本书作者以明代沈周为对象，主要遴选南京博物院相关画作，以《沈周集》《沈周年谱》《姑苏志》以及其他相关文字材料为辅助线索，深入挖掘这位吴门画派 代宗师、明朝大隐不为大众所知的日常生活，以及他对生活中那些微末主题的妙趣横生、暗含哲理的阐发与感悟。
在创作的过程中，艺术家们总会通过一些手段或媒介（技巧、裱框、结构、形式、风格以及图示等），更好地表达艺术作品的精髓。《绘画鉴赏方法》《版画鉴赏方法》《艺术风格鉴赏方法》《艺术流派鉴赏方法》《建筑鉴赏方法》这五本书，以图解的形式帮助我们了解艺术家诠释作品的方式，从而读懂艺术作品。在18世纪，由于一种全新的对自我认知的共鸣，艺术家们开始互相分享各自在艺术领域中的研究和发现，于是逐渐产生了不同的艺术流派。他们之间互相认可，并采用与对方相似的审美态度与观点，一起交流特殊的绘画技巧，为开创新的艺术表现手法而共同努力。由乔治娜·拜多利诺著的《艺术流派鉴赏方法/图解艺术》交代了艺术家们的相互交流过程，并对艺术语言和艺术创作间的关系做了很好的审视和考察。
本套丛书共计16卷，根据1982年由中国硅酸盐学会出版的《中国陶瓷史》对历代名窑的界定及行业内专家的严格论证，甄选出16座（件）名窑，各册书中以各窑系、窑口古瓷为鉴赏命题，约请各窑口 的 行业 专家著述，以考古学研究为契入点，全面系统地介绍了唐宋以来各名窑名瓷的发展演变详情及鉴定要点，在弘扬传统文化的同时指导收藏市场方向。每部书稿资料翔实，论述周详，剖析精微，相对于时下众多泛泛而论的鉴赏之作，实为述而有纲，言而有物。有很高文化积累价值和很强的学术价值，是一套研究整理历史文化、陶瓷艺术的大型专业丛书。 由耿宝昌和涂华共同主编、余家栋和刘杨所合著的《吉州窑／中国古代名窑系列丛书》一书为丛书分册之一。
本书是一位资深藏家由收藏圈底层起家、行走古玩的江湖几十年的精彩故事。全书按照其收藏的得失心情，分为好得不得了、欢喜得不得了、后悔得不得了三辑，共涉及十二个古玩大类，包括字画、玉器、瓷器、紫砂、印章等，并以之为线索，讲述其在古玩的江湖行走多年的种种傍身绝技和心得体会，更揭露了圈中内幕及古玩作假技术，分享了鉴别古玩的硬核知识。其平实跳脱的语言风格、狡黠生动的叙述口吻，不仅拉近了读者与古玩的距离，更为大众上了一堂生动高雅的文化审美课，在提升大众文化修养的同时，亦传扬了中国传统文化。
《敦煌——常沙娜笔下的敦煌之美》敦煌石窟艺术接受并融合了西域的外来文化，经过历代的发展，在各个历史时期都创造了具有民族特色和时代风格的艺术珍品。常沙娜先生自幼随父亲常书鸿先生入敦煌莫高窟洞窟临摹，在少女时期已经完成了众多莫高窟的壁画临摹，她一直致力于敦煌艺术的研究与保护，对敦煌的装饰图案进行了详细地整理、分类与研究。本书汇集了常沙娜先生描绘敦煌之美的画作近300幅，配有详细的敦煌装饰图案的知识，是一本可读性极强的图书，同时这也是一本可供读者书写的笔记本，书中将内容分为12部分，暗合12个月，从北魏至元，每一个部分都是敦煌同时期不同题材的艺术作品。书中有可供规划一周安排的周历，有可供读者书写的页面。
林文君著的《丝绸之路钱币鉴赏十六讲》收录了千年丝绸之路中的十六个王朝制造的钱币，每个王朝单独一讲，书中系统阐述了每个王朝钱币产生的历史背景、品种类别、辨伪与鉴赏的常识，深入浅出地介绍每类钱币的发展历程及其鉴定特征，作伪手段与辨伪方法等基础知识，避免繁琐的理论分析、高深的学术研究。本书是为丝绸之路钱币收藏初学者而编写的，也是为长期投资钱币的爱好者案头推荐的工具书。
《名家说清史：咸丰皇帝》不仅仅是以传奇手法描述历史的尝试，不仅仅是后一种传奇对前一种传奇的辨析，更重要的是在信史的基础上，企图以“文”的激情、“哲”的思索，还历史一个有血有肉的真实，使本来即是“传奇”的历史传“奇”下去，使历史对广大民众永恒地启迪着。 《名家说清史：咸丰皇帝》是一部面向中等文化程度读者的历史通俗读物，又是一部高品位的、期望得到学术界基本认可的历史通俗读物。她绝不是那些胡编乱造、信口雌黄甚至为迎合某些读者的低级趣味而沦于下流的做法；也不是那些古板教条、枯燥乏味甚至为赶风头而随意塑造历史的做法。她是把历史从书斋中解放出来，奉献给她的真正主人——广大民众的一次尝试。
如果要评价中国古代书画鉴藏目前造假第一大案，非项元汴案莫属。项元汴的造假，优选的破坏是集中在大量第一流真迹、名迹上伪造流传鉴藏印，而这些真迹、名迹大多数都是构建今天中国艺术史、鉴藏史的基石。正是通过对艺术史、鉴藏史的篡改，项元汴将作伪的触角伸向传世普品和买入伪作的改造、无中生有的伪造，并取得了巨大的成功，影响了晚明至今古书画鉴藏鉴定研究的标准。本书由“神龙本”《兰亭序》的移配和伪印切入，全面披露了项元汴的作伪思想、技术手段和成功案例；又以赵孟頫为例披露了前赴后继的大量伪鉴藏体系，分析古人作伪动机、作伪技术，纠正业已形成、固化的鉴藏鉴定真伪观。书中用到的图像处理、图像统计、图像逻辑、图像鉴定、概率分析、汇聚离散分析等手段，将古书画鉴定的科学性提升到了新的水平。
英国有名书籍装帧大师道格拉斯·科克瑞尔的《造书：西方书籍手工装帧艺术》因其对手工装帧的工艺及过程的详尽描述而备受赞誉，一直被认为是该领域的经典之作。全书分为两部分。第一部分主要介绍从九世纪至十九世纪西方书籍的装帧方式，简明扼要、步骤详尽地描述了手工装帧工艺的几乎每一个方面——从折叠书页、选择纸张、上浆清洗、书口烫金、扒圆起脊、装封板制作、堵头布制作到多种不同的装帧方式与形态以及最后的装饰。第二部分则主要介绍装帧后书籍的具体养护。书中简单明了的白描图画更添吸引力和实用性。《造书：西方书籍手工装帧艺术》问世一百年间，仍然是关于手工装帧工艺拥有价值的手册之一，依然保持着它的畅销度和行业标杆地位，现当代英国美国的版本随处可见。如今，中文版的推出，是对它的成功的致敬。
《中国和田玉（2016.7 25）》共设17个板块，包括卷首语、今日视界、人物、名家名品、品玉论道、创意时代等。《中国和田玉（2016.7 25）》的这些板块各有侧重，对当下玉雕市场及玉雕创作进行了深入研究，阐述了当下普遍关心的观点问题。本辑图文并茂，有大量的玉雕精品图片呈现，为玉器收藏者和广大爱好者奉献了一场饕餮盛宴。
《艺术品鉴赏》以时间为经，以艺术品的分类为纬，分门别类、周到细致地对不同艺术品的产地、特色、收藏价值、真伪鉴别进行叙述，让收藏者能够深入地了解不同艺术品的独特魅力。全书以深入浅出的文字介绍，实用易行的鉴赏指南带您进入异彩纷呈的艺术品世界，从青铜、陶瓷、玉器、书法、绘画、服饰、杂项等中国古代艺术品的七大类别，从文化背景、类型、特色与价值等几个方面进行了深入的阐述、分析与解读。让每一种艺术品的特色在娓娓道来的文字当中和精美图片衬托下，显得引人注目。
纪念版内容简介：这本书主要收录工笔画家罗寒蕾2008年至2018年期间很好创新符合大众审美的美术作品，其中包含大量的细节图，以及拉页的大幅作品。这本书的特点在于结合作者的特点，整本书以“画与诗”为主题，在编排画册的同时加入了作者创作同时写的散文感想，意在让读者更了解作者的创作意图和对画面能够深入理解。另外此书为《绘·呼吸》作者版，并附带珍藏书匣，具有极高收藏价值。
本书全面系统、图文并茂地介绍了文玩核桃众多的品种，包括市面上难以见到的品种也充分展示，并将每个种类的产地、形状特点、纹路特点、底部特点、皮质特点一一列举，进行了详细介绍，让读者对文玩核桃的各品种区别一目了然。此外，还介绍了文玩核桃的雕刻、选购和把玩。全书文字简练、图片丰富，让读者更好地了解文玩核桃、欣赏文玩核桃，适合广大收藏爱好者阅读、使用。
《聆听汉画：汉画像砖精品鉴赏》精选河南周口资深收藏家张敦收藏的众多汉画像砖中的六十幅汉画像砖拓片，从画像砖的出土地、品种类型、成品尺寸、艺术特点、画像内容以及蕴含的深刻意义等方面进行深入细致的欣赏品鉴，语言通俗易懂，引用材料翔实，让读者在阅读中既领略到汉画像在方寸之间展现的魅力，又获得关于汉代的社会生活知识。
言其深入技艺者，古代有所建树的理论家，多是有所成就的画家，经年累月的笔墨操练，体悟良多，所述多能切中肯綮，避免隔靴搔痒之弊。 中国画论经秦汉到西晋的萌芽，于东晋、南北朝蔚然独立，历唐、宋、元的繁荣，至明清二代，重在传承总结，集其大成。这一时期，文人画大盛，称为文人者，即便不长于书画实践，也大多知画懂画，故画论著述数量最丰，几占中国画论著作十之七八。《中国古代书学画论丛书》首期选择了十部画论，稍加注解，彩图，以助解读。这十部画论，论影响深远，则董其昌《画旨》力倡南北宗论，崇南抑北，观点鲜明，导引了其后三百年中国画的风格走向。论体系完备，则石涛《苦瓜和尚画语录》以十八章的篇幅，丰富的内容，成为传统中国绘画理论的集大成者。论精深高妙，恽寿平出身文化世家，叉历明清鼎革，以少年追
本书旨在帮助开发人员创建用于扩展IE功能的浏览器、应用程序和Web服务软件。可以使读者： 理解IE的体系结构与设计 构建基于浏览器的扩展，如ActiveX控件、工具栏、浏览器栏、浏览器帮助程序对象和可插入协议 利用加速器、网页快讯和搜索提供程序来扩展现有Web服务 使用IE API、对象和控件来增强应用程序 设计与Windows安全功能集成在一起的扩展 调试为IE设计的应用程序 处理应用程序的兼容性和升级方案 利用功能强大的工具来改进扩展开发 精通构建应用程序的实践
