本教程适用于正在学习声乐或器乐,参加或准备参加全国音乐素养等级考试,达到或接近高级水平的音乐学习者,也可供音乐爱好者作为音乐启蒙读物。以往作为主要是技术训练的 音基 学习,曾使得一些学习者在学习过程中有过 音乐是快乐的,音基是痛苦的 感慨。为了解决这个问题,本教程的编写和教学方法的设计,在坚持按照教育科学规律,合理安排教学进程,确保通过初级阶段教程的学习,达到规定专业音乐水准的前提下,充分考虑到了这个年龄段学习者的生理和心理特点。 本教程所采用的供学生聆听的音响,来源于日常实际音乐中的乐器演奏或人声演唱,而不仅仅是单调的钢琴。他们将在直接感受和领咯音乐美的过程中,自然而然地体会并掌握这些音乐*基本的技术元素,而不会把 音基 学习过程的回忆。
本教程适用于正在学习声乐或器乐,参加或准备参加全国音乐素养等级考试,达到或接近高级水平的音乐学习者,也可供音乐爱好者作为音乐启蒙读物。以往作为主要是技术训练的 音基 学习,曾使得一些学习者在学习过程中有过 音乐是快乐的,音基是痛苦的 感慨。为了解决这个问题,本教程的编写和教学方法的设计,在坚持按照教育科学规律,合理安排教学进程,确保通过初级阶段教程的学习,达到规定专业音乐水准的前提下,充分考虑到了这个年龄段学习者的生理和心理特点。 本教程所采用的供学生聆听的音响,来源于日常实际音乐中的乐器演奏或人声演唱,而不仅仅是单调的钢琴。他们将在直接感受和领咯音乐美的过程中,自然而然地体会并掌握这些音乐*基本的技术元素,而不会把 音基 学习过程的回忆。
《中国音乐家协会社会音乐水平考级教材:全国少儿声乐考级曲集(五级-六级)》内容简介:《全国少儿声乐考级曲集》是一套在原有中国音乐家协会少儿声乐考级教程基础上重新改版增订的全国少儿声乐考级教材,全部内容分为预备级至十级共十一册共计670首曲目。作者是由中国音乐家协会音乐考级委员会的国内声乐教学专家组成。此系列每册都附CD。本册为5级 6级,由徐沛东主编。
《中国音乐家协会社会音乐水平考级教材:全国少儿声乐考级曲集(七级-八级)》是一套在原有中国音乐家协会少儿声乐考级教程基础上重新改版增订的全国少儿声乐考级教材,全部内容分为七级至八级共120首曲目,具体内容包括:蓝天白云跟我来、健康快乐动起来、飞进心灵的小鸟、大家一起唱首歌吧、给书包减肥、可爱淘、去云彩里躲猫猫、洪湖童趣等歌曲。
此书是在著名艺术史家高居翰教授的系列讲座“ APure and Remote View: Visualizing Early ChineseLandscape Painting”基础上,翻译、整理而来。录制此系列讲座是高居翰去世前的重要工作,凝聚其毕生所学、所悟,完成了他向世人讲述中国古代艺术通史的夙愿。 作者通过细读画作和作品比较,展开对中国古代早期绘画史的系统叙述,分析其如何从“装饰”转向“具象再现”,并在两宋时达到巅 峰,成为唯 一可比肩欧洲文艺复兴的伟大艺术传统。这一线索为后来的文人画史所忽略和贬抑,在目前通行的世界艺术史中也未得到清晰、充分的阐述。本书能够弥补知识缺憾,扩展人们对中国古代早期绘画史的世界意义和价值的认识。而强调观看的乐趣,倡导从画作本身出发的视觉研究,也是作者对中国绘画史方法论和欧美艺术史研究的一种反思。 作者能言善辩,讲述生动且
一代文豪雨果曾经说过:“开启人类智慧的宝库有三把钥匙:一把是数字,一把是字母,一把是音符。”孔子说:“兴于诗,立于礼,成于乐。”这些名言都道出了音乐教育对提高全民素质的重要性。音乐正是借助于有节律的音响运动,塑造艺术形象,表达思想感情,晓之于理,动之于情,感之于心,寻之于行,在潜移默化的熏陶中,净化人的心灵。所以,音乐教育活动不是孤立的艺术,它本质上是一种依托于文化土壤中的情感教育。
作为从事艺术教育20余年的知名教授,作者根据自己多年艺术教育和高考招生的经验,从个人的人生体验出发,为考生讲解了中国大学教育的体制以及中国艺术教育的现状,告诫考生要根据自己理想设计自己的人生,通过科学的职业规划实现自己的人生理想,在此基础上,很详细地讲解各艺术专业对考生素质的要求、职业前程以及考试的方式以及备考的要领,由浅入深,通俗易懂,即便对艺术考试完全不懂的人,也很快能找到感觉,对于艺考生来说,实是一本非常难得的实战指导书。
此书属《画中话》系列,从理论到分析、从观察方法的锻炼到技法的临摹学习、从借鉴到表现,循序渐进地展开教学,内容全面而系统。学习美术绘画,是实施素质教育的一项重要策略。不仅能提高学习者的审美判断能力、形象思维能力和整体的人文修养水准,而且还对我们的道德水准、生活情趣的提高有着潜移默化的影响
受中国音乐家协会音乐考级委员会的委托,中国音乐家协会手风琴学会组织专家编写了《全国手风琴演奏考级作品集(第三套)》。 在编写过程中,我们根据当前手风琴发展和过去考级过程中存在的一些问题,对本套考级教材进行了全面更新,既突出了手风琴的特点,选择了大量手风琴原创作品,增加了乐曲的数量,扩大了对乐曲的选择空间,又在保证考级质量的基础上,在各级别曲目的配置上进行了科学合理的设计,从而达到适当降低难度,减轻了学生学琴负担的目的。 1.基本练习:主要以音阶练习作为基本功训练,将24个大小调音阶、半音阶、分解和弦等,分别安排在十个级别中,改变了过去八至十级考试中没有固定音阶练习的问题。在一、二级的基本练习中,右手弹奏音阶,左手弹奏和弦伴奏。三级以上开始双手弹奏音阶。 2.练习曲:取消了过去
音乐是听觉的艺术,因此,为了发展和加强学习音乐的学生在这方面的能力,很多音乐考试都设有听觉测试(Aura1Tests)的部分。英国皇家音乐学院联合委员会音乐考试中听觉测试的目的是为了测试考生在听觉认知方面的能力。 在l-3级 英皇考级 中,听觉测试分为A、B、C、D四个部分。A部分主要测试考生对拍子的认识和反应能力,B部分主要测试考生对音乐的记忆能力,C部分主要测试考生凭着听觉分辨音高与节奏变化的能力,D部分主要测试考生对各种音乐元素以及音乐特征的理解和认识。
就色彩而言,近年来一直有“风格论”之说,即“南北差异”。北方的色彩注重固有色,画风严谨,塑造上以再现物体为标准;南方的色彩注重色调,画风随性,更多地以潇洒的笔触体现对象。这样就给考生带来了困扰——“我到底要怎么画”会成为众多艺术考生心里的疑惑。这本《色彩静物》以学生本身所拥有的塑造能力为基础,再融入对于色调和笔触的认识,使画面在色调和谐统一的基础上又有充分的塑造。这样就极大地发挥了学生的主观能动性,为他们学习色彩拓宽了新视野。本书由侯昌恒主编。