本书为市场上首本传统丹青版《山海经》，90后央美青年艺术家任才峰历时十载，重绘150幅绢本设色神怪图，《山海经》研究学者刘宗迪教授作长篇导读并全本注译。此版本《山海经》绘画基于中国传统绘画技法创作，期望将中国传统文化中魔幻瑰丽的一面，通过艺术的方式呈现给大众。青年艺术家任才峰将现代意识融入古典绘画，符合当下国潮的审美。而作为上古时期记录地理物产、宗教神话的大书，它的原始文本更不应被忽略。"怪物之书"只是《山海经》的一个面相，刘宗迪教授的注译则从博物学和民俗学的角度切入，展现《山海经》不为人知的另一面。本书装帧精美，图文并茂，可读性强，可作为大众读者的《山海经》入门读物。
《照夜白》是一部山水画札记。书名来自唐玄宗的名驹 照夜白 ，取其字面的意象 水墨山水的黑是物象，是黑夜，白是空无、水和云光。全书分为五个部分 山中何所有 时间中的风景 空隙之美 鸟之双翼 山水小史 ，合计70余篇文章。作者结合具体的画作与自身的绘画经验，以散文般的诗性语言，立足山水画的笔墨、空间、构图等基本概念，探讨了一些司空见惯但有趣的话题：第一辑 山中何所有 ，回答的是 当我们看山水画时，我们在看什么 的疑问，文章从山水、山水诗和山水画的关系讲起，探讨诗歌与绘画意境的生成，山水如何从荒野变为人文景观。第二辑 时间中的风景 ，分析中国画中暗藏的独特时空观，以及古人如何在画中营造高远、深远、平远的空间感，乃至所谓的 移步换景 又是如何实现的。第三辑 空隙之美 ，以美学讨论为主，意在更新对艺术的语言
一张中国古代绘画里头藏了多少的纠葛？如果是某大师的真迹，那么，它透露大师创作时的特征又是什么呢？创作的时空背景是如何？而作品代表了哪些典型的风格？或者是一张假画，那么它与大师的真迹有哪种关联？是如实的临摹，对原作者的误解之作，甚至是全新的创造？ 面对这些真迹与后作的层层关系，作者以元代画家吴镇（1280—354）为研究对象，逐一分析出这位十四世纪艺术家的真迹与后世伪作群，同时开拓出一套清楚明瞭、完整又缜密的方法学，鼓励中国绘画史的学者和爱好者用开放的眼光，重新审视研究的对象，提出新的怀疑、厘清差异所在，进而重建更详实的“真相”。 这不仅是探究创作者归属问题的专业人士应该阅读的一本书，论述过程中抽丝剥茧、脉络分明的交叉对照过程，就一般大众而言，读来也是引人入胜。但更重要的是中
这是一本兼具专业性、权威性、可读性与典藏性的中国绘画典藏画册。本书由中国艺术史领域专家伊瑞、覃琨瑛精选编撰，耗时3年写就，力图以清晰、简洁的文字，传神地讲述1600年的中国绘画。 本书前言提纲挈领地分析了中国古代绘画艺术整体的发展脉络、风格特征，分门别类地介绍画派、画家、作品。 图片部分按照年代顺序，精选挑选了160张绘画作品，尽收中国传世名画，涵盖了人物、山水、花鸟等类型，每一时代每位画家的代表性作品均被收入其中。每一幅画作均配有简练、深刻的解说文字，不仅讲述了每位画家的生平小传，还生动分析了作品画面风格、技法、历史意义等，带领读者共同走入中国绘画的历史。
书画艺术是我们的国之精粹，亦展现文人风骨。启功先生既是教育家、学识渊博的国学大师，也是独步当代的大书法家、继承了中国文人画优良传统的画家，堪称诗书画三绝。他将学术与艺术相贯通，将传统文化的深厚素养与敏锐准确的艺术鉴赏眼光完美结合，成为古书画鉴定的通人。 本书分为六个篇章，既有古书画鉴定方面令人心折赞叹的精深研究、独到见解，也有对整个书法史的深入解析、透辟之论，其《论书绝句》及口释就是一部简明的中国书法史。同时还有怀念吴镜汀、溥心畬、齐白石、李叔同、台静农、赵朴初先生的文字，朴实平淡之中勾勒出一代大师的风范，仁者永怀无尽意，令人无限向往.
这是一部在大视野下以全新角度 图像 解读新中国政治、经济、社会发展的读物。本书以宣传画串联每个时代发展重心，看中国发展进程；以宣传画解析中国共产党如何凝聚、鼓舞群众，上下一条心、一起干大事的决心及成果。 全书共250余张尘封已久、珍贵的、不同年代的宣传画，按不同内容分为 宣传画里的中国 让工业之花盛开 大办农业 争取更大的丰收 向科学进军 和平的心声 五个篇章，以小见大，生动展现波澜壮阔的中国社会主义发展史。 同时，本书系统梳理、分析不同时期宣传画创作背景、主题思想、创作思路、艺术表现手法等，描绘了宣传画发展过程与特点。
精选50幅达 芬奇杰作背后的象征和意义，还原一代奇才达 芬奇的创作轨迹，包含圣母玛利亚、圣徒、使徒等闻名于世的人物肖像画，还有他为机械和军事所做的创作等。同时，作者还从达芬奇的同辈人中精选了同类型的创作来与达 芬奇的创作形成联系。全书紧扣达 芬奇艺术杰作本身，或全貌、或局部地解读藏在艺术杰作中的秘密，让我们彻底读懂杰作的意义。同时，透过模切窗口，让我们的眼睛更便捷地聚焦于画面的细节，增强了欣赏每幅杰作的趣味性。
孔子见老子和孔子以七岁的项橐为师是两个大家熟知的故事，在文献中流传不绝，也留存在汉墓的壁画、画像石和画像砖上。本书旨在结合文献与图像，通过分析七十余幅孔子见老子画像，一窥汉儒和地方官员的内心世界。下编 画像石过眼录 ，详细记述了作者近三十年对此类画像的田野考察经过，并特意多附同一画像的多种资料图片，希望能为读者呈现更多细节和线索。
卢浮宫，一座闻名世界的博物馆，每年游客接待量达850 万人，收藏并展出人类有史以来著名和重要的画作。本书展示了其绘画馆的3022 件永久藏品。 全书遵循博物馆绘画收藏的四个区域性主题，即意大利绘画、欧洲北方地区绘画、西班牙绘画和法国绘画来划分章节，每一章中涉及的艺术家按照其出生年代排序。书中呈现数百位艺术家的珍贵作品，包括乔托、安吉利科、基兰达约、波提切利、曼特尼亚、达 芬奇、拉斐尔、提香、委罗内塞、卡拉瓦乔、凡 艾克、勃鲁盖尔、梅姆林、荷尔拜因、凡 戴克、伦勃朗、维米尔、丢勒、康斯特布尔、夏尔丹、克卢埃、大卫、德拉克洛瓦、拉图尔、弗拉戈纳尔、席里柯、安格尔、普桑、华托、埃尔 格列柯、戈雅、牟利罗、委拉斯开兹等。 书中为每幅画作标出名称、日期、尺寸、材质、展位和库存编号。艺术史专家安雅 格里比
中国画，简称 国画 。是我国传统造型艺术之一。从美术史的角度讲，民国前的都统称为古画。国画在古代无确定名称，一般称之为丹青，在世界美术领域中自成体系。中国画在内容和艺术创作上，体现了古人对自然、社会及与之相关联的政治、哲学、宗教、道德、文艺等方面的认识。但当艺术品产生了价值，并在市场开始流通时，就会有相同仿品出现，是人们为私欲驱使，追求利益，谋划生计的一种古老而隐秘的特殊行业。几千年来这一行业不断的漫延，手段越来越高明，技法越来越多样，真真假假，混迹于世，一直困惑着人们的眼球。本书由看画、读画、识画、赏画等章节组成，分别从各个角度论述了如何看懂一幅中国画的过程。使读者能够在原有的赏画基础上有一个进阶的认识。
肖燕翼先生为著名古书画鉴定专家，师从徐邦达，刘九庵诸先生，在长期的鉴定、研究过程中，继承了其师以笔墨签别为主，以各种考据为辅的传统书画鉴定方法，并揭示出一丝前人尚未发现的古书画伪作及其伤、代者。 《古书画名家名作辨伪三十例》所收录之论文，大部分为肖先生近十余年间参加各大博物馆专题书画展览和学术研讨会所提交的相关论文，其大体属于两个课题范围的研究：一是 以伪鉴伪 ，即是考鉴为伪品书画中的书画表现形态、题跋、藏印以及相关著录，文献记载等材料，联系、发现存在相同或类似问题的一些传世作品，显现出它们似是同一时代、同一些人甚是同一人所作的伪书画；二是围绕清宫藏书画钤加乾隆御玺的相关规定、规律，发现了一些钤加伪玺印的书画，其中涉及一些传世名作，故予以考鉴、辨伪。除此之外，尚有数篇文章
作者收藏扇面30年，积累颇丰。本书以明清扇面实物为研究对象，是系统研究明清扇面书画艺术的鉴藏之作。全书分为两部分：一是明清用扇概况的论述，从文化的角度，对明清时期扇面的形制、特征、制作工艺和鉴藏等作了深入分析，亦从收藏角度，对扇面配件（扇骨、纸、签条、扇套、包装）等进行知识普及；二是图文结合，在实物的基础上，对所藏扇面之200幅精品一一考释，鉴别释文、印章、题款等，考证作者（收藏者）、附带小传，分析源流及书画艺术特点。
《敦煌粉本与绢画精粹》一书作者为：何鸿，中国美术学院美术教育系副教授、硕士研究生导师。本书开本为8开，内容主要介绍敦煌粉本、壁画、彩塑、绢画，演绎了敦煌菩萨之美。敦煌壁画曲折地、广泛地表现生活，反映对现实生活的美的认识。作者经过多年时间收集和整理20世纪40年代敦煌莫高窟壁画粉本与绢画，精选出百余幅佳作分类汇集成以下主要章节：写经丹青、敦煌苦修、敦煌粉本、敦煌旧影、朝圣敦煌。在图片展示的同时作者也述之文字供读者雅读，每一幅作品上的人物各部位均用汉字标明颜色。粉本线条流畅自然，贴近原作，在诸多壁画毁坏的情况下，该批粉本与绢画具有着十分珍贵的文献价值和绘画艺术价值。本书文笔流畅，兼具有通俗性和学术性，而且图文并茂，在同类书中实属优异。
中国年画在农耕文明下诞生与成长，包含着大量历史、信仰、戏曲、民俗的内容，又常用象征符号、谐音纹样来表现，被誉为 古代的百科全书 。承载中国民众精神天地的一幅幅画卷，在一代又一代的中国人使用年画的过程中完成对节日文化的传承与发展。 面对年画，我们可以看到中国人自古至今的内心理想、祈愿憧憬、追逐期盼与审美情趣。年画的美既可以是端庄、娴静、童真、丰腴的，也可以是阳刚、庄严、神秘、缥缈的，还可以是恩慈、朴拙、诗意、浪漫的。 在《最美中国年画》一书中，编者精心挑选了遍布全国各年画产地的代表性作品，共计445张，以门神门画、神像纸马、节俗生活、美人娃娃、戏文故事、博古胜景六个大类分别展示，从艺术风格与文化内涵多重角度再现年画的独特审美系统。 正如著名汉学家、俄罗斯科学院院士阿列克谢耶夫（阿理克
《千年壁画、百年沧桑 古代壁画暨流失海外珍贵壁画再现传播与展示》是国家艺术基金传播交流推广资助项目： 千年壁画、百年沧桑 古代壁画暨流失海外珍贵壁画再现传播与展示 巡回展览的一个成果结集。项目将流失海外壁画以临摹、复制的方式 回归中国 。作品以文化遗产保护和传承理念，以匠人匠心，运用传统工艺和材料，以文物层级的表现标准对壁画进行再现并在国内做展览与传播，这是国内首次以这种形式将流失海外的壁画做集中展示。 本项目以流失海外壁画为立足点，反映一段不平凡的历史。是活化特有文化资源，拓宽文化传播渠道，传承文明成果的实践个案。《千年壁画、百年沧桑 古代壁画暨流失海外珍贵壁画再现传播与展示》由古代壁画传承与传播、壁画复制临摹技艺与作品、传统壁画访谈以及学术研讨会专家评价等构成，内容丰富，形式多
本书为 傅申中国书画鉴定论著全编 系列丛书之一种，全书聚焦宋代文人书画中有代表性的三位大家黄庭坚、苏轼、米芾，摘录了其论书、论画的言论并进行分类整理，并试图从中厘清三家之书画观念，具有较高的文献、艺术价值。
本书是我社连续第23年出版的艺术品拍卖行业年鉴，该书也是艺术品收藏拍卖行业有影响的工具性图录，本书为书画卷。本书分两部分，图录部分精选了2022年度书画门类的2300多幅图片拍卖纪录，记录拍品号、朝代、品名、估价、成交价、尺寸、拍卖公司名称、拍卖日期等信息。第二部分为拍卖数据成交汇总，收集2022年数万条书画拍卖数据，供读者对照检索。另外读者可以扫码图书封二的二维码小程序，在手机端查阅本书的电子书内容，非常便利读者查询阅读数据。本书出版23年来，凭借简明的体例、精美的图片、翔实的数据资料，对中国传统艺术文化底蕴和投资收藏价值进行集中的展示，深受拍卖行业、收藏家、艺术家以及各类文博拍卖机构喜爱。
《中国历代书画题跋注释集成》（全四十卷）是有史以来首次以原色、原迹、近原大*次将中国历代书画作品题跋进行资料的整合，是对中国历代书画作品题跋流传有序、印章的鉴实、历代的点评一个完整的可研究的记载过程，是集学术研究、艺术鉴赏、收藏研习为一体的具有较高学术水准的图书，本图书的出版，将在书画学术史、书画艺术史的发展中填补学术界、书画界的空白。此套图书暂定先出版图文本四十辑，其中绘画篇三十辑、书法篇十辑。全书均以高清图像展示中国历代经典作品书画题跋，对每幅作品均做详实考证、所有跋文均做标点释读、前后附有相关学术研究成果、题跋著录。
读懂一幅画作，是一个又一个的细节不断涌现的过程，而艺术的故事之所以动人，便在于这些常被疏忽的细节，细究名画系列（A Closer Look）便是这样一套带领读者在细节之中探究艺术的经典书系。该丛书于2009年由英国国家美术馆推出，2022年首次授权中文版，是备受全球艺术爱好者追捧的艺术进阶读本。丛书云集了英国文博界学者的深邃目光，他们在浩若烟海的伟大艺术作品中精心遴选，提炼出技巧、色彩、面孔、画框、静物、风景、赝品、构图、修复九个维度，以厘清和解释我们对这些艺术品的兴趣、激动和沮丧，使读者得以靠近艺术家的创作，感受他们的情绪，贴近艺术史中那些关键的时刻。 各册简介 1 《赝品》 ：专家们是如何判断杰出的画作的？绘画作品在历史长河里并不总是有大师的署名与文字说明，那么人们又该如何在一幅经历重大改动的画
《照夜白》是一部山水画札记。书名来自唐玄宗的名驹“照夜白”，取其字面的意象——水墨山水的黑是物象，是黑夜，白是空无、水和云光。全书分为五个部分“山中何所有”“时间中的风景”“空隙之美”“鸟之双翼”“山水小史”，合计70余篇文章。作者结合具体的画作与自身的绘画经验，以散文般的诗性语言，立足山水画的笔墨、空间、构图等基本概念，探讨了一些司空见惯但有趣的话题： 辑“山中何所有”，回答的是“当我们看山水画时，我们在看什么”的疑问，文章从山水、山水诗和山水画的关系讲起，探讨诗歌与绘画意境的生成，山水如何从荒野变为人文景观。第二辑“时间中的风景”，分析中国画中暗藏的独特时空观，以及古人如何在画中营造高远、深远、平远的空间感，乃至所谓的“移步换景”又是如何实现的。第三辑“空隙之美”，以美学讨
