本书涉及的民间艺术，只是人们较为熟悉，流传较广和群众喜闻乐见的一部分，旨在让学生在认知的基础上，举一反三，由此及彼，把相关联的知识综合起来，并尽可能通过考察、搜集、收藏、亲自动手和参与活动等形式，把知识变成能力，把认识付诸实践，从而培养和弘扬以爱国主义为核心的民族精神。 本书买点是在介绍民间艺术内容上以讲义的形式，分门别类，图文并茂，通俗易懂。大量的彩色插图更易于读者接受，有较强的可读性。这样的作品在图书市场上并不多见，只是个别介绍民族风情的画报上能看到一些简单的介绍。
本书稿对武汉长江大桥建筑装饰艺术解读主要包括三部分。*部分是武汉长江大桥的建筑艺术风格特征研究。武汉长江大桥是一座极具民族艺术风格的大桥，武汉长江大桥是一座文化内涵丰富的人文桥，武汉长江大桥呈现的是天人合一的视觉效果； 第二部分是武汉长江大桥正桥护栏图案文化内涵的解读。书稿在科学考证的基础上对50幅护栏装饰图案进行了命名和解读；第三部分是武汉长江大桥护栏图案用民间剪纸的形式再创造。民间剪纸在造型上与大桥铸铁图案接近；在工艺制作上精雕细刻；在艺术上既忠实于原作又富有剪纸的独特魅力。
近几年来，在扬州市委市政府的是坚强领导下 ，经过广大干部群众的艰苦努力 ，扬州城市面貌日新月异，综合实力不断提高，国际影响逐步扩大，各级领导和全体市民对此给予了由衷的赞叹。建设更加富裕 、文明、秀美的新扬州，是时代赋予扬州人的崭新使命。文化扬州的建设，是其中的重要一环。为建设扬州文化大市，我们愿意，也能够做一些实实在在的事情。《扬州历史文化丛书》的出版，是有益的尝试，也体现了一种责任和追求。自2005年年初集中出版《扬州名园》等系列图书以后，由于选题视角较好，又是一次性整体推出，产生了良好的社会影响，令我们倍感欣慰。得到读者的鼓励，我们筹划将扬州的“名”字系列图书加以丰富扩充。因为既要考虑挖掘地方文化资源、弘扬扬州优有文化的根本宗旨，又要兼顾为今天的城市建设、名城保护工作提供借鉴与参
《个性图式的背后：当代中青年版画家透析》共四辑 个性图式是建立画家个人独特风格的关键性要素，很难想象作品图式无个性可言的画家能成为具有独特风格的画家。因此艺术家追求个性往往从视觉图式开始，视觉图式的个性化，也往往是画家成就的标志。改革开放以来，特别是近二十年，个性化图式成为众多画家的追求目标，也确有大批画家形成了自我样式，使中国画坛由以往的趋同单一而趋向多元丰富、个性纷呈的局面。然而视觉图式只是一种表象，视觉图式形成的过程、动因，以及个性图式背后隐含的故事，画家追求个性与思考的理念，探索的轨道与经验等，对观众与读者更具魅力。所以我们把探索的镜头伸向个性图式的背后，对当代中青年版画家进行透析，以个案探究的方式，实现对当代中国青年版画家的观照。
绵竹年画是我国西南地区的民间木版年画，因产于四川省绵竹市而得名。绵竹是全国年画的主要产地之一，1993年被文化部命名为中国民间艺术之乡（民间木版年画）。 绵竹年画始于明末，清代乾隆、嘉庆前后为鼎盛期。据道光二十九年绵竹县志记载：“绵竹西北山林所产，以竹木为大宗，……竹纸之利，仰给者数万家犹不足，则印为书籍，制为桃符，画为五彩，神荼郁垒，点缀年景。”绵竹年画不仅在我国西南、西北地区有深厚的群众基础，而且还深受印度、缅甸、泰国及东南亚其他国家的喜爱。 绵竹年画构图通俗易懂，生活活泼。风格粗犷豪放，朴实大方，形式多样，装饰性强，具有浓厚的生活气息和独特的地方特色。 绵竹年画一般分为红货（门神、斗方、中堂等）、黑货（木版拓片等）两大类。题材大多以迎祥、祈福、欢乐喜庆为主。 绵竹年画被
《织工马南》强调了因果报应这一道德观念，因其严谨的结构和细腻的心理描写，被认为是爱略特的重要作品之一。 作品一开始便描写了织工马南因朋友背信弃义而被诬为小偷，不得不解除婚约离开老家的场面，对神和人彻底绝望的织工马南心怀忿恨，变得冷酷无情，把积攒钱财作为人生的要义，成了十足的守财奴，可是，积攒了十五年的钱财却全部被人偷走，织工马南变成了一无所有的穷光蛋，企图结束生命的织工马南因为一个三岁的孩子改变了人生。他收留了被遗弃的孩子，荒芜的内心也渐渐为人间的温情包围，他重新找到了人生的意义……
这本《浙罗》由袁宣萍著，为“中华锦绣”丛书之一。本书共五章，内容包括：浙罗的发展历史、浙罗的结构与产品遗存、浙罗的生产工艺、浙罗的装饰工艺及图案、浙罗的用途与市场。全书针对浙罗的生产历史、传统工艺、主要种类、艺术风格以及文化现象等，娓娓道来。
2008年，根据形势发展需要和杂技理论较为薄弱的现状，举办了有中国杂技界领导、专家、学者、艺术生产与经营者参加，论题专一、探讨深入的“北京杂技产业发展论坛”，谋求从理论的角度探讨杂技艺术发展中存在的现实问题与制约因素，使杂技界同仁形成更多共识，推动中国杂技事业走上更加健康、成熟的发展轨道。本论文集以此次论坛的论文和重点发言为主，并收集了2004年以来其他相关活动的研讨发言、综述等，集中反映了近5年来杂技界探讨的典型性问题和理论水平，所涉及问题的广度和理论深度都有明显的提高。
剪纸是中国民间艺术百花园中的一朵奇葩。它虽然制作简便，造型单纯，但蕴含着丰富的民俗文化内涵，释放着特有的艺术魅力。 作为剪纸艺术发展的一种传承，吉语剪纸中的“年年有余”是不可缺少的组成部分，《中国民间吉语剪纸丛书：年年有余》作者孙朝林遵循着非物质文化遗产的传承和发展，整理出“年年有余”吉语剪纸，供广大剪纸爱好者参考。
民间剪纸是我国劳动人民为了满足自身精神生活的需要而创造的，并在生产、生活当中应用和流传的一种艺术样式。本书收录了许多从古至今的神话传说如：“盘古开天辟地”、“夸父追日”、“钟馗嫁妹”等并配有文字说明，内容新颖、人物形象刻画得惟妙惟肖，具有独特的艺术感染力。
皮影戏，又称“灯影戏”，由皮影艺人操纵用牛皮、驴皮等材制的影偶。26年，国家非物质文化遗产工程启动，各地的皮影戏得到了相应的抢救和保护。本书作者收集、整理了全国各地不同风格的皮影制作技法，重点突出具有代表性的河北唐山、陕西华县等地的传统皮影制作方法。
灯彩记录了中华民族用火文明的历史轨迹，从洪荒时代的熊熊篝火到文明时代 的熠熠灯彩，贯穿着中华民族由火的原始体验而生发的信仰习俗、文 化理念和美学意趣，体现了灯从原始的实用形态演进为审美象征的文 化价值关系的发展。作为民间艺术的强大载体，灯彩有着旺盛的生命力， 并将随时代的演进具有越来越丰富的内涵和外在表现形态。
《巧手学吉祥剪纸:提高篇》是技法类图书，由浅入深地教授读者具体的剪纸方法。为初学剪纸者提供了一个学习的平台，是剪纸爱好者的启蒙*工具。书中所教授的剪纸作品以民间吉祥图为主。这些剪纸作品多用寓意、谐音和象征的手法进行创作，形象生动逼真、推陈出新，将民俗吉祥语句和现代美学意识相融合，寄予人们吉祥寓意，美化人们的生活。
中国传统木构建筑的框架结构设计，使窗成为中国传统建筑中重要的构成要素之一，成为建筑的审美中心。本书从中国建筑的特征说起，通过大量图版解说板棂窗、格扇、隔断、支摘窗、遮羞窗等各式窗棂及实用功能，并辅以宾馆、酒楼、家庭装修实例，窗棂市场分布及参考价格，是一部记述传统窗棂的专著。 中国窗棂的构成形式与中国建筑的特征有着密切的关联。中国建筑与埃及建筑、西亚建筑、印度建筑、爱琴海建筑和美洲建筑组成了世界古建筑的六大体系。本书作者历时两年，先后到江南、徽州、山西、北京等地拍摄照片，汇集成书，并对窗的名称、样式、种类、功能等进行了考证和分析，还列出了窗棂市场分布与参考价格，为研究和收藏窗棂提供了宝贵的资料。
《成语密码(民间美术中的典故由来)》由沈泓、陈瑀所著，这是一本以作者收藏的民间年画、剪纸等为线索写作的书，它不是成语词典，不可能将数万条成语都收录进去，一些著名的成语，因为没有民间年画表现而未能收录；而一些不太著名的成语，因在民间年画中表现较多，本书也多有收录介绍。或许你以前接触的成语都是方块字的黑白世界，那么，愿这本图文解码书，带你走进另一个绚丽多彩的成语世界。
