本书是一部庆祝共和国成立75周年的献礼作品。精选了100个新中国成立以来与百姓生活息息相关、朝夕相伴，对民生产生重大影响的设计产品，图文并茂地反映了人民大众的生活关切，展示了中国设计的发展历程和创新精神。书中通过四个发展阶段的详细介绍，聚焦中国设计如何贯彻以人民为中心的发展思想，如何满足人民日益增长的生活需求，以及如何在国家工业化进程中发挥重要作用。同时，本书也强调了中国设计所折射出的文化自信和历史责任，对未来的发展方向提出了展望。 本书是理解中国工业产品设计历史和价值的重要读物。

本书作为了解和学习文化创意产品设计的实用图书，从理论到实践将文化创意产品的概念、类型、设计流程与方法进行了讲述和分享，清晰地展现了一个入门级设计师应该如何一步步完成自己的*个设计尝试的过程。 本书具体包括四个部分的内容：一是相关理论，主要从文化创意产品的概念、产品类型等方面来介绍；二是设计步骤，通过 观 思 绘 三个章节，同时这也是设计的三个步骤，系统地介绍了文化创意产品设计的流程和方法；三是设计前沿知识，主要以当下的体验经济为背景，结合具体案例分析文化创意产品设计的新发展；四是案例解析，以三个具体的设计案例完整地展示设计师的设计过程。

许柏鸣、方海编著的《家具设计资料集》是一部现代家具设计工具书，内容包括绪论、上卷（基础篇）和下卷（设计篇）。绪论介绍了家具的起缘演变历程，各民族、地域家具的特点及发展；基础篇提供了家具设计需要的基本信息、标准和规范、家具材料及相应结构、人体工程学与家具的功能等；设计篇为家具设计实务提供直接的参考资料，包括民用家具设计、办公家具设计、特种家具设计和系统家具设计，特别是品牌构筑与产品服务体系设计体现了至今国际上*的大设计概念、设计思想、理念、工具和方法，在一定程度上颠覆了传统的家具设计理论。

在《隈研吾的材料研究室》中，隈研吾公开了自己近二十年的建筑实践精粹。本书按照10种材料将作品分类， 囊括81项经典案例，数百张高清照片、手绘草图及细节图纸，深入剖析隈研吾运用材料的技艺和神髓，带领我们深入东方建筑的另一种可能。 长城脚下的竹屋是隈研吾的重要尝试，它内外部使用了大量竹子。为了把这种易开裂的材料用在结构上，并延长使用寿命，隈研吾先用钢板加热竹子，再给竹子上了一层油。直径60毫米的竹子也按60毫米间隔排列，整个建筑都控制在一个节奏上。透过竹条的缝隙，能隐约看到长城的烽火台，既应和了 不可居无竹 的中国文化，又蕴含了 物我合一 的设计哲思。

本书基于现代包装设计的基本内涵，对包装设计的调研分析、策略创意、编排设计、材料工艺等诸多环节进行了详尽的介绍，还大量涉及到对包装与环境的关系、包装与社会的关系、包装与人的关系等问题的探讨。是与今天时代发展紧密结合的一本教材，有助于设计领域创新人才的培养。

本书与聂桂平编写的《现代设计图学》（第3版）配套使用。其主要内容包括制图基本规定、图样画法与尺寸注法、轴测图、零件图与装配图、建筑施工图、室内设计施工图、展开图、焊接图、透视图和AutoCAD绘图。 本书可作为大学本科工业设计专业、环境设计及相关专业、非机械类各专业的教材，也可供高职高专、职大、电大、业大等相关专业的师生和工程技术人员参考。

设计视觉表现对于一个工业设计师来说是其必须掌握的*基本的技能之一。对一个有经验、有成就的设计师而言，熟练而出众的设计语言表达是与人交流的*根本、*心随手到的方式，也是其自信心的重要来源。可见，流畅的视觉化的设计语言对于一个设计师的重要性，那么对于工业设计学科的在校学生而言，这种重要性则体现得更为明显。 由社会经济的发展随之带来的工业设计学科的发展是必然的趋势。工业设计视觉表现是工业设计的语言；是工业设计思想传达给人的媒介；是将无形的创意转化为可知的视觉形象的载体；是工业设计师设计能力的重要基础。因此，工业设计视觉表现能力的培养非常重要。 工业设计视觉表现之快速表现，要求掌握透视法则、各种工具及其运用技巧、材料特性，重点培养运用简洁的线条准确地表现形体。并要求在短时间内所表现产

诞生于1950年的Y型椅，是家居史上无可争议的典范之作。它由 椅匠中的椅匠 汉斯 瓦格纳设计完成，其稳固的结构、精巧的造型，兼具传统与现代的美感，引发了后世诸多设计名家探讨研究，安藤忠雄设计的首款椅子是对瓦格纳的致敬之作。 北欧风的代表Y型椅，其实是以中国明代圈椅为灵感，本书以6大视角全面详解Y型椅的发展历程，配以200余张Y型椅的相关照片，是家具设计专业的实用工具参考书。 本书细致解剖Y型椅的方方面面，从受欢迎的秘密、设计与结构、应对仿造品、修理和保养，读者可以了解到设计师瓦格纳以及围绕Y型椅诞生的故事，北欧家具是如何影响全世界的，斯堪的纳维亚设计运动如何影响世界美学设计

信息时代的来临，使设计的对象正在发生转移。现代设计所面临的任务与挑战中，有一些是传统设计教育没有或较少提及的，但随着人类技术的变革，要求设计实践和设计教育不断改进自身的方法，以适应人们对设计的全新要求。本书用理论阐述和实际案例有机结合的论述方法，给高等院校学习设计的学生一个更为系统、直观、生动的概念。全面阐述了设计环节和前沿技术的应用。

《产品设计效果图手绘表现技法》从产品手绘技法的基础知识出发，在教学内容、教学方式等方面突出了步骤教学和案例赏析的特点，系统介绍了产品设计手绘表现技法。全书共分7 章，包括理论概述、效果图表现的基本工具、产品设计表现技法的基础训练、产品色彩与材质表现、基本造型的光影基础、产品设计效果图的表现种类与方法、优秀作品欣赏与解析。《产品设计效果图手绘表现技法》各章节学习结构清晰，目标明确，可用作工具书查阅或优秀作品参考，不仅可以作为高等院校工业设计和产品设计专业的教材使用，而且可供其他相关专业及广大从事工业产品设计的人员阅读参考。

《产品造型设计》力求体现工业设计专业特色以及产品设计实践的基础特性与实践特性，强调理论联系实际，旨在对产品造型的基本理念、产品造型的价值、产品造型与形态的关系、产品造型与形态设计构成法则、产品造型与形态的设计方法、产品造型与形态的形式美学、产品形态外在表现以及产品语义等知识进行全面讲解。从产品造型与形态设计基础进行概述，逐步展开，形成由平面到立体创造的完整体系，系统讲解了产品造型设计基础的各项知识，全面将产品造型的基本要素纳入学习领域，使读者认识和领悟产品造型的要素，如造型、形态、功能、结构、机能、材料、语义等关系，并使学生真正掌握产品造型设计的内涵与方法。《产品造型设计》强调用案例讲解理论观念，结合每一个理论观点，引入国内外经典优秀设计作品进行解析。笔者针对每一件作品都进

本书是以项目课程思想为指导编写的一本工业设计专业玩具造型设计教材。本书介绍了玩具造型设计项目的实际操作流程，以及运用三维建模软件Rhino及三维渲染软件Hypershot进行玩具造型设计及创意表达的方法和技巧。通过具体的项目案例引申出玩具造型设计程序、配色、选材、加工、审核等相关知识。

通过本章的学习，了解新产品的产生，新产品的分类，掌握新产品的特点、含义，了解新产品生命周期，知道新产品开发的定义和设计原则，以及新产品开发团队中从开始到结束的人员配置问题，在商品诞生系列链中对人员的要求，并且学习产品设计与开发的两种主要设计过程系统。 产品系统设计是工业设计专业的一门主要课程，其教学计划提出了“课程环”的构思，即以产品设计课程为主框，有机集成市场调查与分析、产品设计、工程化设计、广告策划等构成一个完整的设计课程环。其重点是培养学生全面把握产品到商品的系统开发过程，使学生的设计思路、知识形成一个完善的系统体系，打破课与课之间互不联系的局面，在以产品开发为核心的基础上真正做到学以致用。 本书适用于本科、专科、高职等工业设计专业学生及相关专业人员。

从威廉 莫里斯到无印良品，从乌尔姆造型学院 到苹果公司，从维克多 帕帕尼克到绿色设计，我们 看到了设计自身的发展轨迹，发现历史有许多惊人的 相似，而这相似又是未来的起点。 王晨升、倪瀚、魏晓东、巫建、李霞等编*的《 工业设计史(新1版新世纪全国高等院校工业设计专业 十三五重点规划教材)》梳理了设计史中典型的事件 、重要的流派、代表人物，用客观朴实的语言讲述了 设计的发展轨迹，发展全貌，力求给读者一个清晰连 贯的史实，同时又搜集和整理了当代全球重要、知名 的设计协会、设计公司、设计师，力求给读者一个明 确、横向的设计现状。

此书是上海交通大学媒体与设计学院、上海视觉艺术学院的三位颇富专业知识的老师精心编著的辅导教材。对展示设计专业人员具有很强的针对性、可读性、参考性。 内容体现了展示空间设计的新理念、新要求、新手段、新境界。注重传播信息的有效力度，体现创新思路的独特性，更在于展示空间设计艺术感染力的共同认知和表现。 本书将成为在校的专业学生和社会展示专业工作者的学习指南。

本书以作者的设计师成长之路为蓝本，讲述了作者十多年的设计实战经验和做过的设计案例。第1~3章主要分析了设计师和设计行业的概况；第4~6章是对版式和色彩知识的讲解；第7~15章是本书的重点，讲述了设计师的个人成长和职业发展方面的内容。 本书适合平面设计专业的学生、初入职场的设计师以及设计爱好者阅读和使用。

《AutoCAD2015家具设计从入门到精通》将AutoCAD软件操作与家具设计紧密结合，通过作者多年在实际工作中积累的一些经典案例，详细讲解了家具设计行业中的设计要素和特点。通过本书的学习，可以使读者在学习AutoCAD的操作方法和绘图技巧的同时，了解和掌握和家具设计相关的原理、材料、工艺和设计方法，积累丰富的从业经验，以便快速应用到实际工作中。 《AutoCAD2015家具设计从入门到精通》内容丰富，讲解简明扼要，以典型案例诠释基本功能，简化了教学过程，便于读者接受。全书结构清晰、技术全面，理论讲解部分言简意赅、通俗易懂，实战演练的步骤分明、图文并茂。同时以实际工作中的设计项目为例，深入浅出地讲解了家具设计基本技法和施工图绘制方法与技巧，既照顾了初学AutoCAD的读者，也让有一定基础的读者能获得所需的内容。此外，《AutoC

由郑礼阔和张南章编著的《许兴泰德化瓷塑》是中国工艺美术大师系列丛书中的一本，《许兴泰德化瓷塑》主要讲述了德化瓷塑的历史渊源和许兴泰大师从艺50年间对德化瓷塑的集成和创新，并且在德化瓷塑艺术的传授中做出的重要贡献。

本书是一本关于产品设计文化和艺术的人文知识读本。从两百万年前人类石器工具的制造到后现代社会网络艺术，纵横古今，包罗万象。全书一方面阐述人类产品的起源、发展历程，以中国五千年的文化创造为重点；另一方面阐述现代意义上的产品设计文化及其艺术的特征、变迁，以西方的设计艺术为重点。全书采用史论结合的方式，既有完整系统的产品历史的介绍，重点突出；又从哲学的高度，对设计文化和艺术作出深刻的理论分析和展望。

视觉产业是现代新兴产业之一，《世博与视觉产业》就这一产业勾画了大致的形象，着重介绍视觉产业如何同上海世博会相结合。全书共分五章：世博与视觉产业、现代世博会的视觉传达、网上世博会、视觉影像艺术、视觉影像集成技术。

潘思鸣，女，工艺美术师。1989年毕业于广州艺术大学绘画系，1994年攻读于暨南大学研究生班，先后师从梁业鸿、林墉等著名画家。1997年开始在佛山科学技术学院陶瓷(珠宝)艺术设计学院任教师。现为广东省美术家协会会员，广东省工艺美术协会会员，广州美术家协会会员，广州香雪书画社社员，佛山市美术家协会会员，佛山市工艺美术学会会员，佛山市女画家俱乐部协会理事。《潘思鸣剪纸艺术》收录了《舞动的姑娘》、《荷塘月色》、《喜丰收》、《凤凰舞》、《农家乐》、《鸳鸯图》、《静之一》等剪纸作品。

本书在世博会157年的大历史背景中，用浅显的语言及600幅珍贵图片，阐述了世博会视觉传播设计的理论与构成要素，对世博会的主题理念设计、地标建筑设计、会徽设计、吉祥物设计进行了精辟分析。同时列举了大量世博会视觉设计的经典应用案例，涉及以往世博会的海报设计、明信片设计、广告设计、服装设计、奖牌设计、纪念品设计、会场标识设计、交通工具设计等重要内容。 本书还梳理了历届世博会视觉艺术的发展轨迹，即从早期发生在世博会内的古典艺术沙龙展到雕塑设计、壁画设计的流行，以及终发展为当代世博会的公共艺术设计。 如果你是艺术设计学或是传播学专业的学生，本书能帮助你打开一扇通向学科交叉研究的大门。如果你是关注世博会历史的读者或有志于世博会物品的研究者、收藏者，这本图文结合的书也能助你启迪智慧，开拓思

本书是根据cad职业造型设计师岗位技能要求编写的。书中给出了大量来自于行业实际应用的典型实例。通过对本书的全面学习，读者可以掌握cad职业造型设计师岗位的专业技能，并能快速胜任相关岗位的工作。 本书以pro／engineer wildfire 4.0造型设计为主线，针对每个实例进行详细讲解，使读者能够快速、熟练、深入地掌握pro／engineer造型设计技术。全书精选了工业造型领域的28个实例，通过实例向读者讲解pro／engineer软件在造型没汁中的基本操作方法和应用技巧，帮助读者进一步提高利用此软件进行造型设计的能力。 本书配套光盘中收录了书中实例所采用的模型部件终文件和实例操作视频，供读者在阅读本书时进行操作练习和参考。另外，还超值赠送了ug和autocad 2010多媒体视频教程。 本书内容丰富，条理清楚，选例典型，基本能够覆盖使用pro／engineer进行

许佳和王坤茜主编的《多元本土国际》内容介绍：我们不得不面对国际化。在传统手工艺时代，由于缺乏经济和文化交流的现实条件，传统文化和手工艺在相对封闭也相对自我的环境中发展演变，形成自己的风格与特色，打上本地域本民族强烈的文化特征，设计和文化因此是多元的和丰富的，是非同质的。那时我们不谈国际化，因为没有置身于一个如此国际化和全球化冲击的浪潮中，没有千篇一律的现代化的冲刷，我们就是我们，住在*、安逸的建筑和室内中，使用我们得心应手、有情有义的器物。那个时候，我们本土，多元，而且很国际。