《博物馆里的大语文》精选100件国宝级文物进行讲述，并借文物延伸出相关汉字的来源和传统文化知识。这是一本涉及文物、历史、文化、文字、科技、艺术等方面知识的综合性的书籍，用当前流行叫法，称呼其为 大语文 。通过研究文物来学习汉字，学习传统文化，小了说是广博孩子的知识量提高语文素养，大了说是充分发挥博物馆文物的文化和教育价值，传承中国优秀传统文化，增强孩子的文化自信。书中还配有大量文物图片和插图，图文并茂。它不仅具有很强的专业性、科学性，也有很强的趣味性和可读性。

本书全面系统、图文并茂地介绍了文玩核桃众多的品种，包括市面上难以见到的品种也充分展示，并将每个种类的产地、形状特点、纹路特点、底部特点、皮质特点一一列举，进行了详细介绍，让读者对文玩核桃的各品种区别一目了然。此外，还介绍了文玩核桃的雕刻、选购和把玩。全书文字简练、图片丰富，让读者更好地了解文玩核桃、欣赏文玩核桃，适合广大收藏爱好者阅读、使用。

英国著名书籍装帧大师道格拉斯?科克瑞尔的《造书：西方书籍手工装帧艺术》因其对手工装帧的工艺及过程的详尽描述而备受赞誉，一直被认为是该领域的经典之作。全书分为两部分。部分主要介绍从九世纪至十九世纪西方书籍的装帧方式，简明扼要、步骤详尽地描述了手工装帧工艺的几乎每一个方面 从折叠书页、选择纸张、上浆清洗、书口烫金、扒圆起脊、装封板制作、堵头布制作到多种不同的装帧方式与形态以及后的装饰。第二部分则主要介绍装帧后书籍的具体养护。书中简单明了的白描图画更添吸引力和实用性。《造书：西方书籍手工装帧艺术》问世一百年间，仍然是关于手工装帧工艺价值的手册之一，依然保持着它的畅销度和行业标杆地位，现当代英国美国的版本随处可见。如今，中文版的推出，是对它的成功的致敬。

书中尽述一百年前的云冈风貌、村居民情、府城街市、人文故迹，对于熟知云冈和大同的读者而言，每一段落、每一章节都犹如一幅幅老照片，令人好奇而又感慨。《大同石佛寺》这本书的历史价值远远大于它的学术价值，这也是云冈石窟研究院和译者希望将此书翻译出版的初衷。书中所述所摄百年前的景象，大概是读者喜闻乐见的。而木下先生在云冈考察中所表现出的令人折服精神和态度，也会感染着百年之后的我们。

器皿在古时可用来祭祀，可用来象征权威，可用来日常生活，也可通过它们的形态和纹样记录当时发生的故事。本书精心挑选了一批经典文物纹样，绘制了历代审美下所制文物的纹样，它们展现了其所处时期的精神与物质结合的美学。

杨青。生于浙江。写作者，图书编辑。热爱生活和写字。曾参与策划出版《造物之美》《花艺之旅——寻访世界 花艺大师》等人文生活类图书。

观赏石是大自然散落的美，或挺拔峻峭，或小巧玲珑，或轻盈飘逸，或拙劣朴实。其绚丽的色彩、优雅的格调、朴拙的造型、天然的纹理、深邃的内涵，引发了人们无限的遐思，让人领略到一种非同寻常的意境。本书从实际出发，介绍了观赏石的历史溯源、发展趋势、形成、特性、分类、真假鉴别、保养等方面的知识。本书内容简练、注重实际，并配有大量精美的各类观赏石实物图片，因而极具参考价值，是观赏石收藏者和爱好者的***工具用书。

《甘肃彩陶研究与鉴赏》概括性地论述了甘肃彩陶的特点及研究价值，按照时代的先后顺序阐述了甘肃史前时期各支含有彩陶的文化，重点介绍了每个文化的彩陶器型、纹饰特点，其中，既有新的考古发现，又有一些新的观点。同时，精选了180件涵盖各文化富有代表性的彩陶供读者鉴赏，并给予相应的点评。对马家窑文化彩陶的部分常见纹饰如蛙纹、蝌蚪纹、舞蹈纹及神人纹，提出了一些新的解读看法，供大家讨论。本书在鉴赏精品中选择了部分民间收藏品作为研究对象，开拓了研究的视野和思路，我们也从中得到了有益的启发。

《金银错 金镶玉卷》是《中国传统工艺集萃》丛书的一卷。该丛书是中国科学技术史学会传统工艺研究会组织编写的，涵盖传统工艺全部14个大类，从科技含量、技艺水平、人文内涵、社会功效和知名度五个方面，选取了中国传统工艺中 优秀、 具代表性的品类形成各个分卷。金银错，也称错金银，是中国古代金属细工装饰技法之一，始见于中国青铜时代的青铜器装饰图案上。春秋战国时期，琢玉工艺与金银细工结合产生了金镶玉工艺，使金玉结下了不解之缘。本书按照历史发展脉络，详述了金银错的缘起、发展、特点，尤其是按照夏商西周、春秋战国、秦汉、隋唐至明清，以及现当代的分期，并结合典型的错金银器物，描述了金银错的工艺及其与文化的关系；相似的，按照夏商西周、春秋战国、秦汉魏晋南北朝、两宋辽金元、明清，以及现当代的历史分期，结合

南红玛瑙，古称 赤玉 ，质地细腻油润，古代时，人们常用其入药，具有养心养血的功效。由于南红玛瑙只是玛瑙家族中的一个分支，是我国特有的品种，为了让广大读者朋友们可以深入了解南红玛瑙，做到知其然而知其所以然，因此，本书详细介绍了南红玛瑙的种类、产地以及成品的购买与鉴定和收藏与保养等知识，并配有众多精美的实物图片，带领广大读者进入一个多姿多彩的南红玛瑙世界，极具参考价值，是南红玛瑙收藏者和爱好者的***工具用书。

米兰布雷拉美术馆是意大利绘画*重要的收藏地之一。美术馆由始建于15世纪下半叶的布雷拉宫发端，历经几个世纪的风雨，在18世纪晚期改建成一座美术学院，成为学生观摩和研究古代大师作品的画廊。 馆内藏品以15至18世纪的伦巴第派和威尼斯派的作品为主，展现了北部意大利文艺复兴的丰硕成果，其中不乏非常杰出的作品。拉斐尔的《圣母的婚礼》、提香的《忏悔的圣杰罗拉莫》、曼特尼亚的《哀悼基督》、海耶兹的《吻》等，均收藏在这里。 本书由前言、布雷拉宫美术馆简介（按照历史发展的时间顺序展开）、艺术品介绍、说明（展馆开放时间、交通，及展厅布局图），以及艺术家与作品索引五个部分组成。在艺术品介绍部分，作者通过对世界名画细节的解读，引导读者去感受绘画中所体现的人文主义情怀。

本书是 艺术经典 中的一种， 是张错历年研究中国古代书画和器物、园林的文章结集。其中有写中国著名画家的《色墨双全古意新 王原祁》《记与那人同坐 清代 扬州八怪 的金农与罗聘》；也有《皎皎白驹 其人如玉 从战国琉璃器说起》《礼藏于器 饮食文化演变与〈红楼梦〉四十一回》；还有与岭南文化相关的《寻找赵佗 广州西汉南越王墓》 《园林艺术与广东四大名园 佛山〈梁园〉与东莞〈可园〉》等。张错具有极高的学术修养，又具有优美的文笔，中国书画和器物、园林在他的研究和描绘下，均有动人之美。

《近代书画市场与风格迁变：以上海为中心（1843～1948）》是陈永怡在其博士论文基础上修订完成的，能够得到浙江省社会科学学术著作出版资金的全额资助。说明此书所体现的研究能力和水平得到专家学者的认可，我为她感到由衷的高兴。 作为鸦片战争后输入境外资本和舶来西方文明的远东重镇，近代上海以其发达的商品经济、开放和多元化的社会情境，为滋养文化艺术提供了人才、物质和精神观念上的优裕条件，书画家们赖以生存并在艺术上自我实现的契机．也由此发生了重大变化。这是一个曾经并且继续影响着中国绘画发展方向的历史过程．对它的研究，构成了中国近现代绘画史研究的重要内容之一。本书作者凭借其对该领域较为深入的跋涉和思考，将敏锐的学术触角仲向书画市场与风格迁变的关系这一特殊基点。作者认为，从社会、政治和经济因素入手

本书系根据收藏家马未都先生在中央电视台《百家讲坛》所做关于杂项的11期讲座内容整理而成，图文并茂，相得益彰。全书共11章，详细介绍了漆器、镶嵌艺术、竹雕艺术、名贵材质雕刻、明清铜器、景泰蓝、鼻烟壶，语言深入浅出，通俗易懂，尤以大量生动实例作为佐证，读者会在不经意间领略到中国文化的独特魅力。作者精心选配的近300幅相关图片，更是起到锦上添花之功，为本书增色不少。