20世纪50年代,国际主义设计风格在瑞士崛起,为实现秩序化、组织化的视觉表达,网格系统得到快速发展与大量应用。在1961年出版的《平面设计师的设计问题》一书中,约瑟夫 米勒-布罗克曼首次简要介绍了网格系统,此举使其成为瑞士平面设计史上的先驱。当时,还没有书能详细阐述网格的结构和应用,以及如何运用网格系统进行设计,很多设计师并不了解或者误解了网格系统而导致误用。 20世纪80年代,布罗克曼为进一步填补网格设计理论与应用的空白,撰写出版了《平面设计中的网格系统》,系统地讲解了页面排印秩序化、组织化、体系化、统一化和均衡化的设计思维与方法论,成为举世公认的网格系统教科书。 本书开篇介绍了网格系统的理论基础及其宗旨,之后则是搭建网格系统的详细步骤。在讨论了纸张的尺寸、字体的样式、栏宽、行距、边距比例和
该是丢掉那些又旧又土年复一年面孔不变的“黑板报精选”、“黑板报指南”的时候了!这套小巧精致、新潮前卫的《校园设计师》带给你的不仅仅是表达自我、提升个性的美术技巧,更有*引领审美潮流的品味熏陶……
本书不是讲颜色的。其实,本书是在尝试探究一个叫做“白”的实体,以找到人自身文化所假定的感觉的那些资源。换句话讲,本书是在尝试通过白的概念找到一种营造简单和微妙的日本美学的源头。 相对于设计本身,本书更多地是在解析“环境”和“条件”。它引导人们思考怎样才能创造出能不断获得新力量的形象,并留下长久印象的无比清晰的东西。这一思维过程,反过来又使读者开始关注自身的文化土壤,或更广泛而言,在全世界发展起来的文化传播的手段。随着此思想进程的进展,本书正在引出新的答案。
《手绘版小学生手抄报精粹》内容完全针对小学生的校园生活,以节日、纪念日和校园生活主题为主,包括国内外各种重要节日和纪念日,以及各种各样丰富的校园活动主题。《手绘版小学生手抄报精粹》作品全部由手绘完成,主题实用,形式新颖,易于模仿,是小学生或老师办手抄报很好的参考资料。
本书九章,论述了米芾的了生平和艺术探索历程,阐发了米芾书论的多重意义,并着眼于米芾的书法作品,探讨了米芾书法的风格特征和精神面貌。作者还以历史的眼光,分析米芾书法及其理论在不同历史时期的不同发展,进一
本书收入罗复堪先生之著述《书法论略》《论书示门人六十首》两种,较为全面地展示了其在书法领域的思考论见。《书法论略》一书,以“概说”始,勾勒文字书法之发展源流,寥寥数语,立意便高。其下数章分论“行书”“
◆本书以“用五感体验色彩“为焦点,旨在介绍“视觉、嗅觉、味觉、听觉、触觉” 等感觉互动所形成的色彩组合的大干世界。 ◆眼睛看到的情景或浮现在心中的想象世界的颜色,往往会变成新的创意的提示,从而成为永恒的记忆。这不仅仅对色彩创作,即使在平常的时装和家具的协调搭配方面,这种经验也是大有作用的。 ◆书中收录的各种颜色结合世界上已发表的约2万个色名和1160条情感印象词,利用已经数据库化的“suTRA(由FORMs公司开发)”,由各种趣味组成的配色实例。 ◆各配色实例中的每一种颜色,均采用与配色主题(趣味词)相关的颜色,并且各种颜色的名字也附有与主题相关的色名。 ◆为便于读者能更好地感受色彩明暗度及色差,书中除了平面彩色图例外,还采用了有立体感的浓淡球。这也是本书的另一特色。 ◆本书若
本书以独特细腻、轻松诙谐的笔法,以本能、行为和反思这三个设计的不同维度为基础,阐述了情感在设计中所处的重要地位与作用,深入地分析了如何将情感效果融入产品的设计中,可解决长期以来困扰设计工作人员的问题——物品的可用性与美感之间的矛盾,也就是说,好用的东西一般都是难看的。本书堪称设计心理学的经典力作。 本书列举了非常丰富且新颖的事例,从日常家用电器到电脑,从个人网站到电子邮件,从计算机游戏到电影,从现代通信工具,如手机,到机器人,覆盖范围非常广泛,因而正如本书最后所指出的一样,我们都是设计师,每个人的工作和生活实际上都在与设计打交道。 本书对所有从事设计和心理学研究的人们均会有所启发,特别是软件设计人员和工业设计人员。
2001经典原版翻拍曝光 DIY怀旧未裁切毛边本 两款随机赠送海报 亚太设计年鉴常客、德国IF传达设计奖、红点传达设计奖、台湾金曲奖专辑包装奖得主…… 《Fw:永真急制》仿佛是一份走过匆匆时光的邮件,投递那个夏天锋芒毕露的少年、投递那些一针见血的文字的饱满的影像到2011。是设计美学爱好者不可错过的经典传奇。内容不够正经、既偏执又端庄、既哀愁性感又美丽哀竭,极短的述事内容里,每一个简短的、力与美的小题大作,都是一种都市社会主义的集体挫败,每一个短促的完结都是一个冗长的开始。
创意总监、美术指导和广告文案是我们这个时代了不起的艺术家和思考者。基于他们影响文化的力度和广度,让我们一起近距离看一看广告行业里的精英们是如何创作的。了解高明的广告活动背后的创作者并观察他们如何寻找创意的图示,或许能对你有所启发。 这本本书由W·格兰·格瑞芬和黛博拉·莫里林著,丁婷译。在这里,我们收录了许多广告公司的杰出作品,博采众长。这些公司包括李岱艾公司、丘比特画室、Wieden Kennedy公司、McGarryBowen公司、麦肯- 艾瑞克森公司、奥美公司、CarmichaelLynch公司和72 and Sunny公司等。 本书适合广告行业工作人员阅读。
本书是一本研究时装插画艺术的书,更是一本介绍西方知名时装插画大师的读物。20世纪初,摄影技术尚未发展完善,时装插画是各大时尚杂志和服装设计师不可缺的元素,担负着传达影像的使命。保罗·伊里巴、勒内·格鲁瓦等人以丹青妙笔,虔诚地记录下了这些服装最初的美丽,保留了服装的百年光华。如今的时装插画已超越其时装效果图的概念,已经超脱为一种艺术、一种艺术家们的理念,一个时装业新的亮点,一种对美的更深层次的理解。