西方艺术长期追求对完美身体的视觉化。如今,碎片组构而成的或单一模型衍生的理想化白人异性恋身体已陷入危机。但取而代之的又是怎样的身体呢?我们困惑于从革命时期法国到当代纽约的各种身体图像。而在本书中,尼古拉斯 米尔佐夫对这样的困惑进行了追本溯源的探究。他讨论到,身体再现总是受政治和文化认同危机的形塑,远非成为一成不变的圣像那么简单。 本书所涉艺术家众多,包括达 芬奇、普桑和马奈这样的绘画大师,也包括朱丽亚 玛格丽特 卡梅隆和保罗 斯特兰德这样的摄影家,还有辛迪 舍曼、奇奇 史密斯和南希 斯佩罗这样的当代艺术家。米尔佐夫这一极具启发性的研究展现了他们作品中身体的核心地位。 从大卫的油画到 越战 纪念碑,米尔佐夫探讨了对种族、国族、性别、性态和技术的思考如何反映在对身体和政治身体的再现之中。
《J·夏帕德动态人体解剖(彩色版)》力求使解剖学用语简单易懂,尽量避免使用通常采用的拉丁术语。书中图解中的骨骼和肌肉大多是根据人体模特儿摆出的姿势用缩短法绘制而成,这种种姿势在解剖书籍中是甚为罕见的。 没有一本艺用解剖书会是至善至美的。任何人真正想画好人体素描或临摹雕塑,就需要永无止境地读这方面的书。
本书生动讲述了美术领域古今中外人体模特儿的历史故事。以世界名画、名雕塑作为切入点,展现了人体模特儿自诞生到发展、到近现代得到社会的认可与尊重的历史。作者挖掘艺术作品背后的故事,为我们讲述了模特儿和艺术家是怎样合作,共同创作出流传至今的艺术作品的,并通过实例表明模特儿对于艺术作品创作的重要性。刘海粟曾说: 人体美是美中之至美。 可谓人体模特儿一定程度上推动了艺术创作的进程。
裸体艺术之旅,顾名思义,就是展现裸体艺术的发展历程。从史前的原始雕刻至古希腊、文艺复兴等一个个发展高峰,再至后世诸流派,均可见出这一艺术门类的源远流长。世界各大洲丰富多彩的作品,更展示出了各自的艺术特色。今天,时代已经进入21世纪,艺术创作有了更大的发展,我们对此作历史回顾的时候,恐怕要采用“裸体的艺术与艺术的裸体”这个更高的视野了。 迄今为止,西方裸体艺术的发展,大致经过了“美术”、“摄影”、“电影”和“舞台表演”四道关口。 “裸体”这种状态,在艺术表现中突破了一层又一层的临界线,不断在寻找新的形式。其演变进展至今,应该算是到了顶了。我们追溯这个历程,回过头来再翻阅本书,欣赏其中的作品,想必会有更多的思考与启迪。 本书分别介绍了远古时期裸体艺术、古希腊古罗马裸体艺
《身体图景(艺术现代性与理想形体)/拜德雅视觉文化丛书》中,尼古拉斯·米尔佐夫对这样的困惑进行了追本溯源的探究。他讨论到,身体再现总是受政治和文化认同危机的形塑,远非成为一成不变的圣像那么简单。本书所涉艺术家众多,包括达·芬奇、普桑和马奈这样的绘画大师,也包括朱丽亚·玛格丽特·卡梅隆和保罗·斯特兰德这样的摄影家,还有辛迪·舍曼、奇奇·史密斯和南希·斯佩罗这样的当代艺术家。米尔佐夫这一极具启发性的研究展现了他们作品中身体的核心地位。
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苏联,作为世界上个社会主义国家,虽然已经解体,但它存在过将近四分之三世纪的历史是抹煞不掉的。它在俄罗斯历史上起过无比的光辉作用,它把一个相当落后的国家发展成为世界上数一数二的“超极大国”。它的文学——苏联文学对世界各国,尤其是对我们中国给与过很大的影响。苏联的解体只是中断了苏联文学的发展,并没有使它消亡,它在世界文学中还在继续发挥积极作用。有些作家,如高尔基、马雅可夫斯基、阿·托尔斯泰、法捷耶夫、肖洛霍夫等,都是世界公认的流经典作家,他们所处的时代使他们都全心全意地投身于社会变革的进程,实心实意地关怀人民的疾苦,因而苏联文学也离不开十月革命和十月革命以后的苏联人民的生活、斗争、思想和感情。这样,苏联作家的作品都歌颂革新、歌颂进步、热爱祖国、热爱人民,表面看来都质胜于文,但在
以模特的各种姿势讲解为对象,每幅均有体表解剖和骨骼透视图,有文引导,很有针对性及独特性,这是该书持续常销十年所在。现改版为彩色版,是经典图书多版本化的选题之一。
《中国碑帖名品:褚遂良阴符经倪宽赞》精选历代著名碑帖褚遂良阴符经倪宽赞影印出版,纵贯中国书法史,更加精当合理,底本注重艺术性与版本价值相结合,是广大读者学习书法艺术的法帖。《中国碑帖名品:褚遂良阴符经倪宽赞》可供书法爱好者欣赏临摹。
伯里曼先生十分重视一件只有极少数人关注到的事情——人手在艺术表现中占有重要地位。人手会随着年龄的增长而改变,因性别不同而呈现出不同的形态,也能反映出一个人的职业特点、健康状况,甚至表现出人的情绪。为了
《画境:叶芃工笔花鸟画探微》为画境丛书中的一本,主要内容为叶芃近年力作,包括其独具品味的绘画过程,随后是多幅完整作品,每幅作品上3-4个高清的局部,以便读者研习其工笔画的精微之处。
周广仁主编的《中央音乐学院海内外钢琴 考级教程(3第6级)》是在总结和继续完善旧教材的
形体塑形,对于模特而言是一项重要的基础训练内容。通过形体训练,可以极大地提升模特的综合素养,使模特具备职业需求的形体条件和形体表现力。本书以人体科学为依据,从形体塑形的理论内容和训练方法入手,针对女模
形体塑形,对于模特而言是一项重要的基础训练内容。通过形体训练,可以极大地提升模特的综合素养,使模特具备职业需求的形体条件和形体表现力。本书以人体科学为依据,从形体塑形的理论内容和训练方法入手,针对女模、男模的不同形体要求,制定训练计划,改变模特形体动作的原始状态,提高肢体表现力,并配合合理的饮食计划帮助模特控制体重,增强模特的形体可塑性。
朱海辰、赵熙译的《人体手绘》介绍:纵观艺术史,描绘人体的能力总是受到众多知名艺术家的青睐,这说明这种能力意义重大。可能正因为此,在所有的学术理论和训练中,它总是扮演着一个重要的角色。对于艺术学院的学生来说,人体写生是一项基本训练,它可以活化观察技巧,拓展表现技法,有助于创造精准的画像。人体,连同肖像,称得上是难度 的绘画题材之一了,它要求艺术家运用自己全部的技巧和知识去刻画。毋庸置疑,一个人如果能够准确地画出 人体,那么,他就能很容易地描绘任何其他的艺术主题。
一篆体构造一本六书。单文为文。一本稿以五言韵语排比而成。一本稿系将字之偏旁或点书。?一本稿既为纠正认俗而作。一本稿兼采徐段之说。一本稿所辨正者大都在篆楷之别。一本稿韵语及小注中间有涉及俗偏旁单文字。一本稿小注中遇有引用篆文。一本稿虽经一再修正。
时代不同,人体美丽的标准也就不同:本书叙述的就是人体美丽标准的演变过程。它描述了在鞭个时代或某种文化里人体让人喜欢或不喜欢的东西:被看重或轻视的外貌与面孔,被突出或掩饰的体形轮廓,被研究琢磨不断改进的美容方法。书中展示了不同时代的价值标准,也描述了不同社会的生活环境、风习人情。 本书要再现的美丽演化史,不是已经广泛研究的学派典范和学院式参照对象的差别甚微的艺术史,而是在日常言行中身体审美、魅力和品位标准得到一一体现的更社会化的历史。