《故宫博物院藏品大系》（以下简称《大系》）是故宫博物院首次全面清点馆藏文物，并分类整理后的成果体现，是几代故宫人努力的结果。《大系》从故宫博物院180万件藏品中精选*典型和代表性的文物15万件，按照陶瓷、绘画、法书、碑帖、青铜、玉石、珍宝、漆器、珐琅器、雕塑、铭刻、家具、古籍善本、文房用具、帝后玺册、钟表仪器、武备仪仗、宗教文物等分为26编，总规模预计五百卷，因出版工程浩大，被誉为“纸上故宫”。《故宫博物院藏品大系——雕塑编》共9卷，从故宫收藏的1万件雕塑类文物中遴选出2000件，分为陶俑、画像石与画像砖、佛教造像三大类，上自战国，下至清代，几乎涵盖了我国雕塑历史发展的全过程。《故宫博物院藏品大系(雕塑编8瓷塑与泥塑)》为第8卷，收录瓷塑与泥塑的文物图版。
中国玉器以丰厚的内涵、自身优美的特性和人们赋予它的独特的品格，成为中国传统文化的优秀代表。北京现代玉器的品种主要有器皿、人物、花卉、鸟兽、盆景等，其中以人物和俏色作品为突出。北京玉器的特色重表现玉料的润泽，重造型的气势意境，重外形完美；用料绝妙，作品工巧爽利、厚重沉稳。
《故宫博物院藏品大系》（以下简称《大系》）是故宫博物院首次全面清点馆藏文物，并分类整理后的成果体现，是几代故宫人努力的结果。《大系》从故宫博物院180万件藏品中精选*典型和代表性的文物15万件，按照陶瓷、绘画、法书、碑帖、青铜、玉石、珍宝、漆器、珐琅器、雕塑、铭刻、家具、古籍善本、文房用具、帝后玺册、钟表仪器、武备仪仗、宗教文物等分为26编，总规模预计五百卷，因出版工程浩大，被誉为“纸上故宫”。《故宫博物院藏品大系——雕塑编》共9卷，从故宫收藏的1万件雕塑类文物中遴选出2000件，分为陶俑、画像石与画像砖、佛教造像三大类，上自战国，下至清代，几乎涵盖了我国雕塑历史发展的全过程。《故宫博物院藏品大系(雕塑编1战国至南北朝俑及明器模型)》收录战国至南北朝俑及明器模型图版。
本书是印农先生*推出的继《中国印》、《古印传奇》、《图解中国篆刻技法》后的又一部有关讲述印石鉴赏与收藏技巧的实用类书籍。通过学习本书，可让收藏者与爱好者在选藏印石的时候，做到慧眼识宝，能够在众多的印石中一眼便能识别出什么是假石、劣石、仿制印石等，本书图文并茂，具有很高的实用性。 你对印石感兴趣吗？你想对印石有一个大概的了解吗？赶快阅读本书，印石鉴赏专家印农先生将带领我们走入印石收藏与鉴赏的世界，教我们如何能够在众多的印石中一眼便能识别出什么是假石、劣石、仿制印石等。
明清民间木雕是明清家具的孪生姐妹。 如果说明清家具是[木质的诗篇]，那么，明清民间木雕就是[木质的史记]。 明清民间木雕不仅具有明清家具的诗情画意，而且是一部民风民俗的百科全书，它全是景式展现了从明代到清代五百余年间的社会风貌和各阶层人物的生活画面，具有绝版式的历史文献价值和珍贵的民俗史料价值，是一块极为罕见的原生态文化资源。 本书包括：历史戏曲人物、三教九流人物、梅花喜鹊、宝贵福运寿禄、祥瑞动物、民居景观、花鸟、仙禽、盆景、博古、杂项、镂空花板等十七个方面的内容。是一套为明清家具、木雕收藏爱好者编写的鉴赏性、工具性两者兼而有之的读物。
文玩橄榄核，欣赏的是工艺，感悟的是文化，传承的是艺术，把玩的是雅趣。把玩橄榄，是在小小的微雕世界中感悟奇妙，体味精美。 本书从苏工橄榄核雕的历史，派系，传承中一一展开，从把玩、收藏、欣赏等各个方面为玩家指明如何感悟橄榄核雕刻的艺术魅力。
6大热门收藏引领市场――从历史、工艺、鉴别和市场价值等角度，对瓷器、玉器、古典家具、翡翠、紫砂、把玩件6大热门藏品，进行阐述，张荣编写的《把玩件鉴藏(精)》为收藏爱好者提供第一手工具书。 8位专家鼎力打造――北京故宫博物院研究员叶佩兰、李知宴、胡德生、张广文、张荣、王晓华、王健华、丁安徽等8位海内外著名文博专家，总结几十年研究和鉴赏经验，精心撰述，为收藏爱好者提供拥有权威的文玩鉴藏著作。 20余家世界著名博物馆传世珍品提供鉴藏标准――北京故宫博物院、南京博物院、上海博物馆、台北故宫博物院和纽约大都会博物馆、波士顿艺术博物馆、大英博物馆、维多利亚―阿尔伯特博物馆、东京国立美术馆等20余家世界著名博物馆珍藏的中国艺术品，作为标准器物，多角度全方位展示。 5000余幅高清图片展现中国艺术品神奇
6大热门收藏引领市场――从历史、工艺、鉴别和市场价值等角度，对瓷器、玉器、古典家具、翡翠、紫砂、把玩件6大热门藏品，进行阐述，张荣编写的《把玩件鉴藏(精)》为收藏爱好者提供第一手工具书。 8位专家鼎力打造――北京故宫博物院研究员叶佩兰、李知宴、胡德生、张广文、张荣、王晓华、王健华、丁安徽等8位海内外著名文博专家，总结几十年研究和鉴赏经验，精心撰述，为收藏爱好者提供拥有权威的文玩鉴藏著作。 20余家世界著名博物馆传世珍品提供鉴藏标准――北京故宫博物院、南京博物院、上海博物馆、台北故宫博物院和纽约大都会博物馆、波士顿艺术博物馆、大英博物馆、维多利亚―阿尔伯特博物馆、东京国立美术馆等20余家世界著名博物馆珍藏的中国艺术品，作为标准器物，多角度全方位展示。 5000余幅高清图片展现中国艺术品神奇
潮州木雕起源于广东潮州。潮州是隋开皇十一年（公元591年）从循州分出来的一个州，州治设在今天的潮安．辖境大致包括今天广东的平远、梅县、丰顺、普宁、惠来以东地区。元代改“州”为“路”，明代又改“路”为“府”。 唐代文学家韩愈曾被贬为潮州刺史。潮州木雕以潮安、潮阳、揭阳、饶平、普宁、澄海等地为发达。潮州木雕主要用于建筑装饰，如门、窗、封檐板、屏风等，也用于家具装饰，如桌子、柜橱、床、博古架等；还有大量观赏性陈设作品。潮州木雕一般在表面髹漆贴金，所以又称“金漆木雕”。其刀法简练，题材丰富多彩，装饰手法瑰丽新颖。特别是镂雕，融合各种刀法于一个画面，把明初的平面雕刻发展成为单层镂空，再从单层镂空发展成为多层次镂空，构图虚实相生，突破时空的制限，形成距离和层次分割清朗的感觉。 潮州木雕的
东阳素有“雕花之乡”的美称，木雕历史源远流长，清朝乾隆年间，曾有一次组织400工匠进京修缮宫殿的壮举。 东阳是古代的郡名，是三国吴宝鼎元年（公元266年）从会稽郡中分置出来的小郡，郡治设在今天的金华，辖境大致包括浙江金华江、衢江流域各县。南朝陈天嘉三年（公元562年）后改名为金华。 东阳木雕主要用于建筑装饰，如建筑构架、门窗等部位；还用于家具装饰，如屏风、壁挂、箱、橱等器物，在*观赏的工艺陈设领域，也留下了无数精美绝伦的作品。 东阳木雕特别注意保留木质原有色泽、纹理，不髹漆，不贴金，被称为“白木雕”。东阳木雕借用散点透视或鸟瞰透视法构图，常用的技法有浮雕、圆雕、镂空双面雕、阴雕等，以浮雕为主。浮雕中的浅浮雕画面深度在2-5mm之间浮雕中的“满地雕”是在器物表面满雕纹饰，密不露地，但
徽州旧称歙州。 隋开皇九年（公元589年）设置歙州，辖境大致包括今天的安徽新安江流域、祁门及江西婺源等地。宋宣和三年（公元1121年）改歙州为微州，元代升格为“路”，明代改“路”为“府。 徽州木雕以建筑装饰、家具装饰为主。 徽州歙县历史悠久，经济发达，历来就有“无徽不成镇”的说法，因为有钱，所以“巨室云集，百诸皆兴，比屋鳞次，无尽土之隙”。莘莘学子、芸芸商贾催生了著名的新安文化。明清期间画家辈出，绘画的审美活动极大地推动了建筑装饰和家具装饰层次的提升。徽州地区大量艺术价值极高的明清民居和明清家具，正是这种文化背景下的产物。 徽州木雕题材极为广泛：人物、山水、花鸟虫草一应俱全，更以大面积雕画著称。从建筑顶部的楼枋、雀替、吊篮、楼阁板、板壁，到厅堂的厢房门窗、莲花门、隔板等；从家
