本书是一本旨在提高大众时尚品位的科普性作品。全书由三大篇章构成 文化篇、技术与应用篇以及未来篇。文化篇着重解释了时尚如何影响了人们的心理、行为以及社会关系；何为符合中国人气质的时尚；以及主流的时尚经典款式与时尚大师作品简介。技术与应用篇则主要介绍了面料与服装的技术性内容，以及我们应该如何合理地消费与实践时尚美学。未来篇，则介绍了未来的时尚发展趋势，以及它们将会如何影响我们的着装理念与消费行为。
《美丽三重奏 色彩、风格、搭配（修订本）》是一本图文并茂的指导如何进行自我形象提升和管理的指导书。以 形象力 理论为指导，围绕如何玩转色彩、如何形成个人形象的风格、何进进行服饰的巧妙搭配等三个主要方面，细致讲解色彩与形象之间的关系、搭配时装的要点、挑选个人服装点和气质形象风格的准则，为爱美人士提供各种美丽提升的方案。全书以多姿多彩的图片作为辅助，使读者能更直观地理解、掌握各种搭配方式的要领和技巧。本书对职场白领、爱美人士的穿衣、搭配等具有很强的指导价值。
《汉服时代：现代汉服穿搭》全书共分为四章。 汉服初识入门：同袍必知的常识 一章介绍了汉服常见名词与购买汉服的相关技巧。 汉服进阶指南：传统服饰的魅力 一章分别讲解了汉服形制、汉服内衣、汉服配饰、汉服面料以及汉服发型。 汉服高阶手册：现代穿搭的奥秘 一章为本书的主体内容，共分五篇，其中， 挑选篇 介绍依据体型和肤色挑选汉服的方法， 配色篇 围绕9种主题传统色讲解汉服配色技巧， 节日篇 展示了12个节日节气下的汉服穿搭方案， 实验篇 总结了现代日常生活不同场景中的汉服穿搭公式， 养护篇 介绍了汉服保养与收纳的窍门， 造型篇 讲解了4种简易汉服发型的制作流程。 当我在穿汉服的时候我在谈什么 一章讲述了作者对现代汉服生活的理解与展望。
现实生活中，谁是完美体形？通过巧妙的穿衣搭配，就可以让我们显得身材修长、体态窈窕、时尚得体 穿衣打扮是一门视觉艺术，不论何种体形，都可以利用衣着达到扬长避短的视觉效果，打造独具风格的个人形象。著名形象顾问专家王静，针对中国女性的体形特点，提供全面、详尽的体形穿衣技巧：整体显高、显瘦的修身穿衣术，针对全身各部位（颈部、肩部、胸、腰、臂、腿）的塑形穿衣术，针对腰、臀、腹等部位常见难题的穿衣术 所有体形特征都提供了科学的测评方法，方便你准确测量、对号入座；每种体形都有5～10条穿衣建议，可以灵活选择。懂得 识对体形穿对衣 ，谁都可以成为 量体择衣 的形象达人，充满自信地 秀出你的型 。 本书是专业形象顾问人手一本的工作手册，也是所有爱美女士的实用穿衣指南。
本书围绕通勤、日间社交、晚间社交、休闲四大场合，运用 生活场景二维定位分析 场合规则推导公式 等系统工具，为广大女性读者介绍了各场景通用的着装规则，填补了女性场合着装指南方面的空白，全书图文并茂，具有较强的实用价值与指导意义。本书是美目世纪量化美学系列丛书之一，以国际通用的场合着装规则为基准、以量化美学系统为逻辑框架，并融入美目世纪自主研发的场合工具，贴近真实生活，为广大职场女性提供了场合着装的实际应用知识。
近年来尽管面临这来自伦敦、米兰、纽约的挑战，巴黎依旧是全球*伟大的时尚之都。巴黎时装界通过其haute couture, demi-couture, prt porter 分类体系 ， 造就了 一个非西方设计师难以渗透的高度结构化和严格控制的系统。然而一批具有影响力的日本设计师却打入了这个系统，并对影响了整个巴黎时尚界。他们是怎么做到的？受制衣师和设计师把持的巴黎时尚界门槛很高，不仅具有很强的排他性，而且要求很高。 这引发了作者川村由仁夜的疑问。这个系统是否促进或抑制新的创造力？她在书中系统地梳理了法国传统时尚是如何受到外界力量的干扰或加强的，比如Kenzo Takada、Issey Miyake、Yohji Yamamoto、Rei Kawakubo 、Hanae Mori.。同时，她还提出了当今时装业应该思考的许多其他关键问题。例如，当下的时尚业是否更专注于产品形象的商业塑造，而不是服装本身？如果没有Saint Lauren
本书以严谨的学术理论为框架，以*其生活化的语言和相得益彰的插图为主要内容，围绕自我识别、仪表识别、行为识别、个别性识别几个领域展开论述。自我识别板块讲述如何重新认识自己，认识自己生活的目标；之后介绍仪表识别和行为识别中的知识和工具，以及如何提升自己形象的方法，如何赢得他人尊重的途径，等等；最后回到个别性识别，探究最根本也是*核心的一课 我是谁？我想要做个什么样的人？我想要过怎样的生活？本书的内容强调一个观点：人生的长度不能由自己决定，但人生的宽度和高度可以通过自己努力去拓展。本书*大的价值，就是通过系列形象识别的方法，让读者有机会看到扩大自己宽度和高度的可能性。
本书以案例解析的方式，着重介绍了七种不同造型风格的影楼常用摄影造型的方法和技巧。此外，在理论知识板块详细讲解了如何根据模特的自身条件来选择合适的妆面和发型，还为影楼化妆造型提供了典型的应用范例。本书内容专业、图例丰富、理论知识完整、造型新颖时尚，为化妆造型师提供了珍贵的参考资料。本书除了可以作为专业化妆造型师的进阶教材学习和使用外，还可以作为摄影造型的资料书为喜欢影楼摄影的读者提供参考和帮助。
你知道女人衣橱里重要、重要的那件衣服是什么？ 穿小黑裙和小白裙时，为什么要遵循截然不同的穿搭法则？ 在职场上陪你冲锋陷阵的*单品是哪件？ 你知道视觉三角区在哪里吗？如何打造这个目光焦点集中的区域？ 在这本书里，国内*形象造型师史焱推荐了她精心挑选的数十种经典单品，有百搭的黑色瘦腿牛仔裤，有塑型利器小黑裙，有女性深爱的芭比外套，有白领女性的伙伴战衣机车夹克，当然，还有梦想女神必须拥有的雪纺长裙……你只需按图索骥，就能轻松打造属于自己的时尚衣橱。 作为国内百位明星大咖的御用形象造梦师，史焱还在书中分享了她多年来总结的视觉魔法的秘密——聪明的穿搭可以让你瞬间显瘦10斤、年轻10岁，穿出自己独有的风格。更重要的，她还道出扮美的终极秘诀——爱上自己，发现自己，保持一颗充满活力的心。
《服装 配饰快速表现100例》中，快速表现服装画是服装画中的重要表现手段之一。在《服装配饰快速表现100例》中，刘笑妍老师将服装画中的基本上色方法与国画用笔相结合，把人体的各个部分画法要点娓娓道来，并结合平时教学中学生常出现的问题进行重点讲解，把时装画上色的积累的经验与大家分享。本书分为快速表现的笔触与材料，时尚人物，时尚配饰与人体局部特写，时尚配饰的画法等部分。 《服装 配饰快速表现100例》画风轻松，用笔自由唯美，适合初级和中级时装绘画爱好者阅读，参考。
在《我的100件时尚单品》中，作者运用自己成熟的时尚智慧和坚定的时尚哲学，回答了一个她常被问到的问题：哪些才是时尚界经久不衰的实用型单品？ 《我的100件时尚单品》对这个问题进行了详尽的解答。不仅如此，作者甚至不厌其烦地绘制了一张囊括了全球风尚品牌及潮流店铺的购物地图，方便爱美女性安排购物旅行，或者是整理她们也许还不够令自己满意的衣橱装备。 作者在《我的100件时尚单品》中一一历数了她认为历经时尚风云变换仍旧充满魅力的100件时尚单品，值得每一位希望打造自己独有气质的女性细心品读。值得一提的是，全球著名时尚插画家鲁本?托莱多为《我的100件时尚单品》绘制了多达几百幅迷人的手绘插图。
《日本*时装画课 从基础到进阶》 是面向初学者的时装画入门教程，由当今日本*秀的时装效果图绘画老师郑贞子女士编著，展示了日本时尚领域*的时装画技法。全书主要从自由的表现方法、人体的法则、着色、用Photoshop作画等方面，引导初学者学习和掌握时装效果图绘画的技法和关键。
人靠衣装，佛靠金装 ，谁说穿衣打扮是女人的专利，男士也要懂得享受生活的乐趣。本书的目的就在于帮助男士提升自我的整体形象，穿着打扮更加适合自己，提高审美水平和搭配技巧。书籍一共分为5章，第1章从当下时尚界的领先人物入手，介绍了这些人的穿衣打扮风格和特点；第2~4章按照不同的穿衣类型划分出了潮男、型男、文艺男的四季形象搭配，上百款的套装搭配总有一款是自己心仪的，简单又易上手；第5章陈列出了男士们从头到脚的日常单品，有了这些单品，出街的穿搭再也没有烦恼。
中国是一个多民族国家，绚丽多彩的少数民族服饰是中华服饰文化的重要组成部分。本书从历史学、民族学的角度，全面系统地论述了中国55个少数民族服饰的历史渊源、发展脉络、服饰特征以及制作工艺等。同时就少数民族服饰所体现的各民族风俗习惯、宗教信仰、审美观念、婚姻道德以及民族文化交融等问题进行了多方面探讨。 全书分为少数民族概论、少数民族服饰历史发展、东北内蒙古地区少数民族服饰、西北地区少数民族服饰、西南地区少数民族服饰、中东南地区少数民族服饰、少数民族服饰工艺和少数民族服饰图解八个章节，书中附有大量的插图，以求让更多读者深入了解中国少数民族的智慧创造，从而体会到少数民族服饰文化的博大精深。
全书共 9 章，以一份关于过去、现在和未来衣着选择的问卷调查开篇。每一章解决一个实际的穿衣问题，具体结构为：问题概述、自检问卷、真实案例、实际解决方案。前三章涵盖了常见的穿衣问题，比如购物成瘾、囤积症、衣着万年不变等。作者解释了什么是多巴胺，什么是社会学习理论，为应对这种问题提供了科学的建议。中间 3 章涉及身体意象（ body image ），比如穿得太嫩、太老气，穿得太紧、太露，或者把自己裹得太严实。时尚媒体对女性身材的物化导致很多女性对不完美的恐惧，这些社会问题通过藏在衣橱之内的秘密，在字里行间得以揭示。最后 3 章涉及有关穿衣的、更为复杂的情况，比如如何平衡工作与生活、怎样消解对名牌的执念，如何帮助那些只顾关爱家人却忽略自己外形的母亲，等等。该书最后附衣柜 DIY 自检分析指南，手把手教读者彻
全书共9章，以一份关于过去、现在和未来衣着选择的问卷调查开篇。每一章解决一个实际的穿衣问题，具体结构为：问题概述、自检问卷、真实案例、实际解决方案。前三章涵盖了常见的穿衣问题，比如购物成瘾、囤积症、衣着万年不变等。作者解释了什么是多巴胺，什么是社会学习理论，为应对这种问题提供了科学的建议。中间3章涉及身体意象（body image），比如穿得太嫩、太老气，穿得太紧、太露，或者把自己裹得太严实。时尚媒体对女性身材的物化导致很多女性对不完美的恐惧，这些社会问题通过藏在衣橱之内的秘密，在字里行间得以揭示。*后3章涉及有关穿衣的、更为复杂的情况，比如如何平衡工作与生活、怎样消解对名牌的执念，如何帮助那些只顾关爱家人却忽略自己外形的母亲，等等。该书*后附衣柜DIY自检分析指南，手把手教读者彻底整理衣柜。
这是一本解决儿童着装问题的一本儿童时尚书籍。崔美姬造型师认为孩子不是没有衣服可穿,而是不会灵活运用手中的衣服搭配出时尚的造型。书中涉及3~12岁萌娃的300个搭配+8种风格，甜心萝莉、超Q小暖男、机车公主、英式小绅士……365天不重样的潮爆装扮，打造不输于明星的Fashion baby，时刻霸占“时尚萌主”地位。强烈推荐给那些不仅考虑到孩子的造型和感受，更要开发孩子个性的父母们。
日本时尚设计师石田纯子 不受年龄限制的风格着装时尚法则 选对颜色 穿对基本款 流行款 巧变装换形象 = 成熟优雅风格 穿衣打扮这件事对于爱美对女人来说是喜忧参半的。她们高兴的同时也有压力，常常会烦恼自己独处对时候不知道自己要穿些什么。作者基于自己从业30多年的丰富经验，选出适合熟龄女性的颜色，基本款式、短款和休闲款，病在这些衣服的基础上展开各种搭配。让您选择的每一套衣服都能够形成自己的着装风格，彰显出很高的穿搭能力和着装品位。 明天比今天更加漂亮是所有女人的心愿，就让我们通过这本书来完成你的心愿吧。
这是一堂基础课，它讲述风格的意义、内行的告诫，还有怎么避免成为时尚牺牲品。 尼娜 加西亚首度公开她浸淫时装界多年的感悟，以及时尚界殿堂级人物关于风格的秘密，让你可以化繁就简，顺利找到适合自己的着装风格。 《我的风格小黑皮书》是一本所有女人都会钟爱的明星读物，透过电影、音乐、旅行、品牌故事，找到属于自己的风格：托里 伯奇，关于永恒与潮流；卡梅隆?西尔弗，关于购买和穿旧衣服；拉尔夫 劳伦，关于打破常规；玛格丽塔 米索尼，关于穿印花衣裙和时装的乐趣所在 风格向来与规则无关，与金钱无关，尼娜 加西亚用她敏锐的时尚触觉激发和调动你身上与生俱来的潜力，培养你对时装的品味，帮助你树立对自己着装风格的信心，使追求风格成为一种乐趣。此外，在这本书中，全球知名时尚插画家鲁本 托莱多为本书绘制
