《艺术 设计的立体构成(修订版)》属于朝仓直巳先生对 三大构成 设计理论中 立体构成 部分的总结,集中对形、色、结构等立体构成的诸多元素进行探讨和实践。 本书从立体构成的意义和目的、要素和材料的立体构成、结构、运动与错视、技法的开拓等几个方面部分进行阐述。书中所选案例来自艺术名作和学生作品,举例丰富,分析详细。本书强调对学生的审美能力、创造能力和动手能力的培养。本书可作为高等院校及中等专业学校艺术设计专业教材,也可供广大艺术设计工作者和艺术设计爱好者参考。 《艺术 设计的光迹构成(修订版)》是朝仓直巳先生对 三大构成 经典设计理论之外新增加的一个构成部分,强调了艺术设计中光迹运用的重要性。 为了介绍光造型的轮廓,本书将*章分成两节,*节 光艺术 采取历史的纵向视角,第二节则采取历史的横向视
《世界装饰纹样图典》( L' Ornament Polychrome )是《穿在身上的历史:世界服饰图鉴》( Le Costume Historique )的作者,法国民俗服装学者、纹饰专家、画家和插图画家奥古斯特 拉西内的另一部重要著作,耗时20年完成全部220幅图版的手绘和文字汇编工作。该书*部于1869年首次出版,全十卷于1873年完成,收录100幅彩色图版,涵盖2000余种纹饰图案;第二部于1885年开始出版,作为*部的补充,收录120幅全新彩色纹饰图版。图版中的图案均按照原始图案复制手绘,巧妙编排,使用金色和银色勾勒。而这些原始图案均出自当时各地的博物馆和私人藏品。 本次中文版以法文原版(1873年版、1888年版)为基础进行全文翻译,按时间和地域编排,完整介绍了 早期原始纹饰 古代艺术 亚洲艺术 拜占庭艺术 西方艺术 ,精美复原拉西内原作的全部220 幅手绘彩色图版及160余幅古籍插图资
这本书从何而来? 5 年的搜集编辑 来自 Behance 上累计获赞破百万的桌游设计案例 专访近百位设计师 不断迭代,只留下*质的 54 个创意 为什么是 54 ? 54 张卡牌组成的 扑克 是人人都熟悉的 桌游 我们期望借一个具有代表性的数字 在普通读者与桌游玩家之间建立一个小小的认知链接 对桌游,我们从不陌生 图书内容分成 7 大部分 ①一个好故事=一款好桌游? 在好的故事背景下,如何为其设计配套的游戏机制; ②小桌游,大能量 通过游戏来解决儿童教育、技能训练、心理辅导等问题; ③桌游的效用远比你想象得多 用游戏为环保、平权、城市规划等社会议题发声; ④桌游,观察地域文化的入口 过目不忘的城市名片,足不出户的世界环游; ⑤老游戏,新模样 用全新设计复刻经典游戏,更具时代创新活力;
本书包括绘画与CG艺术、雕塑与玩具、服饰与装饰三部分内容,基本涵盖了蒸汽朋克艺术的各个领域。其中收录了大量来自全球各国25位极具代表性的艺术家作品,既不乏中村和彦、汤姆 班韦尔等久负盛名的大牌艺术家,更有如吴建彰、项哲青等后起之秀。众多艺术家的自述,配以海量的精美插图,无与伦比的视觉饕餮不断重复着蒸汽朋克艺术的核心精神:展现叛逆、复古,充斥着机械美学的异质世界。
本书以网格的功能和使用方法为主题,旨在为平面和空间设计师们提供一个实用的工具,让他们能更快速而自信地去构思、组织和设计视觉问题的解决方案。与此同时,本书也可作为教师的教学参考书,用于指导教学和
本书由日本人气花店专业花艺师专为花店人员量身打造,分别介绍了花束、容器插花和倒挂花束3大类型,多达300个花艺设计案例,在目前花艺图书市场上属于少见的案例如此丰富的花艺用书。其中包括145个花束,112个容器插花,以及43个倒挂花束,基本囊括了花店的日常产品,每个类型按照颜色展开,从色彩角度提供创作灵感。而且每个案例都包含具体的分析,包括设计意图、产品用途、制作技巧,以及使用花材等。本书可作为花店的产品手册直接参考,实用性高,又具有前沿性,也可供顾客翻阅。
本书是NY TDC 64 Best in Show和三次“世界好看的书”等重要奖项获得者刘晓翔个人工作室成立10年以来书籍设计作品的精华总集,以从未有过的方式解读设计。本书共分两个部分。第一部分的写作
《世界花纹与图案大典》收录古今装饰纹样1500例,涵盖东西方历史上的各种装饰风格,分为植物图案、动物图案、几何图案、图画和抽象图案五大类,涉及纺织品(服饰、地毯、桌布等)、印刷品(壁纸、图书、包装纸等)、家居用品(家具、地板、瓷砖、灯饰等)和艺术品(陶器、瓷器、剪纸等)。所有图案标注设计者、年代等基本信息,配以文字介绍。书中还用78个图文并茂的专题重点介绍了威廉·莫里斯、胆小野兽等设计师,扎染、镶木等特色艺术,以及中国风、现代主义等艺术风格。本书版式精美,色彩艳丽,堪称视觉盛宴,既是设计师的重要参考书,也是所有爱美之人欣赏装饰艺术的珍藏。
本书讨论了中国近现代工业发展之下的广告艺术,还重点讨论了月份牌的制作和营销。这些月份牌富于中国民族文化艺术特色。本书还对目前关于上海文化的研究进行了补充,并开拓了二十世纪中国艺术和视觉文化的新视野。本
自然是永远的故乡。装饰生活空间的另一重含义是创造生活,更准确地说,是创造一种符合我们喜好的生活,给自己一片能够自由延展精神世界、让身心得到休息与放松的场所。这种装饰本身是独特的,甚至带有一点梦幻感,诸
这是一本系统讲解海报设计的专业教程。首先介绍了海报的基本概念、海报设计的基础知识,以及海报的不同风格;其次分别讲解了海报的图形设计、字体设计、色彩搭配、版式设计四方面的内容;再次介绍了海报设计的具体流
内容提要本书收录了上至新石器时代马家窑彩陶、商周时代青铜器上的纹样,下至元、明、清时期及近现代瓷器、织物上的纹样,共80种、近200张中国经典纹样。这些纹样包括兽面纹、花卉纹、动物纹等具象纹样,还包
本书收录14篇中日字体设计领域专业学者的文章,内容横亘金属活字时代至计算机时代,其中的历史研究主要集中于欧洲人的汉字活字开发活动及其向亚洲的传播、日本印刷界的活字开发活动。在此基础上,本书还收录了字体
你是否曾经觉得配色是件不可琢磨的难事,需要诸多的经验累积才能得出适合而又富有魅力的配色?但其实,配色是有规律可循的! 在本书中,日本著名的艺术教育家内田广由纪明确指出,所有的配色都可概括为九种选择,只要将这九种选择分成三个阶段来进行的话,我们就可以轻松获得完满的配色方案! 充满魅力的漂亮配色,也就是能让人产生好感的配色。说得更单纯点,研究配色的构成,只要整理相关要素就能知道该配色是否有亲切感,是否可以让人敞开心扉。最终决定配色好坏的就是是否让人产生好感。能让人产生好感的配色可以让人敞开心扉,传递需要传递的信息,相反,令人厌恶的配色会让人紧闭心门。本书作者将配色的九种选择分成三个阶段来进行,这样我们就可以轻松获得完满的配色方案!
特别呈现 本书紧跟时代潮流,全面展示了的设计及绚丽缤纷的现代艺术形式。尤为引人注意的是作者以世纪初的革而刺激的创意设计、创造力席卷了所有的设计领域,如建筑设计、室内设计、家具、灯光、家居用品、工业产品、服饰、视觉媒体和城市景观设计。 托德·布歇尔到(Tord Boontje)新巴洛克风格的灯具设计 雷姆·库哈斯(Rem Koolaas)采用语言库生成建筑 扎哈·哈迪德(Zaha Hadid)20世纪现代主义建筑,具有英雄气魄,全新的美学观点和空间语言 候塞因·卡拉扬(Hussein Chalayn)概念时装
如何运用光线在广大的视觉艺术媒介中创造或逼真或奇幻的效果?理查德·约特所著的《视觉艺术用光(在艺术与设计中理解与运用光线)》是细致、集中探讨这一问题的本著作,为动画制作者、数码插画家、画家、摄影师及其他任何视觉艺术领域的艺术家提供了不可或缺的指导。《视觉艺术用光(在艺术与设计中理解与运用光线)》包括阐释教学重点的微型教程 囊括数百幅示意图、插画、电视电影截屏和剧照视觉艺术专业学生与从业者的实用参考书
色彩在设计中举足轻重,想做出抢眼的设计,不懂色彩设计的原理,那可不行!有些人对于配色非常苦恼,甚至自认没有色感。其实,色彩有它的特性,只要掌握色彩的原理,配色并不神秘。 色彩是如何被人们感受到的?色彩是怎样表达的?本书以丰富的范例及简洁的文句,告诉你色彩的基本知识、如何取得调和的配色、如何选择强调设计的配色、如何赋予特定印象的配色,还有大量配色中的实践案例。
本书由日本人气花店专业花艺师专为花店人员量身打造,分别介绍了花束、容器插花和倒挂花束3大类型,多达300个花艺设计案例,在目前花艺图书市场上属于少见的案例如此丰富的花艺用书。其中包括145个花束,112个容器插花,以及43个倒挂花束,基本囊括了花店的日常产品,每个类型按照颜色展开,从色彩角度提供创作灵感。而且每个案例都包含具体的分析,包括设计意图、产品用途、制作技巧,以及使用花材等。本书可作为花店的产品手册直接参考,实用性高,又具有前沿性,也可供顾客翻阅。