雕塑是造型艺术的一种,又称雕刻,是雕、刻、塑三种创制方法的总称,指用各种可塑材料创造出具有一定空间的可视、可触的艺术形象,借以反映社会生活、表达艺术家的审美感受、审美情感、审美理想的艺术。青海雕塑历史悠久、内容丰富、应用广泛、品种繁多,成为青海工艺美术的重头戏。本书主要介绍石雕、石刻、玉雕、木雕、砖雕、泥塑、面塑和其它材料的塑造艺术。
这里所涉的木雕艺术,是指我国传统工艺美术中的一个极为重要的品种。木雕种类繁多,分布地域宽广。尤以浙江的东阳木雕、黄杨(温州)木雕与嵊州根雕;福建的莆田木雕、仙游木雕;广东的潮州木雕最负盛名。无论是实用型木雕还是观赏型木雕,都以其巧妙的创意和精湛的雕琢,传承着永恒的文化内涵与艺术魅力,为我国宝贵的民间艺术增添了光彩。 徐华铛先生近年来孜孜不倦地耕耘,在传统艺术的天地里,编著了教十部有关书稿。单就木雕艺术而言,就出版了《中国竹刻竹雕艺术》、《中国古民居木雕》、《中国根雕艺术》、《中国木雕精品集》等专集。在社会上引起了相应地反响。这次他在中国林业出版社的协力下,又负起了编著“中国传统木雕精品鉴赏”系列丛书的大任。全套计弥勒百态、达摩百态、罗汉百态、仕女百态、文人雅士百态、神仙百
本书将以中国传统雕塑中以人为表现对象的典型作品入手展开分析,以时间为主轴,结合中国雕塑发展不同时期社会背景的转变对人物雕塑所造成的影响考察,对隐藏在作品背后的人的角色进行解构,发现和梳理其中的演变规律,归纳和总结其中的创作内涵,为新时代背景下中国当代雕塑创作寻找可供借鉴的创作源泉,建构基于中华人文精神基石之上的雕塑创作思路,重辟雕塑创作中的文化自信之径,为中国新时代雕塑艺术的发展繁荣服务。
曾成钢主编的《学院雕塑》内容介绍:整个世界的文化在近代以来,绝大部分是以西方的价值观为主导。从人类历史的发展来讲。西方文化代表了工业文明以来的观念。这种文化侧重于造物以及对自然环境的改造,用技术的手段,通过改变物质的形态和生存的环境所达到的一种生活方式。由于过分关注于物质,经过多年的发展,使得人们更容易关注超出基本需求以外的追求。这种导向的生活方式,由于受地球资源与物产的限定,以人类目前发展的情况来看显然是不可持续的。
贝尼尼是有史以来位把建筑、雕刻和绘画结合成一个完整的艺术整体来装饰城市空间的大艺术家,他曾为罗马城设计雕制了大量的装饰雕刻,其中以装饰在娜翁广场上的《四条河的喷泉》和安装在巴尔巴利尼广场上的《多利多之泉》最为。贝尼尼还是17世纪最伟大的肖像雕刻家,他所作的肖像雕刻已成为后来雕刻家们所遵循和效法的典范,在世界美术史上享有崇高的地位。 本书收录了贝尼尼的肖像雕塑和主题雕塑若干。
本书既探究了雕塑大师的创作奥秘,也关注了边缘雕塑家的创作经验。其中对雕塑家的研究都基于对实际创作过程的认真考察和对雕塑家本人的亲自采访,而对国外雕塑大师的研究则立足于大量外文资料的搜集和具体创作过程的分析。因此,关于雕塑创作的动机兴起、意象生成和形式建构的探讨显得十分真切,关于雕塑艺术的创作规律和演变机制的研究显得特别实在。 本书融历史叙述与逻辑分析、个案考察与综合论述于一体,系统地研究了古今中外雕塑创作的六种典型模式,对雕塑创作实践和雕塑理论研究具有的方法论意义和指导性作用。
泥塑也被称为“彩塑”、“泥玩”,是以泥土为主要材料捏塑而成的。泥塑是中国传统文化中乡土气息最为浓厚的民间艺术品之一,是伴随着人们生产和生活的习俗而产生出来的一种为百姓所喜闻乐见的手工艺品。此,泥塑才得以世世代代传承不息。 《中国红:泥塑(文化遗产篇)》以生动的文字和直观精美的图片,向海内外读者全面介绍中国泥塑的发展历程、工艺技法、用途,以及各地具有特色的泥塑作品,读者了解中国泥塑,感受泥塑艺术的绚烂多彩。
《西方现代雕塑》选入西方现代雕塑史上具有代表性的11名雕塑家,编选雕塑作品(彩图)123件。每位雕塑家都有文字评价,每件作品并附有图目说明,是一本图文并茂的雕塑读物,可供美术院校师生、美术专业人员及业余美术爱好者学习和研究西方现代雕塑史之用。
本书是本写给普通老百姓看的全彩中国雕塑史,全书共收入了620幅精美的彩图,数十位中国绘画家的代表作,让你直接欣赏世界最的绘画作品。 该书图文并茂,印刷精美,栏目活泼,结构合理,用通俗晓畅的文字,告诉你丰富的艺术知识,是一本阅读起来赏心悦目,提高人生品位,加强艺术修养的轻松读物。
多年来,作者一直从事美术教育及舞台美术设计工作,对现代艺术、公共艺术及城市环境雕塑尤为喜爱。 雕塑、建筑及舞台美术等都是空间艺术。一般来说,构成空间的三要素是“人、环境和物”。环境雕塑与舞台美术(布景)都是以人类生活空间为创造对象,表现生活主体的空间艺术。在本书中,作者以一位舞台美术工作者的眼光,搜集、整理、编绘这些城市环境雕塑,旨意为从事雕塑造型艺术的朋友们提供更多的形象资料,使他们能在创作中得到启迪和帮助。同时供广大读者去欣赏这些“凝固的音乐”、“立体的画”,从中得到美的享受。
曾成钢主编的《学院雕塑》内容介绍:整个世界的文化在近代以来,绝大部分是以西方的价值观为主导。从人类历史的发展来讲。西方文化代表了工业文明以来的观念。这种文化侧重于造物以及对自然环境的改造,用技术的手段,通过改变物质的形态和生存的环境所达到的一种生活方式。由于过分关注于物质,经过多年的发展,使得人们更容易关注超出基本需求以外的追求。这种导向的生活方式,由于受地球资源与物产的限定,以人类目前发展的情况来看显然是不可持续的。
《“非遗”选萃·中国民间博物馆:朱炳仁铜雕艺术博物馆》内容以朱炳仁铜雕艺术博物馆为基础,详细介绍铜雕艺术的生产历史、制作工艺、艺术特色和传承情况及藏品等作详细介绍,并对铜雕在新时期的发展做了展望。《“非遗”选萃·中国民间博物馆:朱炳仁铜雕艺术博物馆》供相关学者鉴赏。
敦煌文化丰富浑厚,他在不同的历史时期展现出不同的文化内涵和艺术风格。再敦煌众多的艺术形式种,敦煌石窟艺术可以说是独树一帜,取得了非常辉煌灿烂的成就。石窟艺术品类众多,含壁画、彩塑、石窟建筑、纸本画、墓画等等,内容十分丰富,数量极其巨大,具有无可替代的重大意义。
本书是《金屋藏宝丛书》中的一册,简要论述文房四宝及柒件的产地、不同时代的特点、不同人收藏的经过、不同时期的价格比较,充分说明流传至今的藏宝价值,是一本通俗易懂、专给收藏爱好者的鉴宝读物。 文房在旧时作为官府管理文书之处,也是文人的书房,同时作为笔墨纸砚的简称。如宋吴自牧《梦梁录》三《士人赴试唱名》:“其土人止许带文房及卷子,余皆不许夹带文集。”相传旧时文房十分神圣,女不得人,距居室百丈,闻不见鸡鸣犬吠。所以就有“两耳不闻窗外事,一心只读圣贤书”的真实写照。 文士主宰文房,就像绣女主宰绣品,所用物品各具特色,各自选得。因此,文房的陈放也就有各自的风格。文房“四宝”(笔墨纸砚)可喻为不可取代的重中之重;文房四雅(琴棋书画)岂能掉以轻心?而林林总总的文房四秀(笔筒、笔搁、砚滴、
本书专门阐述砂雕艺术玻璃及其加工技巧。作者总结了12年从事砂雕艺术玻璃加工的经验,从不同角度介绍了砂雕艺术玻璃所涉及的保护膜、加工机械、工具、原辅材料,以及砂雕工艺的平喷法、深雕法、阴影法的详细操作方法,配有参考图例,图文并茂,直观易懂,是砂雕艺术玻璃的入门书籍。
本书为何力平的雕塑论文集,主要收录了《雕塑中的新叙事语言与现代灵魂》,《环境雕塑与空间结构》,《美国景观艺术印象》,《走向毁灭的雕塑形式创新》,《欧洲当代艺术大展一瞥》,《为雕塑凿七个孔》,《在挤压痛苦中观察的艺术家》,《景观雕塑概念辨析》,《谁在消费雕塑》,《雕塑藏家的隐忧》等文章,供雕塑爱好者参考。