知名艺术普及作家中野京子以40幅作品为中心,追寻隐秘在美貌之后不被世人知晓的故事,追踪作品中美的光和影。有人以美为武器实现人生逆转,有人因美貌而招致祸难;有人的美转瞬即逝,有人的美给身边带来血光之灾,有人的美偏偏唯独不能打动心爱的人,有人的美却被自己嫌弃等。书中有着各种各样的与美相关的故事,每个美的故事的背后都是一个波澜起伏、值得期待的人间戏剧。让我们来了背后精彩故事,体会一下美人们的喜怒哀乐。
朱万章著的《书画鉴真与辨伪》内容充实,体例新颖,分门别类,阐述论证。所论范围,除去书画演变简史、时代风格与个人风格、书画鉴定个案解析、常见作伪手法与区域性作伪以外,还有三章内容独具特色。分别把鉴定书画的个案解析与考察其收藏流传经过结合起来,把传播书画鉴定的学识方与研究评介20世纪重要鉴藏家结合起来,把抓住古代中国书画 传移摹写 的特点与考察不同时代不同作者同题作品的异同结合起来。通观全书,可见作者善于集前人之大成,以多年研究所得积极推动书画鉴定之学的丰富完善。
本书以兼容并蓄的名家胸怀,深入浅出的百姓角度,目光犀利的藏家见解,晓畅通俗的作家笔触,向读者集中介绍了古端名坑的采石情况、端砚琢制的千年历史、端砚名品的鉴定特征以及现代端砚的琢制特色,并结合实例逐一指出历代诸坑端砚的鉴藏要点与市场走向,可谓是一本短小精悍的古端砚集大成之作。
吴湖帆是20世纪上半叶上海重要的传统艺术家、鉴定家和收藏家。书对吴湖帆进行传记性研究,着重于他的艺术鉴定方面,在介绍背景和生平的基础上,选取吴湖帆在几件艺术品上的具体题跋,分别从西文题跋、摄影的运用、正统理论、鉴定中的失误等方面,探讨题跋鉴定艺术品的社会历史背景。部分跋文表现出吴湖帆审慎创新的研究方法,在继承传统的同时又具有惊人的现代性,显示了他作为领域权威是如何挑战并拓展了题跋这一体裁的审美和社会维度的。他将题跋现代化并引入公共空间的领域。鉴定类题跋在被学术性文章所取代之前,在吴湖帆手中实现了*后的繁荣。
本书图文并茂,语言朴实,条分缕析,具有的知识性和趣味性。对于宝光寺匾额的解析,作者并没有局限于某种固定的模式或套路,而是根据匾额本身所蕴涵的深意和折射的信息.选取视角进行讲解。有的讲出处来历,侧重于叙述史实;有的讲佛教知识,侧重于引经据典;有的讲哲理故事,侧重于启迪引导……通过多种叙述方式,多角度、多层次地展示了宝光寺匾额的艺术魅力。 在此,我对《宝光寺匾额鉴赏》一书的出版表示祝贺,深信随着我们对新都历史文化研究的不断深入,必将在我区建设“历史文化与现代文明交相辉映的城乡统筹示范区”的进程中发挥积极作用,有力推进全区经济社会又好又快全面发展。
《书法学习三段锦:书画趣谈》虽属趣谈,然非庸常的卖弄噱头之类。笑谈背后,更有眼泪。是以“趣”的方式,说书画艺术乃至艺史、人生之“真”。《书法学习三段锦:书画趣谈》写作,源于作者的一次演讲,故行文有类“谈话”风格:通俗、风趣、自由,大多为即兴的发挥。
众所周知,中国书画不仅能给人带来美妙的艺术享受,往往还传递与负载着许多历史与文化信息,备受国人喜爱与推崇。中华民族有着悠久的收藏传统,历朝历代涌现出无数热衷书画、酷爱书画的收藏大家,他们收藏的书画珍品琳琅满目,蔚为大观,甚至连不少帝王也不惜重金,广搜博取,宫藏了大量的名家巨迹。随着中国经济的高速发展,收藏热重新卷起新的浪潮,中国书画再度成为收藏和投资的热点,并占据了中国艺术品拍卖市场的“半壁江山”。与此同时,册页、手卷、斗方、书札、扇面等书画小品更是被投资者、收藏家捧到了“潮头浪尖”,成为中国书画收藏领域里的“黄金贵族”。
本丛书为普及古董收藏鉴赏知识而作,写作要求简明易懂,具有知识性、趣味性、可读书性很强的特点。所写各古董门类重在源流演变,工艺流程,鉴赏方法,收藏知识,鉴定真伪的方法,以及它们的价值等等。本丛书的编著者都是在中国历史博物馆、故宫博物院、南京博物院等文物博物馆单位多年从事文物工作有关的专家学者,他们吸取前人研究成果,总结自己多年的实践经验和研究成果,用简洁的文字,编写成文,具有鲜明的特色。本丛书采用较为系统的文物图版,图文并茂,为阅读者带来极大方便。