商业人像摄影是一门视觉艺术,后期处理技法于商业摄影而言,其重要性不言而喻,然而这种技法却始终掌握在少数专业人士手中,是许多一线摄影师和修图师不愿透露的秘密。 ??本书正是将一线商业人像修图师多年来的从业及教学经验进行了梳理总结,为读者呈现了杂志及广告大片从原片到成片所涉及的理论知识及方法技巧,全方位解密了商业人像后期不能说的秘密。 ??本书以代表性的案例为主导,以专业的商业人像修图师的实际操作流程为顺序,分别讲解了商业大片中对人物皮肤质感、妆容及服装的修饰技巧;五官及形体比例和结构的调整技巧;对画面背景的处理,例如如何处理白色背景、如何处理背景中的颜色断层或渐变不均、如何抠图等常见问题;调色等技法是建立在对色彩的基本理论熟知的基础上而进行的,因此作者用了一章的篇
《水草舞》主旋律基本动机只有4小节,而小节旋律升F和B两个音,第二小节却左、右双手如数重复小节。而这一个基本动机(立意),在主旋律开始到主部结束前共22小节中,总共重复了9遍。B大调4小节旋律以模进转调到G大调;作曲家把主旋律第三小节十六分音符的材料,到第19小节后,又以模进的方式持续不停地重复6次(6小节),营造了“水草”飘逸摇曳的游离形象;最后结束句,旋律再次重复而调性却有所不同(大转小)。连前奏开门见山的“水草”飘摇流动之声,也只是简单的F与降E两个音的反复重复与模进。这一连串的重复、模进手法,都达到作曲家预设的艺术效果。怪不得听众都听进去了,记住了,而且留下了不可磨灭的印象。旋律音调虽然简单、简明,手法技巧也简洁、明了,但使用了钢琴的好音区、好调性;和声织体搭配得当,声音效果好,“言简
《中国民间仪式音乐研究--华北西南华东增补合卷》是“中国传统仪式音乐研究计划”的重点课题之一——“中国民间信仰仪式音乐的曲目、风格及传统研究”的第二单元(华东和华南地域)部分研究成果,研究的重点范围是“近信仰”仪式行为中的音声行为。本书对一些保存较完整的民间信仰体系之仪式音乐传统进行实地考查,记录仪式实况的完整现场录音、录像及摄影,并搜集有关的文字及口述数据;将这些仪式音乐传统,包括仪式音乐在信仰体系内的运用场合、功能、习惯、曲目、传承和传播方式、乐师与仪式人员等,作系统性整理及汇编;从仪式音声的生态环境切人(即其信仰体系和社会文化环境),分析研究仪式音声与信仰、仪式演释三者之间的互动关系,并辨别出其地域性文化特征及跨地域性文化元素。
1、基本乐理是音乐基本理论的简称,是学生进一步学习和声、复调、曲式、配器等理论课程的基础,也是音考不同专业生必考的科目之一。 2、本书的编写尽量遵循以下原则:(1)系统性。本书依照基本乐理教学大纲,围绕基本乐理的内容与范围,设计了非常丰富的题型,以便对各知识点进行系统训练。内容由浅入深,使其更符合在本理论循序渐进的科学性。考虑到篇幅的大小,暂未涉及中国传统音乐基本理论和近现代乐理两方面的内容。(2)综合性,乐理的学习,要求学生既要透彻理解和掌握教材中所阐述的原理,还要具备快速、准确的解题能力,更要融会贯通地提高综合运用知识能力和多向性思维的能力。为此,本书设计了许多具有较大的难度,且灵活性和综合性较强的练习,大量采用了“多项选择题”的题型,要求选出所有正确答案。道小小的题目涉及
《云南少数民族传统舞蹈》由葛树蓉,吴世平编著
有好音乐和坏音乐之分吗?艺术音乐比娱乐性音乐来得重要吗?中世纪的音乐和我们有什么关系呢?音乐是一种商品还是文化产品? 本书把古典音乐这个庞大的主题浓缩成101个问题正如求解圆面积。音乐是一个世俗的主题,然而它又错综复杂,以至于外星人也经常认为这是一个谜读者可以借助本书的专业知识与判断力,猜出并理解问题的答案,更重要的是本书试图激发读者对古典音乐这个庞大主题的兴趣。 巴赫究竟是个艺人还是个天才?作曲家之间有没有互相帮忙或者互相学习?国歌是艺术吗?如何区分严肃音乐和轻音乐?摇滚乐和流行音乐是否曾从古典音乐中得益?为什么巴赫所有的儿子都成了音乐家?贝多芬失聪了,为什么还能作曲?音乐家们都有哪些职业病?音乐家们在音乐会结束后都做些什么?音乐是通用语言吗?音乐能疗伤吗?