一本书看懂 最美人造物 宋瓷，在宋瓷里见证中华美学高光时刻！ 为什么有历史学家认为 宋瓷是贯通古今东西、人类所能得到的最美器物 ？为什么宋瓷被称为中国美学的巅峰？ 更重要的是，为什么宋瓷这么重要这么美，你却一直看不懂、也没机会看清楚？ 如果你心存疑问，那就让《遇见宋瓷》给你一个看懂宋瓷的机会。 本书是许晟对顶尖宋瓷片做的一份 审美报告 。作为哲学与艺术理论家，作者具有独到的审美洞见与审美直觉。在本书中，为了让读者一次性看到最好的宋瓷，他针对80余片顶尖瓷片，拍摄并精选了百余幅高清照片，并逐一对宋瓷的艺术特色与美学成就进行赏析，向读者介绍了宋瓷及各著名窑口的传奇与荣光，以及它们所提醒的、纯粹而抽象之美的境界。可以说《遇见宋瓷》为普通读者和宋瓷搭起了一座赏心悦目的 沟通 桥梁，也为读者提升审美
中国青花瓷纹饰图典 是一系列丛书，本丛书研究了中国古陶瓷各类纹饰的题材、特色及其价值，在充分研究的基础上，把各类纹饰进行 类型学 的分类，和 地层学 的排比，全书分人物、花鸟、山水、铭文款识，凡四卷五册，从而为中国古陶瓷研究提供一部案头工具书。本书所汇集的图录，绝大部分是近四十年来 瓷片族 们挖掘的地下出土瓷片，系统地提供了中国青花瓷纹饰的发展长卷，不光对中国陶瓷史的研究提供了丰富的资料，而且对中国美术史的研究亦提供了另外的研究路径。 本书由江苏省古陶瓷研究会编撰。江苏省古陶瓷研究会是全国除中国古陶瓷学会外，唯一一家省级学术团体。其成员中有众多中国古陶瓷学会会员，在古陶瓷学界卓有成就。 本选题为其中一册 花鸟卷 上册，主要收入走兽虫鱼图案。
中国青花瓷纹饰图典 是一系列丛书，本丛书研究了中国古陶瓷各类纹饰的题材、特色及其价值，在充分研究的基础上，把各类纹饰进行 类型学 的分类，和 地层学 的排比，全书分人物、花鸟、山水、铭文款识，凡四卷五册，从而为中国古陶瓷研究提供一部案头工具书。本书所汇集的图录，绝大部分是近四十年来 瓷片族 们挖掘的地下出土瓷片，系统地提供了中国青花瓷纹饰的发展长卷，不光对中国陶瓷史的研究提供了丰富的资料，而且对中国美术史的研究亦提供了另外的研究路径。 本书由江苏省古陶瓷研究会编撰。江苏省古陶瓷研究会是全国除中国古陶瓷学会外，唯一一家省级学术团体。其成员中有众多中国古陶瓷学会会员，在古陶瓷学界卓有成就。 本书为其中一册 花鸟卷 上册，主要收入花卉 禽鸟图案。
中国青花瓷纹饰图典 是一系列丛书，本丛书研究了中国古陶瓷各类纹饰的题材、特色及其价值，在充分研究的基础上，把各类纹饰进行 类型学 的分类和 地层学 的排比，全书分人物、花鸟、山水、铭文款识，为中国古陶瓷研究提供一部案头工具书。本书所汇集的图录，绝大部分是近四十年来 瓷片族 们收集的地下出土瓷片，系统地提供了中国青花瓷纹饰的发展长卷，不光对中国陶瓷史的研究提供了丰富的资料，而且对中国美术史的研究亦提供了另外的研究路径。 本书由江苏省古陶瓷研究会编撰。江苏省古陶瓷研究会是全国除中国古陶瓷学会外，唯一一家省级学术团体。其成员中有众多中国古陶瓷学会会员，在古陶瓷学界卓有成就。 本选题为其中的 补遗卷 ，主要收入本系列图书第一版后新收集的精美图案。
中国青花瓷纹饰图典 是一系列丛书，本丛书研究了中国古陶瓷各类纹饰的题材、特色及其价值，在充分研究的基础上，把各类纹饰进行 类型学 的分类，和 地层学 的排比，全书分人物、花鸟、山水、铭文款识，凡四卷五册，从而为中国古陶瓷研究提供一部案头工具书。本书所汇集的图录，绝大部分是近四十年来 瓷片族 们挖掘的地下出土瓷片，系统地提供了中国青花瓷纹饰的发展长卷，不光对中国陶瓷史的研究提供了丰富的资料，而且对中国美术史的研究亦提供了另外的研究路径。 本书由江苏省古陶瓷研究会编撰。江苏省古陶瓷研究会是全国除中国古陶瓷学会外，唯一一家省级学术团体。其成员中有众多中国古陶瓷学会会员，在古陶瓷学界卓有成就。 本选题为其中一册 山水卷 ，主要收入山水图案。
中国青花瓷纹饰图典 是一系列丛书，本丛书研究了中国古陶瓷各类纹饰的题材、特色及其价值，在充分研究的基础上，把各类纹饰进行 类型学 的分类，和 地层学 的排比，全书分人物、花鸟、山水、铭文款识，凡四卷五册，从而为中国古陶瓷研究提供一部案头工具书。本书所汇集的图录，绝大部分是近四十年来 瓷片族 们挖掘的地下出土瓷片，系统地提供了中国青花瓷纹饰的发展长卷，不光对中国陶瓷史的研究提供了丰富的资料，而且对中国美术史的研究亦提供了另外的研究路径。 本书由江苏省古陶瓷研究会编撰。江苏省古陶瓷研究会是全国除中国古陶瓷学会外，唯一一家省级学术团体。其成员中有众多中国古陶瓷学会会员，在古陶瓷学界卓有成就。 本书为其中一册 人物卷 上册，主要收入人物图案。
中国青花瓷纹饰图典 是一系列丛书，本丛书研究了中国古陶瓷各类纹饰的题材、特色及其价值，在充分研究的基础上，把各类纹饰进行 类型学 的分类，和 地层学 的排比，全书分人物、花鸟、山水、铭文款识，凡四卷五册，从而为中国古陶瓷研究提供一部案头工具书。本书所汇集的图录，绝大部分是近四十年来 瓷片族 们挖掘的地下出土瓷片，系统地提供了中国青花瓷纹饰的发展长卷，不光对中国陶瓷史的研究提供了丰富的资料，而且对中国美术史的研究亦提供了另外的研究路径。 本书由江苏省古陶瓷研究会编撰。江苏省古陶瓷研究会是全国除中国古陶瓷学会外，唯一一家省级学术团体。其成员中有众多中国古陶瓷学会会员，在古陶瓷学界卓有成就。 本书为其中一册 铭文款识卷 ，主要收入铭文款识图案。
马未都先生多年致力于文物收藏与研究，在陶瓷、家具等文物领域享有盛名。出版过多本文物研究与收藏的书籍。此次马未都转变了视角，从陶瓷所呈现的色彩，这一直观的角度，研究各种颜色在陶瓷上的成因，不仅阐述其技术条件，更深层挖掘其产生的社会文化背景、时代审美心理等问题，并分析其对于中国文化审美走向的影响。这一领域不仅是马未都首次尝试写作，也是文物研究中的空白，具有重要意义。 本书分十二章，介绍十一种颜色釉瓷器（青瓷篇幅较大，分作上下两部分）。配以精美的图片，直观的呈现了，各种颜色在瓷器上因各个不同时代，而呈现出的微妙的色彩变化。并辅以优美的文字，表述上也不同于一般的文物介绍和学术专著，更多的体现了语言的文学性与大众化。
本书以独立专题的形式对瓷器的起源和发展、收藏与鉴赏的相关基础知识、时代特征、鉴赏要点、收藏技巧、保养知识等进行详细介绍，内容丰富，分类科学，图片精美，价格合理，具有较强的科学性、可读性和实用性。
本书是由广州番禺博物馆及广州东方博物馆牵头，与广东省考古研究所、龙泉市博物馆、广州番禺职业技术学院共同合作编著的陶瓷迹型研究学术专著。作为陶瓷迹型研究与物证鉴定系列从书中的第三本，主要研究对象为明代龙泉窑系青瓷的迹型特征，将2015年陶瓷迹型研究团队与广东省考古研究所前往浙江龙泉窑窑址、龙泉市博物馆以及广东大埔余里窑窑址采集的标本迹型图片整理建构成标准图谱模型，在梳理明代龙泉窑系青瓷发展历程的同时，也为明代龙泉窑系青瓷的鉴定提供了有力的物证依据。全书中英文对照，图片资料丰富，极具专业价值。
《中国传统陶瓷器形研究》按时间分成《新石器时期至南北朝卷》《隋唐宋元卷》和《明清卷》，丛书以每个时期、朝代的代表器形作为切入点，进行专业性的阐述与研究，以一部 中国传统陶瓷器形艺术史 的形式向读者介绍陶瓷这一材质所制作出的器物，在中国不同时期的文化、政治、经济、生活中所呈现的不同形式。
陶瓷史中国人的伟大发明，凝聚着中华民族的优秀指挥。古陶瓷标本室历史演进的见证，是科学研究的基础，是教学教育的原料，是收藏爱好者的重要参考资料。本书旨在能为教学科研、收藏交流提供一些有益的参考价值。 全书包括了先越窑 原始青瓷、越窑青瓷 唐-五代、越窑青瓷 宋-元初、龙泉窑青瓷 北宋-南宋初等八个部分的内容。
自明治维新起，来自西方国家的各种影响对日本可谓无孔不入，艺术界亦如是。二十世纪初，西方艺术家巴纳德 理奇来到日本，一边教授西方铜版画的艺术技艺，一边学习日本陶瓷艺术，并与富本宪吉、柳宗悦、河井宽次郎、滨田庄司等艺术家互相切磋，为日本陶瓷界带来新风，亦为后进者铺好了发展的土壤。二十世纪五十年代，日本陶艺迎来蜕变的时候，那就是八木一夫的登场。他把陶泥自由地捏成了无用之用的陈设品，是为 陈设陶 ，对陶瓷从杯盘碗碟等实用工艺的束缚中解放出来、走向造型艺术的过程，踏出了划时代的一步。八木一夫，作为 走泥社 的创始人，是日本从传统器物性陶艺向非实用的前卫陶艺转型的关键人物，也是世界前卫陶艺的先驱，标志着日本现代陶艺真正意义上的崛起。以八木一夫为里程碑，后起之秀如雨后春笋不断涌现，加守田章二、
《新石器时期至南北朝卷》共分5章，包括 生存与崇拜需要 新石器时期 权 礼 之形 夏商周时期 用与美的融汇 春秋战国时期 素朴与浪漫 秦汉时期 形与意的统一 魏晋南北朝时期 。全书高度概括新石器时期至南北朝的陶瓷器形特征及特点，以简练概括的语言、以器说史的方式，通过一件件代表性陶瓷带领读者一窥该时期的地域人文风貌，了解陶瓷演变的过程、历史原因和其背后的真实故事。
《九色定瓷》将目前所有知道的和能收集到的定窑颜色釉汇集于一册，全面介绍定窑除白釉外的所有釉色品种，其中有寻觅七十载未解的 绿定 ；晚明著名收藏家项元汴《历代名瓷谱》里描述的 紫蒨若爤熟蒲桃 的玫瑰紫色，也有幸被我们找到；南宋邵伯温（1057 1134）《闻见录》中有描述的 定州红瓷器 失传了千年后我们让它重现天日；北宋、金代的姜黄釉、钧釉都陆续在窑址被发现，2016年考古挖掘中证明最迟在六世纪，隋代遗址的发现，把早期定窑的青釉改写了历史，以及黑定和酱釉，酱釉不再是《中国陶瓷史》讲的创烧于北宋，而是早在隋、唐时期就已经非常成功，而以双色釉流行于唐、五代，更有定窑绞胎的发现，让这些极为罕见的定窑色釉品种诠释了自隋唐至金元八百年间定窑色釉的延续与传承，尽可能地全面介绍存世定窑各个时期的色釉品种和造型，以
本书具有以下三个特点： 特点一、本书的编写原则是：具体而细微地指导收藏爱好者由一件瓷器的细部( 釉色、流釉、均匀、稀稠等) 去鉴别古瓷器之真假、评估古瓷器之价值，力求做到使藏友读后由外行变成内行。强调：实战性 指导性 工具性 学术性；体现：实用价值。 特点二、本书从文物鉴定的角度出发，以科学考古发掘所出土的器物为依据，力求每一句话都以出土器物为佐证，将文物置于时代和社会历史大背景下来考虑，以确保本书的科学性、严谨性和可读性。 特点三、本书的写法分三步走： ①断定时代 ②辨别真伪 ③评判价值 这是收藏的三要素，缺一不可，整本书以此为线索，贯穿于每个章节，如，将价值划分为研究价值、艺术价值、经济价值，并详细介绍这三种价值之间的辨证关系，使读者真正领悟收藏，从收藏中受益。
中国文明博大精深，源远流长。陶瓷，作为中华文明的重要象征，早在唐代就沿陆路和海路传播到了许多国家，随后又通过战争和走私等多种方式，流散在世界各地。《海外遗珍 陶瓷》共分四卷，以时间为序，精选了美国印第安纳波利斯艺术博物馆、美国耶鲁大学艺术陈列馆、美国普林斯顿大学艺术博物馆、美国洛杉矶郡立艺术博物馆、美国克利夫兰艺术博物馆、美国华特斯艺术博物馆、美国哈佛艺术博物馆、美国国立亚洲艺术博物馆、美国费城艺术博物馆、美国大都会艺术博物馆、美国布鲁克林博物馆、美国波士顿美术博物馆、英国维多利亚和阿尔伯特博物馆、英国皇家收藏、英国大维德基金会、英国大英博物馆、德国科隆东亚艺术博物馆、荷兰国立博物馆、日本静嘉堂文库美术馆、日本东京国立博物馆、日本大阪市立东洋陶瓷美术馆、日本九州国立博物馆22家
本书是继《陶瓷迹型学概论》后，陶瓷迹型研究系列丛书的第二本，是在新创学科——陶瓷迹型学原理的指导下，用于元代青花瓷器物证鉴定实践的工具书，也是一本以元青花显微迹型作为客观物证，证明元青花真伪的学术专著。中英文对照，为海内外喜好瓷器收藏的藏家提供了科学的可供比对的谱系。 本书科研项目获得了专业机构的支持，如广东省收藏家协会，东方陶瓷迹型物证研究中心，景德镇陶瓷考古研究所，中国科学院高能物理研究所，广东省文物鉴定站，广东省文物考古研究所，美国波士顿艺术博物馆，美国旧金山亚洲艺术博物馆等。
本书从中遴选出具有代表性的作品382件，分上、下两卷逐件给予赏析。以期在为国内外陶瓷研究者和爱好者全面展示故宫博物院藏康熙青花瓷器藏品全貌的同时，亦为大力弘扬陶瓷文化，促进陶瓷历史的研究工作有所助力。
