为了进一步推动美术等级考试工作的开展，文化部下属中国艺术科技研究所美术考级中心和上海书画出版社合作，组织有关专家学者，在广泛调查研究、分析和总结历年考级经验的基础上，共同编写出版这套简明扼要、深入浅出、图文并茂、针对性强的美术考级教材。《中国画考级(1-3级全国美术考级专用教材)》为其中之一。
《硬笔书法考级(4-6级全国美术考级专用教材)》编著者严卫平。本套教材具有以下三个特点：一、立足考纲要求，强调分级的指导性。本套教材依循各个系列逐级递进的考级要求，把十个等级分为四个层次(1 3级、4 6级、7 8级、9 10级)，并据此将各系列分编为四本分册(篆刻除外)。在每本分册中，都对考纲作了比较详尽、透彻的阐释，以指导应考者准确地理解和把握考纲的要旨，循序渐进地制定自己的考级方略。二、立足艺术特性，突出专业的辅导性。本套教材根据各个艺术专业(中国画、书法、硬笔书法、篆刻、素描、速写、水粉、油画、水彩、漫画)的特性，注重考级实战，从系统学习的原则出发，提出了有关的学习途径、方法、要领，概要地阐述了相关常识，便于应考者有针对性地进行学习训练。三、立足实例评析，提供考级的参照性。
《书法考级(4-6级全国美术考级专用教材)》编著者李明桓、施锡斌。本套教材具有以下三个特点：一、立足考纲要求，强调分级的指导性。本套教材依循各个系列逐级递进的考级要求，把十个等级分为四个层次(1 3级、4 6级、7 8级、9 10级)，并据此将各系列分编为四本分册(篆刻除外)。在每本分册中，都对考纲作了比较详尽、透彻的阐释，以指导应考者准确地理解和把握考纲的要旨，循序渐进地制定自己的考级方略。二、立足艺术特性，突出专业的辅导性。本套教材根据各个艺术专业(中国画、书法、硬笔书法、篆刻、素描、速写、水粉、油画、水彩、漫画)的特性，注重考级实战，从系统学习的原则出发，提出了有关的学习途径、方法、要领，概要地阐述了相关常识，便于应考者有针对性地进行学习训练。三、立足实例评析，提供考级的参照性。
为了进一步推动美术等级考试工作的开展，文化部下属中国艺术科技研究所美术考级中心和上海书画出版社合作，组织有关专家学者，在广泛调查研究、分析和总结历年考级经验的基础上，共同编写出版这套简明扼要、深入浅出、图文并茂、针对性强的美术考级教材。《书法考级(1-3级全国美术考级专用教材)》为其中之一。
全国美术考级专用教材 根据各个艺术专业(中国画、书法、硬笔书法、篆刻、素描、速写、水粉、油画、水彩、漫画)的特性，注重考级实战，从系统学习的原则出发，提出了有关的学习途径、方法、要领，概要地阐述了相关常识，便于应考者有针对性地进行学习训练。这本《漫画考级(1-3级全国美术考级专用教材)》(作者陈发奎、牟建庆、吴有源、金国明)是其中一册，分为考纲阐述；练习与应试指导等部分。
《素描考级(7-8级)》对考纲作了比较详尽、透彻的阐释，以指导应考者准确地理解和把握考纲的要旨，循序渐进地制定自己的考级方略。教材根据素描艺术专业的特性，注重考级实战，从系统学习的原则出发，提出了有关的学习途径、方法、要领，概要地阐述了相关常识，便于应考者有针对性地进行学习训练。教材调阅了全国各地历年不同系列、不同级别、有代表性的考卷，逐件进行了分析点评，评骘得失，界定等级准则，可供应考者在对照比较中，衡定自己报考的定位，以及进一步学习和进修的方向。本书由管郁生、金国明编。
创意速写主要考查速写能力、黑白灰、装饰、创意性等。是北京服装学院和江南大学的设计考试重点。 本书通过有趣的训练方法，使考生能够快速理解创意速写的重点、构图方式、思维方法、装饰手法等。
《书法考级(9-10级全国美术考级专用教材)》编著者*。本套教材具有以下三个特点：一、立足考纲要求，强调分级的指导性。本套教材依循各个系列逐级递进的考级要求，把十个等级分为四个层次(1 3级、4 6级、7 8级、9 10级)，并据此将各系列分编为四本分册(篆刻除外)。在每本分册中，都对考纲作了比较详尽、透彻的阐释，以指导应考者准确地理解和把握考纲的要旨，循序渐进地制定自己的考级方略。二、立足艺术特性，突出专业的辅导性。本套教材根据各个艺术专业(中国画、书法、硬笔书法、篆刻、素描、速写、水粉、油画、水彩、漫画)的特性，注重考级实战，从系统学习的原则出发，提出了有关的学习途径、方法、要领，概要地阐述了相关常识，便于应考者有针对性地进行学习训练。三、立足实例评析，提供考级的参照性。
中国现代美术教育应当追溯到20世纪初，一批怀抱艺术理想的青年，远渡重洋到当时的艺术重镇——欧洲去学习绘画艺术，学成归来，他们不仅掌握了富有异域情调的高超的绘画技艺，同时也带回了西方一系列完整的现代意义上的美术理念和教学制度。大约20世纪初，在北京和上海等大城市，陆续出现了私立或公立的美术学校，这是中国现代美术教育的雏形。中国的美术教育历经百年，在几代仁人志士的辛勤耕耘下，发展到今天已是蔚为大观，其对社会的影响之大、从业者之多、专业设置之完善堪称历史之。 我们的艺术前辈早在20世纪初就带来了西方学院派的造型和设计教学，到1949年，造型专业的科系结构已基本形成，经过多次改革一直沿用至今。解放后，随着国民经济建设的需要，我国的设计专业也得到迅速发展，尤其是1978年改革开放之后，到2000年，
本套书内容按照全国美术等级考试的要求(共分九级)，同时结合美术学院附中的教学体系，由浅入深，循序渐进地进行进级训练，通过对教案个例的讲解和大量优秀作品的解析，使读者清晰地了解全国美术等级考试以及艺术院校专业学习的具体要求。本书为速写下册，在复杂形象的环境中，首先分析空间结构元素，观察理解正确表达，充分了解速写艺术的基础语汇表达，形成自己的语汇表达方式及个人风格，同时准确的表达空间结构。这套速写教材是完整的美术学院附中的速写教学的汇编，也是二十多年速写基础教学的成果展示，同时结合当代上海及全国其他优秀基础教育的精华，是一套完整的、系统的、适应性较强的速写基础教学丛书。
谢威，自幼随父学画，求学于中国美术学院。考国美油画系本科，色彩95，素描95，专业名；考国美动画系研究生，专业基础140，专业技法135，专业名。作品多次刊登出版，出版有个人画集《美术高考新范例素描头像》等。创办浙江杭州灵山美术培训基地。本书由其编写，首先呈现了10幅常见单个物体画，然后预测了常见素描试题。可供广大高考艺术生参考临摹。
历年来，数以万计青年学子，为了艺术梦想满怀憧憬，走人美术院校考场。随着社会的发展，大众对精神文化的要求不断提高。高等院校人文艺术学科的改革、建设随之不断加强，艺考升温，是社会发展的需要。美术教育也需要科学正确的学习方法引导。在这里，作者们通过多年的绘画教学经验，结合近年来的优秀美术作品，概述一下美术学习中的方法和学习重点，通过这套书和大家交流与学习。 素描头像是整个素描学习过程中比较难的环节，也是必修的课程，学习素描头像的方法应在画好石膏头像的基础上逐步进行素描真人头像的训练。素描头像包括对头部结构、比例及体块的认识，对五官的理解，对各种表现方法的研究，比如：明暗画法和结构画法等。 素描头像写生是全面培养绘画能力的重要方法，在平时的学习中，有计划的安排素描头像写生
人物速写画法对于参加美术类院校考试的考生，以及在校生而言，都是一个必不可少的内容。 人物速写既是美术专业的基础课程，又是美术专业考试的基本内容之一。 速写是在较短时间内快速准确地概括对象的一种绘画方式，也是培养形象记忆能力与表现能力的重要手段。准确与快速是速写的两大特点，速写的表现手法有线条、明暗等，学速写有助于对事物的形态的把握，提高对塑造的敏感度。 速写，它是短时间内快速地记录对象而非长期素描那样慢慢地描摹。因此，速写实际就是一种快捷简练的直记式写生素描。
本书所选作品力求有较高的水准和较强的针对性，以上为广大美术考生提供学习和借鉴的典范。希望这些优秀的作品，能为广大美术考生提供更为宽泛的精神食粮，得到有益的启发和帮助。相信只要用心揣摩、认真临习这些佳作，让你们的眼睛加足马力，你们一定会开启通向艺术高峰的大门。
由张小艳等编著的《30天突破明暗几何体》收录了众多素描头像优秀作品以及步骤解析，能够让考生读者很直观的学习和领会素描头像的造型要领，适合临摹学习。本书中的素描头像作品造型生动，结构扎实，画作质量上乘，相信能对高考应试有一定的帮助。本书主要为有志于考入艺术院校的高考艺术生编写。
