中国传统纹样是一个巨大的宝库，从各个角度都能挖掘出丰富的、有设计参考价值的内容。《纹样之美：中国传统经典纹样速查手册》作者团队经过多年的研究和储备，翻阅近300部文献资料，从字书、史籍、绘画、歌赋、诗词、佛典、笔记、建筑书籍、医书、小说中查证，历时3年，整理筛选出360多张很有价值的纹样图，重新绘制后出版。 《纹样之美：中国传统经典纹样速查手册》共7章内容，包括了纹样简史、几何纹样、植物纹样、瑞兽纹样、飞鸟纹样、动物纹样、人物纹样等内容，共计6个主题，48个主体纹样，360多幅精美的纹样图案及边饰。主体纹样有云纹、回纹、盘肠纹、锁子纹、万字纹、方胜纹、龟背纹、如意纹、八达晕纹、宝相花纹、团花纹、柿蒂纹、牡丹纹、莲纹、缠枝纹、忍冬纹、卷草纹、石榴纹、蕉叶纹、折枝纹、梅花纹、葫芦纹、龙纹、夔龙纹、
本书是日本有名平面设计师白井敬尚的本正式著作，全书分为四个章节：排版造型、网格构造、idea的十年、装帧意匠。收录其1987年至今的百余件作品，每件作品由白井先生撰写详细的设计说明，并收录有《字体排印——语言造型规范化与常数化的轨迹》《活字与网格系统——书籍格式的形成》《以网格系统制作的页面设计》等文章，详述了关于字体排印、网格系统等历史以及自身实践的历程。白井敬尚是日本很好设计杂志《idea》的艺术总监，精细的文字编排、精湛的印刷工艺、质感丰富的纸张材料，是这本杂志的标签。白井敬尚也是日本研究网格系统的拥有代表者之一。
平面设计也称为视觉传达艺术，需要合理调配文字、图片、图形、色彩等，把一定信息有效地传达给受众。本书针对平面设计的特点，向非设计师介绍简易、速成的平面设计方法。包含10个日常案例，大家只需要通过使用Word、Excel等日常办公软件的模仿就能做出专业的设计效果，这些案例涉及一些讲座和研讨会中被提出的问题及答案，非常具有代表性。书中展示了调整前和调整后的作品，放在一起进行比对分析，方便读者理解。此外，本书的所有页面都可以作为设计样本使用，增加了实用性。
快题设计是指产品设计的原型构思，是产品设计初的形态化描述，是设计者创造思维活 跃的阶段，“搜尽奇峰打草稿”，产品设计雏形就是从这里产生的。快题设计表现出原创性、灵感性、活跃性和设想性，是一个设计的想法，或者是一个抽象的见解，一个具有形态与结构的表现形式，通常以速写为载体。 快题设计表现上与速写很相似，但在内容上是有区别的。速写注重表现形式和技法的训练，而快题设计更注重构思和创意。快题设计一般是有设计命题的，不仅是对产品外部形态的原创速记，还必须对新产品的内部结构进行分析记录。所以，快题设计可以是新产品的设计创作草图， 也可以加入图表、文字、形态并作综合解释和说明。 快题设计作为工业设计的必修课之一，同时又是专业基础课程，对培养学生和设计师的创造力和表现力起着重要作用。快题
大IP时代要来临了，但到底什么是设计行业的大IP？本书就IP设计全方位进行了讲述，作者更是把自己多年创作的作品和工作经验与大家分享。除全面的学习内容外，本书作者还倡导学以致用，讲述了自己参加比赛的过程，同时也分享了自己的设计思路。本书为关注IP形象设计的爱好者和初学者指明了学习的方向，让咱们一起来“创造生命”吧！
本书是一本全面介绍海报招贴设计的图书，知识易懂、案例易学、动手实践、发散思维。 本书从学习海报招贴设计的基础知识入手，循序渐进地为读者呈现一个个精彩实用的知识、技巧。本书共分为7章，内容分别为海报招贴设计的原理、海报招贴设计的基础知识、海报招贴设计的基础色、海报招贴设计的类型、海报招贴设计的风格、海报招贴设计的视觉印象、海报招贴设计的秘籍。同时，在本书第4~6章的每章后面还安排了具体的“设计实战”，详细为读者分析了一个完整的综合设计思路、扩展等。并且在多个章节中安排了案例解析、设计技巧、配色方案、设计赏析、设计秘籍等经典模块，丰富本书内容的同时，也增强了实用性。 本书内容丰富、案例精彩、版式设计新颖，适合海报招贴设计师、平面设计师、初级读者学习使用，也可以作为大中专院校海报招贴设计
克劳威尔一直倾向于“包豪斯”建筑派的设计风格。这样一种以工业和社会共同发展的崭新“现代”世界的理念永远不会背弃他。特别是“包豪斯”的建筑师和设计师们，他们的工作创建了社会生活的具体元素，并激发了克劳威尔成为设计师的理想。 作为一名设计师，克劳威尔很早就开始与瑞士一些著名大学接触。他发现了卡尔·科斯特纳、杰勒德·伊费尔这样令人鼓舞的对话伙伴（1952年、1953年他与后者共同工作了两年之外）。从一开始，克劳威尔就被他们在印刷艺术中表现的理性因素强烈吸引，这种因素也逐渐广为人知。 从1954年到1956年，克劳威尔设计出范阿贝博物馆所有的手册和海报，放在一起可以很清楚地看出，这些作品构成一个系列。他选择Gill作为印刷字体，他喜欢它的形状（Gill的每个字号都有单独的刻版）。其深浅层次富于变化，与粗体到斜
平面设计一直是设计门类中比较基础的方向之一，应用非常广泛。本书以年轻人常用的语言形式，通过轻松、幽默的小段漫画故事，描写一名平面设计的 菜鸟 在 刚进入职场时会遇到的各种专业领域认知、交流、技能等方面的问题，通过这样的形式让年轻人更容易理解，并在轻松一笑的同时真正地理解并掌握这些知识。
本书不仅向读者介绍了墙板报制作的方式方法，同时制作了大量有关农村政策法规的实例供读者参考，从“三农”政策、农村信贷到村务工作、婚姻法等内容，基本涵盖了中国农村现行的政策法规。其丰富的实例具备了两大特点。、在文字上精心编辑了大量贴近农村生活、满足农民需要、体现新农村风貌的内容，具有可读性强的特点。第二，在版面设计上形式多样，设计新颖，力争做到全部图形图案都能用粉笔画出来，从而真正做到易学易用，让你拿起粉笔就能创造出精美的宣传墙报。本书可为文化宣传工作者及设计人员参考使用，也可作为各类爱好者的学习资料。
《平面设计中的绘画构成色彩与空间样式》对于想要把绘画作为一种创意工具的各级设计学生和从业人员而言都是一本全面的 参考书。 本书作者、设计师蒂莫西·萨马拉为读者呈现了一幅广阔而包罗万象的绘画图景，包括图像化再现、图标标志设计、地图及图表制作、图形转译、非图像抽象化、字体设计、拼贴以及排版，能帮助读者把绘画纳入他们的设计语言中。 绘画是设计师用来探索视觉化思维、把思想转化威现实交流的概念化过程，本着这一理念，本书各章循序渐进地把读者从学理的学习领向具体的解决方案。 发现 本章介绍一些普遍性的视觉原理，如形状语言、布局、正负形构图与变化节奏、空间的利用以及色彩等，以帮助读者发现画面感强的事物并将其视觉化。本章接着阐述了设计传播语境下绘画的叙事性和概念化。 过程
在我国与世界接触日益的频繁，住各方面与国际的接轨，在我们生活和工作日渐汇入国际化秩序的同时，随之我们越来越发现，像公司、企业及我们自身形象的包装，受到外界及自身重视的程度日甚一日。产品宣传、形象宣传小册子，信封信笺设计，名片设计，编排设计，这些我们身边随手可及的东西，无不是在塑造包装自己的形象、企业的形象。这些方面的平面设计，在我国改革开放之后的相当长一段时期，及至九十年代是没有受到足够的重视。时代发展到了二十一世纪前后，我国经济的迅猛发展，为我国带来了巨大的商机，为经济和文化带来了巨大的活力，给我国的经营观念、设计观念也带来转变。同时我们也发现，设计的领域是如此的宽泛，深入到我们周边生活的各个角落。在这些看似平常的东西，国际设计是在平面设计的形状、大小、材料上已进行了大胆
在我国与世界接触日益的频繁，住各方面与国际的接轨，在我们生活和工作日渐汇入国际化秩序的同时，随之我们越来越发现，像公司、企业及我们自身形象的包装，受到外界及自身重视的程度日甚一日。产品宣传、形象宣传小册子，信封信笺设计，名片设计，编排设计，这些我们身边随手可及的东西，无不是在塑造包装自己的形象、企业的形象。这些方面的平面设计，在我国改革开放之后的相当长一段时期，及至九十年代是没有受到足够的重视。时代发展到了二十一世纪前后，我国经济的迅猛发展，为我国带来了巨大的商机，为经济和文化带来了巨大的活力，给我国的经营观念、设计观念也带来转变。同时我们也发现，设计的领域是如此的宽泛，深入到我们周边生活的各个角落。在这些看似平常的东西，国际设计是在平面设计的形状、大小、材料上已进行了大胆
设计是人类进入文明社会的行为。现代设计则是人类进入后工业社会的标志。设计是为了使产品更科学、更美观、更有价值、更符合人们的理想，使空间和环境更舒适、更有利于人们的生存而进行的设想、筹划、预算。 设计不仅是经济活动和技术活动，首先它是艺术活动。设计者要把美的规律与艺术构思运用到设计对象中，利用工业社会的力量，诸如现代化大生产和市场手段，求得美观、实用、市场化与*众化的艺术效果。现代设计是现代艺术家的领地，是体现艺术家智商和才情的大舞台。 设计的传统无比丰厚，它的历史与人类的文明史一样久远。一个民族的设计传统是该民族的灵魂、标志与骄傲。设计在历史的更迭进展中发展，成为一段段历史的形象符号，设计时时在说明着人类是怎样进步的。所以，设计的价值不在于重复，而在于创造，不停顿地创造，
字体设计不仅是一项日常生活中无处不在的实操，也是一种有着千年历史积淀的社会文化。《字体设计100 1》追本溯源，以文化为本，结合大量的中外经典案例，以浅显的语言系统论述了100个字体设计的课题，从基础概念、文字源流、字体发展、文化探索、专业知识、创作实践等多个维度叩问传统与现代字体的本质和发展方向，涉及广阔的中西字体设计领域，希望邀请读者一起探求已知或未知的字体设计文化，开启另一个设计的新领域。
现代版式设计并不出自传统的印刷工业。它的根基与20世纪的绘画、诗歌和建筑的根基缠绕在一起。它的繁茂如同花开一样，悄悄而又突然，就发生在马里内蒂1909年的《未来主义宣言》发表之后的20年内。 自从本书于1969年首次面世以来，加上后来的彻底修订再版，本书一直是20世纪平面设计和版式设计各种先锋运动方面的标准指南。它如今重新出版，加上了里克·波因纳为之撰写的序言，对本书的作者、皇家艺术学院的平面艺术教授赫伯特-斯潘塞给予了高度评价。 赫伯特·斯潘塞的论述考察了导出平面设计那些新理念的因素，仔细地分辨了未来主义、达达主义、风格主义、至上主义、构成主义和包豪斯学派各自的影响。从阿波利奈尔一直到扎瓦特，他的描述与新版式设计代表人物的丰富作品融合在一起，书中还有这些关键人物生平的传记资料。
这本《欧洲16国*标志设计全索引》将带你进行一次奇特的旅行，书中收录了来自欧洲16国的近1500件标志设计作品。它交不是一本理论性很强的标志设计书，而是一本真正可以放在你书桌上，它并不是一本理论性很强的标志设计书，而是一本真正可以放在你书桌上，为你打开创作思路的标志设计图库。书中的标志作品可能不被大家熟知，但一定能在时间内被大家认出和记住。 希望通过本书能激发你的创新灵感和创作动力。
该是丢掉那些又旧又土年复一年面孔不变的“黑板报精选”、“黑板报指南”的时候了！这套小巧精致、新潮前卫的《校园设计师》带给你的不仅仅是表达自我、提升个性的美术技巧，更有*引领审美潮流的品味熏陶……
食用药膳应辨证、顺时、因人而异，本书从体质调养开始，到五脏六腑的调养，再到辅助治疗多种大小疾病，最后是按季节特点和不同人群的健康需求调养身心，精心挑选了数百种养生药膳。在书中，不仅有药膳的选材、制作方法的详细介绍，还有药膳养生功效，以及主要食材保健价值的深度讲解，让读者能更加了解常见药膳和食材的作用。在药膳制作方面，书中有完整的做法、丰富多彩的图片，实用性很强，就算是新手也会很快入门，做出既好吃又养生的药膳佳品来。书中每种药膳的取材都很常见，购买便利。本书图文并茂，适用于居家日常烹制，也适宜作为健康养生礼物送人。
“全球化”这词给我们这一时代带来了深刻的影响，它早通过经济渗入了文化的每个角落，世界设计的地域性在快速消失，各民族国家的设计界限已无法区分。这种理论也在许多场合被多数的设计师所谈论和接纳。在这趋势下，公众的聚焦会直接集中到有明显风格符号的设计师上，成功的设计师总是在他的创作中融入个人性格、生活环境、对社会影响的反馈等因素，设计作品也成为他设计意念、生活哲学、审美情趣和时代感受的表达。房龙在《人类的艺术》一书中阐述“生活是人类伟大的艺术”。我相信，生活也是设计师的创意源泉和设计动力。于是尝试从“设计+生活”的理念关联来介绍一些真正优秀的设计师。 这套丛书中介绍了：来自苏黎世的萝丝唛丽·惕思，她是瑞士编排风格的杰出代表，更无疑是世界女设计师的代表；同样来自瑞士的乔治·史丹林，是国
