本书是《看图学艺 服装篇》丛书中的一本,按照裤装、裙装、衬衫、茄克衫、中式服装、西服、大衣、童装八个大类,吸收技术与艺术相结合的现代服装设计方法,以大量的图示、少量的配文,翔实地分解论述了服装从立体造型到平面结构的转换变化规律,使读者能由浅入深、轻松、迅速地掌握服装设计制作的规律和技巧。 全书内容通俗易懂、图文并茂、形象逼真,适合中等职业学校、技工学校、工人培训的服装专业教学用书,也可作为服装爱好者自学使用。
本书的编写目的是让读者掌握成衣制版、裁剪和制作的技能,具备从事服装技术行业的能力。本书主要由3大部分组成。第1部分为本书的第1章的内容,主要讲解了服装的基础知识,包括人体测量、服装号型及尺寸规格、服装的分类等方面的知识;第2部分为本书第2~6章的内容,主要讲解了成衣制版、裁剪、排料、缝纫和熨烫方面的内容,再辅以29个小案例的制作帮助读者掌握这方面的技能;第3部分为本书第7~9章的内容,通过对童装的内衣、开裆裤、连体衣、背心、男女童装,女式的喇叭袖衬衫、A字裙、连衣裙、鱼尾裙、铅笔裤、西装、大衣,男式的裤子、衬衣、马甲、西装外套、风衣、夹克等18款服装具体介绍了从制版到缝制的详细操作步骤。本书图文并茂,浅显易懂,适合从事服装设计、服装美学工艺设计或者服装裁剪工艺和服装制作的从业人员使用,也适合
本书精心挑选了90例经典、时尚女童装款式,每个款式均提供了款式说明、正背面款式图、面辅料介绍、规格尺寸表、裁剪图及部分工艺示意图等。 全书结构图清晰、规范,涵盖女童装的裙装(连衣裙、吊带裙、背带裙、短裙)、裤装、T恤、衬衫、外套、夹克、羽绒服、大衣、马甲、旗袍、肚兜等类别,加入大量女童装成品裁剪实例,方便读者阅读和参考。 本书是一本易学易懂的实用工具书,也是广大童装制作、设计人员的专业书籍,还可作为服装企业相关技术人员及服装院校师生工作和学习的参考书。
本书共分五章,主要内容包括服装基础知识,原型变化,上衣、下装、连身装结构变化与纸样设计。采用双色图文一体的编写方式,将复杂的服装样板设计进行了逐步分解,每一个知识点都配有详细的绘图步骤与文字说明,并采用大量具代表性的款型为范例进行样板绘制,图文并茂、通俗易懂,使初学者能够快速掌握服装结构设计的变化原理。 本书可作为服装制作初学者的参考书,也可作为服装裁剪、纸样设计、结构打板的培训用书,还可作为各院校服装设计与工艺专业的教材。
本书是“高等院校应用型设计教育规划教材”之一,全书共分6个章节,主要对服装人体工学的基础知识作了介绍,具体内容包括服装卫生的人体工效性、服装的人体测量、服装号型规格、人体特征与服装的结构设计等。该书可供各大专院校作为教材使用,也可供从事相关工作的人员作为参考用书使用。
很多服装设计者都梦想着成为一名的服装设计师。然而要想获得成功,只有简单的创意是不够的。本书作为一本服装设计师的指导书,从服装的历史、产品开发、生产流程、销售与分销、推广五方面进行讲解,为读者展示了从设计灵感到作品完成,再到销售推广的整个流程。内容丰富实用,通俗易懂,还配有大量的图片、实例和信息资料,有利于读者学习、理解,并有一定的借鉴和启发作用。 本书适合服装从业人员、服装设计相关专业的师生以及广大爱好服装设计的人士阅读与参考。
本书是一本介绍服装色彩设计与搭配的著作。首先,从色彩的基础知识入手,介绍了服装色彩的独特性与表现性、服装色彩设计的概念与方法以及影响服装色彩设计的因素;其次,系统论述了服装色彩设计的形式美与图案美、感性设计与图案设计;再次,介绍了服装色彩设计的关键 色彩搭配,对色彩搭配的基础、原则及综合运用进行了解读,并详细讨论了色彩搭配的影响因素、搭配原理以及搭配技技巧;后,在分析了流行色的相关知识的基础上,对流行色彩的搭配应用做了一定的概括和总结。本书可为服装设计专业学习者提供借鉴,也可供从事服装色彩设计与搭配研究的工作人员阅读。
对设计师而言,创意速写是其亲密伙伴,它既是设计师表达设计想法的媒介,又能促使设计师运用各种材料激发时尚灵感,并将其转化为最终产品。《国际时尚设计丛书·服装:当代时装大师创意速写》主要研究当代时装从业人员的创作过程,并从50位当代设计大师的速写中选取了代表性的作品,重点讲述了设计师如何将二维的平面概念转变成三维的立体产品。《国际时尚设计丛书·服装:当代时装大师创意速写》融独特性、创造性、趣味性于一体,从理念到完成,从最初的灵感到T台作品,内容丰富。《国际时尚设计丛书·服装:当代时装大师创意速写》适合时装从业人员、时装设计相关专业的师生以及广大爱好时装设计的人士阅读与收藏。
本书用手绘形式来展现表演服设计方案。 表演服设计重在把表演动态与服装结合,既注重服装的设计,又注重表演的动作范围,以及舞台的艺术效果,做到三者统一。 表演服设计,有别于其他任何一种服装设计。它既要求设计师有丰富的文学阅历和扎实的绘画功力,又要对舞蹈以及舞台灯光等有深层次的研究,还要结合实际的应用,既能设计出来还做得出来。本书恰恰是在遵循以上原则的基础上绘制完成的。
对于想要踏入服装设计专业的你来说,学习绘制时装画是锻炼服装设计技能的必要且重要的阶段。本书具体说明服装设计效果图绘制的基础知识、人体走势的画法、服装平面造型的绘制技法、服装面料的表现等,内容全面且易懂。要画出精彩的时装画,你必须掌握基本的绘画原理并且懂得如何简化运用。在创作的过程中,不要被书本束缚住自己的创作灵感。通过反复练习,你将会掌握时装画的要领和技巧。你可以在学习的起步阶段模仿本书中的一些绘画风格或临摹他人的作品,这会是一个不错的方法!总而言之,本书会是服装设计初学者、服装设计相关专业及从业人员的参考好书。
“中华杯”国际服装设计大赛是一项国际性服装设计赛事,全球范围内征集作品,具有较强的影响力。此类大赛一般偏重于设计的艺术性和创新性,而文化特异性、个性和时尚性也是重要的评判参考因素。设计帅把设计置于一个广泛的范围内进行构想,使作品有更加深远的意义。在过去的十五届比赛中,参赛者来自很多国家,众多的参赛者参加,不乏有很多的作品呈现。现将这些的作品汇编成书,以便更多的读者学习与借鉴。 创意型比赛服装的设计重点侧重于审美和创新,系列为主,单独制作,通过服装充分表现设计师的创意,并运用面料材质、图案、制作手法等来强调服装的表现效果。而这些首先要在效果图中得到充分的表达,所以服装表现技法尤为重要。效果图的好坏是决定参赛作品是否入围的关键。大赛效果图有其特殊的要求,既要充分表现款式的特征与
全书共分4个章节,对服装画手绘技法作了介绍,具体内容包括面部五官的结构与画法、头部的结构与画法、手的结构与画法、服装人体绘画步骤、服装画表现技法等。该书可供各大专院校作为教材使用,也可供从事相关工作的人员作为参考用书使用。
本书讲述了服装企业(之禾)成功的秘密。全书由之禾低调成功手册和舒适、环保、通勤--城市生活的永恒主题两部分组成。各章节通过采访之禾成员阐述了之禾在材料、工艺、及制作环节的品牌理念。
对于想要踏入服装设计专业的你来说,学习绘制时装画是锻炼服装设计技能的必要且重要的阶段。本书具体说明服装设计效果图绘制的基础知识、人体走势的画法、服装平面造型的绘制技法、服装面料的表现等,内容全面且易懂。要画出精彩的时装画,你必须掌握基本的绘画原理并且懂得如何简化运用。在创作的过程中,不要被书本束缚住自己的创作灵感。通过反复练习,你将会掌握时装画的要领和技巧。你可以在学习的起步阶段模仿本书中的一些绘画风格或临摹他人的作品,这会是一个不错的方法!总而言之,本书会是服装设计初学者、服装设计相关专业及从业人员的参考好书。
服装店陈列目的是为了提升店铺形象,吸引顾客,提高销售。陈列是商品无声的推销员,是服装魅力的灵魂之体现,也是商品价值的二次创造。本书带您了解陈列的基础知识、陈列基本技巧以及陈列的实操练习。要成为一名成功的陈列师要具备陈列基础和陈列经验。只有将两者结合,才可以称为陈列师。当然陈列经验更多来自于实践操作方面,既有曾经的工作经验,也包括个人在平时生活中的动手能力。作为陈列师就是要利用艺术手段引起顾客对商品的兴趣,在瞬间把人们的眼球吸引过来,让人们得到美的享受同时使商品成倍地销售出去。
本书讲述了服装企业(之禾)成功的秘密。全书由之禾低调成功手册和舒适、环保、通勤--城市生活的永恒主题两部分组成。各章节通过采访之禾成员阐述了之禾在材料、工艺、及制作环节的品牌理念。