《圣经 创世记》说，上帝用了7天创造世界万物，每一天做一件重要的事情。如果你想创造自己的事业，也需要做好7件事情。本书讲解了通过做好7件事情，帮你获得事业上的成功，取得经济效益。 管理一个创业公司需要持续的创新，也需要不断产生新的灵感。本书讲解了如何保持创新力的12个小技巧。这12个小技巧，能够帮助创业者是在自己的公司管理上可以做到持续创新，保持公司的气氛活跃、激发团队的工作激情。 我们现在提倡 大众创业、万众创新 ，可见，创新是创业活动的核心条件之一。那么什么是创新？如何创新？本书详细讲解了创新的概念，并对NP模式、NE模式、NS模式、P D模式、P E模式、P S模式这6种创新的形式进行了详细讲解，告诉读者们如何用适合自己的创新模式，做到创新创业。 本书记录了2015年夏，大连理工大学建筑与艺术学院工业设计系的

在书籍装帧设计中，封面、扉页、版式、插图、装订与印刷、纸张这六个部分构成了书籍装帧设计的主体，如何对各个部分进行有效的设计，使之既各自具备较高的艺术质量，又能协调统一，形成一个完整的艺术整体，从而奉献给读者一部设计出色、装帧精美的书籍，是评判该课题成功与否的一个主要标准。

设计视觉表现对于一个工业设计师来说是其必须掌握的*基本的技能之一。对一个有经验、有成就的设计师而言，熟练而出众的设计语言表达是与人交流的*根本、*心随手到的方式，也是其自信心的重要来源。可见，流畅的视觉化的设计语言对于一个设计师的重要性，那么对于工业设计学科的在校学生而言，这种重要性则体现得更为明显。 由社会经济的发展随之带来的工业设计学科的发展是必然的趋势。工业设计视觉表现是工业设计的语言；是工业设计思想传达给人的媒介；是将无形的创意转化为可知的视觉形象的载体；是工业设计师设计能力的重要基础。因此，工业设计视觉表现能力的培养非常重要。 工业设计视觉表现之快速表现，要求掌握透视法则、各种工具及其运用技巧、材料特性，重点培养运用简洁的线条准确地表现形体。并要求在短时间内所表现产

芬兰是全世界创意经济的先进国家，其极简的设计早已闻名全球，而且，在芬兰，设计不只是艺术家的事，全民都具有设计意识。这本书不仅谈到了芬兰的设计现状，还有作者对芬兰设计的根性有很精到的论述，另外，对Alvar Aalto，Tapio Wirkkala等设计大师，以及“球椅”、littala花瓶 等经典设计都有详尽摹绘。 书的设计很干净，不是那种很炫的设计书，而正像芬兰和芬兰的设计一样，纯净、冷冽、自然而亲人。 另外，书里有张小海报，塑封在里面，可能看不到，希望书店里有打开的书，让大家看见！

随着社会的发展，消费者对于产品的要求也越来越高，以人为本的设计思路已经成为必然趋势。符号作为人类文化的产物，凝聚着人类的沟通与情感的渴望。产品设计中语意传达的研究和应用，便是希望通过符号的价值来满足消费者心理的，社会的、文化的各种需求。产品语意学并非研究产品本身的符号性质，而是希望通过人类文化中的其他符号，使产品具有更多的内涵。 芬兰在2002年初发布了其至2005年为止的“工业设计技术计划(The Industrial Design Technology Programme)”，如下图所示，其目的是为了使工业设计成为国际竞争力的重要组成部分。计划中整合了多样的学科，并指出：那些为成功的主要的跨国公司都是把社会和文化的专项研究融合到它们的全球化开发中去的。市场正变得越来越为破碎，个性化的需求在增加。认识到使用者这一终端的需要，并且产生建立在这

本教材适应当前高等教育教学改革中的模块化和专题化教学，致力于解决设计基础理论教学中知识泛、结构散、内容旧、讲课难、缺乏思维能力培养等问题；对工业设计理论进行了专题整合，简化了对设计史的发展描述，以学科知识、思维能力和应用能力为重点，将全书内容分为6个模块，整合了国际上*的设计理论内容和设计案例资源(如交互设计、创意文化产业、面向生产性产业的服务业、红点及IF等设计奖项)；提供了主要教学资源的出处，便于课堂讲授、课后自学，重点培养学生的国际化视野和应用理论分析、解决设计问题的能力。

室内装饰设计是在室内设计基础之上的审美提升与知识结构的拓展。刘芨杉主编的《室内装饰设计》共分为8章，内容包括：室内装饰设计概述、室内装饰设计程序、室内空间装饰设计、室内界面装饰设计、室内装饰色彩与材料质地、室内陈设设计、装饰彩绘设计表现技法，以及室内装饰设计综合应用实例。《室内装饰设计》还突出了实训教学，符合高等职业教育艺术设计类专业教学的特点。 《室内装饰设计》内容丰富，图文并茂，应用性、实用性强，既可作为高职艺术设计类相关专业教学用书，亦可供室内装饰设计师和广大室内装饰设计爱好者参考。

《会展总体设计》(编者孙永健)依据会展总体设计技术所需职业能力，打破学科型课程结构，以工作过程为线索，对能力、知识和态度进行重构，设计了课程的教学内容。在邀请行业专家对会展总体设计工作岗位进行任务与职业能力分析的基础上，以其所应共同具备的职业能力为依据，结合职业资格鉴定的要求，根据学生的认知特点，采用任务递进与工作流程相结合的结构脉络来演示教学培训内容。通过任务引领来组织教学，倡导学生“做中学、学中会”，每个学生通过观察、制作、实践等活动获得丰富的亲身体验，进而获得情感态度、价值观及技术能力的发展，使学生初步具备会展总体设计工作岗位的基本职业技能，从而做好就业准备。

本书以作者的设计师成长之路为蓝本，讲述了作者十多年的设计实战经验和做过的设计案例。第1~3章主要分析了设计师和设计行业的概况；第4~6章是对版式和色彩知识的讲解；第7~15章是本书的重点，讲述了设计师的个人成长和职业发展方面的内容。 本书适合平面设计专业的学生、初入职场的设计师以及设计爱好者阅读和使用。

本书从两个主要方面展开：一为形态表现原理，二为形态表现技巧。形态表现原理主要引导大家进一步认识形态、思考形态，走出重练习工具、轻观察思考的误区。第二部分案例实战教学是本书的重点。在全面阐述原理的基础上逐步展开，通过五例精选产品案例的详细表现过程，较全面详实地讲解了软件的实际运用，一步步带领大家熟练掌握产品造型效果表现的方法和技巧。 本书实用性强，内容完整，适合相关专业的教师、学生、相关从业人员以及其他爱好计算机辅助设计的人士学习参考。同时，本书以课程形式展开，尤适合作为工业设计等专业计算机辅助设计课程教材。

包装工程是一门综合学科，具有“艺术”和“工艺”相结合的鲜明特点。本书系统地反映包装色彩的现象与规律，形成了包装工程专业“艺、工”结合的一个重要结合点，是一本专业基础教材。 由吕新广主编的《包装色彩学》第三版分4篇共9章，从包装色彩的物理理论、视觉理论、描述理论、心理理论、设计应用、复制理论等方面，系统地反映包装色彩形成与表述、设计和再现的现象与规律，是色彩构成、色度学及印刷色彩学等相关内容的有机结合，是对包装色彩感性认识和理性分析的有机结合。 《包装色彩学》第三版内容丰富，并附有大量的图片，实现图文并茂；具有系统性强、针对性强、科学性强的特点。本书可作为高等院校包装工程专业学生的专业基础教材，也可作为从事包装设计、印刷人员及高等院校其他相关专业师生的参考用书。

现代展示设计是融社会学、传播学、心理学、美学、人机工学等多学科的知识和技能为一体，具有极强的综合性特点的一门设计课程，需要具备环境设计、造型设计、平面设计及各种传播方式设计的能力。 本课程的学习涉及到展示设计中的空间规划、展品陈设和视觉传播的基本原理与规律。课程注重对展示对象的创意表现，以及从设计到实施的物化过程。课程涉及到从总体设计、平面布局、展示环境、道具装置、灯光设置等所有与展示相关的内容的基本原理，并涉及到结构、规格和尺度，技术、材料和加工工艺等各个方面的设计。

本书由新平面设计工作室打造而成，包括四大块：新人物、新经典、新潮流、新平台。集结了国际流行前沿产品，将其独特的设计理论、特殊的艺术表现方式展现在你面前，更有设计大师的经典设计观，这既是一本时尚的学术杂志，同时又可，是设计专业者不可多得的理想读本。

近年来，设计产业的飞速发展带动了整个社会经济的巨大进步。包装设计作为一门典型的创意设计艺术，俨然已经成为世界各国工业经济中十分突出的代表。包装从贴近消费者生活的点点滴滴到广告媒体宣传中大众习以为常的“艺人包装”、“城市包装”等名词，这些事物的出现显示出包装设计已经深入到社会中的各个领域，展现出强劲的生命力和蓬勃的发展势头。 包装设计是融科技与艺术于一体的交叉学科，是现代企业与消费者之间沟通的重要媒介，是实现保护产品、方便运输、提高产品经济附加值和促进产品销售的重要手段，是商品打开市场、赢得消费者购买趋势的关键因素，它在商品的生产、流通、销售以及消费领域中，日益发挥着难以替代的重要作用。从20世纪80—90年代以来，包装设计就一直成为高等教育设计院校中包装工程、工业设计、艺术设计

本书是主要针对专业院校工业设计专业的教材，也可人微言轻爱好工业设计专业的人员的参考书籍。书中收集了当前我国部分专业院校师生的效果图佳作，并对这些效果图进行了理论上的综合分析，使学生能掌握一套快速有效的表现技巧，从一定程序上提高学生的造型能力和审美素质。

《产品设计(普通高等教育工业设计专业十二五规划教材)》(作者邬琦姝)主要阐述了产品设计的基本理论、产品创新设计、产品设计与人机工程学、设计材料与加工工艺及可持续产品设计，同时，结合产品设计实例，分析了产品创新设计、小家电产品可持续设计及产品设计专利的申请。教材中所介绍的案例多为实际项目，并尽可能地多体现新技术、新工艺和新成果，充分结合了设计专业的实践教学特点。《产品设计(普通高等教育工业设计专业十二五规划教材)》可以作为各类院校工业设计、产品设计和艺术设计类相近专业学习产品设计的教材；也适用于函授大学和业余大学等院校所设相同课程的教材；或可作为专业培训班、进修班的教材或教学参考书，也可供对产品设计有兴趣的爱好者研读。

发展和繁荣中国的动画产业与动画艺术，离不开相关的教育及对动画人才的培养。这既是国家教育战略的一项重要内容，又是教学科研的系统工程。许多优秀的动画教育者，动画教育艺术家、理论家和动画制作人都在努力思考和积极探索如何建立中国自己的动画教学体系，确立动画人才的培养方向、编写出高质量的动画教材。经过数年不懈的工作，我国已在这一领域取得了可喜成绩。 为了应对现对中国动画教学教材建设的迫切需要，中国美术学院传媒动画学院与浙江大学出版社通力合作，充分发挥名校、名师的教育引导效应，联手打造了这套大型动漫系列教材——《动漫与媒体艺术》。

作为生活中为常见的书籍设计也有着与平面设计类相同的特性，无论是其设计目的、设计程序以及设计手法。在平面设计的过程中，设计者必须考虑到信息传达的准确性和完整性，画面的美感度，客户的具体要求，受众的接纳以及理解程度，甚至要考虑到作品的成本与其使用价值之间的比例关系。书籍设计要经历调查研究创意制作的过程，需要设计者*对原著的内容有一个全面的了解，再根据自己的理解对设计对象的性质、特点以及目标消费群体做出一个正确的判断，后还要在既定的开本大小、纸张材料、印刷工艺等条件下，充分调动自己的设计思维，发挥自己的设计才能，来完成这样一个系统的平面设计工程。终目的在于使设计对象具备强烈的美感和视觉冲击力，给读者带来精神上的愉悦和美的享受，从而在竞争激烈的出版市场上终实现其经济效益。

这本《工业产品设计概论》由胡琳编，是教育科学“十五”国家规划课题之一——“21世纪中国高等学校应用型人才培养体系的创新与实践”课题的研究成果。全书以培养学生创新设计能力为目标，在内容编排上贯穿了以工业产品创新设计为主线的思想，根据文、理、工科各专业的特点，主要结合现代工业产品设计的基础理论、基本方法及法则，探求人一机一环境之间相互协调的关系，以大量设计图例详细阐述了工业产品设计的方法及其相关内容。 全书共8章，系统地介绍了工业产品造型设计的基础理论、原则和基本方法。主要内容有：工业产品设计的特征，形态构成及造型基础，产品造型的美学法则，产品造型的色彩设计，人机工程学基础，造型设计的表现技法，产品设计程序及展示方法等。 本书有配套电子教案(2CD)，教案中不仅有文字资料，还有

本书是“广州美术学院艺术设计教程”之一，全书共分4个章节，主要对品牌标识设计的基础知识作了介绍，具体内容包括品牌标识设计教学课程建立、设计语言和规则、标识创意设计的教学过程等。该书可供各大专院校作为教材使用，也可供从事相关工作的人员作为参考用书使用。

商业绘画表现技法是专业设计人员必须掌握的基本技能，也是现代设计中不可缺少的表现形式。 本书对商业绘画的基本特征、表现风格，以及在现代商来活动中的重要意义作了较详细的阐述。还重点介绍了几种常用表现技法，并配以大量的范画，采用实例阐述，图文并茂，极具说明性和艺术欣赏性。 本书图文并茂，实例多、信息量大、形象直观，是一本实和性较强的专业技法书籍。既可作为高等艺术院校的学生教材，又可和为专业工具书使用。

产品形态设计课程是工业设计专业本科阶段的一门重要专业课，它是从基础课走向设计的必经之路。本书以基本理论讲述为基础，重点阐述产品形态创新的方法和训练技巧，并在每一章配以虚拟设计训练课题和点评，使读者加深对产品形态设计的理解，提高设计技巧。本书适合高等院校工业设计专业的本科生和研究生使用，也可供相关专业的教师、研究人员和设计人员参考。

这是一本介绍和反映近年来蓬勃兴起的以节假日为主题的商业展示设计书。 本书精选了200余幅节假日商业展示设计的现场实景照片，内容涉及全年主要节假日各种类型的解说。 本书是商业展示，展馆展示，广告装潢等，美术设计工作者的实用工具书，对艺校美术设计专业的老师和学生，也极具参考价值。

本书凝聚了作者的多年教学经验，以基础理论为依据，以设计思维、方式的运用为目的编写而成。本书结合大量实例，有针对性地对现代书籍的设计方法、形式，以及设计环节中需要面对和解决的问题进行了阐述，帮助学生树立书籍整体设计的观念。 本书适合书籍设计、艺术设计、装潢设计、工业设计等设计类专业教学使用，也可供相关领域的人员参考。