《中国古典舞身韵教学法》首先是进行身韵理论的概述；解释身韵的基本术语与概念；再根据舞蹈运动规律以及身韵的教材特点，对动律元素、主干动作、支干动作、保留短句和组合分别进行归类与分析。在每个章节中还留有思考题，以帮助学习者更好地理解与掌握教学内容。 教材注重图文并茂，遵循图跟文走的基本原则。对动作的规格要领主要以文字表述并配有插图补充说明，增强其形象性。教材中动作的表述尽量使用统一的专业术语，在保留短句和组合部分还附有相应的伴奏曲谱。
《凉山彝族舞蹈素材整理与研究》是在以下不利条件下进行：1.生产关系的变化、外来文化的冲击及不同传统文化相互之间的 同化 和 进化 加速了稀有的凉山传统舞蹈文化的消失；2.凉山舞蹈人才多注重于使用早期已有素材进行创作，多关注于原有素材与外来的技法结合，对本土未开发的舞蹈文化的抢救和挖掘工作的力度不够；3.传承传统舞蹈文化的老艺人屈指可数。 在初步完成前期对稀有素材的收集后，作者从民俗学及舞蹈本体的角度进行了素材归类，以不丢失凉山自身舞蹈属性为前提，以元素提炼及单一动作发展为宗旨，历时四年，带着问题出发，走访凉山彝族舞蹈老一辈艺术家，编纂成书。 期望能对抢救和传承凉山彝族舞蹈文化做出一定贡献。
《中央芭蕾舞团芭蕾舞分级考级教材》由冯英、王才军、王全兴、杨雄、王记书、朱妍、张剑、王淑香、王健、陈丽娥、林虹等组成考级专家委员会，是剧团多年来进行芭蕾普及教育及创新性探索的成果。教材共分九个级别，每一级别均根据孩子年龄、身心特点和训练时长，将古今中外的经典芭蕾作品改编成适合孩子特点的小舞段，为孩子量身打造具有中芭特色的规范化、系统化的学习体系。为了更好地达到艺术性及寓教于乐的效果，我们特邀作曲家为教材专门创作原创音乐。通过教材的学习启发孩子们热爱生活、观察生活、观察人物，将生活与舞蹈艺术相结合， 着重培养孩子对芭蕾的兴趣爱好，并启发他们的创造力、想象力， 站在孩子的视角用舞蹈语言看世界。孩子在学习每一级时一般需要经过一年不间断的练习，教师需通过由浅入深、循序渐进的教学，方能
《中国古典舞基本功训练教程》共由四章构成。第1章是教学规范整理训练部分。由于生源来自不同学校，训练方法各异，水平参差不齐，必须依据 学院派 的教学要求进行系统全面的规范整理，使具备大学教育的基本水平。这一阶段的重点是进行身体素质、基础能力、技巧技法的强化训练，是以后几个阶段训练的重要铺垫。第二章是过渡阶段即短句组合训练部分。主要起着承上启下的作用。这一部分是在规范不早不晚训练基础上，重点解决连接环节问题。这部分训练将身法韵律融入发展的第三阶段铺垫。第三章是复合技术技巧训练部分。这一部分将高难度技术技巧以复合形式组合在一起，着重体现舞剧和舞蹈剧目中的各种形象和情感，使技术技巧动作在各种不同节奏、不同速度、不同表现风格技巧进行各种变形发展，更是强化技术动作的情感表现力。巧动作本身
![风光的精要 光线的捕捉与雕刻（典藏版） [英]乔·科尼什、查](http://img3m2.ddimg.cn/49/6/11767916902-1_l.jpg)
《中央芭蕾舞团芭蕾舞分级考试教材》是剧团多年来进行芭蕾普及教育及创新性探索的成果，由冯英、杨雄、王才军、王全兴、王记书、朱妍、张剑、王淑香、王健、陈丽娥、林虹等专家组成考级委员会。教材共分九个级别，每一级别均根据孩子年龄、身心特点和训练时长，将古今中外经典芭蕾作品改编成适合孩子的小舞段，为孩子量身打造具有中国特色的系统化芭蕾舞学习体系。
《中国舞等级考试教材》由北京舞蹈学院编，孙光言教授主编，作为普及性的舞蹈教材，它不仅可以为专业舞蹈团体提供候选人，重要的是提高少年儿童及青年的文化素养和舞蹈艺术的审美能力，是文化部认可的一套舞蹈考级教材。 《中国舞等级考试教材》是将中国舞蹈的知识性、训练性和娱乐性结合起来，力求符合幼儿、儿童、少年和青年的心理和生理特征，强调舞蹈训练的科学性、系统 性、全面性以及舞蹈风格的民族特色，在促进幼儿、儿童、少年和青年的身心健康成长的同时，达到中国舞蹈启蒙和普及教的目的。 教材配有伴奏乐曲，为能辅助舞蹈训练并使之具有中国风格和年龄特点，我们要求乐曲结构完整、节奏鲜明、旋律性强。希望在舞蹈训练的同时，能对学生进行初步的音乐知识教育，以培养学生的音乐感和对音乐的兴趣。
中央音乐学院的业余长笛考级从1995年至今已走过了十年，对于长笛演奏的普及与提高起到了相关大的促进作用，并得到了广大业余长笛演奏者、家长及专业人士的好评与肯家，有些人还对内部印刷的考级教材的修改提出了很好的意见。 这次正式出版的长笛考级教程，根据十年来的考级实践，在广泛征求意见的基础上，对过去的长笛考级教程做了较大的调整和修改： 一、增加了部分交响乐片段。 二、练习曲由原来的每级的3-5课增加至每级8课，且多选用的旋律性的练习曲，也注重选用了一些现代练习曲，并增加了五声音阶练习曲。 三、乐曲由原来的每级3-4首增加至6首，并着重增加了巴罗克时期和近现代作品。这样就基本上涵盖了各个不同的时期、不同风格的作品，可供选择的面就更大了。 学习长笛演奏为的是开发智力、陶冶情操、提高修养
本教程是针对摩登舞的五个舞种，即华尔兹(Waltz)、狐步(Foxtrot)、快步舞(Quick Step)、维也纳华尔兹(Viennese Waltz)和探戈(Tango)所编写的适用于中等艺术院校 标准舞专业(四年制)。 本教程在一年级部分安排了把杆训练，旨在加强专业基础训练，通过稳定的训练方法，使学生对身体的各部位有所把握。特别是对脚部动作、摩登舞特有的身体位置以及头部动作有基本的了解。教程中的概述部分非常重要，对摩登舞的基本技术做出了清晰明了的注解，深入了解后有利于摩登舞的学习。
陈家年著的《古典芭蕾舞基本训练教程》教学为两个部分，教学大纲与教学任务。一年级的教学大纲在全部的教学过程中具有 重要的意义。它必须为今后几年的教学所要达到的技巧和表现能力打下扎实可靠的基础。还必须教会学生要正确地理解和掌握动作的基本知识、要素和规格，锻炼出应有的肌肉能力，并给予学生古典芭蕾舞的初步概念，培养学生对芭蕾舞事业的兴趣，逐渐能自觉地以严肃认真、刻苦钻研的学习态度，来对待自己将要从事的艺术事业。一年级的教学任务，以训练身体基本形态为主，结合在地面的勾、绷脚、屈伸等以及柔软度的训练，使学生在正确姿态下掌握初步的扶把动作、离把动作和简单的舞姿、跳跃。锻炼出开度、膝盖与脚掌的力量和控制能力。
自1993年中央音乐学院海内外考级教材问世以来，在全国各地（包括香港、澳门）及部分海外地区得到了广泛的欢迎和肯定。它的诞生，顺应了钢琴教育事业大普及、大发展的潮流，使成千上万渴望学习钢琴的人们有了系统而正规的教科书。通过这套教材，他们接触了的中国和西方的钢琴文化，受到了规范化的专业音乐教育和熏陶，其中相当一批人已经或正在成为专业钢琴人才的后备力量。这套的教材，在加强青少年音乐素质教育方面起到了良好的不可替代的作用。 但是，随着钢琴教育的深入普及和社会进步，我们和广大参加业余钢琴考级的师生一样，逐步感到了这套教材的不足和局限性。试想在长达5年的时间里，一成不变地使用固定的考级教材，这本身就会造成学生的依赖性。事实上，这种一级4曲的模式已经产生了一些弊病。 现在，我们
