本书讲述了木雕、根雕的起源与发展,题材与寓意,地域特色,人文精髓,材质与鉴赏等;展示了历朝历代、各产地、各类材质以及现当代名家的精品,每件作品都饱含着自然天成的物象美和工艺美。造物弄神,天工传世,让读者从收藏、鉴定和欣赏三个方面,充分了解木雕、根雕的丰美内涵。
编者的话: 按照今天的定义,版画是一种间接性和复数性的艺术,凸、凹、平、孔四个主要版种,都需要通过特定的媒材转印而得。不过,*初的 版画 并不算一个专业的画种,而是面向广泛受众群的纸质宣传品。在相当长的时期内,木刻是*主要的版画形式,它们一般附着于书籍文本,成为传播思想和信息的主要载体。19世纪晚期木刻媒介与出版业的分离,宣告了古代版画印刷出版模式的终结。至20世纪中叶,由于社会环境的巨变,传统艺术背后的士人文化土壤亦告崩解。不过,以年节祭祀印刷品形式存在的民间木版画运行生态并未遭到破坏,反在数十年后同革命美术和大众文化结合,长出了新的果实。 20世纪30年代的新兴版画运动,事实上是承袭了新文化运动提出的文学革命主张,进而发展成对整个社会文化领域进行改造这一激进思潮,其基本目的,是要彻底摆脱
木雕种类繁多,分布地域宽广。尤以浙江的东阳木雕、黄杨木雕与嵊州根雕;福建的莆田木雕、仙游木雕;广东的潮州木雕负盛名。无论是实用型木雕还是观赏型木雕,都以其巧妙的创意和精湛的雕琢,传承着永恒的文化内涵与艺术魅力,为我国宝贵的民间艺术增添了光彩。本书为“中国传统木雕精品鉴赏”系列丛书之《木雕达摩百态》分册,包括达摩身世、达摩的造型等内容。另外,本书的后半部,均酌登了读者喜闻乐见的达摩面部的特写造型,以资借鉴与研讨。
《故宫雕刻珍萃》一书是故宫博物院珍藏的竹、木、牙、角雕刻精品的一次较为集中的展示,全书共选文物224件,分为竹雕、木雕、象牙雕、犀角雕四部分,其中竹雕60件,木雕50件,象牙雕77件,犀角雕37件。每件珍品均以一至多幅彩色图片从不同角度、不同侧面展示其精妙之处,文字说明生动简洁,特征描述准确,背景材料充分。前言简述了中国古代竹、木、牙、角雕刻工艺的发展状况,并为中、英文两种文字。本书是雕刻领域的研究者、爱好者和工艺品制作者不可多得的一部好书。
木雕的历史可以追溯到新石器时代,距今约7000年至5000年前的浙江余姚河姆渡遗址中出土的木雕鱼等,是目前发现的中国历早的木雕艺术品。 这些木雕虽然造型简单、做工粗放,但已较为熟练掌握了阳线雕与阴线刻两种工艺,即利用浅浮雕技法,在木块上雕琢凸起的线纹和利用坚硬的片状工具,在木块上画出各式凹下的线纹。 河姆渡文化以后的良渚文化的阴线刻,代表了新石器时代阴线纹刻画工艺的高峰。无论是粗放简练,还是柔细繁密,都显现了收放自如,舒张适度的精湛技艺。 木雕的鼎盛时期是明代和清代。 明清木雕的流派主要分潮州和东阳两派。
《走进一座大教堂》作者为国际知名的摄影师,他以多年的时间遍访欧陆的大、小教堂,进行深入的研究。《走进一座大教堂》就是他多年积累与研究的成果,以精美丰富的图片与生动感性的文字带领读者深入探索法国与德国各处的大教堂,娓娓诉说教堂的历史起源与小故事,深入讲解外观、建筑结构以及各种雕刻与装饰背后所蕴藏的丰富文化内涵。在《走进一座大教堂》中,读者不但可以细细欣赏大教堂的形式之美,更可以进行一次犹如身临其境的历史文明之旅。?
明清民间木雕是明清家具的孪生姐妹。 如果说明清家具是[木质的诗篇],那么,明清民间木雕就是[木质的史记]。 明清民间木雕不仅具有明清家具的诗情画意,而且是一部民风民俗的百科全书,它全是景式展现了从明代到清代五百余年间的社会风貌和各阶层人物的生活画面,具有绝版式的历史文献价值和珍贵的民俗史料价值,是一块极为罕见的原生态文化资源。 本书包括:历史戏曲人物、三教九流人物、梅花喜鹊、宝贵福运寿禄、祥瑞动物、民居景观、花鸟、仙禽、盆景、博古、杂项、镂空花板等十七个方面的内容。是一套为明清家具、木雕收藏爱好者编写的鉴赏性、工具性两者兼而有之的读物。
明清民间木雕是明清家具的孪生姐妹。 如果说明清家具是[木质的诗篇],那么,明清民间木雕就是[木质的史记]。 明清民间木雕不仅具有明清家具的诗情画意,而且是一部民风民俗的百科全书,它全是景式展现了从明代到清代五百余年间的社会风貌和各阶层人物的生活画面,具有绝版式的历史文献价值和珍贵的民俗史料价值,是一块极为罕见的原生态文化资源。 本书包括:历史戏曲人物、三教九流人物、梅花喜鹊、宝贵福运寿禄、祥瑞动物、民居景观、花鸟、仙禽、盆景、博古、杂项、镂空花板等十七个方面的内容。是一套为明清家具、木雕收藏爱好者编写的鉴赏性、工具性两者兼而有之的读物。
本书详细介绍了橄榄核雕原料的挑选、核雕的传统图案以及核雕工艺的传承等,从把玩、收藏、欣赏等各个方面为玩家指明如何感悟橄榄核雕刻的艺术魅力。并配有众多精美的图片,力求全面而准确地为读者展现橄榄核雕的工艺。
明清两代,文人士大夫写竹、画竹、刻竹,收藏竹刻艺术品,为崇高雅事,竹刻具有文化含量、艺术含量、收藏价值。 明晴两代竹刻艺术在风格上,各领风骚。明代竹刻崇尚古朴、线条流畅自然。刻画形象,注重神似。清代竹刻作品,追求奢华,风格繁缛,做工精细,刻画形象更注重形似。如今竹刻作品的收藏作品在迅速攀升,显现其市场价值和收藏价值。
漫步在古镇的老街,徘徊在古村的深巷,迎见而来的是一幢幢神定气闲的民居老宅。那奔腾耸立的马头高墙,那翻卷向上的翘角飞檐,那陈旧斑驳的斗拱瓦脊,那残破古雅的木、石、砖三雕…… 本书编著者以富有美学观点的精美文字,并配以精心拍摄的600多幅珍贵照片,生动展示了雕刻在中国古民居建筑构件如门窗、梁枋、穿木、斗拱、牛腿、雀替、天花与藻井等处的木雕技艺,那雕刻精美的隔扇门窗,那恢弘亮丽的梁柱牛腿…… 抚摸这岁月留下的沧桑痕迹,面对这夕阳斜照下的瑰丽风情,往事如烟,让人滋生出多少神思遐想。
虎被称为百兽,是威武、力量的象征。虎是一种体魄强健、形态优美、目光犀利的大型猫科动物。 古人画虎因很难经常接触和观察到活生生的真虎,因而对动物的解剖结构难以充分认识,缺乏西画具象造型的科学造型法则,虎画姿态缺少变化,生态生硬,故难免形走而神失。近代和现代的许多画虎名家在造型和技法上都大大地超越了前人,这与时代的发展是分不开的,画家能有机会直