“全球化”这词给我们这一时代带来了深刻的影响，它早通过经济渗入了文化的每个角落，世界设计的地域性在快速消失，各民族国家的设计界限已无法区分。这种理论也在许多场合被多数的设计师所谈论和接纳。在这趋势下，公众的聚焦会直接集中到有明显风格符号的设计师上，成功的设计师总是在他的创作中融入个人性格、生活环境、对社会影响的反馈等因素，设计作品也成为他设计意念、生活哲学、审美情趣和时代感受的表达。房龙在《人类的艺术》一书中阐述“生活是人类伟大的艺术”。我相信，生活也是设计师的创意源泉和设计动力。于是尝试从“设计+生活”的理念关联来介绍一些真正优秀的设计师。 这套丛书中介绍了：来自苏黎世的萝丝唛丽·惕思，她是瑞士编排风格的杰出代表，更无疑是世界女设计师的代表；同样来自瑞士的乔治·史丹林，是国

面对堆积如山的原稿，你如何才能在设计中达到一种视觉美感呢？本书以专业人员直视深沉设计要义的睿智眼光和简洁有力的述评，解决了设计师在处理大容量信息时所面临的诸多问题。以往的设计从来不必在如此的规模上应对文本、图像和细节的组织。本书探究了形形色色的问题，诠释了世界各地设计师的精美方案——经由埃利斯岛的美国移民荣誉墙、哈雷一戴维森摩托车展览会，直至英国重新设计的《黄页》。作者对如何看待节奏、导向、处理过程和跟踪问题均有所涉猎。 本书灵感勃发，讲究实用性，充满洞察力且开卷有益，理应在每一位活跃着的平面设计师以及任何欣赏优美而有创见的设计的人的书架上占据一席之地。

突破设计困境，轻易地创建引人注目的版式。这里你会发现数以百计能产生大胆创意的直观或文字的方法，以及富有独创性的解决之道，可令你的设计毫无问题地面对挑战。 本书充满了强烈的灵感与顿悟的源泉、和你需要掌握的所有知识。

“全球化”这词给我们这一时代带来了深刻的影响，它早通过经济渗入了文化的每个角落，世界设计的地域性在快速消失，各民族国家的设计界限已无法区分。这种理论也在许多场合被多数的设计师所谈论和接纳。在这趋势下，公众的聚焦会直接集中到有明显风格符号的设计师上，成功的设计师总是在他的创作中融入个人性格、生活环境、对社会影响的反馈等因素，设计作品也成为他设计意念、生活哲学、审美情趣和时代感受的表达。房龙在《人类的艺术》一书中阐述“生活是人类伟大的艺术”。我相信，生活也是设计师的创意源泉和设计动力。于是尝试从“设计+生活”的理念关联来介绍一些真正优秀的设计师。 这套丛书中介绍了：来自苏黎世的萝丝唛丽·惕思，她是瑞士编排风格的杰出代表，更无疑是世界女设计师的代表；同样来自瑞士的乔治·史丹林，是国

“全球化”这词给我们这一时代带来了深刻的影响，它早通过经济渗入了文化的每个角落，世界设计的地域性在快速消失，各民族国家的设计界限已无法区分。这种理论也在许多场合被多数的设计师所谈论和接纳。在这趋势下，公众的聚焦会直接集中到有明显风格符号的设计师上，成功的设计师总是在他的创作中融入个人性格、生活环境、对社会影响的反馈等因素，设计作品也成为他设计意念、生活哲学、审美情趣和时代感受的表达。房龙在《人类的艺术》一书中阐述“生活是人类伟大的艺术”。我相信，生活也是设计师的创意源泉和设计动力。于是尝试从“设计+生活”的理念关联来介绍一些真正优秀的设计师。 这套丛书中介绍了：来自苏黎世的萝丝唛丽·惕思，她是瑞士编排风格的杰出代表，更无疑是世界女设计师的代表；同样来自瑞士的乔治·史丹林，是国

《一个logo的诞生》是一本关于标志的书籍，它的与众不同之处在于其不仅深入浅出地阐述了标志从甲方沟通、市场调查、创意发挥、草图制作、定稿设计、后期制作的全过程，同时展示了目前世界近期新的标志设计潮流和作品。从中可以看到每一位设计师在设计标志的过程中的创意构思草图，以及最后成品的实际应用，让读者更加完整地可视觉化地了解每一个标志的设计创作之路。

100幅*招贴大赛代表了欧洲文化招贴领域的质量的作品。迄今为止，大赛仍只在招贴爱好者和艺术工作者中进行，他们虽然富有创造性和出色的交际力，但是缺乏公众吸引力。 本书囊括了德国、奥地利和瑞士*秀的广告招贴作品近三百例，这些打破常规、极富创造性、视觉冲击力极强的作品能激发读者的创作灵感。 希望能为100幅*招贴提供一个走出内部圈子、走向国际的平台。

这本《欧洲16国*标志设计全索引》将带你进行一次奇特的旅行，书中收录了来自欧洲16国的近1500件标志设计作品。它交不是一本理论性很强的标志设计书，而是一本真正可以放在你书桌上，它并不是一本理论性很强的标志设计书，而是一本真正可以放在你书桌上，为你打开创作思路的标志设计图库。书中的标志作品可能不被大家熟知，但一定能在时间内被大家认出和记住。 希望通过本书能激发你的创新灵感和创作动力。

食用药膳应辨证、顺时、因人而异，本书从体质调养开始，到五脏六腑的调养，再到辅助治疗多种大小疾病，最后是按季节特点和不同人群的健康需求调养身心，精心挑选了数百种养生药膳。在书中，不仅有药膳的选材、制作方法的详细介绍，还有药膳养生功效，以及主要食材保健价值的深度讲解，让读者能更加了解常见药膳和食材的作用。在药膳制作方面，书中有完整的做法、丰富多彩的图片，实用性很强，就算是新手也会很快入门，做出既好吃又养生的药膳佳品来。书中每种药膳的取材都很常见，购买便利。本书图文并茂，适用于居家日常烹制，也适宜作为健康养生礼物送人。

在1961年出版的《平面艺术家及其设计议题》一书中，约瑟夫·米勒-布罗克曼对网格设计进行了阐释，此举使其成为平面设计目前的先驱。网格系统也是发端于瑞士的客观排版设计（Objective Typography and Design）运动的一部分。不可思议的是，直至二十年后，才有专门的书籍出版——这就是《平面设计中的网格系统》。该书自问世以来畅销至今，实属情理之中。 事实上，绝大多数的设计师都不知道、也不理解为什么要建立网格这样的一个秩序系统。所以，如果想要合理、功能地运用网格系统，那就必须仔细地研究网格的所有原理。 《平面设计中的网格系统》开篇介绍了网格系统的理论基础及其宗旨，之后则是搭建网格系统的详细步骤。在讨论了纸张的尺寸、字体的选择、分栏的宽窄、行距、页边距和页码之后，布鲁克曼更进一步阐述了网格系统的诸多细节要素。 关于

奥村靫正,于一九四七年出生于日本爱知省，一九六八年毕业于桑泽设计研究学院。一九七0年参与创建设计工作室workshopMu！！，设计了许多日本滚石音乐唱片封套。一九七九年创建日本东京工作室，成为黄色魔力乐队艺术指导并以其唱片封套、海报、电影、舞台与商业方面的设计而闻名。

本书囊括了德国、奥地利、瑞士三国*秀的招贴设计作品近三百例，这些极富创造性、视觉冲击力极强的作品能激发读者的创作灵感。

“全球化”这词给我们这一时代带来了深刻的影响，它早通过经济渗入了文化的每个角落，世界设计的地域性在快速消失，各民族国家的设计界限已无法区分。这种理论也在许多场合被多数的设计师所谈论和接纳。在这趋势下，公众的聚焦会直接集中到有明显风格符号的设计师上，成功的设计师总是在他的创作中融入个人性格、生活环境、对社会影响的反馈等因素，设计作品也成为他设计意念、生活哲学、审美情趣和时代感受的表达。房龙在《人类的艺术》一书中阐述“生活是人类伟大的艺术”。我相信，生活也是设计师的创意源泉和设计动力。于是尝试从“设计+生活”的理念关联来介绍一些真正优秀的设计师。 这套丛书中介绍了：来自苏黎世的萝丝唛丽·惕思，她是瑞士编排风格的杰出代表，更无疑是世界女设计师的代表；同样来自瑞士的乔治·史丹林，是国

《斋藤诚平面设计师之设计历程》讲述了：仅仅几年时间，斋藤诚成为了一名当今世界公认的优秀平面艺术家。他的清晰与强烈的设计形象体现了浑厚力度，其形象本身就具有完全的表现力，而且他甚少使用文字说明，并不像他的日本设计师同行。对标志的简单运用使他的艺术对观众形成厂强烈的吸引，斋藤诚对人体元素的运用也尤为出众，他以此有效地表达了自己。

本书不是讲颜色的。其实，本书是在尝试探究一个叫做“白”的实体，以找到人自身文化所假定的感觉的那些资源。换句话讲，本书是在尝试通过白的概念找到一种营造简单和微妙的日本美学的源头。 相对于设计本身，本书更多地是在解析“环境”和“条件”。它引导人们思考怎样才能创造出能不断获得新力量的形象，并留下长久印象的无比清晰的东西。这一思维过程，反过来又使读者开始关注自身的文化土壤，或更广泛而言，在全世界发展起来的文化传播的手段。随着此思想进程的进展，本书正在引出新的答案。

本书由来自全球的九位著名标志设计师组成了遴选小组，挑选出本书中的作品。他们的选择构成了富有启迪的资源和参考工具，通过它，你可以探索国际设计界中的潮流和热点。在本书以及相关的网站里，所有这些标志都分类排列，查找方便，同时也显示着在处理相似题材上，作品风格的丰富多彩。本书展示了网站本年度挑选出来的*作品，它们由一群大名鼎鼎的优秀设计师挑选出来。本书展示那些作为超级高手的设计师和设计公司的作品，如迈克尔·范德比尔和“西布利·佩特利特设计”，内容包括新的设计潮流和从未见过的作品。 本书从世界各地精选了2000件标识图案，作为一本视觉冲击力极强的作品集，它必将成为出自这一领域精英的灵感启发源泉。 *设计师们高质量创作的集大成，包括从未发表过的作品。 即有启迪灵感的范例，又有见解不凡的轶事供

“全球化”这词给我们这一时代带来了深刻的影响，它早通过经济渗入了文化的每个角落，世界设计的地域性在快速消失，各民族国家的设计界限已无法区分。这种理论也在许多场合被多数的设计师所谈论和接纳。在这趋势下，公众的聚焦会直接集中到有明显风格符号的设计师上，成功的设计师总是在他的创作中融入个人性格、生活环境、对社会影响的反馈等因素，设计作品也成为他设计意念、生活哲学、审美情趣和时代感受的表达。房龙在《人类的艺术》一书中阐述“生活是人类伟大的艺术”。我相信，生活也是设计师的创意源泉和设计动力。于是尝试从“设计+生活”的理念关联来介绍一些真正优秀的设计师。 这套丛书中介绍了：来自苏黎世的萝丝唛丽·惕思，她是瑞士编排风格的杰出代表，更无疑是世界女设计师的代表；同样来自瑞士的乔治·史丹林，是国

《博凯伶平面设计师之设计历程》芬兰的设计领域不乏富有创造力的设计师，博凯伶就是一例。他的作品非常优秀：直接、毫不含糊的感性颜色，充满魅力与诱惑，但又从不愚弄观众。聪明之处在于它所强调的是一种高贵的自律，人们必须仔细地加以观赏。他的海报洋溢着一种吸引人们去分析的美丽。寥寥数种颜色，细腻的动感就从那稳固扎实的作品中浮现出来，然后就是那种永远的打破常规，挑起悬念的关键细节。

“全球化”这词给我们这一时代带来了深刻的影响，它早通过经济渗入了文化的每个角落，世界设计的地域性在快速消失，各民族国家的设计界限已无法区分。这种理论也在许多场合被多数的设计师所谈论和接纳。在这趋势下，公众的聚焦会直接集中到有明显风格符号的设计师上，成功的设计师总是在他的创作中融入个人性格、生活环境、对社会影响的反馈等因素，设计作品也成为他设计意念、生活哲学、审美情趣和时代感受的表达。房龙在《人类的艺术》一书中阐述“生活是人类伟大的艺术”。我相信，生活也是设计师的创意源泉和设计动力。于是尝试从“设计+生活”的理念关联来介绍一些真正优秀的设计师。 这套丛书中介绍了：来自苏黎世的萝丝唛丽·惕思，她是瑞士编排风格的杰出代表，更无疑是世界女设计师的代表；同样来自瑞士的乔治·史丹林，是国

本书以每十年为一单位，对20世纪字体的设计历史以及平面设计中的种种问题进行了分析。本书讲述了当今字体设计的各种趋势，这些趋势就是在这一个又一个十年中可见的一种连续变化。本书所涵盖的主题包括：大规划生产的形成；艺术指导的诞生；线格的出现（以及后来遭到的反对）；非印刷媒介的发明与Macintosh系统的采用，以及该系统如何带领那些数字技术催生的新一代设计师向前发展。 在20世纪90年代，数字技术引发了一场关于平面设计和字体设计实践的革命。本书实际是路易斯·布莱克威尔经典研究的修订版，它援引了*的实例，并对数字革命所带来的一些显著变化作出分析，布莱克威尔特别关注了显示屏使用类型的发展以及其它同因特网出现相关的各项新发明。本书还介绍了设计师在工作中发现的一些因各种变革而带来的不利结果，在绪论部分中，作

版式设计是一门设计类基础课程，在平面刊物（杂志和报纸）上的运用尤为突出。本书就主要对平面刊物（杂志和报纸）的版式设计提供入门和进阶的指导，为当代的期刊设计的实践作出了概述，其中包括品牌推广、创作设计布局的方式、处理正文和图片以及各种设计与制作技巧等，以便于为版式设计提供新的思路和空间。本书通过大量的案例研究、丰富的样例以及各种各样的小提示来加以阐述，对于设计类专业的学生而言是优秀的教科书，对于更好的了解运用期刊的版式设计起着指导性的作用，对于富有经验的设计师而言也是很好的实用参考。

工业革命的产生不仅带来了人类文明的急速发展，还带来了一个全新的职业——设计师。在经历了对手工业时代依依不舍的留恋、告别了初的粗糙的工业生产之后，随着机器文明一同成长的各个领域的设计师终于真正担负起了时代注定要赋予他们的使命——用他们的智慧和情感设计出美观实用的工业产品，创造一个与手工世界同样绚丽多彩的工业天地。 本书收录的400位设计家和设计组几乎全部出现于工业革命之后，在他们的设计作品中，我们可以看到200年来我们的生活发生着怎样的变化，甚至看到科技的发展、社会的变革，本书在回顾现代设计发展之路的同时，也讲述了200年来的人类历史和现代文明的发展征程。 ★全面收录 世界各地及各领域的*设计家与设计组无一遗漏，让你真实感受卓越的设计品位。 ★珍贵图片 400位设计家与设计组的经典之作

麦翠丝的设计历程，取得了生物与医学插图学位的麦翠丝从来都没想到会成为美国出色的平面设计师之一。她是那些音乐艺术家如麦当娜、王子、宝尼·莱特与梅利莎·艾得利吉所选择的设计师。－她的项工作始于一九八一年，为一间杂货连锁店设计单一的包装，这种不祥的开始，应该对任何地方的年轻设计师都予以希望。当然，她如今因而出名的设计包罗万有，却不是单一的设计。她那善于尝试的风格，丰富的层次及对字体的创新运用，使她在音乐界获得美誉，并使之扩展到产品包装、CI、电影宣传海报、户外平面及多媒体的设计领域。