中国人很早便开始利用自然界生长的竹、木和动物的骨、牙、角制造生产工具、生活用品和美化生活的装饰品,并在长期的生产实践中不断改进的创新制造工艺,逐渐形成了多姿多彩且富有民族风格的艺术门类。 远在旧石器时代,生活在北京周口店地区的山顶洞人就已将兽骨制成骨坠、项链等装饰品,表现出早期人类对美的追求。进入新石器时代以后,竹、木、骨、牙、角器物的制作和使用有了较为全面的发展,在距今六、七年前的浙江余姚河姆渡原始社会遗址中,出土了木雕圆筒、象牙雕花牌饰以及象牙雕鸟形匕等竹、木、骨、牙、角制品。其中的象牙雕鸟形匕,以鸟身为柄,长尾为匙,美观实用,形态异常生动。在距今四千八百至五千年前的山东大汶口原始社会遗址中出土的象牙梳,竖列九齿,梳柄之上透雕双“S”形花纹,花纹间镶嵌绿色松石,
本书介绍了现今雕刻艺术品市场上*受欢迎的根雕、木雕、玉雕、石雕的历史、雕刻技法、题材、分类、流派、收藏鉴赏等方面的知识,并配备大量清晰、美观的图片,方便读者在阅读时能够欣赏雕刻工艺品的独特魅力,品味源远流长的雕刻文化。
竹雕也称竹刻,是在竹制的器物上雕刻多种装饰图案和文字,或用竹根雕刻或各种陈设摆件。竹雕成为一种艺术,自六朝始,直至唐代才逐渐为人们所识,并受到喜爱。早期竹雕作品通常将楼台亭阁、人物山水、花虫乌兽等纹饰刻于器物,反映了当时社会的时尚。 象牙雕刻是指以象牙为材料的雕刻工艺及其成品。牙雕是一门古老的传统艺术,也是一门民间工艺美术。牙为大象身上坚固的部分,其光洁如玉,耐用、珍贵,堪与宝玉石媲美,因此象牙又有“有机宝石”之美誉。而象牙雕刻艺术品,以坚实细密,色泽柔润光滑的质地,精美的雕刻艺术,备受收藏家珍爱,成为古玩中独具特色的品种之一。 犀牛角也是一种高贵的装饰品。《新唐书》、《旧唐书》里记载:冠髻高耸示显贵,后妃们佩饰簪子,有玉制、骨制、金制、银制、犀角制、象牙制等等,犀角制是其
木雕的历史可以追溯到新石器时代,距今约7000年至5000年前的浙江余姚河姆渡遗址中出土的木雕鱼等,是目前发现的中国历*早的木雕艺术品。 这些木雕虽然造型简单、做工粗放,但已较为熟练掌握了阳线雕与阴线刻两种工艺,即利用浅浮雕技法,在木块上雕琢凸起的线纹和利用坚硬的片状工具,在木块上画出各式凹下的线纹。 河姆渡文化以后的良渚文化的阴线刻,代表了新石器时代阴线纹刻画工艺的高峰。无论是粗放简练,还是柔细繁密,都显现了收放自如,舒张适度的精湛技艺。 木雕的鼎盛时期是明代和清代。 明清木雕的流派主要分潮州和东阳两派。
本书收录苏富比、佳士得、邦瀚斯、澳门中信、中国嘉德、北京保利、保利香港、北京匡时、北京翰海等38家世界*拍卖行在2014年上拍并成交的3600余件具有代表性油画雕塑拍品的*市场数据。 本书根据拍品类型、作者等将油画雕塑分为6个大类,真实记录每一件拍品的名称、年代、拍卖机构、拍卖时间、拍品详情、拍品估价及成交价等确切信息,同时,客观、系统地记录了油画雕塑类拍品在全球拍卖中的发展状况,旨在为读者提供全面、准确的拍卖资料,是当前中国全面、*参考价值的油画雕塑拍卖年鉴。
《故宫博物院藏品大系》(以下简称《大系》)是故宫博物院首次全面清点馆藏文物,并分类整理后的成果体现,是几代故宫人努力的结果。《大系》从故宫博物院180万件藏品中精选*典型和代表性的文物15万件,按照陶瓷、绘画、法书、碑帖、青铜、玉石、珍宝、漆器、珐琅器、雕塑、铭刻、家具、古籍善本、文房用具、帝后玺册、钟表仪器、武备仪仗、宗教文物等分为26编,总规模预计五百卷,因出版工程浩大,被誉为“纸上故宫”。《故宫博物院藏品大系——雕塑编》共9卷,从故宫收藏的1万件雕塑类文物中遴选出2000件,分为陶俑、画像石与画像砖、佛教造像三大类,上自战国,下至清代,几乎涵盖了我国雕塑历史发展的全过程。《故宫博物院藏品大系(雕塑编8瓷塑与泥塑)》为第8卷,收录瓷塑与泥塑的文物图版。
《古董拍卖精华·竹木牙角雕》(英文版)综述介绍瓷器古董文化及收藏、投资趋势。图版部分则从过去10多年拍卖成交的数万件精品中,精选200余幅成交价、器型精美的古董,一面一幅、逼真呈现。并配有赏析说明文字,便于读者欣赏理解。 这些入选古董为馆藏古董之外市场流通中的好古董,这次首次结集出版,代表民间收藏古董的水平。读者定位于喜欢古文化,爱好古董收藏的高端读者。
《古董拍卖精华·竹木牙角》内容由综述与图版两部分组成,综述介绍竹木牙角文化及收藏、投资趋势。图版部分则从过去10多年拍卖成交的数万件竹木牙角精品中,精选150余幅成交价、器型精美的竹木牙角,一面一幅、逼真呈现。并配有赏析说明文字,便于读者欣赏理解。 这些入选竹木牙角为馆藏竹木牙角之外市场流通中的好竹木牙角,这次首次结集出版,代表民间收藏竹木牙角的水平。读者定位于喜欢竹木牙角文化,爱好竹木牙角的高端读者。
木雕是以各种木材及树根为材料进行雕琢加工的一种工艺形式,传统木雕更是中华民族文化中的一颗璀璨明珠。中国木雕历史悠久,它的产生、发展与东方民族生活的地理环境、文化风俗、生活习惯等都有着密切的联系。为让广大喜爱木雕、收藏木雕的朋友们对木雕有一个更加系统、全面的了解,我们特意编写了这本《木雕》。书中详细介绍了木雕的起源、发展历史、分类与流派、雕刻工艺与技巧、传世木雕的鉴赏、木雕的收藏与保养等,通过阅读本书,您可以感受其独特的文化内涵和历史积淀,同时也可以汲取其中的民族艺术精华,提升自我的视野和品性。
本书网罗全面,涉古通今,涵盖了寿山石的专门知识,包括石种分类、品种鉴定、石质评价、寿山石雕的历史及工艺技法,以至艺人、大师的传略简介等,辅以图表解说,资料考据深入精要,学术性与实用性兼备。是从事寿山石研究、收藏、鉴赏***的参考书。日本文化艺术界曾评价曰:「不读此书,勿谈印石。」 寿山石自开发以来,在数千年的历史进程中,以自己独特的意蕴,融汇了自然美于艺术美的语言,形成了 寿山石文化 现象。她是立足于中华文化沃土上的一朵奇葩。 南宋著名诗人陆游《闲间自述》诗中有 花若解语还多事,石不能言可人 。此句,常被后人传诵用来形容石头的 可人 。我以为鲜花、美石作为自然物都不会开口的,它的 可人 ,全赖于友人去发现、去解读、去宣扬。梅花如此,牡丹如此、寿山石亦然。所以人文成为石寿山石文化
明清两代,文人士大夫写竹、画竹、刻竹,收藏竹刻艺术品,为崇高雅事,竹刻具有文化含量、艺术含量、收藏价值。 明晴两代竹刻艺术在风格上,各领风骚。明代竹刻崇尚古朴、线条流畅自然。刻画形象,注重神似。清代竹刻作品,追求奢华,风格繁缛,做工精细,刻画形象更注重形似。如今竹刻作品的收藏作品在迅速攀升,显现其市场价值和收藏价值。
本书通过历史、工艺、传承等多角度、全方位地介绍了青田石雕文化。内容包括青田石的矿区,青田石的品种分类和与他石的甄别,青田石雕的发展历史,青田石雕几大题材的传承,以及青田石雕的收藏保养等,深入、详细、全面地介绍了青田石和青田石雕,是收藏爱好者的有效的指南。
《中国竹木牙角器全集》是国家中画部、新闻出版总署组织的《中国美术分类全集》的重要组成部分,全书共六卷,包括牙角器一卷、竹刻一卷、木雕二卷、家具一卷。本书为《中国竹木牙角器全集》第五卷,选录了战国时代至清代木制家具精品,供广大收藏爱好者欣赏。
《故宫博物院藏品大系》(以下简称《大系》)是故宫博物院首次全面清点馆藏文物,并分类整理后的成果体现,是几代故宫人努力的结果。《大系》从故宫博物院180万件藏品中精选*典型和代表性的文物15万件,按照陶瓷、绘画、法书、碑帖、青铜、玉石、珍宝、漆器、珐琅器、雕塑、铭刻、家具、古籍善本、文房用具、帝后玺册、钟表仪器、武备仪仗、宗教文物等分为26编,总规模预计五百卷,因出版工程浩大,被誉为“纸上故宫”。《故宫博物院藏品大系——雕塑编》共9卷,从故宫收藏的1万件雕塑类文物中遴选出2000件,分为陶俑、画像石与画像砖、佛教造像三大类,上自战国,下至清代,几乎涵盖了我国雕塑历史发展的全过程。《故宫博物院藏品大系(雕塑编6金石造像)》收录石刻造像图版。
西泠印社印文化博览会今年是第四届了。西泠印社以其与时俱进的影响力和杭州西泠印社有限公司精诚细微的管理组织工作,取得了日见增长的成果。事实证明印博会对于传承中华优秀民族传统文化,发挥西泠印社品牌优势,宣传、提升各地印石、文房用品,打造中国印文化精品和珍品,都起到了良好的效果。 这次的印博会值得期待,因为与前几届比较,它有着新的看点和亮点。其中“海内外印石精品展”就集中展示了以田黄为主的珍稀美石,堪称是史无前例的壮举。田黄美石自明末采自寿山进入印坛,即被视若拱璧。数百年来,或供玩于帝王将相府,或袭藏于富绅名士家,子孙秘玩,概不示人,益显神诡。岁月更移,聚散无常,真品益罕。故而,田黄成了世人得以一见都堪称奢侈的幸事、美事。知其名而不见其物,寻寻觅觅,怀十年之梦而不得一遇者大有人在
《故宫博物院藏品大系》(以下简称《大系》)是故宫博物院首次全面清点馆藏文物,并分类整理后的成果体现,是几代故宫人努力的结果。《大系》从故宫博物院180万件藏品中精选*典型和代表性的文物15万件,按照陶瓷、绘画、法书、碑帖、青铜、玉石、珍宝、漆器、珐琅器、雕塑、铭刻、家具、古籍善本、文房用具、帝后玺册、钟表仪器、武备仪仗、宗教文物等分为26编,总规模预计五百卷,因出版工程浩大,被誉为“纸上故宫”。《故宫博物院藏品大系——雕塑编》共9卷,从故宫收藏的1万件雕塑类文物中遴选出2000件,分为陶俑、画像石与画像砖、佛教造像三大类,上自战国,下至清代,几乎涵盖了我国雕塑历史发展的全过程。《故宫博物院藏品大系(雕塑编1战国至南北朝俑及明器模型)》收录战国至南北朝俑及明器模型图版。
基于为广大雕刻品收藏、投资爱好的朋友们服务的宗旨,本书进行了精心地构想,深入地研究。全书共分为五大篇,依次为竹雕、木雕、牙雕、角雕和其他雕类,全面系统地介绍了竹木牙角雕的发展历程、种类划分、雕刻技法和艺术流派等内容。不仅便于读者掌握中国雕刻艺术的总体风格,了解各个历史时期不同类型雕刻的艺术特点,还向世人展现了雕刻艺术背后的历史内涵和文化意蕴。 同时本书还将大量的专业术语,收藏拍卖行情融于其中,融知识性和趣味性为一体,使读者轻松掌握各个时期雕刻器的作伪方法、收藏鉴赏和保养知识。全书配有精美的图片,具有较高的实用性和可读性。
我国古代对竹的利用可追溯个新石器时代早期,但直到明中以前,除上一些零散的文献记载与实物资料以外,竹刻主要服务于日用,还不能称为独立的工艺门类。明中晚期竹刻工艺勃兴。人量文人参与、鼓吹与赞助,使更具艺术文化倾向的竹制品多样起来。