《裤子裁剪与制作从入门到精通》（第2版）以女性人体的生理特征、服装的款式设计为基础，系统阐述了裤子的结构设计原理、变化规律、设计技巧，内容直观易学，有很强的系统性、实用性和可操作性。本书对裤子结构设计基本原理的讲解精准简明，并选取典型裤子款式深入浅出地将理论知识逐步解析透彻，同时选取典型裤子的缝制工艺详细讲解，能让读者举一反三地掌握裤子的裁剪与制作要领。全书内容设计非常符合服装爱好者的学习规律，本书第2版加入了20余款裤子的制作实例，裤子从经典到时尚的递进讲述，能让读者成为精通裤子裁剪与制作的达人。本书图文并茂、通俗易懂，制图采用CorelDRAW软件，绘图清晰，标注准确，既可作为高等院校服装专业的教学用书，也可供服装企业裤子制板人员及服装制作爱好者进行学习和参考。

时尚女装的设计制作发展很快，当代女性消费者对服装款式的要求也越来越高。为满足消费者的需求，本书根据不同职业、不同年龄段女性的需求，精选了流行女装款式100种，包括裙装、裤装、套装、大衣等，每种款式都有成品图、线条图、裁剪图，数据详细、标注清晰。本书适合从事服装设计、裁剪和制作行业的从业人员阅读参考，也可作为服装相关专业培训、指导教材使用。如果您是对服装裁剪感兴趣的DIY爱好者，本书也可以为您提供一定的指导与帮助。

本书简洁明确地讲解了画好设计图人体动态的诀窍，教你怎样根据照片画出令人满意的效果图；全新的着装表现技法，款式图的不同表现方法，上百张人体动态模板，以及不同风格的服装设计效果图欣赏，使读者对服装设计图人体动态的理解更全面，进而有效提高服装画的鉴赏能力和作画能力。

李晓蓉等主编的《服装配色宝典》介绍服装色彩的搭配技巧，教给大家如何将“*有感染力的配色方案”应用到服装的搭配中。本书包含丰富的色彩与款式的信息，提供500余款服装配色方案，以及100余款国际品牌服装的色彩应用实例，让读者轻松掌握服装色彩搭配技巧，并在阅读中陶冶审美情趣。《服装配色宝典》既可作为服装设计专业学生的教材与服装从业人员的参考用书，又可作为广大时尚人士的穿衣搭配指南。

本书共分为10章。分别介绍了流行饰品的概念与分类、流行饰品的产生和演变、流行饰品设计的美学规律、流行饰品设计的要素和创意设计方法、流行饰品与服装的关系，以及常用的流行饰品材料（如合金类、皮革类、木材类、陶瓷类及其他材料）及设计方法等。书末附有附录，介绍了一些流行饰品类的时尚品牌，以供读者参考。 全书内容丰富，图文并茂，既可作为大、中专珠宝首饰类专业学生相关课程的教材或教学参考书，也可供广大流行饰品行业从业人员及饰品爱好者阅读参考。

本书从服装速写的概念、艺术语言、基本的工具与材料，以及服装速写的观察和表现方法等七个方面由浅入深地讲解了画好服装速写的技法，并配有详细的步骤图和大量的服装速写案例欣赏，使读者对服装速写的理解更具体、更全面，进而有效提高服装速写的鉴赏能力和作画能力。

《女装制板与裁剪》是学习服装制图和成衣制作的参考书。主要内容包括裙装、裤装、衬衫类、马甲类、旗袍类、连衣裙类、西装类和大衣类的制图，常用口袋、筒裙、直筒裤、衬衫和西服的制作工艺。制图包含净样制图和毛样制图两部分。净样制图强调服装的结构，毛样制图帮助读者制作样板和裁剪。每个款式配款详细，图解清晰。工艺制作部分以制作图片和视频展示，记录了作者理论阐述和实践操作的完整过程。本书内容丰富，代表性强，由浅入深逐步推进，重点突出。本书将女装制图理论和制作实践结合起来，使服装制作技术的表现更具完整性和可操作性。

《小伶俐 漂亮的秘密 锦绣衣裳唐装设计》是一本手工书。全书56页，孩子将学习如何使用设计模版和了解唐装知识，将色彩、形状、图案和纹理结合起来进行设计。书中介绍了如何灵活使用模版创造不同风格的唐装款式，了解唐装不同款式的名称，唐朝各个时期服装特点，服装制作的各种工艺等知识并运用到你的设计之中。多款不同颜色、不同材质效果的纸质“面料”让时装设计效果 加丰富多彩。纤巧的衫子、精美织锦的褙子、飘逸的帔子……配上不同的头饰，从头到脚的造型设计，不仅锻炼孩子的动手能力，也激发了孩子的创造能力，培养美感，孩子将带着唐装的模板、纸质“面料”，以及独特的纸质唐装创意，度过一段美妙的时光！

本书讲述了服装企业（之禾）成功的秘密。全书由之禾低调成功手册和舒适、环保、通勤--城市生活的永恒主题两部分组成。各章节通过采访之禾成员阐述了之禾在材料、工艺、及制作环节的品牌理念。

本书以全彩色图解的形式，选用大量符合国人时尚潮流要求的新款式、新工艺、新技法，详细而直观地展示手包完整制作全流程、全过程。本书汇集了作者多年学习、制作的心得、经验，所选的数十款手包均为作者亲手制作，具有很强的实用性和代表性。本书所有作品并没有高难度的缝法，只需运用原始、基础的技法，就能帮助初学手包制作的朋友轻松迈进手包的世界。全书内容包括：零基础入门篇、提高篇、创意篇、环保篇、 综合应用篇。读者可根据个人喜好进行借鉴，拓展思路，快速入门，体验自由创意的手工乐趣！

本书英文原版为第五版，是服装设计类经典读物，作者身处美国发达的服装工业线，运用大量的手素材和最前沿的设计理念贯穿全书，有助于读者洞悉时装设计相关的产业、时尚、创造、设计等方面的内容，带领您进入奇妙的时装世界。每章章后还附有重点词汇及思考题，能促使读者进行更深入的思考。 本书对国外发达的时装产业进行了概貌式介绍，从设计事务、材质、分类设计、服装品类四个方面对服装设计的相关知识进行讲解，并配有设计师的手稿，使全书内容丰富、务实，适合服装专业师生和服装从业人员使用。

本书以日常穿搭为切入点，全书一共分为5章：di1章介绍了人设定位，并列举了不同风格的穿搭方式；第2章介绍了穿搭的基础知识，首先是常见的形体，有H形、A形、X形、V形，其次是色彩的分类，包括同类色、对比色、邻近色、互补色、无彩色等，掌握这些知识后，读者可量身 ，找到适合自己的服装款式和色彩搭配；第3章聚焦于衣橱的单品，主要介绍了各类单品的穿搭公式和技巧；第4章介绍了6种不同场景的穿搭方式；第5章通过一些穿搭故事，为读者深化了从基础理论到实践运用的穿搭技巧。全书采用手绘插图，内容精彩，版式灵活且清晰，能让你一看就懂，一学就会，轻松掌握穿搭技巧。可以说，本书不仅是一本提供穿搭技巧和灵感的书，还是一本充满故事的穿搭书，适合零基础的读者入门日常穿搭。

《服装设计(高等教育十二五全国规划教材)》通过实操性的服装设计案例示范，讲解服装设计基础知识和职业服装、礼服、休闲服装、创意服装和针织服装等五大类服装的设计要点与步骤，以灵感来源图片、设计文字说明、设计草图、服装效果图、服装制作过程图、面料细节图以及高清晰的完整成品服装图，系统提高学生对于服装设计的全面认识。《服装设计(高等教育十二五全国规划教材)》的作者是张莉。

为什么叫my dear bomb，为什么叫“我投下一枚炸弹“。山本耀司曾经形容自己是一个会在衣服里“藏炸弹“的人，这种如同孩子般的淘气和玩心，是以此为武器，对抗这个不能认同的世界。在《山本耀司－－

本书讲述了服装企业（之禾）成功的秘密。全书由之禾低调成功手册和舒适、环保、通勤--城市生活的永恒主题两部分组成。各章节通过采访之禾成员阐述了之禾在材料、工艺、及制作环节的品牌理念。

《服装速写技法(修订本)/ 绘本》提倡从人体结构、人体动态、艺术语言、服装造型结构、表现技巧等方面训练服装速写，有效提高读者的速写能力。 勤能补拙，多下功夫，天道酬勤！由量到质的积累才可能画好时装速写，才可能达到设计思想的充分记录和自由表达！

本书揭示了色彩预测这一新兴行业在时尚行业及设计领域至关重要的作用。从如何规划配色方案到色彩理论与色彩表现的方式，从前期开发到卖场销售，本书将一一详尽剖析如何通过色彩规划与管理来把握流行脉搏、提升产品销量，帮助读者将理论研究、实践经验及主观性直觉结合起来，培养成功的设计师或预测师所必需的技能，是、极具价值的参考资料。

服装设计图和服装款式图的表现是服装设计的一个重要环节，是时装设计师将脑海中的样式通过画笔在纸片上模拟一再现一成型的过程，也是设计语言充分表达的过程。人们总是希望找到一种明确、快捷、专业的方法来解决这个问题。本书提供了实用的服装设计表现技法,重点强调以人体形态为基准，这是画好服装设计图与款式图的根本。同时简洁明确地讲解了画好设计图人体动态的诀窍、着装的表现技法、款式图的不同表现方法等，能有效提高读者的服装画欣赏能力和实际作画能力。

本书以服装设计表达过程为主线，以数码绘图软件为辅助工具，全面讲解如何使用绘图软件完成服装设计任务，使软件的应用贴近服装设计的各个细分环节，主要内容为数码服装设计基础、图形设计与绘制、款式图设计与绘制、服装效果图设计与绘制、服装设计企划书绘制与表现。全书结合服装实际操作案例，以直观的图示方式，按照从基础到综合应用的思路逐步深入讲解，以培养应用绘图软件完成服装设计的综合能力为准则，以达到帮助设计师提高设计水平、提升设计效率的目的。本书易学实用，是服装院校相关专业师生及服装从业者和爱好者提升数码设计水平的好帮手。

《100个改变时尚的伟大观念》的主旨是要梳理和阐释1900年到2010年之间女性服饰的革命性变化。全书按照时间顺序编写，并将时尚发展过程中每个重要变化的时间点进行标注。书中的结尾部分提到，未来时装世界的惊喜现在已经开始，如计算机技术整合纺织布料、裙子上的印花可以通过按钮改变图案等。但是，接下来还会发生什么？如果依照上个世纪时尚流行的发展趋势，那么未来的发展过程将注定是富有挑战性、戏剧性并将 赶超我们的想象。本书不仅提示读者关注时尚发展的重要时刻，而且还强调了这些时尚观念决定着我们审美文化的未来走向。

Adobe Illustrator 是由Adobe公司开发的一款很好的矢量图形绘制和排版软件，它广泛应用于服装设计、平面广告设计、包装设计、标志设计、网页及排版等领域。本书的编写目的是让读者从零基础开始学习并掌握如何使用Illustrator设计汉服款式。 全书共分为5章：章主要介绍了汉服的基本结构和3种常见的形制；第2章讲解了本书中用来设计汉服款式的Illustrator CC软件，包括工作界面、文件的基本操作、常用绘图工具及操作、颜色模式和常用快捷键；第3章则从汉服的面料和图案出发，分别讲解了汉代、唐代、明代的服饰图案，并安排了富有朝代特色的图案设计案例；第4章是传统汉服款式的设计案例，包括曲裾、直裾、朱子等深衣，直领、交领等襦裙，以及中衣、玄端、褙子、绛纱袍、曳撒等；第5章是校服、常服和婚礼服的改良汉服款式设计，共17个案例。 本书图文并茂，讲

“对所有想提高素描和插画技巧的时装设计师来说，本书都是一个理想的教程。”——托尼·格兰维尔，伦敦时装学院本书对想提高技能的时装素描学生和设计师来说是一本全面实用的指导。采用现代教学方法，配有大量插画，提供步骤详细的必要指导，让读者能够形成自己的插画风格。? 过去100年设计师和插画师的作品展示? 涵盖所有时装素描领域，提供了给不同面料着色的各种方法? 服装细节的术语图解，以及大量专业词汇、资源和延伸阅读列表? 621幅插画