基本功翻腾技巧用直观的图解形式呈现在读者面前,弥补了