本书就像是2019中国 美的书 《莱比锡的选择》的前传，它拼接起美书籍的始源，系统完成了关于莱比锡的圆满纪念。从 世界美的书 比赛开始举办以来，赵清老师收藏的书籍占据总获奖书目的82%。2004年就像是一条分水岭，往后走，世界的书籍设计史上才有了中国设计师的参与。而往前走，便是《翻阅莱比锡》这本书，它见证着世界的巨变，在从手工制版转型成逐步利用电脑设计的过程之中，树立起了一座具有跨时代意义的里程碑。

这本书收录了国际著名平面设计家、书籍设计家杉浦康平近年与中国、韩国及印度的六位著名设计师 吕敬人、黄永松、安尚秀、郑炳圭、R.K.乔希（R.K.Joshi）、柯蒂 特里维迪（Kirti Trivedi），就东方各国的文化异同，亚洲的书籍、文字、设计以及这三者之间的关系所进行的对谈，通过他们的对话使读者得以分享这些设计师们对本国的文化、文字的思考，以及如何将其融入实际设计工作的体会和经验。而书中配合各处对谈内容分别选刊的杉浦康平和六位设计师的作品，也为读者提供了从思想到实践的典范。

《改变阅读的设计》由知名书籍设计师、国际平面设计联盟（AGI）会员、中国出版协会书籍设计艺术工作委员会主任刘晓翔主编，是一部探讨书籍设计与阅读、设计与生活的艺术图文集。本书荟集中国当代书籍设计中坚和新锐力量的书籍设计案例及创作谈，尤其突出1980 年代及其之后出生的新锐设计师，讲述他们对书籍设计的理解、书籍如何影响自己的生活、如何看待设计与阅读的关系。 书中呈现大量优秀的书籍设计作品，复盘一本本美书的诞生过程，同时也充分表达了个性之美。

这是一本内容全面、资料详实的做书指南。作者安德鲁·哈斯拉姆身为一位经验丰富的设计师，以细致严谨的文字、通俗易懂的讲解搭配大量照片和图示，让你深入了解一本书诞生的全过程，同时将书籍设计所的专业知识倾囊相授——从确定开本、设计版式、搭建网格、选择字体、编排图文、设计封面，到挑选纸张、打样、制版、印刷和装订。无论对于设计师、编辑、出版人还是书籍爱好者，本书都是极为重要的专业指南。

中国当代知名书籍装帧设计师宁成春的个人作品集。全书分铅印时代、三联风格、素以为绚三部分呈现了宁成春六十年的设计历程，在作者口述的基础上精心整理，收录1500多件书籍设计作品及手稿，选择四十余种经典案例

李吉庆对当代作家文学著作单行本的装帧设计，也都可圈可点。如韦君宜的小说《露沙的路》，封面、书脊、封底连成一片，以淡紫为底色，框以浅红色，封面安排白色阴文素描延安窑洞和宝塔，体现小说主人公在陕北的曲折经历和解放区投奔者的坎坷命运。我很感谢李吉庆为我的散文和散文诗集《诗爱者的自白》作的装帧设计。《李吉庆装帧艺术》封面、书脊、封底、勒口以淡灰为底色，封面淡灰的上方又晕为白色。中心为水仙花，花叶为浅绿间深绿，花瓣素白，花心金黄，曲线婉娈，风姿绰约，清纯淡雅，宁静致远。水仙是我的花中*。这个装帧设计，深得我心，是吉庆的匠心独运。

这是一本内容全面、资料详实的做书指南。作者安德鲁 哈斯拉姆身为一位经验丰富的设计师，以细致严谨的文字、通俗易懂的讲解搭配大量照片和图示，让你深入了解一本书诞生的全过程，同时将书籍设计所的专业知识倾囊相授 从确定开本、设计版式、搭建网格、选择字体、编排图文、设计封面，到挑选纸张、打样、制版、印刷和装订。无论对于设计师、编辑、出版人还是书籍爱好者，本书都是极为重要的专业指南。

一个关于设计问题的答案，有时需要我们跳出设计本身;一个 作品的背后，凝聚的不仅仅是设计师的汗水与设计智慧， 需要设计师具备丰富的社会阅历和学识修养，其中也包括对社会、 以及人性的理解。胡永和著的《上上之册(书册设计专业之道)》和您分享了高水准作品背后的感悟，对于新上路的设计师以及以设计为奋斗目标的人们来说 参考价值！ 本书中收录了作者胡永和过往的 作品，对于设计实践是一个 好的参考。除此之外，作者还分享了他多年来经营设计公司的经验与心得，这对于独立设计师以及经营设计工作室的老板来说，也是一份不可多得的珍贵资料。

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《晓笛设计工作室：书籍设计（2004-2013）》是晓笛设计工作室把近十年设计的书籍遴选出部分，集于一册出版发行，这是件于人于己都很有意义的事。先是有益于人。在知识爆炸的信息时代，广播、电视、网络、手机极度普及，被广泛运用，使得曾几何时在信息流布、知识传播、文化渗透、艺术熏陶方面久占鳌头的书籍渐渐失势，退避潮头。

爱书的人离不开书桌、台灯、笔尖，自然 离不开存储知识与生活的书架。 书架是很常见的居家摆设，而我们常常忽视了设计对它产生的影响——无论是功能性抑或美观性。书架的历史悠久，它的发展历史充满趣味，而当前已有很多设计师对书架做出了令人眼前一亮的设计。林诗健主编的《设计师高手之路（书架之美）》将梳理书架的发展历史与演变历程，并将向读者展示百余种来自世界各地、功能和形态各异的书架，希望对相关设计专业的读者有所帮助。 本书适合专业设计师及相关设计专业的在校师生阅读参考，也适合追求高品质生活的普通大众阅读。

20世纪七十到九十年代间，旧的禁忌与束缚正松绑，新的可能不断涌现，宛如夜里烟火爆裂，璀璨开花。值此风起云涌之际，有一群书籍装帧设计师，也正置身从手工过渡到数字的递变阶段。他们独运匠心诚意，各显风格才情，成就了台湾的设计美学风范。 本书以11位设计大家的生命历程为经，铺写出或曲折跌宕、或执着不悔、或桀骜不群的创作身影；以台湾书籍装帧发展脉络为纬，藉由曾一时风骚的设计者与经典代表作品，重现那狂飙年代的社会面貌与文化氛围，映照出斑斓夺目的时代切片。书中穿插历史照片，以及总计逾300幅的代表性书影、杂志、海报与文宣等图像，深富史料价值。

《书妆：书籍装帧设计》主要选取了74个书籍装帧设计案例，其中包含朱赢椿，王志弘（台湾）等国内著名书籍艺术家和四十多位来自世界各地的新锐书籍艺术家的优秀作品。这些设计作品通过图文并茂地形式完美地展现出来，图书内容丰富多元，诠释了新科技、新材料、新理念在书籍装帧设计中的应用情况。《书妆：书籍装帧设计》是一本从技术工艺、风格版式、创意思维等方面诠释书籍装帧艺术的图书，通过对优秀作品的展示、评论和阐释，巧妙地将抽象的意识形态应用到实践之中，能够为读者提供有效的参考和帮助，并激发设计师的创作灵感。