《世界名车鉴赏(珍藏版)》是介绍世界各型汽车的科普图书,书中精心收录了近190 款具有极高艺术价值、文化价值、鉴赏价值和收藏价值的经典车型,代表了世界汽车工业的突出成就。每款汽车都详细介绍了生产时间、市场售价、布局形式、尺寸规格、外观造型、内饰设计、行驶性能等知识,并配有精致美观的插图,尽力展示汽车的内外风貌。 《世界名车鉴赏(珍藏版)》体例科学简明,分析讲解透彻,图片精美丰富,适合广大汽车爱好者阅读和收藏,也可以作为青少年的科普读物。
马杜罗、科那罗、沃斯古罗、好友蒙特雷、罗布图 雪茄的词汇与其香气一样诱人。诗人们把抽一支上等雪茄的乐趣比作激情之吻,而鉴赏家们则说雪茄的味道就像美酒的芬芳。乔治 桑明智地指出,一支雪茄可以 让孤独的时光充满无数优雅的事物 。对于雪茄爱好者来说,这是感官的终极盛宴 一场具有奢侈仪式的庆典,这种仪式已在世界各地流行了几个世纪。 从克里斯托弗 哥伦布将烟草引入欧洲各国都会开始,正如小说家伊塔洛 卡尔维诺所观察到的那样,雪茄就具有声望、成功和 社交能力 的永恒属性。巴那比 康拉德三世富有趣味地讲述了雪茄迷人的社会、政治和文化历史。19和20世纪,许多有影响力的人物都抽雪茄,包括温斯顿 丘吉尔、约翰 肯尼迪、阿尔伯特 爱因斯坦、西格蒙德 弗洛伊德和格劳乔 马克斯。抽雪茄一度被认为主要是男性消遣活动,但如今
世界上的雪茄品种不计其数、各具特色,但几乎所有的好雪茄都有着一些共通的东西:从优质的原料选择,到精湛的技术应用,再到抽吸的技巧和搭配。本书由负责雪茄生产、营销的专业人员编写,详细介绍了好雪茄的标准及生产条件,雪茄的发展历史以及雪茄常识,如雪茄的制造、规格、类型、品鉴等,一本书了解好雪茄的全部秘密。
本书由敦煌研究院编著,以深入浅出、通俗易懂的语言叙述相关的石窟文化知识。参考、借鉴了前人的研究成果,凝聚了专家学者的智慧和心血,尽可能全面地向读者介绍西千佛洞的内容、历史、艺术价值,并在书中体现西千佛洞的最新研究成果。除正文外, 书中还穿插了延伸阅读栏目,作为正文的补充,拓宽阅读范围,扩大读者的视野,进一步增强此书的知识性。
从15世纪到20世纪初的六个多世纪以来,欧洲的艺术家们都试图在画作中呈现真实空间中的事物。本书由英国国家美术馆授权出版,书稿用六大主题、六十九张高清图,从乌切罗到维米尔和卡纳莱托,从提香到莫奈和凡 高,结合透视法、创作背景、作品原本悬挂的位置等因素,为大家解读名作中的构图奥秘。 书中探讨了伟大的艺术家们是如何在虚构的绘画中绘制引人入胜的空间的。他们考虑了线性和空气透视,还有颜色的选择和强度、光线的变化以及涂层表面的纹理。除了研究这些艺术家们经常使用的绘画技法,也在此过程中介绍了欧洲艺术的一些基本主题。
本书选取中国书法*有代表性的汉碑精品二十件,对蕴藏其中的礼乐传统、 礼仪制度与祠祀活动等予以提炼和解读,旁及汉代政治、军事、地理、历史等不同层 面,汇集成二十篇赏析作品,旨在通过讲故事的方式将汉碑透射入年轻读者的内心。 为了满足读者的视觉体验,本书由一位书法名家花费一年时间逐一临摹二十件 汉碑,将汉碑雍容典雅、端庄朴实的风格予以再现,一方面再现汉碑的风韵气质, 另一方面也呈现出当代书法家走进汉碑、体验汉碑、参悟汉碑的生命历程。整部书 图文相配,由汉碑释文、拓片局部、书法创作以及赏析作品四者融合。其中若干临 摹件可制成小卷,风格古典雅致,宜于读者单独欣赏。
风景 是绘画中的一个常见的题材,但鲜为人知的是,如今寻见的以风景成画之风是17世纪以来才出现的,更早之前,风景更多的是作为宗教画的背景而存在。本书以 风景 为小切口,引用大量该馆的赫赫名迹,进而勾画出一部风景画小史。 本书从罗马壁画装饰讲起,到文艺复兴时期将风景转变为传达情感和思想的媒介,再到印象派革命及之后的发展。讲述了 风景 从被当做背景,发展为一种重要的绘画主题的历程,通过馆藏名作举例说明了不同时期、不同绘画大师、不同流派风景画的创作特点,此外还阐明了真实风景中的 光学 效应及其表现形式。
色彩是绘画作品中的基本构成要素,却常常被人们忽视。人们普遍认为色彩在绘画作品中是理所当然的存在,所以极少去思考色彩是如何产生的,以及画家又是如何利用色彩来表现内心想法的。本书向读者展示了画家对色彩的运用,详细介绍了不用类型的颜料,概述了绘画中主要的光学原理和艺术家关于色彩的经典论著。作者解释了画家选择的媒介剂,如油、水或鸡蛋对色彩的影响,以及新兴颜料的戏剧性冲击。从凡 艾克到修拉,英国国家美术馆收藏的绘画作品生动地说明了这一切。
这是一本从史学角度入手,讲述中国传统家具形成、发展和特征的图谱。书中各个章节系统概括了传统中式家具产生和发展的历史条件,并以图文对照的解说形式,对包括魏晋、隋唐、明清等在内,各朝代家具的品种、功能、结构特点和风格样式进行了梳理和简单分析。全书搜集到家具造型图案,包括桌椅、床榻、台案、箱柜、几架等共计 500余幅,其中,每幅图案都有明确的文献记载、实物出处以及规格参数。*后两个章节还简单介绍了传统家具的用材及陈设习俗,丰富读者的基本鉴别能力和传统知识积累。 本书兼具辅助研究价值和实用性,可供家具、工艺美术设计人员及影视美术专业人员作为参考书选用,也可被民间收藏爱好者当作家具鉴赏和甄别的手头指南。
《博物馆里的大语文》精选100件 文物进行讲述,并借文物延伸出相关汉字的来源和传统文化知识。这是一本涉及文物、历史、文化、文字、科技、艺术等方面知识的综合性的书籍,用当前流行叫法,称呼其为“大语文”。通过研究文物来学习汉字,学习传统文化,小了说是广博孩子的知识量提高语文素养,大了说是充分发挥博物馆文物的文化和教育价值,传承中国 传统文化,增强孩子的文化自信。书中还配有大量文物图片和插图,图文并茂。它不仅具有很强的专业性、科学性,也有很强的趣味性和可读性。
西湖景区不仅有 淡妆浓抹总相宜 的秀美多姿,也有 青山处处埋忠骨 的荡气回肠;有 蝉噪林逾静 的静谧安适,也有车水马龙的喧闹忙碌;有钢筋铁骨的高楼大厦,也有飞檐翘角的古寺亭塔;有收藏图书古籍的文澜阁,也有刻录人文印迹的摩崖石。西湖景区的摩崖石刻遍及湖滨诸山,数量巨大、题刻精美、内容丰富:唐卢元辅于灵隐飞来峰的诗刻,楷书大字,用笔遒劲,不失法度又别有天趣;后晋烟霞岭西关净化禅院碑,碑额篆法古雅,正文楷字典雅;吴越武肃王排衙石诗刻,楷书承唐代风韵,用笔隽秀 百幅自唐至民国的、具有较高书法艺术价值的西湖摩崖石刻,等君细品。
本书以英国国家美术馆收藏的13~20世纪初的西欧画作为例,探讨了艺术家在作画时如何运用各种材料和媒介创造出不同的效果。作者展示了一幅画是如何制作的,并揭示了技巧背后的秘密。作为本系列图书中为数不多的绘画技巧分析类图书,通过清晰的文字解释和作品特写,帮助读者以全新的眼光看待绘画,使读者对绘画的创作过程有更深入的了解,同时为艺术家和艺术爱好者的创作提供参考,是一本具有独特价值的艺术专题研究专著。
《醉文明:收藏马未都10》为本系列的收官之作,从古玩品味文化,从文物揭示掌故,寓教于乐。这一册主要涉及明清两代的古玩文物,马先生以时间线来看木器、瓷器、铜器、玉器等各类器物的发展和演变,从物件的器型、工艺、风格等解读各个历史时期的社会生态和风貌习俗。同时,结合器物、人物,还穿插讲述了相关历史、政治事件,让读者在玩昧这些文物之中获得丰富的文史知识,并更加透彻地感受这些文物所承载的华夏文明。
美育简本 是福建美术出版社精心策划的一套普及型大众美育图书。本丛书定位于对艺术感兴趣的普通大众,以 100问 的形式统一体例,旨在通过本书培养人们认识生活中的美、并感受这些美的能力。本书以翡翠文化为主要内容,内容涉及翡翠的历史、发展、 工艺、特点、鉴赏、文化等,以问答的形式,系统有序地提出目标读者最关心100个问题,进行简明扼要且轻松易懂的回答。同时每个配以相应的图片,图文并茂,让读者轻松、直观而又全面地了翡翠的相关知识。
灵活运用理性的方法,轻松看懂艺术! 日本资深策展人,经过多年策划大型艺展和提供企业咨询的实践,总结出一套行之有效的方法,即用逻辑思维补足艺术感受力上的不足,用理性的方法深度理解艺术品的描绘对象、背景、形式、风格、内涵,并以达 芬奇、凡 高、伦勃朗、库尔贝、马奈、莫奈、罗丹等20位艺术大家为例,教授五大鉴赏公式 公式一:3P架构 从人物、背景、时代三个角度,概略理解作品 公式二:作品鉴赏检核法 观察及盘点作品细节,判断你的好恶 公式三:故事分析法:追溯艺术家的生命轨迹,体会作品深层情感 公式四:3K架构:从革新、顾客、竞争共创三个方面,理解艺术圈的变化 公式五:A-PEST架构 分析政治、经济、社会、技术,探究大环境与艺术的关联 活用五大公式,建立属于自己的分析数据库,就能找到观看艺术的脉络。 借由欣赏艺
静物画吸引着许多艺术爱好者。这种充满技巧的绘画主题被赋予丰富的意义并成为得以延续的传统。它表现的可能是随处可见的花卉、蔬菜,也可能是令人愉悦的乐器、书籍。在这本书中,艾丽卡 朗缪尔分析了静物画的魅力,讲述了它与其他绘画形式的不同之处,并追溯了它的发展历程 从古罗马时期墙壁上的错视图,到卡拉瓦乔与委拉斯开兹的复兴,再到塞尚与毕加索的作品。
站在罗马街头,车水马龙,喧闹又繁华。意大利皮包店、时装店、手工冰淇淋店,披萨店琳琅满目,罗马温暖的阳光一扫心头的阴郁,鸽子悠闲地在广场喷水池上洗澡。横纵近三千年的历史,城市的每个角落都透露出古罗马帝国时期的影子,街头建筑和众博物馆的馆藏,让人们穿越到西方千年文明的起源,彻彻底底地感受到帝国的恢弘。
醉文明 系列是马未都先生历时七年连续推出的收藏文化普及读本。《醉文明1》涵盖了瓷器、家具、玉器、漆器、根雕等多个类别的文物,采用寓教于乐的形式,生动讲述了这些历史宝物背后的传奇故事,让人深切体味到中华民族历史文化的博大精深。在马先生的讲述中,历史仿佛离我们很近,触手可及的细节和穿越时空的质感,让人畅快淋漓、意犹未尽。
北齐娄睿墓壁画是南北朝时期中国绘画艺术的代表作,填补了中国古代美术史上北朝绘画的空白,其艺术成就上承汉晋,下启隋唐,以草原风格为主,并汲取南朝优长,融合西域画风,兼容并蓄,足以印证北朝艺术的瑰丽气象,在中国绘画史、美术史上留下了光辉的篇章。 《和光静影 北齐娄睿墓壁画》以36开小开本形式呈现了娄睿墓精彩绝伦的壁画。书内每一页正面为壁画细节高清图,背面为壁画名,装订成册。小巧而精致的外观,极具审美意趣;能180 展开的装订样式,使翻阅毫无障碍,读者可沉浸式欣赏每一处细节。本书共65面。