《艺术：让人成为人》为一部人文学通识的百科全书。内容涉及人文学的方方面面。涵盖的人文学学科有：文学、艺术、音乐、戏剧、舞蹈、电影等；深入讨论的人文学主题有：信仰、幸福、死亡、道德、自然、自由和爱等。 文字晓畅明了，配图丰富生动，观点新颖，视角多元，范例充足，分析独到，整体内容深入浅出，引人入胜，可读性极强。 作者理查德 加纳罗和特尔玛 阿特休勒深信： 人文学表达着我们在灵光乍现时的创造力和智慧，也许是在一次淋浴、也许是在风和日丽的某天的一次街头散步时，你的灵魂因为体验到生命的纯粹喜悦而得到升华 本书的主要任务是为大家呈现一个无比精彩和奇妙的世界，这个世界由人所构造，它的存在和人类的存在一样久远，而且每天都在等待着我们去重新发掘。 但生而为人，正如本书标题所示，是一门艺术。我们如何
《中国音乐家协会社会音乐水平考级教材:全国少儿声乐考级曲集(五级-六级)》：《全国少儿声乐考级曲集》是一套在原有中国音乐家协会少儿声乐考级教程基础上重新改版增订的全国少儿声乐考级教材，全部内容分为预备
长期以来，学术界对于魏晋以来的艺术观念史讨论得比较充分，但对于魏晋之前中国艺术的发展状况以及理论反思却挖掘得不够。所以，作者选取先秦两汉的艺术观念史作为研究主题，是独具学术眼光的，为中国艺术如何从自在走向自觉理出了一条线索。就先秦两汉艺术观念史的研究范围而言，作者大大拓展了传统意义上的理解，如在艺术类型上，除了传统的“美的艺术”，即音乐、舞蹈、绘画、建筑、雕塑外，中国早期诗歌可以入乐、典礼仪式具有艺术意味、工艺制作具有哲学关怀、城市布局具有象征性，也被作者纳入艺术观念史的考察范围。就先秦两汉艺术观念史的历史特性而言，作者强调中国早期艺术观念的进展，整体体现出渐进的特征，它是历史背景与时代状况共同作用的产物。此外，作者对西周及两汉在中国艺术观念史中地位的重新评价也具有较
敦煌石窟艺术是我国的国宝，也是世界文化遗产，它的规模之大、历时之长、内容之丰富、技术之精湛、保存之完好都是举世罕见的。由于它产生在中西文化交流的国际通道丝绸之路中段的关键地区敦煌，因而具有特殊的地理文化性质。《范本传真：敦煌人物线描》作者用线描图的形式，认真地模仿、谦虚地学习、忠实地测绘、潜心地钻研、完整地记录，不但熟练把握了敦煌造像的“形”，而且成功体现出敦煌佛像的“神”；不仅以线描、临摹作为自己绘画生涯的起始，甚至以此作为研究、展示、宣传敦煌的毕生追求，这不能不说是一种高尚的敬业精神。《范本传真：敦煌人物线描》的出版有益于我们对佛教石刻艺术的研究，有益于我们对中华传统文化的弘扬，有益于我们艺术家自身的成长。
本书聚焦于中国传统绘画中的故实画这一领域，探讨分析对经典故实题材内容的描绘方式是如何在历代绘画中得以形成演变的。在书中，作者围绕伯夷叔齐采薇、伏生授经、谢安东山故事、萧翼赚兰亭、卢仝烹茶、郭子仪、东坡笠屐、鹿八个在历代绘画中频繁出现的经典故实，探讨各个故实的描绘手法演变以及在社会中的相应认知演变观念，相应折射出故实画这一题材在中国艺术史上的演变脉络。本书将使用国家博物馆和北京画院的高清藏图进行描述梳理。
邮票是人类设计活动的产物，随着时代的变迁、文化的交流、技术和材料的进步而不断向前发展，具有鲜明的时代印记与文化特征。 本书在设计艺术学的视角下以“史”为骨架，以“论”为血肉，对中国邮票设计艺术的发展进行分期。通过收集、整理关于中国邮票设计的文献资料，全面、系统地梳理中国邮票设计艺术的发展历史。扼要描述中国邮票设计艺术发展过程中各时期的历史语境，还原各时期的“技艺”场景，归纳、总结、分析各时期的设计风貌。对邮票图像的视觉语言进行分析和阐释，挖掘中国邮票设计艺术所蕴含的审美文化和设计思想，归纳、总结中国邮票设计艺术的发展脉络与流变轨迹。
本项目为国家 十三五 规划项目。中国丝绸纹样历史悠久、绚丽多彩,表号、谐音、象征等方式的运用使纹样富有深沉的文化与寓意,反映了当时人们的思想观念、等级观念、宗教信仰、生活习俗和审美情趣等,充分体现了古代人们的聪明才智,成为中国传统文化的珍贵组成部分,在现代艺术设计中为继承和发扬传统文化精神、提升设计作品的文化内涵提供了宝贵资料。本著作包含国内外研究中国清代时期的丝绸图案，叙述当时丝绸图案的艺术风格。清康熙朝起，天下安定，朝廷采用鼓励措施，丝绸生产获得较快发展。清代丝绸在艺术风格上取得了长足进步，丝绸纹样在构图布局、造型设计等方面更显细腻秀丽。本书图版以文物原图为主、素材图为辅，共约80-100幅。文字叙述浅显通俗，充满艺术性。 ■ 本卷简介 本书为 中国历代丝绸艺术丛书 之一。本书介绍
葡萄藤蔓纹饰是世界装饰领域的重要一支，雏形可追溯至古埃及新王国时期，后经历了从古希腊至拜占庭时期等一系列文明的洗礼，其形态、风格和内涵不断演化。汉晋之际经丝绸之路传入我国，在北朝时期发展出丰富的本土化形态和独特的文化意义。 本书以丝绸之路为主线，全面梳理了公元前15世纪至公元7世纪的葡萄藤蔓纹饰，站在希腊、罗马、拜占庭、犍陀罗和南北朝等不同的古文明节点，从多学科视角全面审视葡萄藤蔓纹饰背后鲜活的丝绸之路场景和丰富的历史文化内涵，解读了该纹饰起源、发展、变迁和本土化等一系列重要问题，尤其对北朝忍冬纹的多样面貌及所受到的多种文化影响进行了重点分析。
内容简介 这是一本让大众亲近敦煌艺术的通识读本。清华大学艺术史论系教授杨琪，选取敦煌石窟艺术中重要的作品，从壁画、绢画、彩塑、飞天、乐舞、建筑、经卷、衣食住行等角度，用明白晓畅的文字，把艰涩深奥的敦煌知识融化在生动的故事中。并配以精美的图片，为大众提供一本入门的通俗读物，轻轻松松地走进敦煌艺术的大门，看见敦煌艺术千年流变之路。
《以神为马》，语出《庄子》。借作书名，意指在 “有涯”与“无涯”的对立中，以自由精神追求学术—人生的无限境界。作者多年潜心研究中国美学，以美学基本理论的探寻为要津，纵深出入中西艺术，最终落实于中国美学与艺术的经典问题和核心范畴的审思。 从风骨到神韵，从李贽的童心与空观到被误解的王国维境界说，再到庄子美学辨正；从陶渊明的乡土诗意到老年徐渭的少年情怀，再到《红楼梦》美学意蕴的新解……《以神为马》以庄子“游”的观念导航中国美学，验之以中国文化的多元丰富，书中对20世纪以来的多种通行观念的尖锐质疑为深化中国美学研究提出了挑战性话题，表现了作者在古今、中西的纵横交集中的美学探索和理论建树。
英语是国际上最通用的语言，你可曾想过这个曾经的日不落帝国只是一个小小的岛国。本书用漫画的形式介绍议会民主制的故乡，传统和现代融为一体的英国。你知道为什么英国曾经号称日不落帝国？正统的英国人喝几次茶？英国王室是如何起源的？苏格兰和和格兰之间又有着怎样的恩怨情仇？无论是英国女皇伊丽莎白二世辉煌的钻石庆典，还是威廉王子和灰姑娘凯特无与伦比的梦幻会理，无不彰显着英国王室对世界的巨大影响。虽然日不落帝国早已经夕阳西下，英伦气质依然魅力十足。它依旧是欧洲最耀眼的一颗星。
本套是我社公共中的一本，秉承了公共一贯的特点与优势，是钢琴学习者必修的经典，此次录制的示范CD具有独特的特点，具有较好的参考价值。
本书重点关注美术政策、机构、出版、展览、会议等制度性因素，及其是如何对美术的存在方式和生产过程产生作用的。在研究框架上，本书以纵向的美术制度的阶段性变化特征与横向的创作、展览、出版、教育等行业的制度建设为核心进行审视和考察。 在具体的呈现中，本书梳理了从中央到地方的美术管理、创作、展览、研究机构的历史变迁以及制度建设过程；探讨美术出版社的出版政策、美术刊物的编辑理念、批评方式、期刊生态等传播制度；分析展览形成的评奖、基金会制度；论述美术批评如何引导美术发展的批评制度，以及传达政策，引导美术创作的会议制度。通过对美术研究对象的延伸和扩展，以此构建美术生产、美术生态和美术主体的关系。
艾凯尔教授曾在1983年访问中国，并在北京中央音乐学院和上海音乐学院作有关肖邦的专题讲座。现在由他编订的波兰国家版《肖邦钢琴全集》在中国出版，使他对肖邦的研究成果受到更广泛和全面的传播，相信必将又一次引起音乐界的重视。
本书作者章华英女士是中国艺术研究院音乐研究所音乐学博士研究生，本书介绍了古琴的历史、传世名曲、古琴制作及名琴鉴赏、古琴记谱法与打谱、古琴流派及古琴艺术在海外的传播等。
你知道性格与血型的关系吗？你想通过星座来洞悉自己及他人的性格吗？你知道自己跟哪种属相的人最有缘吗？你知道自己从事什么工作吗？究竟是什么操纵着人们迥异的思维和行为？你要怎么掌控自己，做自己命运的主宰？在人们眼里，血型、星座、属相一直是很神秘的，它们仿佛蕴含着巨大的力量，影响着人们的性格气质、事业的成败，甚至人生的发展方向。
高云著的《舞蹈解剖学》是以人体的形态结构为基础，研究人体形态结构、机能和生长发育与舞蹈训练的相互关系，研究如何提高人体舞蹈技术、技能的科学。它既是舞蹈学的基础学科，也是对训练实践具有很强指导意义的应用学科。??《舞蹈解剖学》以运动系统为主要内容，着重讲述骨骼、关节、肌肉三大器官，包括骨的结构、成分、性能及其生长；关节结构、功能及影响因素；舞蹈主要运用关节及在训练中如何保护；下肢肌肉、躯干肌肉的位置、功能及如何训练等等。本教材对肌肉工作原理、工作方法进行分析，并有舞蹈动作分析举例；探讨舞蹈演员的体能训练，包括影响运动素质的因素及发展素质的方法和注意事项；对儿童少年与女子舞蹈训练特点等均作了阐述。作为教材，同时兼顾人体解剖学的基础内容，简述人体九大系统的组成、功能以及与舞蹈的关系
