本书内容由概述、图案形式美规律的探索与表现、图案的造型设计、图案的构成形式、图案的色彩表现、图案的表现技法及现代图案设计的应用七章内容构成，重点放在图案设计的方法与思路上，阐述图案设计与应用的知识和技法，让读者逐渐掌握图案设计与应用的知识和能力。每章节附有大量参考图案，图文并茂，语言简洁，通俗易懂。本书既可用于高职高专院校、中等专科院校或职业学校的艺术设计专业教材，也可供在职工艺美术人员学习参考。

本书从会展设计的概念、原理和方法入手，重点讲述了会展视觉设计、会展色彩设计、会展空间设计、会展展位设计、会展照明设计等内容，使学习者建立起基本的会展设计框架，了解并会展设计的构成要素，以及各要素之间的相互作用，逐步掌握会展设计的方法，找到会展设计的规律和路径。 本书适合于会展设计专业、广告设计专业、空间设计专业等相关专业师生学习使用，也可供会展行业的从业者阅读参考。

高铁汉、杨翠霞所著的《透视与阴影(艺术设计专业基础教程)》在内容组织上，根据专业的不同来分别讲述透视的画法原理、透视投影的基本原理、透视图的基本画法、透视图的实用画法和辅助画法、三点透视、透视图中的阴影、倒影与虚像等。通过本书的学习，读者能够掌握基本的透视绘图技法，提高对形体的分析能力，并培养严谨、细致的工作作风。 《透视与阴影(艺术设计专业基础教程)》编写时充分注意到系统性、科学性等各个方面，力求概念确切．通俗易懂，深入浅出。所举图例，采用手绘的图形，同时体现作图的过程和步骤，也是本书的一大特色。“以图说话”，通过阅读图形本身就可以解决有关问题，所附文字简单扼要。全书的图例难易适中，有代表性，以利于在课时少的情况下组织教学。

《瞬间打动人心的设计》是全世界知名的设计师写给普通人的审美启蒙读物。 设计无处不在。从一目了然的自动取款机，到抓人眼球书籍封面，到追求实用的药品包装，再到桌上咖啡杯的精美设计。 曾经与奥尔罕 帕慕克、村上春树等合作的全球*平面设计师奇普 基德使用其独创的 神秘值图表 来对设计做出评判。这个图表能够把好的与坏的、混乱的与清晰的、荒唐的与精彩的区分开来。他认为，有些作品需要清晰易懂；有些作品需要保留更多的神秘感；而大多数作品需要二者兼顾。 在本书中，基德揭示了他选择设计方案背后的秘密，同时不动声色地向我们展示了审美的技术，借此真正看懂一件摄人心魄的艺术品，体验一次精彩纷呈的审美之旅。

道，一为道路之道，庄子在《齐物论》中说：“道行之而成，物谓之而然”，“问道设计”即走在设计研究的路上，投石以问路；一为道理之道，韩愈在《原道》中说：“由是面之焉之谓道”，“问道设计”是在探求设计的思维、方法及其自身的内在规律，殊途以同归。 清人刘开作《问说》：“君子学必好问。问与学，相辅而行者也，非学无以致疑，非问无以广识。好学而不勤问，非真能好学者也。”设计研究需要广博的知识作为基础和支撑．回顾十年读书治学，正是在跨学科背景下，对设计研究的相关问题展开一系列追问。 设计常常被定义为边缘学科、交叉学科或跨学科。然而，一旦涉及“边缘”，就需要思考什么是“中央”?“边缘”离“中央”到底有多“偏远”?一旦形成“交叉”，就需要明白什么和什么在交叉?交叉在哪里?又为什么要交叉?一

本书主要以标志的设计为内容，从标志的定义、标志的历史、标志的设计原则、标志的分类、标志的构成元素，到标志设计的方法、标志设计的色彩表现、标志设计的标准化程序与标志设计的具体运用，后介绍了在标志设计中的禁忌,由浅入深地进行叙述和探讨。全书图文并茂，内容丰富，挑选了大量优秀的标志，注重理论与实践相结合,可供读者借鉴学习。本书可作为艺术院校相关专业的教材，还适合从事标志设计的专业人士作为扩展创意思路和实战技术的参考书。

李中扬主编的《创意思维训练(第2版全国高等院校设计专业精品教材)》2014年被评选为 十二五 普通高等教育本科***规划教材，在**版的基础上进行了修订?br/ 本书是一本以开发学生的创新潜能，培养学生的创新思维能力为核心，以培养社会需要的创新型设计师为目标、经过多年深入研究结合我国设计教育现状，强调设计专业的基础课程应突破旧的教学模式并以创意思维训练为特色，以维度递增的方式，从 创新思维 、 创意训练 和 创造能力 的角度，历经教学一线实践总结而编写的创意思维训练教材?br/ 本书全面、系统地吸收了国内外新的研究成果并融入教学实践，通过开展创意思维训练，将积累的教学改革经验和取得的教学研究成果进行总结归纳，通过教材中全新的课题设置、**的训练实例，增强教材的创新性，为培养学生具有创造性的观念，提供可借鉴的方

设计心理学是一门新兴学科。本书从市场、用户、设计师及工学等多个角度来阐述心理学的内容。从市场的角度，介绍了消费者心理学的内容，包括消费者的需要、动机、态度、决策及个性等。从用户使用角度，阐述了知觉、知觉过程、认知、用户的理解、用户的出错及产品的界面设计等内容。设计师心理素质、审美素质及创造性思维的培养是本书的另外一个方面的内容。

如果在旅馆里弄不清楚怎么开水龙头，或者面对不熟悉的炉灶或电灯开关时，即使再聪明的人也会手足无措。唐纳德？A？诺曼大胆地指出，不是你太笨，而是物品的设计没有考虑到用户的需求和心理。虽然拙劣的设计俯拾即是，但是设计出易于理解、方便使用、令人愉悦的产品并不困难。《设计心理学》增订版对好设计具有强大的作用，不断提醒我们为什么有些产品能满足用户的需求，而有一些产品却让用户非常受挫。 诺曼博士在《设计心理学》增订版里，始终强调以人为本的设计哲学，将认知心理学和行为学等多学科的方法导入到设计之中。不仅着重于反思设计过程中出现的问题给用户带来的困扰，更着重于解决问题，用这些基本原则帮助设计师找到真正的问题，及其解决之道。一方面诺曼博士从多个角度分析，更新了大量的案例提醒设计师关注，并找到人们

本教材概括了设计概念的诞生与工业发展的关系，较系统地展示了现代设计的发展历程，旨在诱发学生对艺术设计历史中的现象、规律进行理解与思考，激发学生的社会责任感。 本教材在内容上以延续经典、面向未来为主导思想，既介绍经过多年沉淀的、已规范化的经典教学内容，同时也注重创新，纳入新的科研成果和试验性、探索性内容，并配有新颖的图片，以体现教材的时代感。设计基础部分的选图以国内各大美术学院设计学院基础部为主，结合其他院校师生的优秀作品，增加了教学案例的示范意义。

本书针对形象设计专业的需求和特点，整体按照实际应用流程分为基础篇、构思篇、造型篇、着色篇、欣赏篇五个部分，涉及形象设计表现的基础知识和工具准备阶段、根据表现目的确定整体风格和构图的构思阶段、准确描述设计特征和要点的造型阶段、表现材质和效果的着色阶段等。 本书注重学生实际应用能力的培养，形式上采用案例进行讲解，图文并茂，深入浅出，简洁明了，力求将形象设计的原理与技巧相结合，使读者在学习的过程中能够把握其内在规律。书中每一章都附有大量的设计训练内容，并提供了精彩案例欣赏，供读者学习参考。 本书可作为人物形象设计、影视造型等相关专业的教材，也可以作为形象设计人员及业余爱好者的参考书。

《中国美术院校新设计系列教材：企业形象设计（新1版）》以中国美术学院的教学实践为基础，内容涵盖了当今国际上的优秀案例和CI设计课程的基本知识和技能点，在理论知识和教学实践方面进行了较好的结合，为广大学生和教师开拓设计思维、提高教学质量打开了一个窗口。《中国美术院校新设计系列教材：企业形象设计（新1版）》主要内容有：CI各个架构的详细讲解；当代CI设计发展新趋势；各门类CI设计的经典范例；学生优秀作品。

创意训练是一种训练创意思维的训练方式，它不同于简单的生活速写。传统的速写是对客观物体的一种快速记录方式，创意训练在创作的过程中，《重磅出击·阶段教学：设计创意训练》运用想象、联想、拟人、象征、比喻等思维方式，并用绘画的形式加以表现，将创造性的意念构想转化成具有创新精神的一种表现形式。

本书主要介绍了设计的基本知识。全书共分六章，内容包括：设计的含义；设计的历史；设计的方法；设计的组织和管理；设计师；设计教育等。本书内容丰富，讲解通俗易懂，可作为高等院校设计类专业的教材，也可供设计爱好者参考使用。

中国作为一个家具制造大国，在进入WTO之前，家具领域主要是以借鉴、照搬国外的作品为主，市场上很少能见到本土家具设计产品。近年来，随着知识产权的重视，家具必定要走向一个新的设计市场。这样，中国才能摘掉“拿来主义”帽子，从制造大国转变成设计大国。 作为生活中的产品，家具既具有实用性，又是空间氛围创造的必不可少的影响因素，所以，家具设计是空间设计和工业产品设计专业设计中重要的组成学科。本书围绕家具的设计原则及方法展开，通过学习，掌握家具与生活的关系，以及家具设计的基本要素：尺寸的确定、材料与结构工艺的选择及设计、造型的方法等，同时突出中西方传播的家具特点，学习掌握古为今用的方法。

作为中国平面设计界蓬勃发展的推动者，《新平面》在过去的七年时间里，凭借着创作团队的理想、热诚勇气和智慧已在国内外业界产生了广泛的知名度，并逐步形成了一定的品牌影响力。从2012年开始，《新平面》将定期出版。我们仍将坚持原有的办刊理念，及时、客观、专业地反映平面设计的过去与当下，并与各位读者一起展望平面设计的未来！

《设计要怎么策划：培养设计创新的执行力（全彩）》通过一些跨学科的成功设计师及专业设计师们参与的实际设计项目策划案例，来讲述成功设计策划的实践方式、设计方法和实用的设计思路步骤等，培养、提高读者设计创新的执行力。《设计要怎么策划：培养设计创新的执行力（全彩）》一开始简单介绍相关知识后，通过设计策划人的核心钥匙、项目经理的秘密仓库、设计策划人的秘密笔记、成功案例与失败案例的对比4个篇章，以设计策划实例的方式，将策划的行业规则融入到简单易懂的图画、表格、数据中。 《设计要怎么策划：培养设计创新的执行力（全彩）》还为读者提供了关于如何得出设计方案的分析，关于设计师的专业实践或者背景信息的详细分析，使那些创意问题的解决者们在他们的职业生涯中明白设计的重要性，也使读者对于设计及其

本书以中、英文写成，其中观念、意义及文脉是相同的。但是两文之间不是单纯的字对字及一对一的直译结果。事实上，在描述专业性知识中，一些理论观念无法以两种语言中相似的字去正确描述，因为两种语言有不同的文化背景。因此本书所用的方法是直译再加上适当用字和贴切语法去清晰地解说一些理论观点。也因为如此，本书所花的精力是一般著作的两倍。基于过程是用一种语言去写出一些理论，然后把原文翻译成另一种语言，在这过程中还得考虑、配合原来的构思，此外在修改审稿时要兼顾构思和两个版本的语义说法。但愿耕耘的结果能提供读者以充分的理论背景，以有能力进行与认知相关的设计研究。 本书希望能吸引来自设计及工程专业的读者增加对人类设计思考过程，以及在居住环境中认知能力的了解。也愿此书能让设计师更了解认知对设计过程会

教玩具对幼儿认识事物、积累经验、发展智力有着积极的作用。师生自制的教玩具在幼儿园的教玩具中占很大比例，这些教玩具小到折纸，大到桌面教具，其构思之巧妙、功能之齐全、制作之简便，不仅另幼儿爱不释手，而且对成年人也有很大的启发。本书根据幼儿教育教学的需要，利用各类纸材、废旧物品创作的大量教玩具，它可以开启孩子的智慧，训练孩子的技能，让孩子在自制教玩具过程中促进手、眼、脑的协调。

中国传统图案是中国传统艺术的一部分，其设计的种类甚多，工艺特点也不相同，但就其构成要素和规则来讲都是一致的，其基本要素不外乎“形象”“色彩”“构图”三个方面。 《彩色图案设计技巧》集作者徐丽慧多年的创作经验、研究成果而成，在设计绘制中也不乏各种表现技法。本书的特点是文字易懂、范图好临，你会发现许多图例都是能借鉴和临摹的。另外，《彩色图案设计技巧》图片部分除作者自己绘制的以外，还选取了指导的学生部分课堂习作。

全书共收录作者十年来讨论设计与艺术关联性的十二篇论文。包括 设计史学小史 、 经营 与 disegno 的风格学意义 、 设计批评的历时形态 、 设计理论与艺术理论的同源特征 、 趣味与设计：艺术批评中的两个传统 、 得体原则 ：《建筑十书》中的修辞学范畴 、 贡布里希形式主义理论的上下文 、 现代图像学与建筑史研究 、 艺术史与心理学 、 达达运动：从大艺术到反艺术的观念史嬗变 、 艺术史叙述当代的方式 、 空白恐惧：装饰的起源及其原则 ；并附上作者译出的 中英文设计专业术语表 。本书全部文章的意旨在于强调艺术与设计的整一状态，进而强调人文学科的整体状态。意图指出：造型艺术教育中过早将之划分为教学上互不相干的两个学科，会导致二者失去曾经共享的历史源泉。