本书分为两个部分：东京篇和柏林篇。东京篇以我接受采访的形式开始，柏林篇则是以我向阿部雅世提问开始。我们用这种方式谈论了各自的背景和*近的爱好。话题看似散漫，却有其隐在的联系。如果您有耐心反复阅读的话，就会感受到我们彼此间的那种交流。

《圣经 创世记》说，上帝用了7天创造世界万物，每一天做一件重要的事情。如果你想创造自己的事业，也需要做好7件事情。本书讲解了通过做好7件事情，帮你获得事业上的成功，取得经济效益。 管理一个创业公司需要持续的创新，也需要不断产生新的灵感。本书讲解了如何保持创新力的12个小技巧。这12个小技巧，能够帮助创业者是在自己的公司管理上可以做到持续创新，保持公司的气氛活跃、激发团队的工作激情。 我们现在提倡 大众创业、万众创新 ，可见，创新是创业活动的核心条件之一。那么什么是创新？如何创新？本书详细讲解了创新的概念，并对NP模式、NE模式、NS模式、P D模式、P E模式、P S模式这6种创新的形式进行了详细讲解，告诉读者们如何用适合自己的创新模式，做到创新创业。 本书记录了2015年夏，大连理工大学建筑与艺术学院工业设计系的

本书分为八章，章讨论了设计之事、人、场、物的系统关系，强调了系统设计创新思维、设计法则及设计跨界，提出了三个面向的产品设计系统观。第二章简要梳理了系统学科、系统方法论与系统工程，建构了产品系统设计五层次体系。从第三章到第七章则逐步展开了五层次体系的解析，包含从行业系统到顶层设计、从企业系统到设计战略、从项目系统到设计定位、从产品系统到创新设计、及基于品牌的产品族与产品系列化设计，各产品系统设计层次的具体内容均以设计理论与实践案例相结合方式进行阐述。第八章是针对产品系统设计中相对特殊且重要的城市问题领域，通过地域文化下的城市家具系统、城市生活需求下的城市装备系统设计实践，开展面向城市与产业双重属性的城市设施产品系统设计方法与研究。

本书分为两个部分：东京篇和柏林篇。东京篇以我接受采访的形式开始，柏林篇则是以我向阿部雅世提问开始。我们用这种方式谈论了各自的背景和最近的爱好。话题看似散漫，却有其隐在的联系。如果您有耐心反复阅读的话，就会感受到我们彼此间的那种交流。

在书籍装帧设计中，封面、扉页、版式、插图、装订与印刷、纸张这六个部分构成了书籍装帧设计的主体，如何对各个部分进行有效的设计，使之既各自具备较高的艺术质量，又能协调统一，形成一个完整的艺术整体，从而奉献给读者一部设计出色、装帧精美的书籍，是评判该课题成功与否的一个主要标准。

设计视觉表现对于一个工业设计师来说是其必须掌握的*基本的技能之一。对一个有经验、有成就的设计师而言，熟练而出众的设计语言表达是与人交流的*根本、*心随手到的方式，也是其自信心的重要来源。可见，流畅的视觉化的设计语言对于一个设计师的重要性，那么对于工业设计学科的在校学生而言，这种重要性则体现得更为明显。 由社会经济的发展随之带来的工业设计学科的发展是必然的趋势。工业设计视觉表现是工业设计的语言；是工业设计思想传达给人的媒介；是将无形的创意转化为可知的视觉形象的载体；是工业设计师设计能力的重要基础。因此，工业设计视觉表现能力的培养非常重要。 工业设计视觉表现之快速表现，要求掌握透视法则、各种工具及其运用技巧、材料特性，重点培养运用简洁的线条准确地表现形体。并要求在短时间内所表现产

傅桂涛等编著的本书作为设计类专业基础课，主要介绍产品形态设计的基本概念和原理，力图培养学生初步的造型能力。与平面、色彩和立体三大构成不同的是，这三者强调造型中具体元素的特点和简单的形式规律，而本书则着眼于产品形态内部的各种关系。本书共分6章：第1章介绍了形态及其创造；第2章介绍了“形”的秩序本质；第3章介绍了“形”的构成；第4章介绍了“构形”中的典型结构；第5章介绍了“态”；第6章介绍了形态的符号属性及语意传达。 本书适用于工业设计和产品设计专业的师生作为基础课教材，也可供有兴趣的读者作为参考。

《产品设计技术基础(附盘)》，本书了与产品设计有关的重要，对重点章节的基本原理、基本公式，力求阐述清楚、分析透彻、严密推证。

中国经济的快速发展在很大程度上也引发了社会对职业教育的迫切需求，教育对社会的发展所起到的巨大作用在我们国家越来越具有现实性。培养大量的符合新经济、新市场的技能型人才正是各类职业教育应该承担的时代责任。面对社会变革和发展，职业教育中的艺术教育同样也面临许多新的课题和挑战。 为此，南京艺术学院高等职业教育学院分别于2005年12月和2006年12月两次召开了全国艺术高等职业教育校际交流协作会。与会的20所职业类艺术院校的领导和专家共同探讨了艺术职业教育的经验、不足以及今后发展的思路。会议成果之一是共同组成高等职业艺术教育系列教材编委会，并确定了相关教材编写计划及要求。大家希望通过这一举措建立起一个全国性的高等职业艺术教育教学平台，不断交流各自学院教学成果和实践经验，以达到实现优秀教学资源共享

工业设计是随着社会的发展、科学的进步、人类社会进入现代生活而发展起来的一门新兴学科。工业设计从诞生之日起，就不断给世界带来惊喜，且在一个多世纪的发展过程中，不断被注入新的内涵。产品设计原理和方法是工业设计专业的一门重要课程。作为一种现代设计的理论和方法，它不同于传统的工程设计，也不同于一般的艺术设计，而是具有多学科互相渗透、交融的特点，不仅包括对产品功能、结构、材料、工艺以及产品形态、色彩、表面处理、装饰工艺等方面的设计，还包括与产品有关的社会的、经济的以及人的各方面因素的综合设计。它充分运用了系统工程设计的基本理论与现代设计的技术手段，使现代工业产品尽可能给使用者以的效率、*的方便及美的享受。同时，工业设计可以给生产企业带来一定的经济效益，给人类社会的物质文明和精神文明带来

艺术设计是高职高专教育中一个重要的专业门类，在高职高专院校中开设得较为普遍。 本书是高等院校高职高专艺术设计类专业规划教材中的一册，主要介绍了了广告设计基础，广告设计的创意，版面编排设计，广告设计的媒体运用等内容。

本书为高等本科院校工业设计专业的必修课教材，能够让学生全面了解工业设计的概念与范围，了解工业设计的形成与发展，以及工业设计的基本原理与方法等，有利于培养学生的开拓创新意识。主要内容包括：工业设计的概念，工业设计简史，工业设计的基本原理与方法，工业产品设计，工业产品设计与制造技术，工业设计与视觉传达，工业设计与相关学科的关系，工业设计与环境，工业设计与文化，工业设计的教育与未来发展等。 本书也可作为其他产品设计类专业必修课或选修课教材，或供相关专业硕士研究生、专业设计人员和工程技术人员参考。

《产品设计原理(第2版)》是一本有关工业设计专业核心内容的理论书籍。它是在版《产品设计原理》的基础上，以更系统的框架，更现时的知识，更新颖的视角，更典型的案例，重新解读产品设计的核心原理。 具体的章节包括产品设计导论、产品设计战略、产品设计原则、产品设计款风、产品设计美学、产品设计创造力、产品设计计划、产品设计程序、产品设计方法和产品体验设计。 《产品设计原理(第2版)》的理论创新点在于：在对产品设计核心原理进行全面论述的同时，对“产品”的含义、产品存在的意义、产品形成的过程和产品消费的情境，以及人类设计行为的目的和意义进行了哲学层面的探讨。 《产品设计原理(第2版)》可作为高等院校艺术类和工科类工业设计专业产品设计原理及设计理论课程的参考教材，也可以作为产品设计课程和研究生考

《**高等院校艺术设计规划教材:系列化包装设计》基于包装设计发展现状和趋势，系统地介绍了系列化包装设计的理论与方法。具体内容包括：系列化包装设计概论、系列化包装设计策略、系列化包装设计的展开、系列化包装设计与品牌创建、包装版面设计、视觉传达设计、系列化包装形态设计、系列化包装设计的新趋势。书中结合经典的包装设计案例对系列化包装设计原理进行诠释，案例选择具有代表性和针对性。 《**高等院校艺术设计规划教材:系列化包装设计》的主要特点是为解决系列化包装设计及打造品牌视觉形象提供基本思想、基本理论及解决方法，注重挖掘包装的人文内涵，体现创新理念。 《**高等院校艺术设计规划教材:系列化包装设计》既可以作为高等艺术院校艺术与设计类专业用书，也可以作为广告企业和包装设计公司从业者的职业教育与岗位培

本书以“椅子”这一设计的永恒主题为线索，阐述了艺术设计的产生和发展历程，详细介绍了古今中外的椅子设计风格和流派。内容包括椅子的历史和设计史，椅子的样式、材料和技术，椅子的形态、功能以及与身体的关系，椅子的行为学和椅子的创意。同时，又以“坐·座”这一独特的视角，结合大量的设计案例，论述了椅子设计的相关理论和设计要领，反映了艺术设计的前沿信息和发展趋势。 本书是一本关于椅子设计的论著，但它的意义并不仅仅局限于椅子的设计。本书深入浅出，信息丰富，可作为高等院校艺术设计专业的教材，也可作为不同层次的艺术爱好者的阅读材料。

作者通过对教学和设计实践中的实例进行总结，以产品专题设计为该书的切入点，通过MP3、手机、休闲座椅、儿童电扇、概念汽车5个具体的设计实例，从产品设计的调研开始，探讨有关专题产品的设计思路、创新设计以及设计表现三个方面。本书内容充实、实例特点鲜明、步骤详细。通过本书的学习，可使读者当接触设计任务时，在掌握相对固定的设计方法和思路的基础上，能够准确把握不同设计任务的核心和个性特色，迅速进入设计状态，并能够将自己的设计创意通过手绘和软件清晰准确地表达出来。 本书可作为各大专院校工业设计专业产品设计、表现技法、计算机平面设计、计算机三维设计等课程的教材，也可作为从事工业产品设计、影视广告设计、游戏动画设计人员的参考手册，以及各类社会培训班的教材。

纤维艺术起源西方古老的壁毯艺术，在它的发展过程中又融合了世界各国优秀的传统纺织文化，吸纳了现代艺术观念、现代纺织科技的*成果，因而也有学者称它为既古老又年轻的艺术形式。应该说不管是从它的材料、工艺还是表现形式上，纤维艺术与纺织艺术设计都有着共同的渊源关系，在现代的发展中许多方面又是彼此交错、相互影响的。因而，从技术层面上说，他们之间不存在决然划分的界线。就某一个具体的作品而言，我们有时很难将它*地界定为是“纤维艺术”还是“纺织艺术设计”，这样的窘境在国内外的许多展览和著作中也是不鲜见的。 我国现阶段的纺织艺术设计，就技术手段而言与发达国家并没有太大的距离，笔者认为真正欠缺的则是在现代纤维艺术中鲜明地表现出的从区域文化背景、现代科技文化和人文精神要求上建立起来的对“形式感

本书是“广州美术学院艺术设计教程”之一，全书共分4个章节，主要对品牌包装的基础知识作了介绍，具体内容包括包装的定义、包装设计的内容、包装设计新思维、包装设计的定位、计算机软件的运用等。该书可供各大专院校作为教材使用，也可供从事相关工作的人员作为参考用书使用。

《普通高等教育艺术设计类“十二五”规划教材：家具设计与生产工艺（第2版）》在版改进的基础上，将*和好的家具设计和生产技术与工艺进行系统阐述。全书介绍了家具设计的基本概念和内容，家具设计风格演变，家具造型设计，家具设计创意与表达，实木家具生产工艺，板式家具生产工艺，金属家具生产工艺，软体家具生产工艺，家具涂料与涂饰工艺，现代家具生产新技术。全书详细讲述了家具从设计到制作的实现的各个环节，知识体系新，文图并茂，理论密切结合实际，非常利于学生对家具设计和生产的全面认识、系统学习和熟练掌握。 《普通高等教育艺术设计类“十二五”规划教材：家具设计与生产工艺（第2版）》既可作为开设家具设计专业课的高等院校、应用型本科院校、高职高专院校环境艺术专业、工业设计专业及其他相近专业的教学用

本书分类讲述了展示传媒设计的各种特点和在展示中的应用。作者对现代特征的把握，对传媒设计的认识，清新实在，言之有物。通过大量的使用案例，对基本原理和操作实践进行分析，反映了*的技术信息。 本书可以成为极具实用价值的专业教材或教学参考书，对从事展示设计与制作、会展策划的专门技术人员和管理者，也不失为有价值的专业指导读物。

本书作为家具设计实训的专业教材，系统地介绍了学习家具设计所必需的理论知识，突出高职院校的实践与设计实务性强等特点。在编写方面注重理论联系实践，层层深入，各章节紧密相联，较为全面地讨论了家具设计基础知识的方方面面。另外，本书配备了大量国内外的*家具设计作品和精美插图，并对其进行了分析和诠释，做到图文并茂，给设计教学增添了直观性、生动性和趣味性。本书注重实务训练，意在培养学生的创新意识和动手实践能力。奉书可作为环境艺术设计专业的专科、高职和本科院校的学生学习的教材。

像地球一样的沙发、泰迪熊玩偶的骨骼解剖、用钉子做的床、售价30000元人民币的台灯、没有时间标志的钟表……在这个创意层出不穷的年代，各种各样的*设计以其奇妙卓绝的构思对我们的固有观念形成了强大的冲击——同时也在为我们的创意思维增添新的养分。你也许一辈子又不会购买《雷人的玩意儿：*设计TOP80》里所介绍的产品，可作为一个生活在新时代的年轻人，你又怎能错过尽情领略世界**设计的机会呢？ 《雷人的玩意儿：*设计TOP80》不仅给你提供了这样一个大开眼界的机会，更重要的是，它所具有的轻松、跳跃充满现代幽默感的语句，会让你在吸收知识养分的同时，乐在其中。

这本书由颜智伟编著，内容包括金属材料、塑料材料的简介和使用时的选择依据，且详细地介绍了产品的安全规格、产品设计、强度缓冲设计、防电磁波干扰设计、静电防护设计、热传设计以及防噪声设计，内容丰富、针对性强、叙述精辟，步骤条理清晰。 本书适合家电制造业、电脑资讯业的机构设计、制造、采购、制作工艺人员及相关专业的高校师生使用。

《普通高等教育“十二五”规划教材：工业设计模型制作》作者多年从事模型制作教学，对于如何理解模型制作，模型制作的本质，教学的目的、内容和方法有深刻的见解，《普通高等教育“十二五”规划教材：工业设计模型制作》是作者教学改革成果的总结。主要内容包括：模型的概念及其用途和分类，各种模型制作工具及其使用方法，各种材料的成形特性，各种材料模型的制作工艺、程序以及建筑模型的制作和计算机辅助加工模型。 《普通高等教育“十二五”规划教材：工业设计模型制作》通过大量实物照片，以具体案例步骤分析的方式编写，用图代替大量文字，实用性强，易于读解，适合作为本科生模型课程教材，也可供工业设计、艺术设计领域的研究生和企事业单位的科研和设计人员参考使用。