《宝可梦视觉艺术史》 欢迎来到宝可梦的世界！宝可梦系列已经有25年的历史了，最初是日本漫画家田尻智为孩子们创作的漫画。随着当年为Game Boy游戏机而创作的游戏，宝可梦系列一炮而红。从那时起，宝可梦开始风靡全球。 宝可梦系列在25 年中不断保持内容的更新，并建造了包含游戏、动画、漫画及其相关衍生品的庞大娱乐帝国，吸引着全世界不同年龄段的人群。在中国，几乎很难找到一个不认识皮卡丘的年轻人。本书是为了庆祝宝可梦系列25 周年而编写的。书中回顾了25 年来所有的宝可梦故事，从第一世代到第八世代，书中详尽描述了每个故事的创作背景，探索了宝可梦系列背后的故事。无论你是宝可梦的新手还是 专家 ，当跟随本书一起踏上石英高原的时候，你都会爱上这段神奇的旅程。 本书适合宝可梦爱好者阅读、学习。 《马力欧视觉艺术史》 从《超
![善意的魔力 克劳迪娅·哈蒙德 著 心理学 [英]克劳迪娅· 哈蒙德（Claudia Hammond） 中央编译出版社 9](http://img3m4.ddimg.cn/68/24/11860224224-1_l.jpg)
《亚洲元素 东方平面设计》本书收录了来自世界各地的优秀平面设计师，针对亚洲品牌创作的优秀项目，共计110个项目。它向读者介绍了当代亚洲设计优秀的设计机构和设计师，表现了当代亚洲设计的多元魅力、文化符号和极强的视觉冲击力。以亚洲为原点，汉字、神话、节庆文化、图案等平面设计的元素在不同的亚洲国家和地区都有不同的表现。从中国、越南、泰国、日本、菲律宾、马来西亚等国家的设计之中，可以窥见亚洲文化独特的平面语言。从品牌设计到平面物料的设计，本书丰富的案例保证读者可以获得全面的设计参考。本书是典型的案例书，16开的尺寸，四色印刷，颜色饱满、细节丰富，保证了悦目的视觉享受，让读者感受丰富的视觉体验。
David Airey， 是享誉世界平面设计师， 在本书中， David与大家分享了其职业生涯中关于设计标识的诸多技巧与心得，包括如何跟客户达成协议，需要关注设计纲要的哪些细节，客户会认可怎样的经典设计，等等。在末尾，他还精心总结了31条设计实战秘诀，这些秘诀同样适用于其他平面设计领域。 本书不但能帮助你提升对LOGO设计的理解，同时也能更好地了解经典的设计师是如何工作的：养成良好的习惯，如何与客户有效沟通，如何激发自己的创意。 通过阅读本书和访问作者的三个超人气博客，logodesignlove.com、davidairey.com和identitydesigned.com，从事平面设计工作，困扰于职业发展的设计师们便能进入设计过程的 幕后 ， 得到启发和激励，并在与客户打交道的时候做出明智、博识的决定。这是在别处很难寻觅到的体验。
2003年创立橙果设计公司以来，蒋友柏带领团队创下无数辉煌记录： 1、Di一个商品 爱的圈套 在 7-11创造了zui高、zui快的销售量； 2、 好神公仔 打败了 Hello Kitty的兑换率； 3、让凤凰和白虎的图腾登上了 雷诺方程式赛车 ； 4、设计出捷安特*台时尚生活脚踏车 City Storm ； 5、做出世界上zui大的大数据实时互动艺术 生声不息 ； 6、把 数位互动装置 带到广州农商银行总部，打造了 中国zui美的银行大厅 2018年，他与蔡国强、杨紫琼、陈坤、杨丽萍、濮存昕等人，一同登上中国以华人名人为支撑的、现象级的深度视频人物纪录片《我的时代和我》，再次吸引全球目光。 他成功的秘密是什么？在《你好，这是我们的名片》中，蒋友柏将15年来对行业、社会、人性的深刻洞察，对历史、文化、艺术的潜心研究，对设计、品牌、创意的思考结晶，凝结成册。 在书里
《世界平面设计史》（第二版）对2002年《世界平面设计史》的结构和内容进行了优化和扩充，为读者完整呈现了世界平面设计的发展脉络与艺术面貌，从远古时期设计的起源一直到当下*的设计成果均有论述，是相关领域中完整、系统、权威的学术著作，适合普通高等院校设计专业师生、广大设计从业者以及设计爱好者阅读使用。
《超级图典 中小学黑板报资料大全》是一本针对中小学生黑板报设计的美术工具书。 《超级图典 中小学黑板报资料大全》首先讲解了制作黑板报的常用工具、粉笔的使用技法和其他一些工具的特殊技法，以及常见的一些刊头设计、字体设计、花边设计、边框及角纹设计与图案设计；然后以节日、纪念日和各种学习及生活主题为主，罗列了77款常见的黑板报经典版式，内容丰富、图文并茂，可供不同年龄层次的校园办报者参考与借鉴。
本书以设计上中常见的版式难点为基础，分为7章，涵盖文字运用、图片运用、色彩运用、网格运用与设置、海报设计技巧与案例实操、画册设计技巧与案例实操、平面物料设计技巧与案例实操。每个版式知识点都会通过案例来解析，使读者能更有逻辑地进行版式设计。*后，通过对20多个案例的改前和改后分析，系统地总结出设计师常遇到的版式难点及解决方法，使学习者能够真正掌握和运用这些实用的版式设计技能。本书主要分为两大部分，第一部分为经验法则，作者总结了多年来在版式设计中容易出现的问题，并就问题提出改进的优选方案；第二部分为实战法则，通过对同一内容进行不同的版式设计，让一呈现出N种不同的设计方案，能让读者学习到非常有用的方案，并产生还能如此恍然大悟的感觉。
《包装创意与设计》主要内容包括包装的由来、功能与分类、材料工艺、形态结构、创意审美及相关实践案例。围绕绿色环保趋势和创新设计理念讲述了包装设计的各方面内容。《包装创意与设计》内含 小贴士 知识链接 二维码 等多元化形式，为读者构建了丰富的立体知识体系。 书中的理论部分为方便读者理解，辅以精选案例进行阐述，通过介绍具体材料和加工工艺，避免理论与实际应用脱节。而实践部分，则通过对设计过程的还原，为读者提供有益的思路借鉴。最后提供了国际赛事的参赛渠道，鼓励参赛的同时，了解获奖评判原则，有助于开拓国际视野。 本书紧跟时代要求，结构层次清晰，理论与实践并重，具有较强的实际操作性和一定的科研价值，供广大设计爱好者阅读和使用。
本书共六章，分别从平面设计思维与定位、平面设计的四大构成要素，以及设计应用与实践等方面，对平面设计这一综合性的设计学科展开了深度的剖析。书中的知识点大多结合了应用实例加以剖析、讲解，力求以直观的形式拓展读者的设计思路，提高读者的审美水平。本书可供设有艺术设计专业的本科、专科、职业技术、成人继续教育等院校作为教材使用，也可为从事平面设计、视觉传达设计、室内设计等相关工作的人员和爱好者提供参考。
本书的内容设置与结构安排均从漫画爱好者的兴趣点着手，从*简单的椭圆形造型开始，逐步深入，层层推进，*后到完整的角色造型，并对漫画绘制中易出现的问题进行了细致的归纳与解说。通过大量图例和简洁的语言，细致地讲解了动漫作品中备受大家喜爱的人物造型绘制技法，包括人物头部、身体的造型技法、表情绘制及人物服装道具等内容，各章讲解细致，图例丰富。本着由简单到复杂的教学原则，完成由感性到理性乃至应用于项目实践的工作能力培养过程，着力培养学生的艺术素养、实践能力、创新能力和终身学习的能力，帮助学生逐步养成良好的职业素养和职业能力。通过本书的学习，可以使学生能够了解动漫读物的设计绘制方法，具备大胆的创新意识和理念，并具备付诸于实践的行动力，着力打造职业关键能力与素质，为学生毕业后从事与动漫游
