《迪奥的时尚笔记》是迪奥先生一本关于时尚文化的著作，是他一生对于时尚的思考与记录，也是迪奥先生关于自己时尚观点的总结，他用一段段平实有趣的小短文阐述了他对各种时尚单品以及时尚元素的观点。如他对首饰的看法，他对裙子、口红、耳环、蕾丝、刺绣等各种时尚产品或元素的时尚运用理念。本书是了解时尚文化类不可不读的经典之作，同时，也是了解迪奥的时尚观点，提高女性时尚品味的读本。
本书是一本旨在提高大众时尚品位的科普性作品。全书由三大篇章构成 文化篇、技术与应用篇以及未来篇。文化篇着重解释了时尚如何影响了人们的心理、行为以及社会关系；何为符合中国人气质的时尚；以及主流的时尚经典款式与时尚大师作品简介。技术与应用篇则主要介绍了面料与服装的技术性内容，以及我们应该如何合理地消费与实践时尚美学。未来篇，则介绍了未来的时尚发展趋势，以及它们将会如何影响我们的着装理念与消费行为。
《风格之书》是一本时尚文化读物，也是一本写给任何年龄阶段女性的风格指南。现在的时尚圈正在经历一场 革命 ：时尚不再属于年轻人，时尚与年龄无关。化妆品公司、时装集团都开始雇用各种年纪的明星、模特为其代言，而不只是那些充满青春活力的女孩。 作为知名时尚从业者、购物达人，艾莉森 沃尔什分享了多年来在时尚杂志工作中学到的诀窍，并提供专业的建议 让你看起来非常漂亮，无论你的年龄或预算如何。比如，投资一件时髦的夹克，一个漂亮的发型，以及挑一双可以穿一辈子的鞋。 《风格之书》是满足读者需要的时尚圣经，它列出了六位美容编辑挑选的秀的产品，以及成人衣橱品和纽约、伦敦经久不衰的时尚热点。时尚插画家利奥 格林菲尔德为该书创作了插画。
这是一本关于衣着历史的书。在书中，服装史学家露西 阿德灵顿通过丰富的历史描写，揭示了我们的衣着变化和衣着时尚的发展历史：从远古时代到今天。书中精美的插图，以及强有力的历史证据，充分展示了我们的穿着方式是如何与美学、性别、阶级，以及生活方式息息相关的，并为我们提供真正欣赏这些 我们常见的所有物 的品质的机会。
《一看就懂的穿搭术 日常穿衣手册》： 本书以日常穿搭为切入点，全书一共分为5章：di1章介绍了人设定位，并列举了不同风格的穿搭方式；第2章介绍了穿搭的基础知识，首先是常见的形体，有H形、A形、X形、V形，其次是色彩的分类，包括同类色、对比色、邻近色、互补色、无彩色等，掌握这些知识后，读者可量身定制，找到适合自己的服装款式和色彩搭配；第3章聚焦于衣橱的单品，主要介绍了各类单品的穿搭公式和技巧；第4章介绍了6种不同场景的穿搭方式；第5章通过一些穿搭故事，为读者深化了从基础理论到实践运用的穿搭技巧。全书采用手绘插图，内容精彩，版式灵活且清晰，能让你一看就懂，一学就会，轻松掌握穿搭技巧。可以说，本书不仅是一本提供穿搭技巧和灵感的书，还是一本充满故事的穿搭书，适合零基础的读者入门日常穿搭。 《配色手册
近年来尽管面临这来自伦敦、米兰、纽约的挑战，巴黎依旧是全球*伟大的时尚之都。巴黎时装界通过其haute couture, demi-couture, prt porter 分类体系 ， 造就了 一个非西方设计师难以渗透的高度结构化和严格控制的系统。然而一批具有影响力的日本设计师却打入了这个系统，并对影响了整个巴黎时尚界。他们是怎么做到的？受制衣师和设计师把持的巴黎时尚界门槛很高，不仅具有很强的排他性，而且要求很高。 这引发了作者川村由仁夜的疑问。这个系统是否促进或抑制新的创造力？她在书中系统地梳理了法国传统时尚是如何受到外界力量的干扰或加强的，比如Kenzo Takada、Issey Miyake、Yohji Yamamoto、Rei Kawakubo 、Hanae Mori.。同时，她还提出了当今时装业应该思考的许多其他关键问题。例如，当下的时尚业是否更专注于产品形象的商业塑造，而不是服装本身？如果没有Saint Lauren
香奈儿出身在一个怎样的家庭？ 她是受了谁的启发从一名养尊处优的情妇摇身一变成为帽子设计师、时装设计师、商业女强人？ 她真的是纳粹的间谍吗？ 香奈儿五号是怎么诞生的？ 她又是如何失去了自己的品牌乃至整个商业帝国的？ 香奈儿有后人吗？谁是她的继承人？ 诱人、神圣、充满着争议的可可 香奈儿可谓是具影响力的设计师之一，她因为引领了一场时尚界的革命，宣告了摩登时代的来临而闻名于世。几乎人人都知道她的名字，但又有多少人知道这个名字背后的女人经历了怎样的辛酸与传奇呢？时至今日，香奈儿的品牌和设计依旧影响着时尚潮流，她的成功与传奇绝不是一个偶然。在《成为香奈儿》这部作品中，C.W.加特纳将带领我们一层层揭开香奈儿的神秘面纱，透过一层层极具迷惑性、充满反差和惊喜的面纱，你将重新认识一名藐视一切困难与
近年来尽管面临这来自伦敦、米兰、纽约的挑战，巴黎依旧是全球伟大的时尚之都。巴黎时装界通过其haute couture，demi-couture，prt—porter分类体系，造就了一个非西方设计师难以渗透的高度结构化和严格控制的系统。然而一批具有影响力的日本设计师却打入了这个系统，并对影响了整个巴黎时尚界。他们是怎么做到的？受制衣师和设计师把持的巴黎时尚界门槛很高，不仅具有很强的排他性，而且要求很高。这引发了作者川村由仁夜的疑问。这个系统是否促进或抑制新的创造力？她在书中系统地梳理了法国传统时尚是如何受到外界力量的干扰或加强的，比如Kenzo Takada、Issey Miyake、Yohji Yamamoto、Rei Kawakubo 、Hanae Mori.。同时，她还提出了当今时装业应该思考的许多其他关键问题。例如，当下的时尚业是否更专注于产品形象的商业塑造，而不是服装本身？如果没有Saint Laurent、
内容简介 本书为赵依霖女士专门为中国女性所写的“超干货”衣品修炼手册，从社会文化等多方面考量，贴合中国女性的生活、工作习惯，有针对性地提出不同场合、人群适合的穿搭方式。表面讲穿衣搭配，实则字里行间为读者传达高级的审美观念，帮助读者在学会有品位、有个性的穿搭之余，提升自己的内在审美能力。 本书要解决的核心问题是，在当下时尚资讯满天飞的情境下，帮助读者打好穿搭知识底层的地基。碎片化的资讯只能起到锦上添花的作用，它不能代替底层逻辑的学习，就像是学习盖房子一样，唯有在框架搭牢的基础上，再去添砖加瓦，才是有意义的。因此，在清晰穿衣的底层逻辑之后，持续地浏览和积累美学资讯，才是有效的学习方法。 目录
本书作者遴选若干例现代时装精典款作为词条，以优雅有趣的文字和富有想象力的优美绘画，融入有据可考的历史佐证，撰成一部关于时装流变的导览之书。 T恤、牛仔裤、小黑裙、衬衫......大众熟知甚至每天穿着的服饰其实有着妙趣横生的历史演变，作者选择词典式体例，赋予每一种时装元素鲜活的特质，讲述它们的源起、逸事，以及流传。 早期的衬衫是欧洲贵族就寝时的贴身内衣；如今泛滥的蕾丝在工业革命之前只出现于贵族领边；法国大革命不仅使得法国君主专制制度坍塌，还让曾属于贵族男子专属的紧身裤袜在民间风行，甚至连穿着者的性别也悄然转变；在维多利亚女王以前，姑娘们的婚纱五彩缤纷；*早穿高跟鞋的人是古希腊屠夫，目的是避免血水溅到脚上 ...... 这些不为人知的优雅、奇妙、滑稽之事，勾勒出 时装 为何物， 呈现一幅 时装流变
《戴出你的格调》：该书是幽兰女社社长张乐华博士长期从事女性魅力与素质提升研究、专业培训的精华汇总，是她潜心原创之作。该书着重给女性讲述配饰背后的语言与艺术，以及配饰搭配的技巧，用图片与文字相结合的方式给女性读者传递美与优雅的信息，解读女性配饰的时尚与经典，帮助女性朋友建立配饰搭配的品位，戴出自己的格调。 《穿出你的品位》：穿衣是女人生命中永恒的主题。然而现代都市中，服饰时尚如错综复杂的迷宫，如何在时尚国度中不为潮流风尚迷失，寻找到一条永恒的经典品位之路，这正是女人终其一生想要知道的秘密。 被誉为“中国女性气质教母”的张乐华博士在《穿出你的品位》一书中为困惑于时尚国度中的女性朋友们揭晓了这个秘密，她精心锤炼自己对服饰文化与审美的探索与收获，无私地将品位心得笔耕于纸上，奉献给
服装配饰是人类特有的劳动成果，它既是物质文明的结晶，又具有精神文明的含义。服装配饰又称服饰品，其中“服”表示衣服、穿着，“饰”表示修饰、饰品，“品”指的是品类、分类。本书即是专门针对性讲解服装配饰的书籍。 本书是“服装设计·时尚前沿丛书”中的一本。全书共分为七章：“概述”“服装配饰的材质知识”“鞋设计”“包设计”“帽设计”“首饰设计”“其他服装配饰设计”。本书兼具理论性和专业性，既适合作为高等院校服装专业的教学用书，也适合广大服装设计爱好者阅读参考。
从19世纪时尚的发端，到20世纪时尚的蓬勃，再到21世纪时尚的“没落”与“肤浅”，时尚与流行趋势研究专家多米尼克·古维烈，秉持严肃的写作态度和专业的立场，用鲜明生动的词句，深入浅出的分析，为我们梳理出时尚变迁的清晰脉络，同时也对时尚与女性之间千丝万缕的复杂关系进行了深入的解读。《时尚简史(一本书带你读懂时尚珍藏版)(精)》是一本有益有趣的时尚历史读物，也是一本关于时装、审美与女性独立的回顾与思考之书。 翻阅本书，不但能掌握300年来年的时尚精髓，也将从一个独特的角度重新认识我们自己。
本书是香奈儿的新传记小说，国外预计2015年上市。该书出自知名传记小说作家克里斯托弗?格特纳之手。诱人、神圣、充满着争议，可可?香奈儿可谓是 具影响力的设计师之一，她因为 了一场时尚界的革命，宣告了摩登时代的来临而闻名于世。几乎人人都知道她的名字，然而又有多少人知道那个在她背后的女人呢？时至 ，香奈儿都在引发时尚和潮流；她也并不是偶然地设想出了一种甚至会模糊其个性特征的传奇。在这部作品中，C?W?格特纳将带领我们一层层揭开香奈儿的神秘面纱，透过这层其自己打造的 迷惑性、充满反差和惊喜的面纱，你将认识到一名藐视一切困难，并 终成为了可可?香奈儿的那名女子。
《风格之书》是一本时尚文化读物，也是一本写给任何年龄阶段女性的风格指南。现在的时尚圈正在经历一场“革命”。风格不在属于年轻人，风格与年龄无关。 化妆品公司、时装集团都开始雇佣各种年纪的明星、模特为其代言，而不再只是雇佣哪些充满青春活力的女孩。 作为知名时尚从业者，购物达人，艾莉森·沃尔什分享了多年来在时尚杂志工作中学到的诀窍，并提供专业的建议——让你看起来非常漂亮，无论你的年龄或预算如何。比如，投资一件时髦的夹克，一个漂亮的发型，以及挑一双你可以穿一辈子的鞋。
时装不是为了满足虚荣心，有思想的女人要学会用服装定位自己和表达自我。作为我们亲密伙伴的服装，是有灵魂的，我们其实可以通过服装表达 为深刻的东西。作者琳达·格兰特既是柑橘奖获奖小说家，并多次获得布克奖提名，同时她也是时尚圈的大魔头， 有影响力的十大时尚博客博主。她从自身的时尚购物体验，各个时期人们对时尚的需求和定义，服装店的发展与格局，以及时尚卖手的切身体会出发，展现了整个时尚业的发展和人们品位的形成。《穿出来的思想家》让每个重视穿衣打扮，衣着考究的读者，真正理解时尚的内涵与脉络，让读者能真正做一个有思想有内涵的穿衣者。
个人形象包含诸多要素：色彩、款式、体形、材质、搭配、风格等。要打造一个 的形象，每个要素都要达到 状态。如果把形象比作一出戏，那么色彩就是其中的主角。色彩是形象中 抓人眼球的元素，色彩的视觉穿透力，在快速提升形象中具有事半功倍的作用。王静著的《选对色彩穿对衣(珍藏版)(精)/静老师形象提升系列》从色彩出发，涵盖色彩与形象管理的专业知识，以轻松时尚的笔触讲解色彩搭配的原则和技巧，从辨色、测色、穿色配色到变色，配合大量实例、故事及小贴士。随书附赠静老师设计的便携式测色建议卡和搭配色相环，让你迅速成为服饰色彩达人。 本书是专业形象顾问的工作手册，也是所有爱美人士的实用穿衣指南。
安晓冬等编著的《服装设计裁剪与缝制一本通》包括服装设计基础、服装制板与制作基础、服装设计与制作3篇共10章内容，从服装设计与制作相关的基础知识入手，采用图解的形式按照由浅入深的步骤，分门别类地介绍了服装设计到制板、裁剪、缝制的方法与步骤。以第43届世界技能大赛中国代表团 设计与制作的女裙、女上装、男裤、男上装4个品类作为本书的案例，详细阐述了4个品类服装设计与制作的流程，着重阐述了款式图、效果图的绘制到制板、缝制过程中的重点和难点。 本书图文并茂、内容丰富、通俗易懂、实用性强，适合服装设计、服装工程专业学生以及服装设计与制作爱好者参考阅读，可帮助读者快速掌握从服装设计灵感的把握、效果图与款式图绘制，到服装打板、裁剪与制作的全过程。
郑贞子著的《日本 时装画课（从基础到进阶）》是面向初学者的时装画入门教程，由当 本 的时装效果图绘画老师郑贞子女士编著，展示了日本时尚领域 的时装画技法。全书主要从自由的表现方法、人体的法则、着色、用Photoshop作画等方面，引导初学者学习和掌握时装效果图绘画的技法和关键。
本书是日本编织类《毛线球》系列的2021年秋号，主要介绍了适合秋冬季的各种编织服饰。毛衫款式多样，套头衫、开衫、连帽衫、披肩、马甲，大的特点就是在基本款式上设计出亮点，2021年秋冬流行的颜色、前短后长的款式都有体现，编织起来很快，作品又有独特别致的地方，在编织爱好者中间人气很高。秋冬绕不开的阿兰花样也有一个专题，作品设计很有特色，可甜可盐，无论搭配裙装还是裤子，都很合适。除此之外，经典板块男人编织、世界手工艺纪行、和狗狗在一起、志田瞳优美花样毛衫新编都带来了精彩内容，值得珍藏。
