《裤子裁剪与制作从入门到精通》（第2版）以女性人体的生理特征、服装的款式设计为基础，系统阐述了裤子的结构设计原理、变化规律、设计技巧，内容直观易学，有很强的系统性、实用性和可操作性。本书对裤子结构设计基本原理的讲解精准简明，并选取典型裤子款式深入浅出地将理论知识逐步解析透彻，同时选取典型裤子的缝制工艺详细讲解，能让读者举一反三地掌握裤子的裁剪与制作要领。全书内容设计非常符合服装爱好者的学习规律，本书第2版加入了20余款裤子的制作实例，裤子从经典到时尚的递进讲述，能让读者成为精通裤子裁剪与制作的达人。本书图文并茂、通俗易懂，制图采用CorelDRAW软件，绘图清晰，标注准确，既可作为高等院校服装专业的教学用书，也可供服装企业裤子制板人员及服装制作爱好者进行学习和参考。
李晓蓉等主编的《服装配色宝典》介绍服装色彩的搭配技巧，教给大家如何将“*有感染力的配色方案”应用到服装的搭配中。本书包含丰富的色彩与款式的信息，提供500余款服装配色方案，以及100余款国际品牌服装的色彩应用实例，让读者轻松掌握服装色彩搭配技巧，并在阅读中陶冶审美情趣。《服装配色宝典》既可作为服装设计专业学生的教材与服装从业人员的参考用书，又可作为广大时尚人士的穿衣搭配指南。
《女装制板与裁剪》是学习服装制图和成衣制作的参考书。主要内容包括裙装、裤装、衬衫类、马甲类、旗袍类、连衣裙类、西装类和大衣类的制图，常用口袋、筒裙、直筒裤、衬衫和西服的制作工艺。制图包含净样制图和毛样制图两部分。净样制图强调服装的结构，毛样制图帮助读者制作样板和裁剪。每个款式配款详细，图解清晰。工艺制作部分以制作图片和视频展示，记录了作者理论阐述和实践操作的完整过程。本书内容丰富，代表性强，由浅入深逐步推进，重点突出。本书将女装制图理论和制作实践结合起来，使服装制作技术的表现更具完整性和可操作性。
杨佑国等编著的《图解服装裁剪100例》是《看图学艺·服装篇》丛书中的一本，按照裤装、裙装、衬衫、茄克衫、中式服装、西服、大衣、童装八个大类，吸收技术与艺术相结合的现代服装设计方法，以大量的图示、少量的配文，翔实地分解论述了服装从立体造型到平面结构的转换变化规律，使读者能由浅入深、轻松、迅速地掌握服装设计制作的规律和技巧。 《图解服装裁剪100例》内容通俗易懂、图文并茂、形象逼真，适合中等职业学校、技工学校、工人培训的服装专业教学用书，也可作为服装爱好者自学使用。
《美国时装样板设计与制作教程》是海伦教授四十五年服装设计与教学实践的结晶，全书分为上下两册。本书为下册，包含四篇。 篇介绍了以躯干紧身衣基本样板为基础，而形成的无腰缝式连衣裙和无吊带胸衣的样板设计与制作。还解析了服装内部支撑结构的样板设计与制作，以及斜裙的样板设计与制作。 第二篇介绍了男式女衬衫和女衬衫的基本样板在侧肋省变化位置和省道数量时各部位的协调分配原则。介绍了上衣和外套的翻领设计。对直筒形和喇叭形的披肩运用省道和无褶的方法控制其兜帽的舒适度与宽松度也作了说明。在第7章里，还介绍了拷贝复制成衣样板的方法。 第三篇介绍了四种裤型及其基本样板，用*的方法对紧身套装和运动或舞蹈紧身服的基本样板作了介绍。另外，还介绍了四种未加改变的游泳衣基本样板，以及从中衍生的一些新款
瑟瑞达·瑟蒙所著的《国际时装设计师调研手册集锦》对于服装行业的学生、教师以及设计师来说，都是一本非常宝贵的参考素材，探究了速写本调研手册在调研与设计过程中的作用，展示了不管是单件服装还是系列服装设计过程中概念是如何形成的。本书中的作品来自30多位服装设计师，展示了他们设计过程中的灵感来源、如何在作品中表达理念以及如何使用调研手册等。
快速发展中的服装产业，越来越需要既懂得服装理论知识又懂得服装专业技能操作的综合性应用人才。服装结构设计是高等院校服装工程及服装设计等专业的专业理论和技能课程之一，通过该课程的学习使学生能系统地掌握服装结构设计的原理和运用，使服装款式设计具体化到裁剪图，为工艺制作做好准备。本书是基于服装结构课程的教学规律撰写的，以理论够用、通俗易懂为准，侧重于运用，对服装的基本结构原理做了扼要的分析与归纳。该教材主要介绍了基本品类的服装结构设计，适当增加了一些新品种服装的结构设计内容，并使内容更加贴近实际。本书主要内容有人体结构与服装结构的关系、规范制图、裙、裤、领和袖的结构原理与设计以及整装结构设计、男装的结构原理与设计等。 本书既适合作为高等院校服装专业的教材，也适合服装爱好者及
《高等教育设计类专业“十二五”精品规划教材：服装CAD制板实训范例》系统地介绍了服装CAD软件的基础工具使用并根据服装品种特征进行了分类，选择具有代表性的款式进行CAD比例制板、原型制板的全过程讲解，设置了根据服装结构图、服装款式图进行CAD制板的训练内容并介绍了信息库的建立及使用，从而突出服装CAD便捷灵活的强大应用功能。教学实践证明，学生在老师的指导下通过系统、直观的学习与训练，在创新能力和动手能力方面都得到了很大的提高。
这是一本优秀的服装效果图马克笔快速入门教程。郭琦、罗俊、杨砚书编著的《马克笔服装效果图快速表现》详述了用马克笔手绘服装效果图的全过程，由浅入深，从选择笔型开始到最后完成，图解各阶段必须注意的绘画要点。《马克笔服装效果图快速表现》由五章构成：主要内容包括马克笔工具介绍、基本表现技法、局部绘制要点分析、各种服装面料质感表现及参考资料五部分。对于绘制服装效果图时质感处理的难点，如呢绒、毛皮、皮革、针织、条纹、格子、牛仔等都逐一详解其绘画诀窍，并附有步骤图与解析。书中附有大量精彩范例，每张彩色作品均提供草图对照，便于读者轻松地掌握马克笔服装效果图快速表现的技法和技巧。 适用范围：高校服装设计服装效果图专业课教材，想快速掌握服装设计的广大初学者。
艺术和品牌表面上似乎离我们越来越近，但似乎文化的意义和内涵却又离我们越来越远。在当今这独特的读图时代，人们习惯借助计算机搜寻需要的资料，而忽略了艺术和品牌的文化意义，时装亦如此。时装品牌已经渗入我们的生活，很多人却对它熟视无睹……所以，李红梅编著的《20世纪时装设计艺术》的宗旨也就水落石出了——让品牌成为我们这个时代文化的重要组成部分；让时装艺术真正地渗入人心，深入生活；让我们服装设计专业的学生站在一个适度的起跑线上……
20多年来，服装设计在我国已得到迅速发展，开设服装设计的大专院校在不断增加，与之相应的服装文化理论和专业技法理论教材也日益增多，这无疑对提升服装设计的文化内涵和服装产业水平起到了积极的推动作用。 就本书所写的章节和专题而言，包括了基础理论部分和设计部分。由于靠前各大院校服装设计的教学体系和教学方法上各有侧重，教材也有多种编写的角度。于此，作为概论，本书在这次再版修订时，面对服装业的快速发展和变化，在教材内容上侧重于对服装设计理论基础和设计的形式法则进行阐述，同时对服装设计教学的其他相关知识也进行了简要归纳和有序的整合。
杨佑国等编著的《图解服装裁剪100例》是《看图学艺·服装篇》丛书中的一本，按照裤装、裙装、衬衫、茄克衫、中式服装、西服、大衣、童装八个大类，吸收技术与艺术相结合的现代服装设计方法，以大量的图示、少量的配文，翔实地分解论述了服装从立体造型到平面结构的转换变化规律，使读者能由浅入深、轻松、迅速地掌握服装设计制作的规律和技巧。 《图解服装裁剪100例》内容通俗易懂、图文并茂、形象逼真，适合中等职业学校、技工学校、工人培训的服装专业教学用书，也可作为服装爱好者自学使用。
《美国时装样板设计与制作教程(上)》是海伦教授四十五年服装设计与教学实践的结晶，全书分为上下两册。《美国时装样板设计与制作教程(上)》为上册，包含四篇，第一篇介绍了工作室；人体模型与测量；绘制原型样板图。第二篇介绍了省道的处理；省道的设计（开花省、褶裥、扩展褶、抽褶）造型分割线；加放松量；育克、冒肩、细缝裥和缝褶；轮廓线。第三篇介绍了领子；高领口；垂荡褶领；圆裙与瀑布状花边裙边袖子；连肩袖、.插肩袖、落肩袖、大袖窿袖。第四篇介绍了纽扣、纽孔与贴边；衩口与口袋。《美国时装样板设计与制作教程(上)》适合服装院校师生和服装设计师、服装纸样师使用。
李晓蓉等主编的《服装配色宝典》介绍服装色彩的搭配技巧，教给大家如何将“拥有有感染力的配色方案”应用到服装的搭配中。本书包含丰富的色彩与款式的信息，提供500余款服装配色方案，以及100余款靠前品牌服装的色彩应用实例，让读者轻松掌握服装色彩搭配技巧，并在阅读中陶冶审美情趣。《服装配色宝典》既可作为服装设计专业学生的教材与服装从业人员的参考用书，又可作为广大时尚人士的穿衣搭配指南。
本书以全彩色图解的形式，选用大量符合国人时尚潮流要求的新款式、新工艺、新技法，详细而直观地展示手包完整制作全流程、全过程。本书汇集了作者多年学习、制作的心得、经验，所选的数十款手包均为作者亲手制作，具有很强的实用性和代表性。本书所有作品并没有高难度的缝法，只需运用原始、基础的技法，就能帮助初学手包制作的朋友轻松迈进手包的世界。全书内容包括：零基础入门篇、提高篇、创意篇、环保篇、 综合应用篇。读者可根据个人喜好进行借鉴，拓展思路，快速入门，体验自由创意的手工乐趣！
本书以几类常见的服装服饰为主线介绍服装的配色方案与技巧，包含家居装、运动装、休闲装、儿童装、商务装等，用大量的配色方案和实例效果图与配色值来指导读者能够成功将书中内容迅速实现于服装服饰设计中，迎合了设计师看图不看文的阅读习惯。本书可以作为案头、口袋型的工具书，以及培训机构的培训用书。
